В конце февраля 2012 г. в Пече (Венгрия), в галерее Augusta Senoe, после турне по Италии, открылась выставка художников знаменитой Хлебинской школы наивной живописи, которая с апреля будет экспонироваться в Риме, Праге и Брюсселе.
Хлебинская школа живописи возникла благодаря Крсто Хегедушичу (1901-1975 гг.), который получил образование в загребской Академии художеств, а также в Париже как стипендиат французского правительства. В 1930-х основал Школу народных художников-примитивистов в Хлебине и прогрессивное художественное объединение "Земля" в Загребе. Возглавлял Институт графики Югославской академии искусств.
За 80 лет Хлебинская школа дала четыре поколения наивных художников. Первое поколение -- это всемирно известный Иван Генералич (1914-1992), Мирко Вириус (1889-1943) и Франьо Мраз (1910-1981). Второе -- Иван Веченай, Мийо Ковачич, Мартин Мехкек, Франьо Филипович, Драган Гажи, Иван Лацкович, Йосип Генералич. Третье поколение самое многочисленное, 150 художников-сликарей, творчество которых приходится на 1960-70 годы, когда возник небывалый интерес к хорватскому (тогда еще югославскому) наиву. Четвертое поколение -- 5 скульпторов и 12 художников, где Дражен Тетец самый молодой.
Кроме Хлебинской школы, есть ряд известных (Матио Скурьени, Иван Рабузин) независимых художников, а также Клоштранская палитра, Молварский художественный круг, художественное общество села Гола. Выставляются художники наива в галерее "Мирко Вириус" и в Загребе, где их работы мгновенно раскупаются.
Классиком хорватского и мирового наивного искусства, выдающимся художников XX века является Иван Генералич. Одаренного 15-летнего сельского подростка заметил К.Хегедушич, и уже в 1931-м состоялась первая выставка ("Хусовцы в снегу", 1930, самая ранняя из сохранившихся работ). Творчество И.Генералича искусствоведы делят на три этапа. "Детский" (1930-33, период подражания и копирования), "Земельный" (1933-37, ангажированный, под влиянием К.Хегедушича и группы "Земля") и, наконец, период мирового признания, названный критиками "Бельканто" (1938-1950-е), когда Генералич обращается к пейзажной тематике и создает свой, неповторимый стиль. В картинах становится больше воздуха, художник часто изображает "коралловую" растительность -- оголенные деревья с переплетением бесчисленных веток и веточек, выполненных поистине виртуозно.
Первой работой, признанной классикой в этом направлении, стал "Олень в лесу". Главные его герои по-прежнему крестьяне: сборщики урожая, жнецы, пастухи, нередки мотивы сельских дворов, осенних и зимних на фоне закатов и ранних рассветов. Происходят изменения в технике, И.Генералич пишет маслом на стекле ("Сельский двор", "Осень", "Жнецы", "Полдень"...), и после выставок в Загребе, Осиеке и Белграде критика единодушно отметила его утонченные приемы живописи. В годы войны (в Хлебинской изоляции) он создал многие из классических работ ("Остров", "Зима", "Деревенский двор", "Ночлег"), а после войны 35-летний И.Генералич повторил то, что К.Хегедушич сделал для него: стал опекать начинающих художников. Среди его учеников был и Мийо Ковачич, также ставший классиком Хлебинской школы, но писавший уже 2-метровые картины с множеством лиц, фантастическими пейзажами, заросшими сказочными растениями ("Сельский пляс", "Северное сияние", "На санях с дровами").
Картины Ивана Генералича представлены в доме-музее в Хлебине, в Хорватском музее наивного искусства в Загребе
«Ни на что не похожие образы… Видела я многое: образы старичков - божьих одуванчиков, образы умудренных жизнью старых людей, образы старости с большой долей иронии или отчаянья. Но, никогда раньше не видела гимна труда и созидания, русского наследия и духа в образе простого крестьянина и работника в горе и радости. Утрированно огромные руки и ступни ног пожизненных трудяг, знающих что-то большее, чем многие из нас о цене и смысле жизни. И такие лиричные пейзажи… У меня просто не хватает слов и эмоций, для выражения того, насколько покорил и захватил меня с потрохами этот художник.»
«Евгений Шибанов родился в 1941 году в селе Вад Горьковской (Нижегородской) области. С 1959 года живет в Ульяновске. После окончания Горьковского художественного училища в 1963 году начинает самостоятельную творческую деятельность как живописец и график. И почти сразу же находит свою тему, которой в последствии никогда не изменяет. Русь, Россия, ее история, характер, судьба, народ - вот, что его волнует и заставляет вновь и вновь браться за кисть и карандаш.
В 1975 году Евгений Шибанов становится членом Союза художников. Положение члена Союза открыло для Шибанова возможность участвовать в выполнении социального заказа. В 1970-80 годы он создает портреты передовиков производства, тематические картины для советских учреждений, культуры и образования. От природы не приемлющий формальности, поверхности в работе, он и здесь не оставляет поиска собственных оригинальных решений.
Перестройка для Шибанова, как и для многих других российских художников стала настоящим испытанием. Нужно было выбирать: или подделываться под шаблонный вкус нарождающегося «дикого» художественного рынка, или оставаться в творчестве, дающем полную свободу, но не обещающему ничего взамен. Шибанов, выбрал второе, в 1989 году он уезжает в село Молвино Теренгульского района Ульяновской области. Художник живет деревенской жизнью, среди неприрученной городом природы, рядом с мужиками и бабами, которые всегда были для него по- настоящему близкими и родными людьми, героями его картин и графических композиций. Свои новые молвинские произведения Шибанов впервые показал на большой персональной выставке в 1999 году. Она имела огромный успех. Многие из экспонировавшихся тогда картин были приобретены ульяновскими и московскими коллекционерами, закуплены любителями современной живописи Франции, Германии, Канады, Америки и других стран мира.
Знакомьтесь! Здесь русский дух, здесь Русью пахнет! Здесь сила и величие русской души!
[435x599]
[показать]
[700x466]
[574x514]
[521x640]Рождественская открытка / The Christmas Card
Дорогие друзья,представляю Вашему внимаю Рождественский замечательный фильм о Любви! Собрала фотографии из фильма,прекрасный музыкальный ролик из этого фильма с рождественской песней,описание картины.
Christmas Card ("The Christmas Blessing")Под прекрасную рождественскую песню!
Маленькие девочки очень любят играть с куколками, хотя и не все) Моей дочери всегда больше нравились пистолеты с солдатами) Так вот, если у вас есть фетр и веревочки с ватой или синтепухом, покажите своей дочурке эту идею с мастер-классом. Думаю, что сшить такую куколку она не откажется. Очень важно с самого детства привлекать девочек к творчеству, развивать у них любовь к рукоделию, усидчивость и фантазию. Кстати, для работы можно использовать не обязательно фетр, можно взять салфетки из вискозы, которые продаются для протирания стола и кафеля.
Доступный мастер-класс от Erika Fernandes
портрет Caspar Ritter 1908 г.
Сесилия Августа Мария Мекленбург-Шверинская появилась на свет в 1886 году в Шверине. Ее отцом был великий герцог Фридрих Франц III Мекленбург-Шверинский (брат родной Михен - великой княгини Марии Павловны старшей, жены великого князя Владимира Александровича),а мамой великая княжна Анастасия Михайловна, единственная дочь великого князя Михаила Николаевича, младшего сына Николая I и его жены великой княгини Ольги Федоровны, ур. Баденской.
Великая княгиня Анастасия Mikahilovna России с ее тремя детьми и ее сын в законе христианском X Дании
Сессилия была третьей их дочерью. Старшая Александрина была замужем за Датским наследником престола Фредериком, который так досаждал императрице Марии Федоровне.
Мекленбург-Шверинские Александрина и Сессилия.
[500x348]
Костяные коньки возрастом около двух тысяч лет находили в раскопках в Европе и в России (Южный Буг),в Новгороде и Старой Ладоге. А неподалеку от Одессы археологи раскопали две пары самых древних коньков из всех, когда-либо найденных на планете. Хранятся они в Одесском археологическом музее. Эти костяные коньки, примерно 38—39-го размеров, принадлежали кимерийцам, кочевому племени, жившему 3200 лет назад в Северном Причерноморье.
Предполагают, что название «коньки» возникло потому, что передняя часть деревянных «бегунков» обычно украшалась конской головой.
Пошив такой мелочи занимает 2, ну максимум, три часа.
Серия сообщений "моё рукоделие":
Часть 1 - комплект для кухни
Часть 2 - Новые сумочки...
...
Часть 4 - "Кромочные" рукоделки...
Часть 5 - Мои сумочки для рукоделия...
Часть 6 - Моё рукоделие (сумки)
Вы можете иметь в жизни всё и при этом оставаться самым одиноким человеком. И это самый горький вид одиночества. Успех принес мне всемирное поклонение и миллионы фунтов стерлингов. Но это не дало мне обладать тем, в чем все мы нуждаемся: любовные длительные отношения.
|
|
Я не хочу попасть в рай после своей смерти - ад гораздо лучше. Только подумайте о тех интереснейших людях, которых вы сможете там встретить, и вы тоже захотите туда попасть
[690x345]
[показать]