


«Лучше пить зеленый чай, чем принимать лекарства» - так говорят японцы. И абсолютно оправданно: чай не только помогает поддерживать силы и дарить настроение, он целая кладезь витаминов.
Мудрецы устраивали чаепития, чтобы «освежить тело, пробудить мысли и укрепить дух». В Азии даже дипломатические встречи не начинались без чая. Главное в чайной церемонии – это полное умиротворение, никакой суеты. Мудрецы никогда не торопились так как мы: каждый шаг церемонии, от знакомства с чайным листом до питья, имел свой смысл и историю.

Монголия. Чаепитие.
В нашем сознании чаепитие ассоциируется с Китаем. Мало кто знает, что одной из первых стран, после Китая, в которой закрепилась традиция пить чай, стала Монголия. Чай в Монголии пьют особенным образом, добавляя в него молоко муку и масло. Чай здесь не просто напиток, а почти еда. В него добавляют также соль и специи. Предполагают что молоком заменили воду, которая в недостатке в степной местности Монголии.


Подобно А.С.Пушкину, явившемуся основоположником литературного русского языка, эти личности в XIX веке положили начало развитию музыкального искусства России. Они были родными братьями, а музыкальной грамотой овладели даже раньше, чем научились чтению и письму.

Впоследствии, слушая их выступление, сам российский император Николай I благословил молодых людей, заявив, что своими стараниями они сделают честь всем русским. В дальнейшем так и произошло. Эти люди действительно принесли славу России, воспитали множество талантливейших музыкантов и стали основателями первых консерваторий – Санкт-Петербургской и Московской. Звали этих великих россиян Антон и Николай Рубинштейны.







Итальянского скульптора Яго Якопо Кардильо (Jago Jacopo Cardillo) называют современным Микеланджело. Это сравнение мастер считает высшим признанием своего мастерства. Когда-то, еще в школьные годы Яго восхищался творениями гения Ренессанса, а сегодня его самого сравнивают с великим земляком. Преувеличений и лести здесь нет — мрамор в руках Кардильо податлив как глина, а результат работы настолько реалистичен, что в его рукотворность сложно поверить.

Глядя на работы Кардильо, понимаешь, что перед тобой работы одного из талантливейших скульпторов современности. Кажется, что у такого виртуоза резца должен быть великий учитель, но Яго — самоучка, самостоятельно освоивший работу с камнем.
Многие работы скульптора посвящены старикам. Яго, как никто другой, научился передавать красоту старения, изображая морщины настолько реалистично, что их не отличить от настоящих. Впервые о таланте Кардильо заговорили в 2009 году, когда 22-летний скульптор представил на суд зрителей скульптуру папы Бенедикта XVI. А спустя три года, в 2012, Яго удостоился своей первой персональной выставки.

Творчество Кардильо очень разносторонне — у мастера есть как классические работы, которые не стыдно сравнить с творениями мастеров эпохи Возрождения, так и современные скульптуры, сочетающие в себе современное эстетство с доскональной техникой исполнения. Именно поэтому Яго не считает себя консерватором в искусстве, он знает, что его путь суждено пройти только ему.

«Есть 7 миллиардов художников передо мной, и я знаю, что я последний, но это не проблема и не препятствие, потому что я иду в противоположном направлении».
Глядя на скульптуры Кардильо, сразу начинаешь в это верить, ведь творцов, подобным ему, вы больше не встретите.






Возьмите любую мужскую сорочку. Пуговицы на правой полочке, петли — на левой. Вы застёгиваете «левое поверх правого». Теперь взгляните на женскую блузку. Зеркальная картина: пуговицы слева, застёжка идёт «правое поверх левого».
И это не модная прихоть дизайнеров, а исторический след, который тянется с тех времён, когда одежду носили совсем по другим правилам.
Этот стандарт настолько въелся в массовое производство одежды, что фабрики штампуют его веками. Даже когда в конце XIX века изобрели застёжку-молнию, производители отказались делать гендерные версии — почти все молнии на куртках имеют бегунок справа под правую руку, игнорируя старую традицию пуговиц.
Самое интересное: до конца XVIII века женская одежда вообще редко застёгивалась на пуговицы. Дамы использовали шнуровку, крючки и булавки. Когда пуговицы всё-таки появлялись на женских нарядах, их пришивали на ту же сторону, что у мужчин — справа. Разделение случилось намного позже.
У историков есть несколько версий ответов на эту загадку.
Читать далее




«Только бы у меня не отняли юницы (девушки – устарев.) моея», – писал Иван Васильевич Грозный своему идеологическому противнику, князю Андрею Курбскому.
Царь был убежден: его первую, горячо любимую супругу – набожную, красивую, добрую Анастасию Романовну (1530/1532–1560 гг.) отравили злые бояре. «А и с женою меня вы про что разлучили?» – гневно спрашивал он.
Кто она – любимая женщина грозного царя? Как развивались их отношения? Чем она покорила его жестокое сердце?
Анастасия происходила из не очень знатного рода Захарьиных-Юрьевых, представители которого, однако, состояли при княжеском дворе. Так, ее отец Роман Юрьевич был окольничим Василия III, а дядя Михаил Юрьевич был опекуном малолетнего Ивана Васильевича.
После смерти отца она жила с матерью, которой святой Геннадий Костромской и Любимоградский однажды предсказал, что «быть ее дочери царицею на Москве». Предсказание сбылось в 1547 году, когда на смотре невест молодой царь выбрал именно ее. Чем она его привлекла?
Анастасия была очень хороша собой. Но и другие претендентки, конечно, также были красавицами: в противном случае они бы даже не попали на смотр.
«Смотр невест» / © WOH Дмитрий и Дарья Вьюновы
Вероятно, Михаил Юрьевич посоветовал своему подопечному обратить внимание на племянницу. Царь послушался его совета и не прогадал. Кроткое, ласковое лицо Анастасии поразило его, и он остановил свой выбор на ней.
«Избра себе по своему царскому достоянию богомудрую девицу Настасею… и сочетася с нею законному браку», – рассказывает летописец.
Далее продолжение ...