Когда я впервые увидел картины этого художника,то подумал ,что попал в сказку!:) Настолько его картины ярки и красивы!:) Они сразу зачаровывают и втягивают в волшебный мир художника Виктора Низовцева. ...
[показать]Andrew Atroshenko
Andrew Atroshenko (Андрей Атрошенко) родился в 1965 году в городе Покровск, Россия. В 1977 году, как одаренный ребенок, Андрей был принят в Детскую художественную школу, которую окончил с отличием в 1981 году. Два года спустя, Андрей поступил Брянский колледж искусств, а в 1991 году был принят в одну из самых престижных художественных школ в мире, Санкт-Петербургскую Академию искусств. В 1994 году Андрей начал принимать участие в выставках. После окончания Санкт-Петербургской Академии искусств в 1999 году Андрей был приглашен в США, арт-группу "Bay Arts", чтобы принять участие в выставках и мероприятиях. По словам Андрея, "В этот году в Америке, дал мне больше, как художнику, чем все восемь лет моего формального обучения в престижных российских академиях". Хотя работы Андрея успешно продавались в галереях во Флориде, Калифорнии, Огайо и Аризоне, художник принимал участие в разнообразных групповых выставках и аукционах во Франции, в результате чего все его работы, распроданы. Две картины Андрея были также аукционе Sotheby's в 2002 и 2003 годах. В 1992 году Андрей женился на Марии, искусствоведе из Санкт-Петербурга, Россия. Есть дочь Александра. Как и для многих художников, жена и дочь Андрея являются источником его вдохновения.
4.Late Afternoon in the Quilt Garden Художница Энн Вaзилик (Ann Vasilik), уроженка округа Ланкастер в Пенсильвании (Lancaster County,Pennsylvania), жила в Ашвилле, Северная Каролина с 1988. Она закончила Филадельфийский Колледж И...
Тенирс, Давид Младший
Фламандский художник (1610-1690г.)
Давид Тенирс Младший (David Teniers; крещён 15 декабря 1610, Антверпен - 25 апреля 1690, Брюссель)- один из наиболее значимых художников и граверов фламандский школы, наряду со своими соотечественниками Рубенсом и ван Дейком. Писал картины на религиозные темы, жанровые сцены, сцены деревенской жизни, интерьеры, портреты, пейзажи.
Старщий из 4 сыновей художника Тенирса Старшего (нидерл. Teniers, David I, the Elder) и Димфны Вилде (нидерл. Wylde, Dymphna). Крещён 15 декабря 1610 г. Первые уроки живописи брал у отца. Считается также, что он учился у Рубенса и Брауэра, но подтверждающих этот факт письменных свидетельств не сохранилось. Принято также считать, что его ранние годы были непростыми, что было связано с финансовыми трудностями его отца, однако именно эти обстоятельства позволили ему довольно рано добиться успеха. В 1633 г. он вступил в Гильдию Святого Луки (нидерл. Sint-Lucasgilde) Антверпена в качестве мастера, а 4 июля 1637 г. женился на дочери знаменитого художника Яна Брейгеля Младшего. Брак принес ему солидное приданое, а также дружбу и покровительство Рубенса. В 1644 г. занял должность декана антверпенской Гильдии Святого Луки. Эрцгерцог Леопольд Вильгельм Австрийский, назначенный в 1647 г. губернатором Испанских Нидерландов, стал покровителем художника и 1651 г. пригласил его в Брюссель к своему двору как придворного живописца и хранителя (исп. ayuda de cámara) обширных художественных коллекций. Тенирс создал серию интерьеров этой галереи с картинами на стенах, а около 1655 г. он написал уменьшенные копии с 243 полотен старых итальянских мастеров из коллекции эрцгерцога, в которую всего входило свыше 500 картин. Эти копии были использованы для изготовления гравюр, изданных в 1660 г. в альбоме «Театр живописи» (лат. Theatrum Pictorium), по сути первого в истории иллюстрированного каталога частной коллекции. Эрцгерцог также рекомендовал художника европейским монархам, что повлекло огромное количество заказов. В частности, король Испании Филипп IV купил столько картин художника, что пришлось строить новое здание галереи, чтобы вместить их. Вильгельм II Оранский и шведская королева Кристина также были горячими поклонниками его таланта. Дон Хуан Австрийский Младший, незаконнорожденный сын короля Филиппа IV и актрисы Марии Кальдерон, в 1656 г. занявший место эрцгерцога на посту губернатора, продолжал оказывать художнику покровительство и, по преданию, даже брал у него уроки живописи. Жена художника, Анна Брейгель, умерла 11 мая 1656 г. Тенирс тяжело переносил вдовство и 21 октября того же года женился вновь на Изабелле де Френ (нидерл. de Fren, Isabelle), сестре Андре де Френа (нидерл. de Fren, André), секретаря консула Брабанта. В 1662 г. он купил замок близ Вилворде у Елены Фурман, второй жены Рубенса, и ее второго мужа Яна Баптиста ван Брукховена. Замок стал его летней резиденцией. Он играл важную роль в основании антверпенской Академии художеств в 1663 г. и был назначен ее первым директором. В том же году он был удостоен дворянского звания, после чего перестал требовать деньги за написанные им картины. Конец его жизни был омрачен не только болезнями, но и семейными дрязгами. После смерти его второй жены в 1683 г. дети от первого брака начали против отца судебный процесс, который продолжался вплоть до его смерти 25 апреля 1690 г. и закончился только в 1692 г. Его ранние работы вполне традиционны для фламандской живописи. С 1632 г. под влиянием Брауэра он начинает писать жанровые картины и пейзажи с доминированием коричнево-серой гаммы. На вершине своей карьеры, с 1640 по 1650 г., писал отличающиеся тщательностью манеры, небольшие по размерам жанровые сцены, главным образом идиллические сценки крестьянского быта. Его палитра становится ярче и изысканнее. Созданные им религиозные композиции трактованы в жанровом духе. В пейзажной живописи художника заметно сильное влияние Рубенса. Его портреты пронизаны скрытой иронией. В последние 10 лет жизни его палитра вновь темнеет до изысканной светло-серебристой гаммы, а
Теперь у меня есть свое радио!
[Этот ролик находится на заблокированном домене]
Хочешь такое же? Жми сюда
Это цитата сообщения Kandra Оригинальное сообщение
Империя орла
[700x525]
Моя философия всегда заключалась в том, чтобы помогать мужчинам и женщинам чувствовать себя комфортно и уверенно с помощью одежды, которую они носят, вместо того, чтобы создавать соответствующие декорации.
Джорджио Армани.
Джорджио Армани (Giorgio Armani) родился 11 июля 1934 года в итальянском городе Пьяченца. Сегодня поклонники дизайнера нередко вспоминают, что мир бы мог и не узнать его, если бы Джорджио шел до конца в осуществлении своей детской мечты – стать врачом. Причем для реализации этой цели было сделано очень многое: чтение специальной литературы, учеба в медицинской школе при Университете Болоньи. Однако, спустя два года после «погружения» в эту атмосферу, юный Джорджио понял, что иметь всю жизнь дело с болезнью и кровью – это ни для него.
[600x535]
После непродолжительной военной службы Армани подыскивал подходящую работу, не связанную с прошлой профессией. Его увлечение фотографией и, разумеется, природный талант помогли быстро найти работу оформителя витрин в крупнейшем магазине Милана La Rinescente, а чуть позже он занял в этой сети более престижную должность – байера. В то время профессии «мерчендайзер» еще не было и в помине, однако Армани имел непревзойденное чутье во всем, что касалось дизайна магазина и наиболее выгодного представления товара. Благодаря этим качествам, спустя некоторое время Джорджио был приглашен на должность ассистента дизайнера в компанию Hitman, которая занималась мужскими коллекциями для престижного Дома моды Nino Cerruti. Там Армани проработал целых 6 лет.
[500x638]
Эти годы дали модельеру бесценный опыт, который он использовал, параллельно сотрудничая с Ungaro и Zegna. Но самое главное – именно в это время Армани ощутил, что настал момент выводить свое творчество на независимый уровень.
И вот одна осталась я
Считать пустые дни.
О вольные мои друзья,
О лебеди мои!
И песней я не скличу вас,
Слезами не верну,
Но вечером в печальный час
В молитве помяну.
Настигнут смертною стрелой,
Один из вас упал,
И черным вороном другой,
Меня целуя, стал.
Но так бывает раз в году,
Когда растает лед,
В Екатеринином саду
Стою у чистых вод
И слышу плеск широких крыл
Над гладью голубой.
Не знаю, кто окно раскрыл
В темнице гробовой.
1917- Анна Ахматова (Из стихосбирки "Ты выдумал меня")
Douglas Hofmann
Douglas Hofmann родился в Балтиморе, штат Мэриленд, в 1945 году. Он получил многочисленные награды за своих работах, в том числе Perle Museum in Baltimore, 1970; "Best Paintings in the Traditional Manner," at the Baltimore Museum, 1971, "Best in Show" at the Washington County Museum.
Работы Хофманна выставляют в многочисленных групповых и персональных выставок в престижных галереях и музеях, в каждом крупном городе США и Японии. Литографские копья ввели работы Хофмана к широкому кругу коллекционеров.
Очень изящные, они являются воплощением художественной публикации, используя традиционные методы для создания картин на самом высоком уровне. Редкость оригинальных картин Дугласа означает, что доступ к его работы была только через такие литографии.
http://douglashofmannfineart.com/
