[276x496]

Размеры: 36/38

Для вязания кофты вам потребуется:
480 г белой пряжи Music Style Collection CLASSICA (80% virgin wool, 20% silk, 115 м/50 г); спицы № 6; 8 пуговиц

Схемы вязания кофточки спицами

Серия сообщений "туники":

Часть 1 - Белое платье-туника
Часть 2 - Туника
...
Часть 31 - Туника
Часть 32 - Туники, связанные крючком (подборка)
Часть 33 - БЕЛАЯ ТУНИКА TURCHESI
Часть 34 - Изящная туника

   [показать]Walter Launt Palmer (American, 1854-1932) - "великий живописец снега", американский художник. Родился в 1854г. в Олбани (штат Нью-Йорка) в семье известного скульптора Erastus Dow Palme. Walter проявлял интерес к искусству с раннего детства, вырос среди художников. Его первые уроки профессиональной живописи в юности были получены у американского художника-портретиста Charles Loring Elliott (1812–1868)    и художника школы реки Гудзон пейзажиста Frederic Edwin Church (1826 – 1900) .Поступил в Национальную академию дизайна в 1872 году, когда ему было всего 18 лет.После европейского турне в 1873 году, Уолтер Launt Палмер продолжил свое обучение искусству в Париже до 1876 года.  Он учился пейзажной живописи в Париже у французского мастера Carolus-Duran, Charles Emile Auguste Durant (Carolus-Duran  начал учиться живописи в родном городе, Лилле; здесь же получает городскую стипендию, на которую затем в течение 2 лет живёт и учится в Париже (в Академии Сюисс). В Париже принял псевдоним Каролюс-Дюран, которым и подписывал свои работы до конца жизни. В первое время обучения Каролус-Дюран копирует картины Лувра, в особенности Леонардо да Винчи; параллельно с этим начинает писать оригинальные полотна. В 1860 году молодой художник получает премию на конкурсе Викар. В 1861 году он уезжает на учёбу в Италию, живёт в Риме, Венеции, на несколько недель задерживается в Помпеях, а в 1866 году возвращается в Париж. За период с 1861 по 1866 год Каролюс-Дюран создал немало полотен, запечатлев сценки из итальянской повседневной жизни.В 1866 году большим успехом художника стало его полотно «Убийца», купленное городом Лиллем. За эту картину Каролюс-Дюран получил столько денег, что осуществил в 1867-1868 годах учебную поездку в Испанию, во время которой он особо интересуется творчеством Диего Веласкеса.С 1904 член Института Франции и с 1905 директор Французской академии в Риме. Писал пейзажи, картины на исторические, религиозные и мифологическиетемы, но больше всего портреты, принесшие ему большую известность.  После возвращения во Францию Каролюс-Дюран женится на художнице Полине-Марии Круазет, открывает большое художественное ателье и набирает учеников , среди которых и был наш художник).

[показать]

 Ранний снег  

[показать]

[268x488]

Размеры: Р1:38-40/Р2:42-44/ РЗ: 46-48/Р4: 50-52.

Вам потребуется:

пряжа Аnnу Blatt ASSOUAN Myrte 929; 10/11/11/12 мотков.

Спицы № 4. крючок № 3,5.

Схемы вязания кофточки

[показать]Фёдор Васильевич родился 85 лет назад, 16 апреля 1927 года, в деревне с приятным для слуха названием Покой. Учился в Ивановском художественном училище. В 1949 году поступил в Московский художественный институт имени В.И. Сурикова, учился в мастерской Г.Г. Ряжского.

С 1950-х годов Федор Васильевич живёт и работает в посёлке Орудьево, Дмитровского р-на, Московской области. Его известность давно перешагнула границы – он участник многочисленных выставок в России и за рубежом. В 1980 году Фёдору Васильевичу присвоено звание заслуженного художника. Сельский почтальон, косцы, доярки, зоотехники, художники, актёры, искусствоведы на его полотнах выполнены в лучших традициях психологического портрета, сильными сочными мазками. Дети – трогательны и естественнны. Пейзажи – прозрачны и лиричны, натюрморты – притягательны...

Серия сообщений "Советские живописцы":
Часть 1 - Боим (Бойм) Соломон Самсонович (1899-1978)
Часть 2 - Ежевский Владислав (1872 - 11 марта 1953)
...
Часть 6 - Василий Ситников. Art picture
Часть 7 - Пчелин Владимир Николаевич (Россия, 1869 - 1941)
Часть 8 - Шапаев Фёдор Васильевич (Россия, 1927)
Часть 9 - Шевандронова Ирина Васильевна (Россия, 1928 –1993)

Для тех, кто читал с табуретки у ёлки «В декабре, в декабре, все деревья в серебре».
Собрала картины советского периода в один пост. Многие из них вам знакомы, и тем не менее...
Если что забыла, добавляйте в комментарии :)

«Три века русской елки» часть 1 и часть 2
 

Тараканова Екатерина Николаевна (Россия, 1932) «Перед Новым годом» 1951


Незнайкин Иван Петрович (Россия, 1916) «Ёлка с Ильичём. Белый слон»


Незнайкин Иван Петрович (Россия, 1916) «Стихи для Ленина»

+30 art picture...

[показать] Егоров Андрей Афанасьевич (1878‑1954)  родился 2 июля 1878 года в деревне Арукюла Харьюмааского уезда в Эстонии в семье крестьянина. Потомок тверских крестьян, переселенных Петром в окрестности Ревела. Из-за полученной в раннем детстве травмы он стал глухонемым. В 1887 – 1896 гг. А. А. Егоров учился в Петербурге в школе для глухонемых, причем уже там проявились его способности к рисованию.Петербургское общество попечительства о глухонемых предоставило А. А. Егорову возможность за счет этой организации в Рисовальной школе Общества поощрения художеств. Вслед за тем он был в 1901 – 1909 гг. вольнослушателем Петербургской Академии Художеств. В Совет Императорской Академии художеств в Петербурге сын эстонского крестьянина Андрей Афанасьевич Егоров направил прошение, в котором говорилось: "Имею честь покорнейше просить... о допущении меня к испытательному экзамену на живописное отделение..." Репинская мастерская при Академии художеств в Петербурге, которой руководил Д.Кардовский, и стала духовной родиной начинающего живописца. Это было в 1901 году, а до этого глухонемого мальчика из Арукюлаской волости местный священник Кирилл Янсен помог устроить в училище глухонемых в Петербурге, где он получил образование и приобрел специальность столяра.Рисование занимало все его свободное время, и за девять лет учебы он изучил технику масляной живописи и акварели. Писал все, что видел вокруг.

[показать]

На санях. 

Хочу Вам предложить очень простую и вкуснейшую выпечку.Пирог на столько прост,что я было даже засомневалась:-Будет ли вкусно?Но рискнула ....и теперь мои каждый день просят меня испечь эту вкусняшку. Приношу благодарность Олюке за этот замечательный рецепт.

Попробуйте ,не пожалеете

[700x525]

           [700x392]

     Вообще я с опаской отношусь к разным медицинским советам, но этот рецепт сестра моего мужа (фармацевт) узнала от врача, наша родственница, работавшая хирургической сестрой, применяла этот отвар для поддержания своего организма. Такое количество медработников на один эликсир  укрепило мою веру  в его чудодейственную силу.

[показать]Ауэр Григор ( Прокофьев или Прокопиев Григорий Дмитриевич)  16 января 1882 (Питкяранта Выборгской губ., ныне Республика Карелия) – 20 декабря 1967 (Хельсинки). Живописец, акварелист. Из православных карелов. Младший сын земледельца Дмитрия Прокопиевича Прокопиева (1842–1904) и Марии Степановны, урожд. Каннинен (1846–1915).В 1897, по окончании трех классов народной школы, отправился в С.-Петербург, где ранее обосновался старший брат – художник и торговец картинами Прохор, принявший имя Роберт Ауэр. Помогал брату в его магазине и учился в Рисовальной школе ОПХ (1898–1901). Григорий, как и его брат Прохор, сменил свою фамилию на «Ауэр» (от фин. auer — дымка, марево). Возможно, новая фамилия была данью зарождавшемуся чувству финского национального самосознания, или связана с любовью братьев к красивым пейзажам, или же обусловлена удобством иметь короткую и красивую фамилию. Свои имена братья также изменили: Прохор стал Робертом, а Григорий — Григором или Грегором. По окончании Рисовальной школы ОПХ перебрался в Валаамский монастырь, где стал послушником. Работал в иконописной мастерской, исполнял и обновлял стенные росписи. В начале 1902 бежал из монастыря в Питкяранту, затем переехал в Гельсингфорс. В 1903–1904 посещал занятия в Атенеуме, в старшем классе рисовальной школы Финляндского общества художеств , учился у А. Гебхарта и В. Блумстедта. В феврале 1904 был отчислен из школы за ненадлежащее поведение.Вернувшись в С.-Петербург, как вольнослушатель посещал занятия в ИАХ (в 1904–1905 и 1906–1907), считал себя учеником И. Е. Репина. В 1905 женился на Надежде Николаевне Чистяковой (1882–1943), из купеческого рода, работавшей машинисткой в фирме «Сименс и Гальске». Весной-летом того же года вместе с братом совершил первую поездку в Италию. В дальнейшем неоднократно выезжал в Среднюю и Южную Европу (Франция, Бельгия, Италия, Турция, Греция), в 1913 побывал на Капри, где встречался с М. Горьким, путешествовал по Южной России и Крыму. В С.-Петербурге жил на Кадетской линии, 9 (нижний этаж занимал его брат Роберт), затем в Мытнинском пер., 5, на Петербургской стороне.Писал в основном пейзажи маслом и акварелью, а также цветы. Осенью 1905 дебютировал на Выставке финляндских художников в Хельсинки. В 1906–1916 в С.-Петербурге участвовал в ежегодных «Осенних выставках», устраиваемых братом сначала в Пассаже на Невском пр., 48, затем по другим адресам, а также в выставках Товарищества художников и Императорского общества русских акварелистов. .

[показать]Сергей Семенович Егорнов  родился в Москве. Воспитывался в немецком училище св. Михаила в Москве. В 1877 году переехал в Петербург и поступил в контору типографии братьев Пантелеевых по счетной части. В свободное время рисовал. Рисунки Егорнова был замечены и рекомендованы на рецензию художнику П.А.Брюллову, у которого Егорнов получил первое художественное образование. У Брюллова он познакомился с Крамским, Шишкиным, Клодтом, Ярошенко и другими известными художниками. Ярошенко дал совет начинающему художнику поступить в общество поощрения художеств. В этом обществе Егорнов с 1879 года начал систематические занятия. Окончив в 1881 году школу и выдержалв экзамен в Академию художеств, Егорнов целиком посвящает себя искусству. До 1888 года им получены: за работы по рисованию и живописи две малые и две большие серебряные медали. За эскиз «Проповедь Иоанна Крестителя на реке Иордан» он получил премию и и в 1889 г. на конкурсе за картину «Апостолы Петр и Иоанн исцеляют хромого от рождения» — малую золотую медаль. В 1900 г. за программу «Царица Александра просит св.Георгия принять ее в христианство» Егорнов получает звание художника I степени. Творчество художника особенно успешным было в портретном жанре. Им было исполнено до двухсот портретов: великого князя Петра Николаевича, графа А.П.Игнатьева, князя А.С.Долгорукого, генерал-губернатора Сибири Горемыкина, княгини Шаховской и др. 

[показать]  Зима в лесу 1916. 

[показать]

[показать]

[показать]

Промысел расписных металлических подносов возник в середине XVIIIв. на Урале, где были расположены металлургические заводы Демидовых (Нижний Тагил, Невьянск, Верх-Нейвинск), и только в первой половине XIX века подносы стали изготавливать в деревнях Московской губернии - Жостове, Троицком, Новосельцеве и др.

[показать]

История жостовского промысла восходит к началу XIX века, когда в нескольких подмосковных селах и деревнях - Жостове, Осташкове, Хлебникове и других - возникли мастерские по изготовлению расписных лакированных изделий из папье-маше.
В 1825 г. художник-миниатюрист О.Ф. Вишняков, сын владельца московской фабрики по изготовлению металлических расписных подносов, основал в Жостове мастерскую, где создавали подносы с сюжетной и цветочной росписью.

[показать]
[показать]