Это цитата сообщения Привалова Оригинальное сообщение
Светлана Романова о блюдах в горшочке
Еда, приготовленная в глиняном горшочке, по-особенному ароматна и вкусна. В такой пище сохраняется максимум полезных веществ, придающих бодрость и улучшающих настроение. О том, как приготовить вкусные и питательные блюда в глиняных горшочках, Diets.ru предлагает поговорить в рамках данной статьи.
Общие рекомендации
Читать далее
Это цитата сообщения lj_ygashae_zvezdu Оригинальное сообщение
КОМИССИОНКА, ПАЛАТА ИНКВИЗИЦИИ И ДРУГИЕ ВПЕЧАТЛЕНИЯ ТРУМЕНА КАПОТЕ ОТ ЛЕНИНГРАДА
Есть два американских автора, у которых я читал почти все, нежно любя обоих. Это Скотт Френсис Фицджеральд и Трумен Капоте.
Капоте в 1956 совершил путешествие в Ленинград с негритянской труппой «Эвримен-опера», которая гастролировала по всему миру со спектаклем «Порги и Бесс».
Об этом он оставил пронизанное добродушной иронией повествование — мемуарное эссе «Музы слышны».
Пройдемся по ленинградскому маршруту писателя и заценим его впечатления.
В Ленинград труппа прибыла за пять дней до премьеры (ту назначили на 26 декабря) и тут же столкнулась с недоразумением в стиле социализма. Номера в гостинице «Астория» советская сторона распределила так: люксы достались рабочим сцены, костюмерам, монтерам; ведущих актеров засунули в номерки поплоше. Складывалось мнение, что при расселении руководствовались зарплатной ведомостью по принципу: чем меньше заработок, тем лучше комната. В согласии с этой теорией жена либреттиста «Порги и Бесс» Айры Гершвина осталась без номера вообще.
После ряда скандалов, все устаканилось.
Устроившись в гостинице Капоте вышел подышать морозом на Исаакиевскую площадь и зафиксировал следующий поразивший меня факт: Ленинград в 1956 был еще городом лошадным.
«Стоял полдень, но на площади не было особого движения — лишь одна-две машины да автобус с зажженными фарами. Зато по заснеженным мостовым то и дело змеились запряженные лошадьми сани».
А с другой стороны метро в Ленинграде открылось только за год до визита Капоте. Или может он стал свидетелем аттракциона катания на лошадках?
В Мариинском театре, «переименованном (хотя никто его так не называет) в Кировский» гости смотрели балет «Корсар». Капоте пишет, что, если не считать венецианского Фениче, Мариинский самый красивый театр, который он видел в жизни. Была и ложка дегтя - Капоте не глянулись деревянные, «как в школе», ненакрашенные кресла. Кроме того, -
«В театре было холодно, но, невзирая на это, всем, в том числе и дамам, пришлось оставить пальто в гардеробе; даже миссис Гершвин вынуждена была расстаться со своей норкой, ибо в России считается крайне некультурным, nye kulturni, входить в пальто в театр, ресторан, музей и т.п.»
Следующий день мыслился как день покупок. Капоте вместе с миссис Гершвин и еще одним челом отправился на Невский проспект.
Идя в магазины, компания настолько не представляла реальности, что друг Капоте сладко рассчитывал найти в комиссионке Фаберже в подарок оставленной дома женушке.
В комиссионке путешественники нашли следующий ассортимент:
«…испорченный веер (30 долл.), использованная пуховка для пудры (7 долл.), янтарный гребень с выломанными зубьями (45 долл.), грязные авоськи (100 долл. и выше), серебряная ручка от зонтика (340 долл.), ничем не примечательные шахматы из слоновой кости, где не хватало пяти пешек (1450 долл.), целлулоидный слон (25 долл.), розовая алебастровая кукла, потрескавшаяся и облезлая, как будто долго лежала под дождем (25 долл.)»
В поисках икры путешественники заглянули в продовольственный, где икры не было, а были «африканские ананасы, израильские апельсины, китайские ли-чжоу». Что такое, кстати, эти ли-чжоу
Это цитата сообщения lj_ygashae_zvezdu Оригинальное сообщение
"...ДЕТЕЙ ПО СВЕТУ РАСТЕРЯЛ, СВОЮ ЖЕНУ ЛЕГКО ОТДАЛ ДРУГОМУ"
НАЧАЛО ТУТ:
ЕСЕНИН 1: СИРОТА ПРИ РОДИТЕЛЯХ
ЕСЕНИН 3: МАТЬ + СЫН И МИНУС ПАПА
О ЧЕМ БЛОК ПРЕДУПРЕЖДАЛ ЕСЕНИНА
ПОЧЕМУ ЕСЕНИН ЧУТЬ НЕ ПОБИЛ ГОРОДЕЦКОГО
Многие современники, задаваясь вопросом: «Какую же из женщин своих Есенин любил больше?», останавливались на кандидатуре Зинаиды Райх (1894-1939). На нее зацикливали самое большое чувство Есенина и Надежда Вольпин, и Анатолий Мариенгоф, и Августа Миклашевская.
Наиболее точно причины постигшей Есенина любви выразил Георгий Устинов:
«Любил ли он кого? Я думаю, любил только первую жену. Он очень хорошо говорил о Дункан, о некоторых других, но у него не было постоянной любви, которая при этом была мучительной, потому что он не мог сойтись снова, и от него ушли».
В этих словах, на мой взгляд, содержатся истинные причины, почему Есенин до последнего дня шалел при имени Зинаиды Николаевны. «От него ушли», хотя все для развода сделал он. «Ушли», обретя женское счастье, славу и богатство, оставив его в одинокой бесприютности.
От Райх Есенин получил ту самую ответочку, о коей грезят миллионы покинутых разведенок, с мантрой: «Тебе мои слезки отольются». Хотя Райх, фигура не совсем кухонного масштаба, злорадства себе не позволяла, искренне желая Сергею тоже счастья.
Но, увы, к моменту взлета актрисы Зинаиды Райх в театре мужа Всеволода Мейерхольда, счастье поэта Сергея Есенина покинуло навсегда.
Не будем подробно расписывать жизнь Райх до Есенина, отметив только, что была Зинаида старше на полтора года, образованней, говорила на нескольких языках. Познакомились молодые люди в редакции эсеровской газеты «Дело народа», где Есенин печатался, а Зина работала секретарем.
Начало романа вышло, словно во французском водевиле. За Райх ухаживал друг Есенина Алексей Ганин, Сергей интересовался подругой Зины. Прогуливались вечерами, посвящали девушкам стихи.
Непонятно, какая вожжа попала под хвост Есенину, когда он поехал вслед за Зинаидой и Ганиным на Соловки, а на обратном пути сделал девушке друга предложение.
Дочь Татьяна, ориентируясь на рассказы матери, вспоминала:
«Со дня знакомства до дня венчания прошло примерно три месяца. Все это время отношения были сдержанными, будущие супруги оставались на «вы», встречались на людях. Случайные эпизоды, о которых вспоминала мать, ничего не говорили о сближении».
Обвенчались в пути, заглянув в вологодскую деревню, к родителям Ганина. Незадачливый жених Ганин стал шафером. Кольца купили на деньги, присланные в ответ на телеграмму: «Вышли сто, венчаюсь. Зинаида» отцом невесты. О свадебном платье речь не шла. Букет для невесты Есенин нарвал в поле, когда в церковь шли.
30 июля 1917 года Есенин и Райх стали мужем и женой.
Как видим, в женитьбе на Райх нельзя обнаружить важного фактора, который обычно Есенину был свойственен: расчета.
Но и обжигающей любви тоже.
Больше подходит слово: «эксперимент». Типа - «гляну, что будет».
Эксперимент не задался. После первой же брачной ночи события утратили водевильную окраску, приобретя тяжелой дух пьесы из купеческого быта.
Есенин оскорбился, что 23-летняя Зинаида оказалась не девственна (сам при этом скрыв
Это цитата сообщения lj_ygashae_zvezdu Оригинальное сообщение
ИСТОРИЯ ЗАГУЛЯВШЕГО АКТЕРА. КАК ОТДАТЬ ЖИЗНЬ В УГОДУ БАБАМ И БЛЮДАМ
29 мая скончался, перестав мучить близких своей забубенной веселостью, актер Джон Берримор (1882-1942).
Он остался легендой Бродвея и Голливуда, как гений, растративший свой дар на такие мимолетные вещи, как бабы и бухло.
Саморастрата Джона отличалась мотыльковым порханием, без какой-либо примеси достоевщины. Создавалось впечатление, что актер не понимал, насколько происходящее с ним народ шокирует. А может и не понимал, закрученный репетициями; аплодисментами; мелькающими дамами; заплывами в море алкоголя.
Одна из психологических черт Джона - он почти не тяготился популярностью и совсем не задумывался, как в глазах зрителя выглядит. Мог спокойно выйти или даже выползти на сцену бухим, накиряться в антракте, выбежать дезабилье. Раз в юности, еще до сцены, у купающегося Джона украли одежду - и что? Он прошел через всю деревню, в чем мать родила, приветливо кивая шокированным знакомым.
У Берримора был лишь один пунктик: возраст. Несовпадение стареющего тела с неповзрослевшей душой оказалось фатальным.
Вот об этом и поговорим.
Джон Берримор был представителем крепкой актерской династии. Играли его мать и отец, сестра и брат, дочь и сын, внучка (ЗАГУЛЫ ДРЮ). Изначально Джон на сцену не хотел, мысля о карьере журналиста. Но жажда слышать рукоплескание толпы взяла верх.
Первый скандал, вынесший имя Джона Берримора на страницы газет, связан с архитектором Стэнфордом Уайтом и его пассией Эвелин Несбит. Берримор и Уайт никак не могли поделить девушку, а та взяла и выскочила замуж за эксцентричного миллионера Гарри Тоу. Последний в припадке ревности застрелил архитектора, и Джон Берримор (ничего достойного пока в театре не сделавший) проснулся знаменитым участником страстей.
Среди бродвейских звезд Берримор засиял, представив свою версию Гамлета. Его принц датский отличался нерассуждающим мачизмом, спокойно лапая маму Гертруду. Совпадение трактовки с поведением самого Берримора обеспечило ее успех, подкрепленный ролями Ричарда Третьего и Шерлока Холмса.
Джон отвечал всем качествам звезды: рост, безупречный выговор, красота. Вслед за театральной пришла слава киношная. Снявшись в 1920 в версии «Доктора Джекила и мистера Хайда» Берримор открыл череду «костюмных» фильмов. За десятилетие его увидели в образах капитана Ахава, денди Браммела, Дон Жуана, Франсуа Вийона, кавалера де Грийе.
При этом, отношение Берримора к зрителям страдало пофигизмом. Так на съемочной площадке «Дон-Жуана» (1926) он разговаривал не как испанский дворянин, а словно лишенный должного пригляда каторжник. Фильм не был звуковым и скандал разгорелся по выходу на экран, когда глухонемые граждане прочитали по губам, куда именно посылает их изящный герой.
С приходом в кино звука Джон справился легко, просто перестав материться на площадке. Голос у него был поставлен великолепно. Он сыграл в «Гранд-отеле» с Гретой Гарбо, снялся с братом и сестрой в байопике «Распутин и императрица», без особого труда изобразил потерявшего славу актера-алкоголика в комедии «Обед в восемь».
Последняя роль оказалась пророческой. Годы безудержной жизни дали себя знать. Это выяснилось, когда Джон пытался пройти кастинг на Гамлета. Камера безжалостно зафиксировала дряблый распад красоты. Актеру перевалило за полтинник, а выглядел он еще нездоровее +
Это цитата сообщения lj_ygashae_zvezdu Оригинальное сообщение
"КРОКОДИЛ" БЫЛ СЕКСИ
4 июня отмечал день рождения знаковый журнал советской эпохи «Крокодил».
По моим наблюдениям, все дошколята рассматривали «Веселые картинки». Все октябрята мусолили «Мурзилку». А вот дальше начинались расхождения, - «Пионер» и «Костер» читали далеко не все. Эти журналы требовали более вдумчивого пролистывания.
Есть преувеличенное мнение, будто советские дети много читали. Так вот, все мои знакомые ровесники брали книжку из-под палки. Чтение было аналогом наказания: гулять не пойдешь, сиди – читай. Я говорю именно про свое поколение, у отца с матерью привычка читать была. Она испарилась с возрастом, когда телевизор завел трансляцию 24 часа в сутки и заимел не два центральных канала, а десяток на разный вкус.
Именно из-за равнодушия к чтению среднестатический гражданин сразу от «Мурзилки» переходил к веселым картинкам «Крокодила».
Журнал не был дефицитом, стоил 30 копеек, лежал в каждом киоске, идеально подходил для необязательного чтения в транспорте или ожидания в очереди.
Я с удовольствием выполнял в школе обязанности приемщика макулатуры, поскольку была возможность чего-нибудь стибрить из кипы интересное. Сдавали в основном газеты да использованные тетрадки. Книг почти не было. Из журналов попадался «Мурзилка»; «Работница» с вырванными страницами про кройку и шитье; «Здоровье»; очень часто «Юный натуралист» и «Юный техник»; «Наука и жизнь»; почти никогда - «Крокодил».
Любой номер «Крокодила» попавшийся в руки немедленно рассматривался. Он был красочным, по рисункам разностилевым. Именно красок, мимишной лакировки, китча не хватало резко тогдашнему ребенку. С чего бы иначе он собирал вкладыши от жвачек и дрожал над переводной картинкой, решая, куда бы ее присобачить.
Журнал «Крокодил» обладал способностью выветриваться из сознания. Мне ни разу не приходило в голову рассказать на улице анекдот, оттуда вычитанный.
Покупать «Крокодил» начал лет в пятнадцать, когда раз в неделю ездил отрабатывать УПК в продовольственный магазин. В магазине меня, как правило, ставили на фасовку круп и макарон, а если фасовать было нечего, я почитывал номерок «Крокодила», который затем отдавал приятелям, заранее предвидя их благодарный хохот на определенных картинках.
Смотря сейчас на карикатуры 1988-1989 годов, я понимаю, что иногда журнал попадал в десятку.
Что же смешило меня и моих друзей?
Естественно, молодежи все страдания по хозрасчету, кооперативам, плохой мебели, Сталину, аренде земли были по барабану.
А вот эта картинка добивала узнаваемостью подвальной обстановки:
Фурор произвела и обложка Германа Огородникова. Во-первых, она была до деталей смешно прорисована, а во-вторых, слишком уж не любили милицию хулиганистые дети 1980-ых.
Но, главное, что волнует подростка это секс, как ни крути.
Самой бурной в смеховом плане была реакция на эту карикатуру:
Здесь тоже смеялись – проститутки, конечно, шаржированные, зато лошара типичный:
Это цитата сообщения lj_ygashae_zvezdu Оригинальное сообщение
НЕ В "ОСКАРЕ" СЧАСТЬЕ
14 марта умерла Сьюзен Хэйворд (1917-1973), голливудская кинозвезда, доказавшая своим творчеством, что премию «Оскар» лучше не воспринимать, как панацею, поскольку вожделенная статуэтка может стать началом конца.
В конце карьеры Сьюзен Хэйворд скажет:
«Вы стремитесь ко всем вещам, которые, как вам сказали, означают славу: богатая жизнь, аплодисменты, уважение со стороны знаменитостей. Когда вы находите, что у вас есть все это, вы вдруг понимаете, что это - ничто, действительно ничто. Это походит на лекарство, действие которого длится только несколько часов, как сонный порошок. Когда действие закончится, вы должны научится жить без его помощи»
Верные слова!
Вот только сама Хэйворд жить без помощи сонного порошка славы не смогла.
Бог дал Эдит Марреннер, так звали девушку изначально, потрясающую внешность. Отец был ирландцем, мать шведкой. Дочка получилась с молочно-белой кожей и огненно-рыжей копной волос.
Бедное, да почти нищее детство, воспитало у девочки решительный, мужской характер. Она рано уяснила, что хочет заработать денег, а надеяться может только на себя.
Жизнь Эдит изменил всеамериканский конкурс на роль Скарлетт О Хара в мегаблокбастере «Унесенные ветром». Сотни девушек ринулись в Голливуд и Эдит тоже. Скарлетт ей, конечно, играть не дали, но студия заключила с киногеничной дебютанткой контракт. Первым делом девушке подобрали новое имя. Тогда набирала обороты Рита Хейворт и продюсеры решили воспользоваться раскрученным брендом. Так вместо Эдит Марреннер на свет появилась Сьюзен Хэйворд.
Контракт со студией вовсе не означал, что ты станешь звездой. Все зависело не только от личного таланта, но и от того, насколько студия будет правильно тебя позиционировать (https://ygashae-zvezdu.livejournal.com/70997.html).
Хэйворд завоевывала экран медленно, но верно. На протяжении военных лет она подыгрывала звездам-мужчинам. Гэри Куперу в «Красавчике Жесте». Джону Уэйну в «Пожнешь бурю». Но приходилось быть на вторых ролях и рядом со звездными женщинами. Наблюдать за игрой Ингрид Бергман в «У Адама было четыре сына». Терпеть выходки Вероники Лейк в «Я женился на ведьме».
Хэйворд не жаловалась, а делала свою работу, понимая, как скоропреходящ звездный час. Те же Ингрид Бергман и Вероника Лейк покинули фабрику звезд со скандалом, тогда как Хэйворд продолжала работать.
В 1944 она сочеталась браком с актером Джессом Баркером. Родила ему двух сыновей-близнецов.
Во второй половине 1940-ых Сьюзен Хэйворд начала погоню за «Оскаром».
Это была именно погоня. Четыре раза вожделенная статуэтка уплывала в последний момент из рук Хэйворд к соперницам.
Хэйворд, однако, нащупала рецепт, который рано или поздно должен был увенчаться победой. В основу фильма ложился бестселлер нон-фикшн, рассказывающий о современнице с трагичной судьбой. Голливуд и тогда ценил фильмы "основанные на реальных событиях".
Первую номинацию Хэйворд получила в 1948 за роль спивающейся певички в фильме «Катастрофа: История падения женщины». «Оскар» тогда получила Лоретта Янг за более дельный фильм «Дочь фермера».
1950 – вторая номинация за малоудачную экранизацию рассказа Сэлинджера «Лапа-растяпа», получившая название «Мое глупое сердце» (https://ygashae-zvezdu.livejournal.com/63850.html). Хэйворд опять играла алкоголичку, но «Оскар» справедливо достался Оливии де Хэвиленд за роль в блестящем фильме «Наследница».
Две номинации на «Оскар» это вам не
Это цитата сообщения АЛЬФИЯ_ГАБДУЛЛОВНА Оригинальное сообщение
ЭТО НАДО ПОПРОБОВАТЬ!!!Запеканка из кабачков
Это цитата сообщения АЛЬФИЯ_ГАБДУЛЛОВНА Оригинальное сообщение
Съедаются в один Миг! Лепёшки Кефирные Чудушки, их Всегда мало
[показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать]
Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
ТРОПИЧЕСКИЙ САД НОНГ НУЧ (Nong Nooch Tropical Garden). Часть 2.
Ранее материал о Таиланде был здесь
Это цитата сообщения Оксана_Лютова Оригинальное сообщение
Архивные тайны. Свадьба Грейс Келли и принца Ренье (1956)
19 апреля 1956 года в соборе Монако собралось огромное количество фотографов и операторов, чтобы запечатлеть самое громкое светское событие со дня коронации Елизаветы II.
Он -- принц Ренье III, она -- американская актриса Грейс Келли, снимавшаяся у Альфреда Хичкока и получившая премию «Оскар». Эти кадры транслировались напрямую по телевидению во всей Европе. До этого дня камеры не могли снимать так близко то, что во время свадебной церемонии может видеть только священник. Свадьба вошла в историю как самая романтичная и пышная церемония 20 века.
Гражданская церемония заключения брака прошла в тронной комнате дворца Гримальди. На ней присутствовало всего 80 человек -- самых близких родственников и друзей. После церемонии был устроен пышный прием, на котором присутствовало 6 000 человек. На следующий день состоялась и церковная церемония в храме Святого Николаса. В церкви было порядка 600 приглашенных, кроме того, за церемонией наблюдали 3 миллиона телезрителей. Помимо этого, на улицах Монако собралось свыше 20 тысяч фанатов актрисы.
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Иосиф Бродский /Сохрани мою тень
Когда теряет равновесие твоё сознание усталое,
когда ступеньки этой лестницы уходят из под ног, как палуба,
когда плюёт на человечество твоё ночное одиночество, -
ты можешь размышлять о вечности и сомневаться в непорочности
идей, гипотез, восприятия произведения искусства,
и - кстати - самого зачатия Мадонной сына Иисуса.
Но лучше поклоняться данности с глубокими её могилами,
которые потом, за давностью, покажутся такими милыми.
Да.
Лучше поклоняться данности с короткими её дорогами,
которые потом до странности покажутся тебе широкими,
покажутся большими, пыльными, усеянными компромиссами,
покажутся большими крыльями, покажутся большими птицами
|
Коды для тех кто хочет поменять Это цитата сообщения NIKALATA Оригинальное сообщение
Звезда «Великого немого» Вера Холодная
[600x]0  [600x]01  [600x]1.  [600x]3.  [601x]4 [показать]5 [показать]6 7  [608x] [650x] [650x] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] [показать] |