[469x700]
[491x700]
[показать]
[450x602]В поисках вдохновения, художники, скульпторы и прочие люди искусства зачастую обращаются к творческому наследию знаменитых маэстро, впитывая в себя их музу, настроение, лирику. В результате мы говорим о сильном влиянии того или иного мастера на творчество современного автора, а иногда можем своими глазами увидеть, какого же именно мастера этот автор взял себе в учители. Речь идет об имитациях знаменитых шедевров, таких как Мона Лиза, которая пережила десятки пародий и воссозданий. А портфолио молодой корейской художницы Kyu-Hak Lee состоит именно из имитаций знаменитых картин, созданных из деревяшек и газетной бумаги.
Люди, которые до сих пор уверены, будто картон и бумага, - материал хрупкий и недолговечный, стало быть, изделия из этого материала одноразовые, мыслят стереотипами и живут в прошлом веке. Современные дизайнеры уже достаточно долго и очень удачно проектируют автомобили из картона и мебель для детской, создают картонные кольца, и даже вакуумный пылесос из картона, существует. Немецкий дизайнер Ганс-Питер Штанге (Hans-Peter Stange) внес и свою лепту в продолжение этого списка.
Американский художник-скульптор Филипп Валдез делает настоящие произведения искусства. Его работы - роботы и другие фигурки в стиле стимпанк сделаны из "стальной бумаги".
Удивительная выставка картин проходит в Ханчжоу, в галерее современного искусства, где на творчество можно не только смотреть, но и стать его частью, приобщившись к прекрасному. В отличие от музеев, картины здесь можно разрешают трогать, фотографировать, и даже топтать ногами - в исключительных случаях. И все потому, что Magic Art Special Exhibition Of China 2012 это экспозиция, где представлены трехмерные, интерактивные работы современных художников.
Это во времена Spectrum'а и его многочисленных клонов клавиатура приравнивалась к компьютеру — именно в ней находились процессор и материнская плата. Сейчас же она — обычный инструмент, который можно без проблем менять чуть ли не каждый месяц. Вот выброшенные на свалку клавиатуры австралийский художник WBK (Works by Knight) и использует в своем изобразительном творчестве.
Человеку для полного счастья и приподнятого настроения требуются яркие, позитивные эмоции.
В то время, пока в наших краях люди до сих пор считают рекламу засорением эфирного времени, называя ее одной из основных причин отвращения к масс-медиа, зарубежные криэйторы уже давно возвели рекламу в ранг искусства, превращая ее в настоящие арт-проекты, достойные отдельного выхода в эфир. Таким арт-проектом стала совместная работа специалиста по бодиарту, художницы Энни Рэлли (Annie Ralli) и фотографа Рэя Месси (Ray Massey), которую они подготовили для рекламы страховой компании Ecclesiastical Insurance, чей слоган звучал как "Вы в хороших руках" (You’re in good hands).
Один из известных афоризмов китайского чайного мудреца Лу Юй гласит: «Если долго пить чай, могут вырасти крылья». Похоже, настоящий знаток этого напитка, посвятивший свою жизнь церемониям чаепития, знал, что говорил: чай поистине вдохновляет на творчество. Отличный тому пример – работы московского дизайнера Андрея Горковенко, который создал серию поразительных рисунков из измельченных чайных листов. Эти иллюстрации стали рекламой чая «Triptea».
Искусство делать удивительные поделки и даже полноценные скульптуры из стекла существует уже много столетий. Самые же известные стеклодувы живут в Венеции на острове Мурано. А вот нью-йоркский художник Даниэль Аршам (Daniel Arsham) создает, пожалуй, самые необычные подобного рода работы. Ведь он делает их из … битого стекла.
Давид пишет портрет Наполеона.
Художник Норман Роквелл (Norman Percevel Rockwell) родился в 1894 году в Нью-Йорке, США. В четырнадцать лет поступил Ньюйоркскую школу искусств, а через два года перешёл в Национальную академию художеств. К Роквеллу успех пришёл рано. Свой первый заказ (четыре рождественские открытки) он рисовал в пятнадцатилетнем возрасте. Ещё будучи подростком он был нанят ведущим художником в официальное издание бой скаутов Америки «Boys’ Life». В двадцать один год художник организовал собственную студию, выполняя заказы «Life», «Literary Digest» и др. изданий. Через год Роквелл создал свою первую журнальную обложку для издания «The Saturday Evening Post», отзываясь о нем как о самом точном зеркале американской жизни. За четыре десятилетия художник проиллюстрировал 321 обложку журнала. В 1953 году Роквелл вместе с семьей переехал в Стокбридж, штат Массачусетс, где он продолжал неустанно работать, создавая многочисленные иллюстрации, постеры, рекламные работы. В начале семидесятых Роквелл доверил свои работы историческому обществу «Old Corner House Stockbridge», которое впоследствии стало музеем, названным его именем. А в 1970-м художник удостоился почетнейшей награды: президентской медали Свободы за яркое отображение американской жизни. Умер художник-иллюстратор в 1978 году, оставив нам в наследие свои замечательные работы
Ну вот, а говорят американцы другие...да все мы из одного теста... картины классные...можно долго и детально рассматривать ...жить в отображённом времени...да....здоровский художник....Смотрите и наслаждайтесь.
Дмитрий Санджиев - Действительный Член Российской Академии художеств. Родился 1949 г. в семье художников в городе Новосибирске. С отличием окончил Московский Государственный Художественный Институт имени В.И. Сурикова. В творчестве мастера сочетаются виртуозное владение цветом, большое внимание к деталям, ювелирность исполнения, любовь и фантазия в воплощении сюжетов,к которым он обращается. Линия и штрих, контраст черного и белого создают в его графических работах светоносную атмосферу одухотворенности. Графика в творчестве Санджиева гармонически сосуществует с его живописью яркой, непредсказуемой. Работы художника находятся в Государственной Третьяковской галерее, Музее современного искусства (Москва), Музее народов Востока, Государственном Русском Музее, во всемирно известной коллекции Людвига (Германия), в коллекции фирмы Фабер-Кастель (Нюрнберг, Германия), Метрополитен-музее (США) и во многих других музеях, картинных галереях и частных коллекциях России и всего мира.
Правду говорят: каждому - своё. Что свело бы с ума одного, является любимым времяпровождением и источником вдохновения для другого:) Вот Пит Фекто (Peter Fecteau) целый год (или всего лишь год??:)) собирал из кубиков Рубика огромный триптих, на котором изображен Мартин Лютер Кинг. Понадобилось 4242 кубика. Главная идея заключалась в том, что элементы кубика нельзя разбирать и менять местами, каждый «пиксель» подбирался путем вращения вручную