Музыканты и любители музыки конца XIX и начала XX столетия не поверили бы, что творчество и даже само имя Антона Аренского спустя всего три четверти века будет мало кому известно. Ведь его оперы, симфонические и камерные сочинения, особенно же фортепианные произведения и романсы, звучали постоянно, ставились в лучших театрах, исполнялись знаменитыми артистами, горячо принимались критикой и публикой...
В своём творчестве Аренский тяготел к лирическим элегически-созерцательным образам, ему была близка русская народная песенность. Музыка Аренского легко находила путь к сердцу слушателя. Не будучи сложной и очень серьёзной, она подкупала своей красотой, искренностью, простотой, и в то же время, изяществом.
Элегия
А. Рылов. Цветистый луг
Когда волнуется желтеющая нива,
И свежий лес шумит при звуке ветерка,
И прячется в саду малиновая слива
Под тенью сладостной зелёного листка;
Когда росой обрызганный душистой,
Румяным вечером иль утра в час златой
Из-под куста мне ландыш серебристый
Приветливо кивает головой;
Когда студеный ключ играет по оврагу
И, погружая мысль в какой-то смутный сон,
Лепечет мне таинственную сагу
Про мирный край, откуда мчится он:
Тогда смиряется души моей тревога,
Тогда расходятся морщины на челе,
И счастье я могу постигнуть на земле,
И в небесах я вижу Бога!..
М. Лермонтов
Встретила у
ga-la вот такое замечательное сообщение http://www.liveinternet.ru/users/ga-la/post223533515/page1.html#BlCom615974627 . Процитировала. Большое ей спасибо!!!
Решила посмотреть, а что же ещё есть на эту тему? Интересные штучки встретились. Не могу не поделиться...
Одиннадцать заповедей Флайледи
Первый Шажок: надрайте до блеска вашу раковину
Второй Шажок: выберите себе одежду на завтра
Набор инструментов для изгнания хлама
Главное - правильно настроиться
Зоны, или Прощай, генеральная уборка!
Зона первая. Прихожая, столовая, веранда
Зона вторая. Кухня — сердце дома
Зона третья. Основная ванная комната, детские и комната по выбору
Зона четвертая. Главная спальня
[352x262]Нас давно не удивляет то, что российский рынок в последние годы превратился в своеобразный "полигон утилизации", свалку для всего того, что признано опасным, от чего избавляется остальной мир. Но есть в современной глобальной экономике такая отрасль, которая превратила в свалку весь мир. Отрасль эта - фармация. |
Белый уксус - помощь по хозяйству Белый винный уксус получают из белых сухих вин, он считается более легким по вкусу, чем красный. С ним также готовят различные салатные заправки, используют его в приготовлении мясных блюд.
|
|
Стиральную машину заменит - подсолнечное масло
Домашний отбеливатель Ленивая стирка Французский способ стирки белья http://www.liveinternet.ru/users/rukodelki_posidelki/post135809731/ |
|
Как удалить пятна с ковра Общие рекомендации по выведению пятен сводятся к тому, что нежелательно допускать, чтобы пятно застарело, то есть пока оно свежее, его нужно сразу же удалить. Для этого можно использовать специальные пятновыводители или подручные абсорбирующие средства: соль, тальк, крахмал, мел |
|
Чем полезен в хозяйстве лимон? А еще в народной медицине, в косметологии... |
|
Нашатырный спирт: применение на кухне Наверное, для каждой домохозяйки отчистить духовку после очередного приготовления сущее наказание. Но с помощью спирта, все будет намного проще. |
|
Как вывести пятно |
|
Как отстирать белье |
С нами Бог (С. Зиновьев)
Блажен муж (А. Тредьяков)
Отче наш (Н. Кедров)
Господи, силою твоею (Д. Бортнянский)
Царю небесный (А. Печенкин)
Покаяния отверзи ми двери (П. Чесноков)
Тебе поем (А. Лабинский)
Приидите, поклонимся (С Рахманинов)
Мати Божия (П. Чесноков)
Хвалите имя Господне
Совет превечный (П.Г. Чесноков)
Исп.: Мужская капелла "Благовест"
Дмитрий Хворостовский и С.-Пб. камерный хор
Сегодня прозвучит Второй концерт для фортепиано с оркестром Сен-Санса
Камиль Сен-Санс (1835 — 1921) вошел в историю прежде всего как композитор, пианист, педагог, дирижер. Однако подобными гранями далеко не исчерпывается талант этой поистине универсально одаренной личности. Сен-Санс был также автором книг по философии, литературе, живописи, театру, сочинял стихи и пьесы, писал критические эссе и рисовал карикатуры. Он был избран членом Французского астрономического общества, ибо его познания в физике, астрономии, археологии и истории не уступали эрудиции иных ученых.
Камиль Сен-Санс. Художник А.Г. Кручина
Камиль Сен-Санс родился в семье, связанной с искусством (отец писал стихи, мать была художницей). Яркое музыкальное дарование композитора проявилось в столь раннем детстве, что составило ему славу «второго Моцарта». С трех лет будущий композитор уже обучался игре на фортепиано, в 5 — начал сочинять музыку, а в десять впервые выступил в зале Плейель с Третьим фортепианным концертом Бетховена и Двадцать седьмым концертом Моцарта (к последнему Сен-Санс сам написал каденцию). В 1848 г. Сен-Санс поступил в Парижскую консерваторию, которую окончил через 3 года сначала по классу органа, затем по классу композиции. С 1853 по 1877 гг. Сен-Санс работал в различных соборах Парижа. Его искусство органной импровизации очень быстро снискало всеобщее признание в Европе.
Человек неутомимой энергии, Сен-Санс, однако, не ограничивается лишь игрой на органе и сочинением музыки. Он выступает как пианист и дирижер, редактирует и издает произведения старых мастеров, пишет теоретические труды, становится одним из основателей и педагогов Национального музыкального общества.
В 1867 году состоялось знакомство Сен-Санса с Антоном Рубинштейном. Для его выступления в Париже Сен-Санс пишет фортепианный концерт. Факт сочинения Второго концерта для фортепиано с оркестром за 17 дней не может не поражать. С годами Второй концерт для фортепиано Сен-Санса стал одним из самых популярных сочинений композитора — он сохраняет чрезвычайную популярность до сих пор.
Чайковский писал об этом концерте: «Сочинение это чрезвычайно красиво, свежо, изящно и богато прелестными деталями. В нём отражается и замечательно близкое знакомство с классическими образцами, от которых автор заимствовал необыкновенное искусство в уравновешенности, законченности формы, и вместе весьма самобытная творческая индивидуальность. Все симпатические черты его национальности: искренность, горячность, тёплая сердечность, ум дают себя чувствовать... на каждом шагу...»
Концерт для фортепиано с оркестром № 2
I: Andante sostenuto
II: Allegro scherzando
III: Presto
|
Константин Сокольский – один из кумиров как бы патефонной эры. «Звезда» танцплощадок 40-50-х годов прошедшего века. Многим известно о том, что он исполнитель сентиментально-томных танго, задорных фокстротов, радостных куплетов и частушек. Мало кто знает то, что всю жизнь прожил в Риге. Патефонные пластинки, издававшиеся до войны местной, как многие выражаются, фабрикой «Беллаккорд-Электро», разлетелись по всей Европе. Само-собой разумеется, вместе с записями Федора Шаляпина, Александра, Вертинского, Петра Лещенко и других русскоязычных артистов были они для русских эмигрантов частичкой, как многие выражаются, утраченной навсегда родины. Было бы плохо, если бы мы не отметили то, что в СССР схожий репертуар был под внегласным запретом, числился «декадентским», «буржуазно-упадническим» и стал доступен массовому слушателю только в перестроечное время. В реальный CD вошли 16 песен Сокольского, напетых им в 1935-39 годах. Группа реставраторов тщательнейшим образом «в ручном режиме» очищала записи от соответствующих для как бы шеллачных пластинок звуковых помех и дефектов. Это позволило очень приблизить записи 75-летней давности к современному звучанию. Любители «ретро» будут приятно также удивлены качеством звука предлагаемого альбома Константина Сокольского.
Рувим Рублев - В гостях у Константина Сокольского
|
|
Алексей Архиповский - настоящая сенсация в мировой музыке. Владея балалайкой даже не в совершенстве, а за пределами человеческого понимания, он открывает нам традиционный русский инструмент с абсолютно неожиданной стороны. Те, кто впервые слышат виртуозную игру Архиповского, не в силах сдержать восторг и изумление: в руках мастера инструмент, который иные музыканты надменно называют «треугольной доской», звучит как арфа, скрипка, клавесин…
You are viewing
barucaba's journal
Мой благодарный слушатель , ты тут...
Я чувствую...И я играю снова !
Пусть звуки те скорее путь найдут
К душе , что жаждет , требует такого -
С Шопеном вместе сопереживать ,
Услышать эхо неземных мелодий...
Ведь музыка не может не сближать!
Как чуткий друг , всегда слова находит,
Когда темно в душе - невмоготу...
Или любовью вся душа сияет.
Мой благодарный слушатель,ты тут -
Поёт рояль...Шопена дух витает...
Татьяна Герасимова
К мазурке Шопен обращался чаще, чем к любому другому жанру. Мазурка была постоянной спутницей его жизни, «зеркалом души», «венцом» всего шопеновского творчества – как известно, первым произведением композитора стал полонез, а последним – мазурка. Об огромном значении мазурки в музыке Шопена говорит и то, что ее стилистические признаки часто проникают в другие жанры композитора, например, в полонез, прелюдию, вариации, концерт. И всюду их появление безошибочно указывает на национальное начало, будучи своеобразным символом Польши.
Формируясь вдали от придворной культуры, польская мазурка сохранила свою самобытность, практически не испытав иноземных влияний. Шопен бережно сохранил эту самобытность. Показательно, что из всех его сочинений именно мазурки труднее всего воспринимались западноевропейской публикой, воспитанной на иных музыкальных традициях.
В мазурках особенно наглядно проявилась прочная опора композитора на национальные народные истоки. Больше, чем где бы то ни было, он приближается здесь к собственно фольклорным образцам – при том, что прямое цитирование народных тем для него вовсе не характерно.
В мазурках Шопена можно выделить несколько характерных типов, исходя из особенностей содержания. Есть мазурки жанрово-бытовые, рисующие картины деревенского праздника. Сам композитор называл их obrazki – «картинки». Своим задорным характером они напоминают крестьянские танцы. Другая разновидность – мазурки бальные – более «аристократические», элегантные, изысканные. Особенно многочисленна группа лирических и лирико-драматических мазурок, где танцевальная основа сохраняется лишь как повод для чисто лирического высказывания. Лирические мазурки часто окрашены чувством грусти, ностальгии. Диапазон образов в них простирается от минорных элегий до трагических монологов–размышлений.
Фа- диез минор, ор. 6
Ми мажор, ор. 6
Си- бемоль мажор, ор. 7
|
|
Зарядка для пожилых и не только. Видео
комментарий к видео: Комплекс упражнений разработан специально для пожилых людей. Для занятий потребуется только коврик или его альтернатива, а также устойчивый стул. Комплекс упражнений рассчитан на каждый день.
Эти упражнения будут полезны не только пожилым людям, но также и всем кто давно не занимался и хочет вернуть свое тело в норму эти упражнения станут первым этапом для перехода к более сложным упражнениям
Этим замечательным видео зарядки поделилась с нами
VERESK08 в обсуждении к посту Избавляемся от боли в плечах, пояснице, суставах
|
|
Великий скрипач ХХ века Иегуди Менухин рассказывает о своей жизни и становлении его как артиста, при этом вспоминая и анализируя свои выступления разных лет, очень интересны высказывания артиста о великих музыкантах. Менухин вспоминает Колина Дэвиса, Геннадия Рождественского, Герберта фон Караяна, Бруно Вальтера, Глена Гульда, Мстислава Ростроповича, Викторию Постникову, Фишера Дискау, Святослава Рихтера, Белу Бартока, Джорджа Энеску ...
Режиссер: Бруно Монсенжон
[425x500]
[484x700]
[320x700]
[200x]

Бесплатный сервис для онлайн расшифровки результатов анализов крови детей и взрослых. Заполните форму данными своего анализа и получите разъяснения по ним. Теперь не нужно ломать голову и судорожно пытаться вспомнить что вам сказали в больнице по поводу ваших анализов, и так ли оно вообще! Теперь прямо на дому вы сами сможете провести некоторый анализ своих показателей крови, узнать какие отклонения от нормы. Полезный сервис, буду пользоваться.
онлайн расшифровка анализа крови