22 июня 2026 года – особый день в нашей истории - День 85-летия со дня начала Великой Отечественной войны, День памяти и скорби.

В этот день ровно в 4 часа утра в Москве в Александровском саду, у Могилы неизвестного солдата - символа национальной памяти, героизма и благодарности всем воинам, погибшим в боях за Родину, чьи имена остались неизвестными, состоялся специальный концерт-приношение Павшим за Родину.

Сводный симфонический оркестр, объединяющий в своем составе
музыкантов трех коллективов: Всероссийского юношеского симфонического оркестра, Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» и Камерного ансамбля «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета исполнили 6 «Патетическую» симфонию Петра Ильича Чайковского.

Эта симфония-исповедь, являющаяся вершиной творчества великого композитора, написана как диалог человека с самим с собой и с миром, симфония жизни и смерти. Именно поэтому она прозвучала в столь трагический и важный для всех нас день.

"Патетическая" cимфония П.И. Чайковского
Запись по трансляции




Концерт - очень значимым проект по сохранению исторической памяти и приумножению значения Победы нашей страны в Великой Отечественной войне.
Съемку и трансляцию концерта осуществляли ВГТРК и телеканал Россия Культура.

[b]Общероссийская минута молчания - 22 июня в 12:15 по московскому времени.
Эта акция приурочена ко Дню памяти и скорби — дню начала Великой Отечественной войны.

Почему выбрано именно это время?
Ровно в 12:15 22 июня 1941 года по радио прозвучало обращение к гражданам Советского Союза о вероломном нападении нацистской Германии.

Эта минута молчания — символ общей народной памяти и скорби о каждом погибшем в войне.

Это цитата сообщения Одинокий_рейнджер Оригинальное сообщение

ТРИ БОГАТЫРЯ. МУЗЫКАЛЬНАЯ БЫЛИНА

Эх жаль не попалась мне эта песня ко дню России. Вот теперь исправляю это досадное упущение!

Музыка настраивает струны наших душ,
как- то по-особому и мы смотрим на мир,
тогда "другими глазами" и живем нашу жизнь легче,
радостнее и спокойнее,
как хорошо настроенный инструмент...

До конца XVIII века труба была голосом власти, войны и торжества. Она звучала на парадах, в церквях, на коронациях. Натуральная труба могла блистать в фанфарах. А потом венский трубач Антон Вайдингер (9 июня 1766 - 1852) сделал невозможное: создал клавишную трубу — с отверстиями и клавишами, как у деревянного духового инструмента.

Вайдингер был не случайным человеком для Франца Йозефа Гайдна, австрийского композитора, одного из крупнейших композиторов второй половины XVIII и начала XIX веков. Известно, что Гайдн стал крёстным отцом шестерых его детей. Гайдн услышал в новой трубе не сигнал — а солиста. И за несколько месяцев написал концерт, который стал главным в истории трубного репертуара. Композитору было 64 года. Это стало его последним крупным оркестровым произведением.

Франц Йозеф Гайдн (1732–1809)

Читать далее...

Ежегодно 17 июня отмечается "День приманивания муз" - неформальный праздник творческого вдохновения, посвященный пробуждению внутренних источников искусства, знаний и созидания. Учрежден в 2010 году творческим объединением «Арт-Сфера» (г.Санкт-Петербург) как символ единства разных видов искусства и науки.

Дата 17 июня выбрана не случайно: она символизирует середину года, время, когда природа достигает пика жизненных сил, а человек особенно открыт творчеству.

Муза приходит не одна!

Музы Древней Греции: от Каллиопы до Урании
<

Вдохновение в античной Греции имело свое имя — и даже девять. Музы были не просто символами искусства, но и настоящими богинями вдохновения: от истории до астрономии.

Согласно греческой мифологии, музы — это дочери Зевса и богини памяти Мнемосины. Эти боженьки вдохновляли поэтов, философов, художников и даже ученых. Каждая из девяти муз отвечала за определенную область знаний и искусств.

Их имена сохранились в культуре до наших дней, а образы остаются символами вдохновения и таланта.
Читать далее...

Два сочинения Людвига ван Бетховена, созданные на рубеже XVIII и XIX веков (1770-1827) Фортепианный концерт № 1 до мажор, op. 15. В этом произведении ещё слышны отголоски музыки Гайдна и Моцарта, но уже ясно проступают черты бетховенского стиля: масштабность замысла, энергичная ритмика, напряжённое развитие и смелость гармонического языка.

Читать далее...

Если бы июнь был цветком, он, несомненно, был бы пионом! Аромат пиона — сама беззаботность лета! Вдыхаешь — и хочется жить. Этот цветок немного капризен, как, впрочем, и непредсказуемая июньская погода. Он распускается медленно и вальяжно, словно лето, не спеша вступающее в свои права. Как и лето, пион невероятно красив и фотогеничен. Пион быстро отцветает. Как и июнь, к сожалению, который пролетает незаметно, но оставляет после себя целую сокровищницу ярких воспоминаний. Так что да, июнь — это пышный и великолепный пион во всей своей красе! Людмила Гриб

Вчера у замечательной советской певицы был день рождения.Послушаем песни в ее исполнении.

Людмила Георгиевна Зыкина (10 июня 1929 — 1 июля 2009) — советская и российская певица, исполнительница русских народных песен, романсов, эстрадных песен. Герой Социалистического Труда (1987), народная артистка СССР (1973), художественный руководитель и солистка Государственного академического русского народного ансамбля "Россия". Репертуар Зыкиной насчитывал более 2 тысяч певческих произведений.

00:00 - "Течет Волга" (1964)
05:38 - "На побывку едет" (1961)
08:17 - "Оренбургский пуховый платок" (1967)
12:21 - "Тонкая рябина" (1970)
17:08 - "Черемуха" (1965)
20:28 - "Утро туманное" (1985)
23:48 - "Березка" (1983)
27:08 - "Милая" (1985)
29:38 - "Калинка" (1986)
31:03 - "Вниз по Волге реке" (1970)
35:19 - "Свадебная"(1964)
36:56 - "Вот мчится тройка почтовая" (1970)
40:51 - "Ой, снег, снежок" (1961)
42:34 - "Девушка, помни меня" (1975)
44:48 - "Горят закаты" (1983)
49:47 - "Расскажи мне, мама" (1983)
54:00 - "Над рекой туман" (1983)
56:30 - "Снег седины" (1970)
1:00:18 - "Нет, не любил он" (1985)
1:03:38 - "Отвернитесь, не глядите" (1985)
1:07:08 - "Слушайте, если хотите" (1983)
1:10:01 - "Я тебя с годами не забыла" (1983)
1:12:43 - "Я тебе ничего не скажу" (1983)
1:15:29 - "Тихо, все тихо" (1983)
1:17:57 - "Ночь светла" (1985)
1:20:33 - "Разбушуйтесь, ветры буйные" (1986)
1:22:03 - "Кабы были златы крылышки" (1986)

Французский композитор, дирижёр и пианист, автор многих известных вальсов. Вальсы Вальдтейфеля соперничали с вальсами Штрауса; представляли собой смешение мелодических элементов немецких, французских и испанских вальсов. Эмиль Вальдтейфель учился в Парижской консерватории по классу фортепиано. Окончив консерваторию, выступал как пианист. Был капельмейстером придворных балов Наполеона III и придворным пианистом императрицы Евгении. Впоследствии выступал как дирижёр танцевальной музыки в Лондоне, Берлине и Риме. С 1865 года был дирижёром бального оркестра в Париже.

Эмиль Вальдтейфель 1837-1915

слушаем!

ПУШКИНУ ПОСВЯЩАЕТСЯ

Сергей Танеев (1856–1915)
Кантата `Я памятник себе воздвиг нерукотворный`
на стихи А.С.Пушкина для хора и оркестра (1880), ST. 44

Кантата была написана к 80-летию со дня рождения А. С. Пушкина и впервые исполнена в дни пушкинских торжеств в Москве 6 июня 1880 года на открытии памятника поэту на Страстной площади (ныне — площадь Пушкина).

Идея установить памятник возникла в среде выпускников Царскосельского лицея, в котором учился Пушкин. В 1860 году они объявили подписку по сбору средств, но тогда собрать нужную сумму не удалось. В 1870 году по инициативе лицеиста Якова Грота была проведена новая подписка, и удалось собрать более 160 тысяч рублей. В 1875 году был проведён открытый конкурс проектов, победителем стал Александр Михайлович Опекушин. Скульптор изобразил поэта в задумчивой позе: Александр Пушкин будто медленно идёт по Тверской стороне бульвара и размышляет над новой строкой. Торжественное открытие памятника состоялось 6 июня 1880 года в начале Тверского бульвара на Страстной площади. 20 лет понадобилось России, чтобы пройти весь путь от идеи установки памятника величайшему национальному гению до ее воплощения в реальности. В 1950 году памятник переместили на противоположную сторону площади.

Читать далее...

ВЗРОСЛЫЕ ПРЯЧУТСЯ ОТ ДОЖДЯ. ДЕТИ БЕГУТ ЕМУ НАВСТРЕЧУ. КОГДА МЫ РАЗУЧИЛИСЬ? Сегодня второй день лета. И если за окном дождь — это не «не повезло с погодой». Это, возможно, лучшее начало, какое только можно придумать. Летний дождь Посмотрите, как люди ведут себя под дождём. Взрослые ускоряют шаг, раскрывают зонты, спасают причёску и туфли. А ребёнок рядом вырывает ладошку и бежит прямо в лужу — потому что для него дождь не помеха, а чудо, которое падает с неба бесплатно. Мы все когда-то были этим ребёнком. Подставляли лицо каплям, ловили их языком, мерили лужи по самые края сапог. А потом выросли — и дождь стал «плохой погодой». Время

Читать далее...

Это цитата сообщения Emiliaa Оригинальное сообщение

Большой сборник советских эстрадных песен 60-70 г.г.

Шестидесятые. Невыносимая легкость бытия. Тяжелые воспоминания о войне уходят в прошлое, а на авансцену, как и на Западе, в Советском Союзе выходит активная молодёжь. Это была эпоха оттепели в политической жизни и эра космических свершений, научно-технического прогресса и музыкальных прорывов. Песни СССР 60-х полны оптимизма и жизнелюбия. Они не только зовут на подвиги и воспитывают, но и изучают внутренний мир человека. И просто позволяют потанцевать!...

Это цитата сообщения Emiliaa Оригинальное сообщение

100 песен о любви. Советская эстрада (1957-91)

Большой сборник советских песен о любви...

Он предвосхитил и первым использовал многие новаторские приёмы и средства музыки 20-го века, но так и не создал на их основе подлинные художественные шедевры и вскоре был полностью забыт. Сегодня исполняется 160 лет со дня рождения русского композитора, пианиста и музыкального писателя Владимира Ивановича Ребикова(31.05.1866–1920) (известного по пронзительному вальсу из оперы «Ёлка»).

Владимир Иванович Ребиков родился в Красноярске в семье горного инженера. В 1868-м году семья переехала в Москву, где мать, одарённая пианистка, стала его первой учительницей музыки. В 1885-м году Ребиков пытался поступить в Московскую консерваторию, но комиссия во главе с Сергеем Танеевым отвергла его, сочтя представленные сочинения слишком смелыми и модернистскими из-за обилия в них диссонансов. Композитор поступил на историко-филологический факультет Московского университета, а музыкой продолжил заниматься частным образом — сначала в Москве, а потом ещё два года за границей с венскими и берлинскими педагогами.Читать далее...