Kal Gajoum родился в Триполи в 1968 году. Благодаря друзьям семьи мальчик с ранних лет был приобщен к искусству масляной живописи, и уже в 1983 году состоялась его первая выставка. Художник с детства мечтал о путешествиях и свою мечту осуществил: он долгое время жил в Париже, на Мальте, в Британии, где обучался искусству живописи у выдающихся мастеров современности. Именно в это время Kal Gajoum нашел себя в постимпрессионизме. 

[показать]

[показать]

Родился в 1969 году в Томске.
Окончил Кемеровское Худжественное Училище.
Член Творческого союза художников России.
Участник международных, республиканских, зональных, облостных выстовок.
Выпустил сборник стихов и прозы.
По итогам 2003 года получил премию в облсти культуры от администрации города.
11 персональных выставок.
Для меня сейчас живопись - всё, что способно меня захватить, любые объекты с их формой, цветом и фактурой, всё, что составляет книгу мира, со своей культурой, магией, тайной и поэзией. Добротная живопись достойна уважения, но экспрессия меня восхищает более.
Доставка работы до Москвы по скоростной почте, трое суток. 
 
 

[показать]

Арка

Художник Pierre-Jean Couarraze, родился в 1944 году, Монпарнас, Париж. Учился в академии "la Grande Chaumière". Занимается живописью на протяжении 40 лет и известен по всей Европе. Его картины выставляются во многих галереях Европы, в США и в Азии...

[показать]

[показать]

Вишни цветут. Палисадник в Головином переулке

За 7 дней уходит до 10 кг. без возврата + очищается организм.
1 ДЕНЬ: питьевой (пьем все что хотим, в том числе бульоны)
2 ДЕНЬ: овощной (кушаем салаты в любом количестве, желательно с добавлением капусты (она жиросжигатель) )
3 ДЕНЬ: питьевой
4 ДЕНЬ: фруктовый (кушаем фрукты, желательно грейпфруты (жиросжигатель)
5 ДЕНЬ: белковый (кушаем яйца, филе курицы (вареное), можно йогурты)
6 ДЕНЬ: питьевой
7 ДЕНЬ: выход Завтрак: чай, 2 вареных яйца. Перекус: фрукт Обед: бульон (можно свари

[показать]

Cowboy Art

[900x157]

http://www.nelsonborenart.com/cowboy-art.php

http://elenavacha-texasusa.blogspot.com/

Вьетнамский художник Vu Cong Dien 1975 года рождения.  В 2005 году окончил университет изобразительных искусств в Ханое, и лишь несколько лет работает на профессиональной "сцене", но его картины неизменно пользуются успехом. Быть может, из-за использования цвета в необычных комбинациях, либо же за новый, свежий подход к рисованию пейзажей, а может, за чудесные пушистые кроны странных, будто сказочных, деревьев..

[показать]

Один из любимейших мною художников...

Год назад я уже выставляла его картины с бабочками и цветами...

Сегодня у меня совсем другое настроение...

[1000x803]

"У причала". Этюд

Дмитрий Кустанович вошел в современное искусство как изобретатель авторской техники живописи.Он создал свой изобразительный язык, основанный на личностном, музыкальном восприятии окружающего мира.«Штукатурным» слоем прямо на холсте мастер создает густую палитру, на которой технично и точно формирует свой творческий замысел. Автор нашел свой почерк, свои технические приемы с использованием мастихина, что дает возможность сделать живопись объемной, многослойной и многозвучной.
«Думай сердцем!» - его лозунг. «Внутренняя честность – это уже стиль. И в то же время ответственность перед зрителем, уважение к его чувствам».

[показать]

Луна и море

"Нам бы только до взморья добраться,
Дорогая моя!" - "Молчи..."
И по лестнице стали спускаться,
Задыхаясь, искали ключи.

Мимо зданий, где мы когда-то
Танцевали, пили вино,
Мимо белых колонн Сената,
Туда, где темно, темно.

"Что ты делаешь, ты безумный!"-
Нет, я только тебя люблю!
Этот ветер - широкий и шумный,
Будет весело кораблю!"

Горло тесно ужасом сжато,
Нас в потемках принял челнок...
Крепкий запах морского каната
Задрожавшие ноздри обжег.

"Скажи, ты знаешь наверно:
Я не сплю? Так бывает во сне..."
Только весла плескались мерно
По тяжелой невской волне.

А черное небо светало,
Нас окликнул кто-то с моста,
Я руками обеими сжала
На груди цепочку креста.

Обессиленную, на руках ты,
Словно девочку внес меня,
Чтоб на палубе белой яхты
Встретить свет нетленного дня.
©Иосиф Бродский

[показать]

На рассвете. Возвращение

~Классная декоративистка!

Качественно, профессионально. Очень крепкие работы.~

[показать]Criss Canning родилась в Мельбурне в 1947. Она является одним из ведущих художников Австралии в жанре натюрморт.
Criss имеет свою студию в усадьбе 1860-х годов в сельском районе Ascot, где она живет со своим мужем Дэвидом. Вместе они создали всемирно известный сад, растительный материал из которого является для нее одним из основных источников вдохновения.
 

Square-Fruited Mallee Gum.

 

[показать]

 

 

Japanese Tea Service.

 

[показать]

 

 

Gumnuts.

 

[показать]

 

Говорят,каким будет утро-таким будет и день...

Сегодняшним утром я, неожиданно,познакомилась с художником Валерием Рыбаковым...

Приятно! Очень!:-)

Валерий Рыбаков родился в г. Барановичи Брестской области (Беларусь).

С 2006 г. В.Рыбаков стал выставлять свои работы на международных выставках живописи в виртуальном режиме, что позволило коллекционерам разных стран мира познакомиться с творчеством художника. На сегодняшний день его работы находятся в частных коллекциях России, Украины, США, Франции, Германии, Португалии, Италии, Канады, Сингапура, Австралии, Бруней-Дарусаламы и других стран мира. С 2010 года является членом профессионального Союза художников России. В 2010 году издал фотокнигу "Светлая живопись мастихином".

Валерий Рыбаков – яркий, самобытный художник, творчество которого основано на сочетании разнообразных стилей и направлений изобразительного искусства: манера письма художника близка к искусству реализма; открытая цветовая гамма его работ, передающая многокрасочность жизни и радость бытия, характерна для импрессионизма; непосредственное восприятие окружающего мира - от наивного искусства.

В настоящее время в творчестве Валерия Рыбакова преобладают натюрморт и пейзаж. Природа оказалась удивительно созвучной внутреннему мироощущению художника, поэтому его работы, вне зависимости от избранного жанра, органичны, прочувствованны, пропущены «через себя». В пейзажах художника, наполненных игрой света, запечатлена неповторимая красота родной природы: теплые золотые краски осени, многообразие цветов, бескрайние просторы полей.

Искусство может разрушать и лечить человеческую душу,

растлевать и воспитывать. И только светлое искусство

способно спасти человечество: оно исцеляет душевные раны,

дает надежду на будущее, несет в мир любовь и счастье…

[800x749]

Поле цветов

Иван Агеев - московский живописец с богатым педагогическим опытом. Он не перестаёт удивлять зрителя разнообразием технических приёмов и сюжетов своей живописи. Многочисленные пейзажи и городские виды переданы мастером на холсте очень субъективно. В них - весь автор как на ладони - смелая экспрессия, лаконичная, геометрически стилизованная манера. Щедрый пастозный мазок, смелая работа мастихином, следование традициям признанных живописных школ делают его живопись всегда узнаваемой. Благодаря многочисленным выставкам в России и за рубежом Иван Агеев приобрёл немало поклонников своего таланта.

Работы художника находятся в частных коллекциях в России и за рубежом: Германии, Италии, Швеции, Словении, США, Франции.

Член Союза Художников России и Международной Федерации Художников

[596x25]

[показать]

Начало зимы

[527x800]

 

Монолог. Он.

Метель кружит который день... Уже темно.
На мягких лапах в дом ко мне крадётся вечер.
Я выдыхаю дым в открытое окно.
Я жду тебя...как будто мне заняться нечем...
Твои шаги - знакомый звук издалека...
Смущён... Краснею, будто юноша-поклонник...
К тебе срываюсь - сумасшедший - в два прыжка,
Перемахнув легко широкий подоконник.
Твой взгляд испуганный... Потом - звенящий смех.
Я так люблю, когда ты весело смеёшься!
Ну что же всё-то у тебя не как у всех?
Ты хоть бы вскрикнула. Куда там - не дождёшься!

 
Монолог. Она.

Вторые сутки - настоящий снегопад...
Спешу домой - и так сегодня задержалась.
В трамвае ногу отдавил какой-то гад,
По телу тихо растекается усталость...
Чертовски холодно. Без шапки, как всегда -
Ну не идут они мне! Почему - не знаю...
Да не такие уж в Казани холода...
И грива рыжая прекрасно защищает.
Вот у подъезда... Где ключи, помилуй Бог?!
Всё не найду никак - рассеянная слишком.
Едва не вскрикну, обернувшись на прыжок:
Ты?! Рассмешил! Ну что ты, право, как мальчишка?!

 
Диалог

-Привет, пропащая! А я, как видишь, ждал...
-Чего ты ждал?
-Чего? Да я и сам не знаю... Тебя.
-Меня? Зачем?
-Я по тебе скучал. Пушистик, ты же у меня одна такая!
-Да не смеши! Не у тебя и не одна!
-Опять смеёшься?
-Не смеюсь.
-А что такого? Ты злишься на меня?
-Я никогда не злюсь.
-А что за странные ответы в четверть слова?
-Устала. Грустно...
-Эй! Ведь скоро Новый Год! А, как известно, Новый Год - непредсказуем!
-И правда скоро...
-Улыбайся... Ну же! Вот! Да и вообще...пойдём под снегом потанцуем!
-А что танцуем, сударь?
-Ну, конечно, вальс! Погромче музыку... Готово! Вальс. Свиридов.
-Моя сударыня, я приглашаю Вас!
-Позвольте, сударь, пококетничать для вида...

-Как хорошо... Не разучился, ты смотри...
-Да, замечательно! Как будто не устала!


И раз-два-три, и раз-два-три, и раз-два-три,
Ах, как же, в сущности, для счастья надо мало!

 

© Copyright: Неждана Юрьева, 2007

Написано в соавторстве с Владом Богдановым

[700x1050]

Художник Denis Nolet

[1024x672]

[581x768]

[596x25]

[показать]

Летний этюд

Иван Иванович Агеев родился 3 сентября 1950 года в селе Копкунь Новосибирской области в семье служащего.
С ранних лет он интересуется красивым, ярким, любит природу. Будучи учеником средней школы, коллекционирует открытки с изображением цветов, орнаментов, натюрмортов.
Окончив среднюю школу, пройдя путь призывника Советской Армии, он поступает в Омский государственный педагогический институт имени Максима Горького на художественно-графический факультет (1974-1980 гг.) По окончании института, преподает рисунок и черчение в средней школе родного села. В это же время работает в производственно-художественном комбинате города Новосибирска.
В 1983 году уезжает в Москву. В Москве знакомится с Федором Федоровичем Волошко, профессором Московского академического художественно-промышленного училища (б. Строгановское) и Ф.Ф. Волошко становится его учителем и наставником.

[показать]

Романтическая фантазия

Художник Иван Агеев по духу близок классическому русскому искусству. Он творец. Он мечтатель. Он колорист, который продлевает короткую жизнь цвета, продлевает ее многообразием пейзажей, родных мест, органично вводя в пейзаж архитектуру.

В картинах Ивана Агеева прослеживается личность художника, мастера пейзажа, его индивидуальный подход к деталям и явлениям. Он классичен и в то же время современен и прост. Его пейзажи часто наводят на мысль необычного и трогательного, необходимого зрителю. Искренне с глубокой чистотой натуры, с огромным интересом к природе, будучи открытым и откровенным человеком, Иван Агеев делится этим со зрителем.
Его полотна многообразны по цвету, живые по технике, глубоки по живописным нюансам, разнообразны по контрастам, с открытыми ритмами и динамическим мазком.
 

[показать]

Цветочный рай

 

[277x13]

Акжана Абдалиева

[показать]

 

 

[показать]

 

 

 

2010

 

 

[показать]

Художник Евгений Гавлин, живет и работает в Москве. Окончил МГЗПИ (художественно-графический факультет). Член Творческого Союза Художников России. Участник более 50 выставок: Всесоюзная Выставка Молодых Художников в Манеже, Дипломант художественных выставок «Золотая Кисть», Художественная выставка в Новом Манеже «Артесания», Художественная выставка в Государственном музее им. Н. Островского, совместно с Ассоциацией Культурного Сотрудничества с Италией «Весна идет, весне дорогу» и тд. Его персональные вставки: Коммерческий Банк «Холдинг-Кредит», Галерея Искусств «Классика», Центральный Краеведческий Музей г.Тулы. Работы находятся в частных коллекциях России, Франции, Великобритании, США и др.стран.

[698x863]

Нежность

Работая в технике корпусного письма, мастихином и кистью Евгений старается выразить на холсте звучание жизни своей, особой реальности. Картины художника создают для зрителей визуальные намеки на существующие рядом волшебные цветные миры. Они открыты, динамичны, многоплановы и похожи на музыкальные произведения. Сюжеты здесь только обозначены, главное - передача разнообразных эмоциональных оттенков в живописной форме. Гавлин пишет свои картины в особой технике - мелкими мазками по жидкой прокладке. Тонкий, фактурный мазок идет не от примитивов, а от пуантилистической живописи, и роль его двойственна: он и выписывает детали, и придает динамику изображению, заставляет цвет вибрировать, сообщает живописи воздушность. Художник использует особый язык, напоминающий музыкальные фразы - язык цвето-световых ритмов. С его помощью сплавляются в единое целое цвет, звук, пространство, время и фантазия автора.
 

[694x891]

Весенний букет