[350x498]Роскошная экранизация одного из величайших английских детективов классика мистического романа Уилки Коллинза. Леди Вериндер дарит дочери Рэчел в день рождения роскошный подарок – легендарный «лунный камень». Еще 50 лет назад он украшал один из индийских храмов. Но наутро бриллиант исчезает. Рэчел подозревает в пропаже своего кузена Блейка, которого она якобы видела на месте преступления...
[558x298]Ирландия, Канада
Согласно истории в VIII—XI веках жил кровожадный воинственный народ, который прозвали викингами. Они совершали кровавые морские походы с целью легкой наживы. Это бесстрашные войны, которые сметали все на своем пути.
Их боялась вся Евразия и Африка. Они разрушали целые города, разворовывая их.
В одном военном отряде под командованием викинга Рангара назревает восстание. Он хочет сесть на престол и стать королем всех викингов. Согласно древней легенде, Рангар является прямым потомком Одина, скандинавского бога войны, а это говорит о том, что у него есть хорошие шансы, чтобы стать правителем севера...
Роспись стен
Роспись стен - это интересное и актуальное интерьерное решение.
Настенная роспись может быть любого вида: классическая альфрейная роспись дворцового стиля, или романтический пейзаж, копия известного мастера или нестандартная авторская композиция, современная роспись-аэрография или роспись-фреска с эффектом старения.Вы можете выбрать такой сюжет и рисунок,которй больше всего подойдёт для вашего интерьера.
Художественная роспись даёт большой простор для творческой фантазии,так как нарисовать можно практически что угодно. Есть лишь одна рекомендация.Роспись стен, (так же,впрочем, как и потолков) должна быть умело "вписана" в пространство особняка или квартиры.Основная её задача-не перетягивать одеяло на себя,соревнуясь с другими элементами декора,а гармонично поддерживать общую концепцию дома.
[400x533]
[640x480]
[425x567]
[700x550]
[567x604]
[500x698]
[700x467]
[525x700]
[525x700]
[640x480]
Кликните на схемы, чтобы увеличить.
|
Ажурная шаль крючком
[x130]
Модель из журнала "Вяжем крючком" №12/2012 г. Шаль кораллового цвета связана крючком №3 из 350 г пряжи (50% шерсть, 50% вискоза). Размер ...
|
Белая шаль
[x130]
Модель из журнала "Вязаная копилка" №10/2012 г. Белая шаль связана крючком №3 из 150 г пряжи "Мягкий каприз" (50% шерсть, 50% хлопок, ...
|
|
Шаль крючком схемы
[x130]
Модель шали взята из журнала "Вязаный креатив" №8/2012 г. Шаль связана крючком №5 из 200 г пряжи Amanda (85% полиэстр, 15% полиамид, 115 ...
|
В коллекции бумажных нарядов художницы есть костюмы и платья семьи Медичи, королев Елизаветы I и Марии-Антуанетты, и копии работ таких знаменитых кутюрье как Кристиан Диор и Коко Шанель. Но все же самая любимая эпоха Изабель де Боршграв это XVIII век. В домашней библиотеке художницы несколько тысяч книг по истории и истории искусства, которые помогают ей разобраться в особенностях той или иной эпохи, когда она создает относящиеся к ней наряды. Работа над одним платьем или костюмом занимает у нее от трех до шести недель, в зависимости от сложности и наличия необходимого материала. Поскольку бумаги требуется очень много, Изабель делает на фабрике крупные заказы, которые ей доставляют на дом.
Bonnet
1840
The Museum of Fine Arts, Boston
[показать]
В прошлом году в Нью-Йорке прошла выставка платьев 20 века, возможно не все её видели. Манекены сответственно эпохам причесаны и задники напоминают о стиле тех времен . Особенно хороши, что и говорить, платья эпох арт-нуво и ар-деко, обилие ручной работы, изысканные оттенки, тончайшая вышивка, остается только вздыхать, что "жить в эту пору прекрасную уж не придется ни мне, ни тебе".
В начале 1880-х годов в обществе особенно активизировалось движение в защиту народных ремесел, их сохранения и развития, ряды собирателей пополнили «патриотически настроенные дамы», материальный статус которых позволял создавать собственные коллекции. Яркой представительницей «дамского коллекционирования» стала Наталья Леонидовна Шабельская .
Наталья Леонидовна Кронеберг родилась в 1841 году в Таганроге в дворянской семье. Окончила Харьковский женский институт. В 1862 году вышла замуж за Петра Николаевича Шабельского, крупного землевладельца Харьковской губернии. У них родилось три дочери
До конца 1870-х семья жила в имении «Чупаховка» Харьковской губернии принадлежащем Петру Николаевичу. Поначалу увлекающаяся рукоделием Наталья Леонидовна организовала вышивальную мастерскую.начало 19в
Фотограф Джампаоло Барбиери, 1966
Платье-кафтан, джеллаба, туника — все это названия длинной ниспадающей одежды, сшитой изо льна или шелка и известной с незапамятных времен. Она всегда была неразрывно связана с Востоком, где климат вынуждает надевать нечто легкое и просторное. Традиционно такие платья носили мужчины стран Ближнего Востока и Северной Африки, но возвратившиеся из первых походов крестоносцы привезли в Европу моду на восточные одеяния, которая быстро распространилась среди знати. Одежда, силуэт которой был свободным, а линии плавными, на протяжении веков покоряла мировые столицы и становилась обыденной в гардеробе многих женщин.
больше об истории моды -http://www.liveinternet.ru/users/3780265/rubric/3159071/
Бальное платье
1887-1889
Музей Метрополитен
1882-1883
Музей Метрополитен
период с 1822 по 1829 гг. демонстрирует переход от остатков классического стиля, который уже стал традиционным, к расцвету готики, совершенно романтической по своему духу. Пристрастие к классическим деталям отчасти сохраняется, «галло-греческий» лиф является компромиссом между противоположными стилями, наиболее яркие образчики которого появляются в ранние тридцатые.
[668x1024]
1830
стекло, фарфор и керамику рассмотрели, пришло время увидеть, увы, лишь некоторые экспонаты из невероятных коллекций текстиля, одежды и аксессуаров.
[500x]
Коллекция текстиля V&A насчитывает более 53000 экземпляров,
Сегодняшний материал мы посвятим легендарному модельеру Жаку Дусе, на глазах которого умерла эпоха пышного французского кутюра и родился новый стиль – свободной, раскрепощённой моды XX века.
Современная мода – быстра, проста и практична; трудно представить, что когда-то она была другой, что на изготовление одного платья могли уходить недели и даже месяцы, что от первого и до последнего стежка оно шилось вручную, что в его декоре использовалась только изысканная отделка из натурального камня, стекла, золочёных нитей, тончайшего ручного кружева… И это были платья, которые не выставлялись в музеях, их носили женщины каждый день! Именно такие вещи и создавал Жак Дусе, знаменитый модельер конца XIX – начала XX веков.
Бальные платья Jacques Doucet, 1898-1900 гг.
[показать]
"Платье мастерской Августа Бризака (Санкт-Петербург), вещи которого носили жена Александра III Мария Федоровна и ее дочки, балерина Анна Павлова. На сегодняшний день по всему миру сохранилось не более пяти платьев от Бризака" Спасибо
lameta за информацию =)
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Несколько месяцев назад Любовь Михайловна предложила попробовать написать пост о том, как богатство народного искусства адаптировать для современного гардероба и интерьера. Я попробовала... Написание затянулось, пост получился огромный и я решила разбить его на части.
И вот, этим постом я открываю серию попыток разобраться, как можно гармонично вписать образность русской народной традиции в современность. Ведь согласитесь, мы и по сей день любуемся красотой народного искусства, оно является неиссякаемым источником вдохновения для многих творцов современности.