Нашла очень хороший и совсем простой МК о том, как сделать качественное плавное тонирование работы при помощи простой губки-мочалки. Автор статьи из Польши, поэтому пришлось все переводить, причем делать именно вольный перевод со своими дополнениями и пояснениями, т.к. гугловский переводчик так все перевел, что стало вообще не понятно, о чем идет речь - смесь русских, польских и еще каких-то диковинных слов - жуть ... )))
Автор МК на примере квадратной деревянной подставки под чашки показывает, как сделать тонировку при помощи патины и губки. Т.е. сам процесс создания подставки не описан, сразу идет описание именно самой технологии тонировки. Как она делается, читаем и смотрим далее. Фото в МК не очень хорошие (нет резкости), но все же, все основное видно.
Вот такая подставка получается в итоге. Здесь тонирование идет по краям - они самые темные, и далее ПЛАВНО переходит на весь рисунок и идет уже по рисунку. Рисунок, как бы, покрыт дымкой. Вот как это сделать, и показано в МК.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Мария Васильевна Семенова, в 1896 году возглавившая предприятие. которым ранее руководил ее отец, В.С.Семенов. При нем на фирме выпускались только серебряные предметы, декорированные черневыми гравюрами в обрамлении тонкого орнамента в русском стиле. Под руководством Марии Васильевны на фабрике перестают выпускать черневые изделия и переходят на предметы с полихромной эмалью в неорусском стиле.
|
[показать]
В этом разделе показаны произведения Федора Ивановича Рюккерта (Фридриха Морица Рюккерта), одного из ведущих мастеров-эмальеров, работавшего в неорусском стиле.
[показать]
Фирма Ивана Петровича Хлебникова в своих работах использовала все стилистические направления модерна. Преобладающим был неорусский стиль.
Мастер-класс о том, как сделать надпись или логотип на прозрачной основе, чтобы ее можно было перенести с бумаги на любую поверхность.
Комплекс упражнений, направленный на укрепление мышц живота для женщин. У вас после этих упражнений, после этого видео урока с комплексом упражнений сформируется плоский живот и красивая талия.
Последним штрихом при создании декоративных элементов своими руками часто выступает Эпоксидная смола.
Это особый двухкомпонентный состав, обеспечивающий дополнительный объем различным поверхностям и глубину плоским изображениям. Он также придает стеклянный блеск и обеспечивает надежную защиту всей работе.
Но не каждый эпоксидный состав подходит для выполнения описанных выше задач. Производители "эпоксидки" обычно дополнительно указывают в свойствах состава его глазуровочный эффект, если таковой имеется.
На Мастер-классе "Эпоксидная глазурь" мы познакомим вас с Эпоксидной массой с эффектом глазури "GLAZING Resin" от Pebeo (Франция).
Отличительными особенностями этого состава являются: отсутствие резкого запаха, легкость приготовления, лёгкий эффект старения, выраженный в золотистом оттенке, общая прозрачность и прочность готового покрытия. Закругленные края, полученные с помощью этой смолы, также являются ее солидным преимуществом! Этот состав идеален для придания объема и блеска фотографиям, элементам скрапбукинга, открыткам, шкатулкам, рамкам, значкам, украшениям стола, заколкам, бижутерии, дает эффект "увеличения" на холсте и других поверхностях.
Для работы нам понадобятся:
Поверхность для заливки (у нас - шкатулка с неровным лаковым покрытием)
Набор "Эпоксидная масса с эффектом глазури GLAZING Resin, двухкомпонентная 150 мл" включает:
- Смолу Resin A (100 мл),
- Закрепитель Hardener В (50 мл),
- два пластиковых дозатора с мерными делениями,
- две деревянные палочки,
- защитные перчатки,
- инструкцию (в т.ч. на русском языке).
[показать]а сверху можно изящно украсить эту шкатулочку или другую вот такой веточкой лаванды.
http://dcpg.ru/users/inn_ol/
В своем МК я покажу, как работаю с рельефами, чтоб они были высокими, ровными и визуально объемными.
Материалы:
- шкатулочка деревянная круглая
- трафареты
- шпатлевка по дереву и шпатель
- морилка водная Полисандр
- краска эмаль акриловая и колора Снежка
- бумага наждачная
- декоративные элементы – бусинки, полубусинки, ленточки атласные, фетр для донышка
- лак Тиккурила Паркетти Ясся полуматовый

Первые изделия из французского фарфора по своим формам и росписи напоминали китайский фарфор, но позже приобрели более изящные линии, благодаря которым цвет изделий отошел на второй план. Наибольшую популярность приобрели: лиможский фарфор, изделия Императорского фарфорового завода, а также фарфор Венсена и Севра. Из них наиболее распространены в наше время два вида – севрский и лиможский фарфор. Севрский фарфор. История севрского фарфора началась в 1752-м году, именно тогда были созданы первые мастерские, где Клоду Герену удалось создать французский фарфор чистейшего белого цвета, который мог сравниться с изделиями мастеров Китая и Мейсена. С 1753 года Севрская мануфактура стала называться «Королевская мануфактура французского фарфора», став одной из самых знаменитых в Европе. Наряду со становлением производства, стали проводиться и ежегодные выставки, на которых французский фарфор продавался огромными партиями. Наибольшую известность Севрская мануфактура получила благодаря выпуску сервизов, а также декоративных изделий из неглазурованного фарфора (бисквит), с которым мастера Севра работали вплоть до 1770 года. Французский фарфор XVIII века обладает изящными формами, многообразием стилей, а также великолепной палитрой. Лиможский фарфор. Лиможский фарфор уже более двух столетий пользуется особой популярностью и спросом за свое качество и необычайную красоту. Изделия лиможской мануфактуры всегда относились к самым дорогим и востребованным товарам, во многом благодаря идеальной белизне основы и особой яркости росписи. Наиболее известными продолжателями традиций лиможской мануфактуры на сегодняшний день являются фабрики Bernardaud (Франция) и Haviland (США), которые сделали лиможский фарфор неотъемлемым атрибутом современного стиля.
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[667x700]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]
[700x525]