Приветствую вас на страничках моего дневника!
Изначально гетры были полезной необходимостью балерин и танцовщиц, защищая икры от судорог и разогревая их во время репитиций. Благодаря аэробике в начале 80-х гетры стали очень модным аксессуаром: их носили все красавицы, от самых юных до не очень:) Сегодня мода на гетры опять возвращается, равно как и многие забытые модели в другой одежде: http://the-dress.ru/modnye-platya-2013/ - здесь вы можете посмотреть, какие платья нынче в моде, это ли не возврат былой моды:). Кстати, а вы знаете, что с помощью гетр можно великолепно визуально удлинить ноги? Конечно, при грамотном подходе: ) - если ваши ножки не самые худощавые, просто выбирайте однотонные варианты и не увлекайтесь складочками.
Гетры можно, конечно, купить, но можно и задействовать фантазию и сотворить этот модный аксессуар самим. Я хочу предложить вам идеи и мастер-классы по самостоятельному изготовлению гетр, используя ненужные вещи из нашего гардероба. Приятного просмотра!
[699x495]Цветочные картины Скрипченко Людмилы.
У этой талантливой украинской художницы очень интересная техника:) Каждый лепесточек выступает над поверхностью, поэтому они выглядят , как живые :) Приятного Вам просмотра :)
РП
Для любителей ирландского кружева. Есть некоторые полезные советы, которые желательно придерживаться выполняя работы. Вы получите больше эффекта.
Итак:
1. Ирландское кружево не будет смотреться слишком просто, если выполнить его в традиционной технике — с использованием нитей разной толщины.
Самая толстая нить является вспомогательным элементом.
Средней нитью вывязываются отдельные мотивы будущего изделия.
Самая тонкая нить используется для сеточки.
2. Необходимо при вязке отдельных элементов тщательно следить за натяжением нити, оно не должно быть слишком тугим или наоборот слабым. При неправильном натяжении мотив будет деформирован, его основание не будет плоским.
3. Если изделие планируется из сложных мотивов, то сетку лучше сделать максимально простой. В этом случае мотивы не потеряются на её фоне.
А ЗДЕСЬ ЭТОТ ЖЕ кардиган, только в другом цвете http://www.liveinternet.ru/users/3824100/post183937683/
[показать]
[показать]
Источник http://domnevest.com/2011/07/vyazanoe-svadebnoe-bolero-s-kruzhevom/
Я не являюсь исполнителемем этих замечательных жилетов.
Жилет с цветком
Casual (кэжуал, русское произношение “кэжэл”, пер. “случайный, непреднамеренный, повседневный”)– стиль, главными чертами которого являются практичность, удобство, простота, непринужденность сочетаний, а также многослойность. Для формирования костюма используются в основном базовые предметы гардероба известных брендов, а также полуспортивные фирменные вещи. Появился в Великобритании во второй половине 70-х годов ХХ века. Изначально считался стилем футбольных болельщиков и участников фанатских движений.
Предпосылки возникновения стиля casual впервые отмечены в 50-х годах прошлого века, когда в Англии зародилось движение молодежи Teddy-boys ( Tedds). Участники уличных банд и группировок выделяли себя модными дорогими костюмами. Они одевались подобно аристократам эпохи короля Эдуарда VII, за что их и называли «Тэдами» (краткая форма имени Edward – Ted). Типичные комплекты одежды представителей этого движения состояли из длинных драповыхпиджаков, брюк-дудочек и рубашек с белым воротничком. Лозунгом «Тэдов» была фраза: «Хороший внешний вид не гарантирует примерное поведение».
В 1958 году на смену движению Tedds пришло следующее поколение городских модников, которые назывались модами (англ. – modos). Стиль модов во многом напоминал Tedds, но отличался минимализмом. Девизом служили слова «умеренность и аккуратность». Костюм мода состоял из узких брюк со стрелкой, безупречно скроенного приталенного пиджака, нейлоновой сорочки с узким воротничком, тонкого галстука, ботинок с узкими носами, куртки из искусственной кожи на молнии или ветровки. Моды ценили дорогую фирменную одежду. Представителями движения можно считать участников группы «Битлз»(«The Beatles»). Музыкой модов считался рок-н-ролл, а средством передвижения был винтажный скутер.
еще больше об истории моды здесь - http://www.liveinternet.ru/users/3780265/rubric/3159071/
[показать]
Поль Пуаре родился в 1879 году. Его отец был успешным торговцем тканями. Семья не знала лишений, кроме того, обладала связями среди лучших портных французской столицы. Мальчишка рано начал интересоваться модой — на полях его ученических тетрадей вместо юных женских профилей время от времени появлялись зарисовки увиденных на улице платьев. Семья легко приняла выбор молодого человека — в начале карьеры Полю, не без помощи школьных эскизов, удалось устроиться под начальство самих Ворта и Дусе. Легендарные парижские кутюрье не были готовы к переменам грядущего ХХ века. На эскизы Поля смотрели скорее с удивлением, чем с интересом. Молодой человек снова и снова принимался рассказывать о принципе кройки китайского кимоно или восточных шаровар. Они же мысленно все еще находились в гостиных, где царила атмосфера праздной лени, а аромат чая и приторных ликеров смешивался с запахами нафталина и воска для укладки волос. Дама в костюме от Ворта была затянута в корсет условностей прошлого века, в то время как научные открытия уже вовсю обгоняли друг друга. Время убыстрялось со скоростью первых авто, за руль которых вдруг осмелилась сесть девушка нового поколения.
[показать]
Пуаре был молодым человеком не только усердным, но и удачливым. Ему повезло родиться на стыке двух веков, к тому же он обладал врожденным нюхом на модные веяния. Париж захлебывался от ужаса и восторга при виде нагих моделей Гогена. Наконец-то нашли свою публику первые выставки постимпрессионистов — тех, кого привлекали бунтующий в красках фовизм и техника рисования крохотными точками — пуантелизм. Пуаре вовсе не был тем задиристым революционером от моды, кто наконец-то сорвал с женщины жесткий корсет. Он не называл себя королем моды, как утверждают некоторые энциклопедии по истории костюма (ему больше понравилось бы обращение «паша» или «султан»). Но в 1903 году в Париже Пуаре очень вовремя открыл собственный модный дом на улице Обер.
[424x500]
Поль Пуаре за работой в ателье, Париж, 1926 год
|
С ума можно сойти! Вы такое видели??? Может видели, тогда я вообще.. не известно, где гуляла!))) пока вы видели такую технику и работы....
Хочу вас познакомить с удивительной и очень талантливой мастерицей, рукодельницей высшего класса из США.
Знакомьтесь: Debra @ Common Ground - Debra Oliver
[показать]
И вот, что она творит))) Смотрите! Она вышивает обрезками шерстяной ткани, полосками. Вы только просмотрите, на сколько все это несложно, из доступных материалов (у нас с вами полно старых ненужных шерстяных вещей). Вобщем, любуйтесь и вдохновляйтесь на новое творчество, на новый вид рукоделия. Лично я - ерзаю на стуле!)))) И лежу под столом) Ведь можно взять любой рисунок и вышить так картину, коврик, сидушку для стула, подушку.... Да, что я перечисляю, сами знаете)))
Добавлено мною позже: разместила обучающее видео по этой технике, смотрите здесь: обучающее видео
[показать]
[700x609]
[показать]
Девочки, я когда это увидела, честно скажу, - обалдела! Прочитайте внимательно, я уверена, что у Вас появится не менее десятка вариантов, где и как применить эту идею. Буду рада услышать Ваше мнение!
Серия сообщений "МОИ ПЕРЕВОДЫ":
Часть 1 - Буфы - современный взгляд
Часть 2 - Прихватки из войлока "Осенние листья". Мастер-класс
...
Часть 14 - ИДЕЯ: ОРГАНАЙЗЕР ДЛЯ ЛЕНТ И ТЕСЬМЫ
Часть 15 - ПРОЩЕ НЕ БЫВАЕТ:НАКИДКА ДЛЯ ПЛЯЖА ОТ МАРТЫ СТЮАРТ
Часть 16 - ДЕКОР - ЭТО "СТРАШНАЯ" СИЛА! ПРЕВРАЩАЕМ ПРОСТУЮ РУБАХУ В ДИЗАЙНЕРСКУЮ ВЕЩЬ!
Часть 17 - КАК ВЫРАСТИТЬ ДОМА НАСТОЯЩИЙ АНАНАС
Часть 18 - БАКТУС НА ОСНОВЕ КВАДРАТА СПИЦАМИ + ВИДЕО
...
Часть 43 - Шьем платье а-ля Оскар де ла Рента за 1 час! Выкройка
Часть 44 - К осени: простой и элегантный шарф "Листья" спицами
Часть 45 - Шнур "пшеничное зерно" крючком. Мастер-класс + видео
|
|
Когда я писала об АЙРИС АПФЕЛЬ , у меня ещё не было книги Эрика Бомана.
Но вот она у меня в руках!
Как обещала, я её отсканировала и вот, пожалуйста, любуйтесь!
А в конце поста для вдохновения я выложила немного фотографий самой Айрис Апфель.
Книгу можно купить через интернет-магазины.
Eric Boman. Rare Bird of Fashion: The Irreverent Iris Apfel. (Редкая птица моды: неукротимая Айрис Апфель) Издательство: Thames & Hudson.
[показать]
Любовь Михайловна Попова - кандидат искусствоведения, автор методики создания стильного образа, руководитель Студии развития творческих способностей. Для многих московских стилистов, имиджмейкеров и дизайнеров - это значимое имя, символ исключительного мастерства в создании стильного образа, а также учитель, который раскрыл их творческие способности и стал проводником в мир искусства.
Она смело соединяет Haute Couture с находками с блошиных рынков и аксессуарами, привезёнными из путешествий, текстиль XIX века с модными трендами Dolce&Gabbana, Oskar de la Renta. Она – дизайнер, коллекционер и создатель одной из престижнейших в мире фирм по производству тканей Old World Weavers.
Она не молода. Да что уж темнить! Скажем прямо – ей совсем скоро стукнет 90!!
Источник. Далее текст автора.