Это цитата сообщения verbava Оригинальное сообщение
Елки и саночки
[показать]Это цитата сообщения NATALI-NG Оригинальное сообщение
Бродилочка по МОИМ УРОКАМ
Андреа Бочелли: "Я обращаю миллионы людей в почитателей классической музыки".
Имя итальянского певца Андреа Бочелли не сходит со страниц мировой прессы. Тем более удивительно, что прошлогодние гастроли певца в России не вызвали в местной прессе ни развернутых рецензий (включая издания, призванные освещать культурную жизнь столицы и страны), ни резонансных откликов, ни творческих дискуссий. Между тем, феномен Бочелли, как бы к нему ни относились, заслуживает серьезного обсуждения.
В Италии это понимают. Дискуссия вокруг творчества Бочелли идет уже не один год. Буквально на днях в газете Corriere della Sera (от 11 января) обозреватель Марио Луззатто Феджис попытался обосновать причины широкого международного признания певца «даже в таких странах как Британия и США, где традиции итальянской музыкальной культуры приживаются с трудом»: «Чем это объяснить? Давно, уже давно международная сцена ждала тенора, и, возможно, итальянца, который бы отличался от питомцев традиционной вокальной школы, кто бы сумел соединить воедино особенности итальянского бельканто с различными формами популярной музыки (мелодрамой, неаполитанскими песнями, легкой эстрадой) … Его репертуар – глубоко оригинальный, гармонично сочетающий музыкальные традиции Италии и поп-музыки».
Андреа Бочелли родился в 1958 году в живописном местечке Ладжатико, на ферме, окруженной виноградниками и оливковыми деревьями. К музыке приобщался с 6 лет, когда стал учиться играть на фортепиано. Со временем обучился также искусству игры на флейте и саксофоне, одновременно проявив способности к пению.
Несмотря на утрату зрения в 12 лет в результате наследственной глаукомы и несчастного случая во время футбольной игры, ему удалось получить диплом доктора юриспруденции и даже начать карьеру адвоката. Карьера через год прервалась, когда он стал брать уроки пения у прославленного тенора Франко Корелли. Чтобы покрыть расходы, Андреа пел в ночных клубах и ресторанах, где, кстати, и познакомился со своей будущей, первой женой Энрикой.
Настоящая известность пришла к Андреа довольно поздно, в начале 90-годов, когда итальянская рок-звезда Zucchero искал тенора для записи песни "Miserere", которую он вообще-то мечтал спеть вместе с Лучано Паваротти. На прослушивание пришел молодой человек. Студийную запись продемонстрировали Л. Паваротти. Прославленный тенор был восхищен и сказал Zucchero: «Зачем тебе я, если есть такой певец?». На что рок-звезда ответил: «Но ты же более знаменитый».
Спустя год Бочелли пригласили участвовать в концертах Pavarotti International, где он пел дуэтом с великим маэстро. В своих первых откликах итальянская пресса похвалила голос малоизвестного исполнителя, не преминув заметить, что это пока не повод «преждевременно оплакивать Паваротти».
Настоящую, всемирную известность Бочелли приобрел как звезда эстрады, выпустив миллионными тиражами альбомы с записями песен, романсов и прочей т. н. «легкой» музыкой. Что и дало повод ревнителям «чистого оперного искусства» говорить, что свой несомненный талант А. Бочелли «разбазарил» на поп-музыку.
Между тем, сам Бочелли настаивает, и это было бы нелепо отрицать, что смешение жанров благоприятствует приобщению к опере людей, изначально далеких от «серьезной классики». Мне приходилось встречать в зарубежной прессе признания простых людей, интерес которых к оперному искусству пробудился именно после концертов Бочелли…
Вспомним недавно ушедшего от нас Муслима Магомаева. Тысячи восторженных поклонников (большей частью поклонниц) впервые услышали музыку Россини и других композиторов прошлого в живом исполнении именно на его концертах. В конце концов, многие великие певцы, включая знаменитых Трех Теноров, популяризировали серьезную музыку, перемежая ее в своих сольных выступлениях с песенными шлягерами. Правда, все они, в отличие от Бочелли, свое имя сделали на оперной сцене, прежде чем выйти на эстраду к широкой аудитории. В меньшей степени это относится к Н. Баскову, но и он до феерической карьеры в шоу-бизнесе успел спеть пару партий в Большом театре – Ленского в «Евгении Онегине», Измаила в «Набукко». Кстати, Басков не расстается с мечтой продолжить
Интервью с Андреа Бочелли
В настоящий момент Андреа Бочелли - самый любимый итальянский голос в мире. Свидетельством этому - более пятидесяти миллионов дисков, проданных за пятнадцать лет его карьеры. Этот успех подтверждает и его последний альбом – Vivere – The Best of Andrea Bocelli (Жить – Лучшие песни Андреа Бочелли).
Бочелли родился 22 сентября 1958-ого года. Он тосканец, вырос в деревне, на семейной ферме в Лайятико. Уже в шесть лет начал играть на флейте, а потом на гитаре и саксофоне. Болезнь глаз привела его к полной потере зpения в возрасте 12 лет, что не помешало ему окончить лицей и поступить в университет на юридический факультет. Одновременно Андреа начал заниматься пением с Франко Корелли. В 1992-ом году он участвовал в прослушивании для записи диска Miserere известного певца Дзуккеро. В конце концов, на диске звучал голос великого Лючано Паваротти, но для Бочелли это прослушивание оказалось важным “толчком” для начала карьеры. Он принял участие в фестивалях итальянской песни в Сан-Ремо и записал серию дисков. Некоторые песни, Il mare calmo della sera (Спокойное море вечером) и Con te partiro (Уеду с тобой) стали настоящими хитами. Бочелли дал множество концертов в Европе и Америке, часто смешивая в программах оперные арии и популярные песни.
Ныне певец известен во всем мире, и его голос символизирует марку Made in Italy. В числе его наград – престижные премии Echo Award, World Music Awards, Golden Globe. С Андреа Бочелли беседует Фернандо Пеллерано.
Бочелли, Ваш последний альбом предлагает публике почти все вещи, которые в Вашем исполнении снискали огромный успех. Может быть, настал момент подвести определенный итог в Вашей карьере?
Я никогда не подвожу итогов. Могу только сказать, что этот диск представляет мое путешествие в мир поп-музыки до настоящего момента. Это способ обращения к людям посредством одного компакт-диска. Об итогах я не хочу говорить, так как склонен к самокритике, и, следовательно, итог не был бы положительным…
Тогда объясните мне, где проходит линия, которая объединяет или разъединяет оперную и классическую музыку с поп-музыкой.
Я убежден, что вся музыка, классическая или неклассическая, вносит свой вклад в культуру, способствует культурному росту людей, ибо является фактом подлинного художественного выражения. Конечно, это утверждение касается музыки написанной и исполненной с искусством и страстью, все остальное – продукт временного потребления, предназначенный вскоре исчезнуть, не оставив следа.
Но Вы лично что предпочитаете?
Я никогда не демонстрировал снобистского отношения к поп-музыке. Но чувствую себя более естественно в ложе оперного театра по причинам акустики. Я предпочитаю музыку, которую исполняют без микрофонов и в сопровождении живого оркестра.
Помните ли Вы песню или арию, котоpая особенно поразила Вас в детстве?
Меня всегда “околдовывали” оперные арии, но еще более привлекали голоса, которые вызывали во мне удивление и какие-то волшебные чувства: Джильи, Дель Монако и в еще большей степени Франко Корелли.
Корелли потом стал Вашим наставником…
Именно так. Я пел Андре Шенье, но то, что мне больше всего нравилось, были истории жизни и карьеры этих певцов, которым я мечтал подражать.
В те годы, шестидесятые и семидесятые, рок- и поп-музыка вызывали у Вас любопытство?
Я думаю, что в те годы родилось много хорошей музыки: барды и музыкальные группы сочинили настоящие шедевры, которые ныне могут считаться классикой.
Что Вы думаете о революции в области звукозаписи, связанной с пришествием эры Интернета и возможностью “скачивать” понравившуюся музыку?
Думаю, что, если авторское право не нарушается, современные технологии могут многое дать музыке. Нужно изыскать возможности для защиты всех сторон, которых затрагивает эта проблема.
У Вас впереди гастроли в Америке, кроме привычного “все билеты проданы”, чего Вы ожидаете от этого очередного приключения?
Непосредственный контакт с публикой всегда очень волнителен, хотя это утверждение кажется банальным. Я жду выражения энтузиазма, который слушатели мне всегда
БЛЕСК И НИЩЕТА АНДРЕА БОЧЕЛЛИ
Может быть, это самый популярный голос на настоящий момент, но кое-кто начинает говорить, что он этим злоупотребляет. Один американский критик спросил себя: “Почему я должен платить 500 долларов за билет?”.
Это столько, сколько зарабатывает в неделю профессор и сколько Владимир Горовиц (настоящий гений!) зарабатывал за концерт двадцать лет назад. Это дороже цены на Beatles, когда они высадились на Манхэттене.
Голос, который вызывает эти разговоры, принадлежит Андреа Бочелли, слепому тенору и подлинному феномену оперы большой деревни, коей является мир, “а.р.- after Pavarotti”, “после Паваротти”, как пишут маленькие специализированные журналы. Это единственный певец, которому удалось слить воедино поп-музыку и оперу: “Он поет песни, как оперу, и оперу, как песенки”. Это может звучать оскорбительно, но результат совершенно противоположный - огромное количество обожающих поклонников. И среди них не только тинэйджеры, одетые в помятые майки, но также нескончаемые шеренги деловых женщин и домохозяек и неудовлетворенных существованием служащих и менеджеров в двубортных пиджаках, которые ездят в метро с портативным компьютером на коленях и с компакт-диском Бочелли в плейере. Уолл Стрит прекрасно соответствует “Богеме”. Двадцать четыре миллиона компакт-дисков, проданных на пяти континентах, - не шутка даже для того, кто привык считать в миллиардах долларов.
Итальянец, чей голос способен смешать мелодраму с песенкой из Сан-Ремо, нравится всем. В Германии, стране, которая открыла его в 1996-ом году, он постоянно присутствует в хит-парадах. В США он предмет культа: в нем есть нечто человеческое или слишком человеческое, что примиряет домохозяйку с системой “звезд”, от Стивена Спилберга и Кевина Костнера до жены вице-президента. Президент Билл Клинтон, “Билл-саксофон”, который знает наизусть музыку к фильму “Канзас-сити”, декларирует себя в числе поклонников Бочелли. И он пожелал, чтобы Бочелли пел в Белом доме и на встрече демократов. Ныне в дело вмешался папа Войтыла. Святой отец недавно принял Бочелли в своей летней резиденции Кастель Гандольфо, чтобы прослушать в его исполнении гимн Юбилея-2000. И выпустил этот гимн в свет с благословением.
Это всеобщее согласие относительно Бочелли несколько подозрительно, и время от времени какой-нибудь критик пытается определить подлинный масштаб феномена, особенно с того момента, как Бочелли решил бросить вызов оперной сцене и стать настоящим тенором. В общем, с того момента, как он отбросил маску, за которой скрывал свои подлинные амбиции: не только певец с красивым голосом, но подлинный тенор из страны теноров. В минувшем году, когда он дебютировал в Кальяри в роли Рудольфа в “Богеме”, критики не были снисходительны к нему: “Короткое дыхание, плоская фразировка, боязливые верхние ноты”. Суровы, но справедливы. Нечто подобное произошло летом, когда Бочелли дебютировал в Арена ди Верона. Это было тройное сальто-мортале. Самый саркастический комментарий? Тот, что выразил Франческо Коломбо на страницах газеты “Corriere della sera”: “Сольфеджио - вопрос выбора, интонация в высшей степени персональная, акцент из области павароттиевского “Хотел бы, но не могу”. Публика же ободрала ладони. Бочелли устроили стоячую овацию.
Но настоящий феномен Бочелли процветает не в Италии, где певцов, которые исполняют легко насвистываемые песенки и романсы, видимо-невидимо, но в Соединенных Штатах. “Мечта”, его новый компакт-диск, уже ставший бестселлером в Европе, на первом месте по популярности за океаном. Билеты на концерты его последнего турне по стадионам (22 тысячи мест) были все проданы заранее. Sold out. Потому что Бочелли хорошо знает свою публику и свой сектор рынка. Репертуар, который он представил, был апробирован в течение длительного времени: немножко Россини, чуточку Верди и, потом, все запетые арии Пуччини (от “Che gelida manina” из “Богемы” - и тут проливаются слезы - до “Vincero’” из “Турандот”).* Последняя благодаря Бочелли заменила песню “My way” на всех конгрессах американских дантистов. После короткого появления в образе Неморино
Это цитата сообщения Оригинальное сообщение
Заброшенный город [24 фото]
В конце 19 века человечество смогло приблизиться к выполнению давней мечты. Возможность быстрого автономного перемещения по земле постепенно стала реальностью. А благодаря идеальному для развития индустрии размещению в бассейне Великих Озер, Детройт осуществил свою собственную промышленную революцию. В городе скапливались изобретатели и предприниматели. А в 1913 году напористый изготовитель автомобилей Генри Форд запустил первый крупномасштабный сборочный конвейер.
После этого события, в течении нескольких лет Детройт был столицей мирового машиностроения и стал родоначальником современного массового производства. Впервые в истории большое количество людей смогли резко разбогатеть. Монументальные небоскребы и приятные для глаз окрестности демонстрировали богатство города. Детройт стал ослепительным маяком «американской мечты».
Люди тысячами приезжали сюда в поисках работы. И к 50-ым годам население города достигло почти 2 миллионов человек. Детройт занимал четвертое место среди самых больших городов в США.
Благодаря автомобилю люди смогли передвигаться быстрее и дальше. Дороги, автострады и парковки навсегда изменили городской пейзаж. И к началу 50-ых заводы были перемещены на периферию Детройта. Средний класс начал покидать центр города и переселяться в пригороды. Индустриализация пошла на спад, сегрегация населения стала более ярко выраженной. В результате, в 1967 году социальное напряжение вылилось в самый сильный городской бунт в Американской истории. Население начало массово уезжать из города, оставляя пустыми целые районы. Старые здания в центре города опустели, и в течении 50 лет Детройт потерял больше половины своего населения.
Будучи промышленной столицей ХХ века, Детройт сыграл основополагающую роль в формировании современного мира, а теперь стал настоящим заброшенным городом. Руины стали естественной составляющей городского ландшафта. В Детройте можно встретить все типичные для американского города здания в состоянии мумификации. По роскоши эти памятники разрушения можно сравнить с руинами древних цивилизаций (египетскими пирамидами, римским Колизеем или афинским Акрополем).
1. Мичиганский центральный железнодорожный вокзал был построен в 1913 году. Но из-за ряда обстоятельств (Великой Депрессии в США в 1929-1933 годах, отдаленного месторасположения станции, больших расходов на обслуживание здания и т.д.) 6 января 1988 было решено закрыть станцию.
[показать]+ 23 >>>
[показать]Получать новые посты дневника на почту:Это цитата сообщения Galaxy24 Оригинальное сообщение
***
Подарки к Новому году и Рождеству
www.feel-best.ru/categories/1162
Если ты не девочка, то извини.))) Но попробуй эту авку:
http://foto.rambler.ru/public/leraprokopenko95/2/b8de792d34967f1ab64f87cddcfd4258/b8de792d34967f1ab64f87cddcfd4258-prev.gifЭто цитата сообщения Dama_Madama Оригинальное сообщение
Рождественский стол (Разговение) - кулинарные рецепты Поваренка с поварешкой
|
Стол в рождественское утро должен быть обильный и богатый. Ведь это один из самых почитаемых и любимых праздников года во всех странах, в каждой семье! И у православных закончились дни поста, можно разговеться))) На столах традиционная Кутья (Сочиво) и рождественские КАЛАЧИ.
|