Владимир Балон пришел в кино уже будучи прославленным спортсменом - мастером спорта, чемпионом мира по фехтованию.
В 1959 году он окончил институт физкультуры имени Лесгафта. В 1958-1961 годах - старший тренер ДСО "Динамо" в Ленинграде, в 1961-1964 - тренер ЦСКА.
[показать]
В 60-е годы он был очень популярен в Ленинграде: стиляга, модник, ведущий довольно бурный образ жизни.
В.Балон: "…местные газеты того времени пестрели фельетонами типа: "Мушкетер на скользкой дорожке…". К тому моменту за мной уже тянулась дурная слава, будто бы я - затейник всех гадостей, пьянок и разврата. На самом деле это не так. Просто моя супруга в то время была первой солисткой ансамбля "Березка" и все время моталась по гастролям. У меня же дома собирались мужья ее подруг-коллег и "тихо" коротали время. Когда же "Березка" возвращалась, все "шишки" сыпались на меня".
Владимир Балон окончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии. В кино Владимир Балон был приглашен именно как опытный фехтовальщик. Он одновременно играл роли и был постановщиком трюков.
Первая роль в кино - адъютант Кутузова в фильме "Гусарская баллада" (1962). Среди других работ тех лет: журналист в фильме "Дайте жалобную книгу" (1964), Сац в историко-революционном фильме "Николай Бауман" (1967), мушкетер Моруак в детском фильме "Шаг с крыши" (1970).
Звездный час Владимира Балона в кино наступил в 1979 году. Тогда он был приглашен Георгием Хилькевичем на съемки знаменитого приключенческого фильма "Д'Артаньян и три мушкетера" на роль гвардейца де Жюссака. И, конечно же, Балон в этом фильме был постановщиком трюков.
[показать]
В.Балон: "Серьезных травм на съемках не было. Однажды ранили Мишу Боярского. Рошфор, которого играл Боря Клюев, был задуман, как человек, который никогда не вынимает шпаги из ножен. Поэтому его обучением я практически не занимался. Но в одной сцене Боря не выдержал и выхватил клинок. Сняли еще несколько дублей… Вдруг Миша куда-то исчез…Нашли его в туалете, он стоял над раковиной и сплевывал кровь. Когда сделали рентген, выяснили, что шпага проткнула небо и буквально сантиметр не дошла до мозга. И с такой раной Миша еще давал шефский концерт для моряков…"
Известный своими похождениями Балон привнес бурный образ жизни и на съемки фильма. Тому способствовали и сопутствующие обстоятельства: солнце, море (съемки происходили в Одессе) да и сам сюжет фильме. Как известно мушкетеры в реальности были любителями выпить и приударить за женщинами. Вместе с Михаилом Боярским, Игорем Старыгиным и Валентином Смирницким, они пустились во все тяжкие - водка, девушки. Девиз мушкетеров "Один за всех, и все за одного" они приняли дословно - все девушки были общими, благо в них отбоя у друзей не было. Съемки фильма притягивали много зрителей.
Именно на съемках этого фильма у Владимира Балона зародились настоящие дружеские отношения с Боярским, Старыгиным и Смирницким. В.Балон: "Между нами были настоящие мужские отношения. Каждый мог за друга переломить хребет любому.
Двадцать лет спустя наступил уже другой уровень отношений. На первом месте оказались теплота, трогательность, забота. Что интересно: каждый почувствовал потребность в общении не сразу, а через время. Отношения отшлифовались и выкристаллизовались в дружбу. Теперь каждая встреча воспринимается нами как первая".
[показать]
В конце 80-х - начале 90-х Владимир Балон снялся в приключенческих фильмах "Гардемарины, вперед!" и "Виват, гардемарины!" Светланы Дружининой. Здесь он снова встретился со своим старым другом Михаилом Боярским. Помимо актерской работы Балон в этих фильмах вновь занимался постановкой трюков, обучал фехтованию "гардемаринов" Дмитрия Харатьяна и Сергея Жигунова.
В 1992 году Георгий Юнгвальд-Хилькевич решил снять продолжение "Мушкетеров" - "Мушкетеры двадцать лет спустя". Были приглашены все актеры, игравшие главные роли в первом фильме: А.Фрейндлих, М.Боярский, И.Старыгин, В.Смехов, В.Смирницкий и конечно Владимир Балон. Фильм получился неоднозначным - местами интересным, местами затянутым. Того зрительского успеха как у "Д'Артаньян и три мушкетера" у него уже к сожалению не было.
В настоящее время Владимир Яковлевич - директор студии "Мосфильм-автотрюк".
Ирина Алферова родилась в Новосибирске не в актерской семье (родители ее - Иван Кузьмич и Ксения Архиповна - прошли войну от начала до конца и, выучившись потом, оба стали юристами-адвокатами), но без "игры" жизни своей она не мыслила. В этот мир можно было окунуться в Новосибирском академгородке, где физики дружили с лириками, где постоянно проводили какие-то фестивали, куда приглашали самых талантливых людей страны. Ирина играла там в самодеятельном театре…
Еще школьницей Ирина поняла, что нравится мальчикам. Особенно когда раскрепостится, раскроется, да еще начнет танцевать. И рано почувствовала зависть подруг. Поэтому на школьных, а потом и институтских вечеринках устраивалась где-нибудь в уголочке и наблюдала за всеми со стороны...
[показать]
"У меня даже комплекс тихони выработался. - Рассказывает актриса. - А подруги все чаще стали говорить: "Ты у нас такая хорошая, вся из себя этакая скромница... Да разве ты пойдешь с тем парнем!.." Я помалкивала и знала про себя, что нужен мне один-единственный... И ждала, когда судьба подарит мне эту встречу".
После окончания школы Ирина Алферова улетела в Москву, в Институт театрального искусства. На первых порах в столице ей пришлось туго: после первого курса чуть было не отчислили за профнепригодность. Руководитель курса Дудин сказал даже, что она очень хороша собой и, пока не поздно, ей стоит поискать себя в какой-нибудь другой профессии. А все из-за того, что Ирина не могла изображать в этюдах то, чего не чувствовала. Любовь, например.
Однако институт Ирина Алферова окончила, по общему признанию, как самая талантливая и перспективная. Вспоминая те годы, Ирина сетует, что театральная педагогика вообще слишком поспешна и поверхностна, всех причесывают под ранжир. Преподавателям хотелось, чтобы у всех все получалось, и обязательно быстро...
[показать]
В 1972 году Алферова окончила ГИТИС. Когда Ирина оканчивала ГИТИС, ее пригласили в свои труппы сразу несколько московских театров. И тогда же ей выпал удивительно счастливый билетик - роль Даши в телеэпопее "Хождение по мукам". Но режиссер Василий Ордынский поставил условие: параллельно играть в театре она не будет. Ирина согласилась. И в течение пяти лет жила только своей Дашей. Фильм удался. До сих пор эту ее работу критики и публика называют чуть ли не самой лучшей.
В 1976 году Алферова была приглашена в Московский театр им. Ленинского комсомола (с 1991 - "Ленком"). И.Алферова: "Я очень хорошо помню свой первый приход в театр. Шел спектакль "Звезда и смерть Хоакина Мурьеты". Ни с кем в театре я еще не была знакома, но буквально с первого вздоха ощутила какое-то внутреннее покалывание и безумную влюбленность в спектакль и его атмосферу. А потом увидела на сцене главного героя, его огромную руку, скользящую по партнерше, и будто растворилась в этом образе... В энергии, исходящей от этой руки, было все: и страсть, и надежность, и что-то такое, что мне было нужно в этой жизни. Так что в своего будущего мужа я влюбилась в первую же секунду. Мне вообще нравятся мужчины, подобные Грею в "Алых парусах", способные удивлять, дарить мечту, предвосхищать желания. Как раз таким человеком был Саша Абдулов...
Золотой осенью они оба - Алферова и Абдулов - гастролировали с театром в Ереване. Однажды, гуляя по огромному парку, он спросил в упор, возьмет ли она его в мужья. Пошутила: "Пронесешь меня через весь парк на руках - отвечу!" Он нес Ирину на руках, не обращая внимания на взгляды и реплики прохожих. Она чувствовала себя самой счастливой на свете.
[показать]
Поженившись, они несколько лет прожили в общежитии. Квартиру помог получить Евгений Павлович Леонов. Вокруг все только и говорили, что они - самая красивая актерская пара. А в театре этого будто не замечали, и все звездные роли доставались исключительно Абдулову. Алферову же использовали лишь в небольших эпизодах, хотя все было при ней: и молодость, и красота, и ум, и индивидуальность, и уже популярность в кино. Но ей даже шанса не дали. Она так и осталась в тени своего бесспорно талантливого мужа и в глухом кордебалете...
Следующая большая роль в кино Ирины Алферовой - Констанция в музыкальном приключенческом сериале "Д'Артаньян и три мушкетера". На эту роль режиссер Георгий Юнгвальд-Хилькевич хотел взять Евгению Симонову. Но руководство Госкино заставило его снимать Алферову. Режиссеру пришлось подчиниться, хотя как он считал, актрисе для этого фильма не хватало музыкальности. Однако озвучивать роль он поручил знаменитой Анастасии Вертинской. "Ира Алферова - глубоко
Очень часто актеров отождествляют с их киногероями. Вот и рассказывая об Игоре Старыгине так и хочется начать – родился он в семье потомственных дворян… Однако, как говорится, никакой «голубой крови» в его родословной нет. Родители Игоря – самые обычные люди, родом из Рязанской губернии. Папа был гражданским летчиком, мама работала на разных работах, одна из которых - кассир театральной кассы. Родился Игорь в Москве, и детство его прошло в коммуналке.
Немаловажную роль в воспитании Игоря сыграли его бабушка и дедушка. Хотя бабушка и была полуграмотной, не могла правильно расписаться, но она была на редкость интеллигентной и эти качества смогла передать внуку. Дед Игоря был сотрудником НКВД. Как рассказывает сам актер: «В доме его все побаивались, а я мечтал быть на него похожим». С детских лет мальчиком овладела мечта стать разведчиком. «Я знал, где дома лежит дедов пистолет, и тайно играл с ним. Любил детективы. Всерьез готовился к поступлению в службу безопасности, выспрашивал обо всем деда», - признавался Игорь Старыгин.
Начиная с пятого класса, Игорь стал посещать театральную студию. Правда, записался он туда скорее чтобы как то убить свободное время, а вовсе не от тяги к высокому искусству. «Не могу сказать, что это мне было совсем уж не интересно. Может быть не сам процесс лицедейства, изображения из себя кого-то на сцене, а в большей мере процесс подготовки меня все-таки привлекал. Девочки шили костюмы, мы с пацанами мастерили декорации - работать руками у меня получалось исправно, в общем, у нас была приятная, как сейчас говорят, тусовка», - вспоминает он.
[показать]
Еще одной причиной посещения студии была тайная любовь Игоря к одной девочке. Но признаться в своих чувствах он так и не решился. Игорь вообще был очень застенчивым мальчиком, а в отношениях с девушками и подавно оставался робок и ненастойчив. Зато сами девушки не могли оставить без внимания красивого и интеллигентного мальчика. По признанию Старыгина, в старших классах они сами назначали ему свидания…
Как уже говорилось, Игорь с детства мечтал стать разведчиком. Постепенно эта мечта трансформировалась в более реальную. По окончанию школы он решил поступать на юридический факультет МГУ.
Однако экзамены в МГУ были в июле, в то время как во все театральные вузы - в мае. Многие из друзей Игоря, окончив школу, решили попробовать себя в актерской профессии. За компанию с ними отправился и он.
Далее слово самому Старыгину: «Собственно, я совсем не готовился, потому, что собирался поступать в Юридический, а на экзамены явился даже не причесанный. Вышел к приемной комиссии и прочитал «Василия Теркина», которого я учил в пятом классе к школьному празднику. Представьте, это мой-то «суповой набор» с лицом Казановы читает героического Твардовского. Комиссия обалдела, а председатель спрашивает: «У вас есть еще что-нибудь?», - «Нет!», - отвечаю безразлично. «Ну, наглый ты пацан!», - заключил председатель приемной комиссии и сразу перевел меня на третий тур».
[показать]
В итоге никто из друзей Игоря не прошел, а его приняли в ГИТИС, зачислив на курс Василия Андреевича Орлова. «Всем, что умею, я обязан ему», - признается актер.
На втором курсе Игорь Старыгин впервые снялся в кино. Он сыграл небольшую роль адъютанта Рыбочкина в военном фильме Александра Столпера «Возмездие». Эта работа была, так сказать, нелегальной. Студентам запрещали сниматься в кино, и Старыгин сыграл тайком, во время зимних каникул. К слову, в институте так и не узнали о работе Игоря, поскольку фильм по политическим соображениям надолго «лег на полку».
Зато следующая картина уже никак не могла остаться незамеченной. Речь идет о лирической повести Станислава Ростоцкого «Доживем до понедельника». Тогда Игорь уже учился на четвертом курсе. Вместе с другими студентами он не раз наведывался на киностудию имени Горького в надежде получить какую-нибудь роль. Ребятам, которым постоянно не хватало денег, очень хотелось подзаработать.
Таким образом, Старыгин и обратил на себя внимание Станислава Ростоцкого. Правда, первоначально режиссер отказал Игорю и его друзьям, объяснив, что для его фильма они староваты. Но уже через месяц ассистентка режиссера предложила Игорю почитать сценарий, чуть позже он был утвержден на роль Кости Батищева.
Картина «Доживем до понедельника» собрала немало призов и даже была объявлена лучшим фильмом 1968 года по опросу журнала «Советский экран». Игорю Старыгину же она принесла первую известность и первых
[показать]Валентин Георгиевич Смирнитский. Родился в Москве. В 1965 году окончил Театральное училище им. Б.Щукина. Работал у Анатолия Эфроса в "Ленкоме" и в Театре на Малой Бронной. В кино Валентин Смирнитский дебютировал в 1965 году, в фильме режиссера Вадима Дербенева "Последний месяц осени". Известность пришла к актеру во второй половине 1960-х годов, когда он сыграл в нескольких популярных картинах - в комедии Евгения Карелова "Семь стариков и одна девушка". За 35 лет снялся почти в пятидесяти картинах, в том числе в "Щит и меч" (1968), "Преждевременный человек" (1971), "Д'Артаньян и три мушкетера" (1978), "Однажды двадцать лет спустя" (1980), "Отцы и деды" (1982), "Прохиндиада, или Бег на месте" (1984), "Визит к Минотавру" (1987), "Мушкетеры двадцать лет спустя" (1992), "Дон Кихот возвращается" (1997), "Любовь зла..." (1998) и др. В настоящее время актер Театра Луны ("Путешествие дилетантов", "Ночь нежна"). Был трижды женат, имеет сына и дочь. Заслуженный артист России.
10 августа 1940 - Вениамин Борисович Смехов родился в Москве на 2-ой Мещанской /ул. Гиляровского/. Отец: Борис Моисеевич Смехов /экономист, профессор/. Мать: Мария Львовна Смехова /врач-терапевт/.
1941-1943 - с мамой в эвакуации под Казанью. "В конце 43-го года мы с мамой вернулись в Москву. Ей нужно было заканчивать институт, поэтому она отдала меня в детский сад на "шестидневку" (из интервью В.Смехова).
1947-1957 - Учеба в школах № 254, № 235 г.Москвы. Посещает драмкружок при Дворце пионеров Дзержинского р-на. 1957 - Принят в Театральное училище им Б. В. Щукина при Театре им Евг. Вахтангова /курс В. А. Этуша/.
[показать]
"Курс наш вел молодой мастер Владимир Этуш. Все совпало: начало оттепели, надежда на свободу, бескорыстная любовь к искусству, вера всему, что нам говорят, ощущение, что мы одна семья... " (из интервью В.Смехова).
1958 - Отчислен. Переведен на 2 курс как вольнослушатель на испытательный срок. "На курсе Владимира Этуша образца 1957-1961 годов выкидышем оказался именно я. В эмбриональном состоянии первокурсника я был послан... в математики. Этуш сказал: "Идите в математики! Нельзя быть таким мудреным рационалистом". Виной всему оказалась моя жуткая застенчивость. Когда выходил на сцену, стеснялся. Этуш настаивал на моем отчислении, но педсовет защитил и оставил вольнослушателем. Честолюбие во мне возмутилось, и я научился подавлять смущение" (из интервью В.Смехова).
1959, апрель - Переведен в студенты. 1961 - Окончание училища. (Дипломные спектакли: "Мещанин во дворянстве" Ж.-Б. Мольер /Ковьель/, "Горячее сердце" А. Островский). Спектакли на учебной сцене. Женидьба на девушке Алле. В этом браке с разницей в четыре с половиной года появились на свет дочери - Елена (1964 г.) и Алика (27.03.1968 г.).
"В 1960 году после зимней сессии я, третьекурсник, поехал в молодежный лагерь. Алла, студентка пищевого института, отдыхала там же. Мы познакомились, начался роман. Свадьбу отпраздновали в день, когда я получал диплом. Вскоре я уехал работать в Куйбышев, а Алла еще на год осталась в Москве, чтобы окончить институт" (из интервью В.Смехова).
Cентябрь - Принят в труппу Куйбышевского театра драмы им. М. Горького. /Гл. режиссер П. Монастырский/. Участвует в шести постановках театра. Первая публикация - в газете "Волжский комсомолец". Статья "Засухин - театр и человек". Первая роль на телевидении в телеспектакле "Старый повар" на Куйбышевском ТВ.
1962 сентябрь - Оставляет Куйбышевский театр, возвращается в Москву. "В Москве я не сразу смог найти работу. Даже стал серьезно задумываться о смене профессии, хотел писать диссертацию на тему "Перевоплощение Александра Пушкина" в Институте мировой литературы" (из интервью В.Смехова).
Ноябрь - Принят в труппу Московского театра драмы и комедии /худ.руководитель А. К. Плотников/. Участвует в пяти постановках театра. "Одна знакомая посоветовала: "Иди в Театр драмы и комедии - театр плохой, но зато там есть хорошие актеры. Перезимуешь, а там видно будет". Театр доморощенный, публики никакой. Но актеров действительно встретил замечательных. К концу первого сезона появился Петр Фоменко - и я задержался" (из интервью В.Смехова).
1964 январь - Реорганизация Московского театра драмы и комедии, главным режиссером назначен Ю. П. Любимов. Театр меняет название на "Московский театр драмы и комедии на Таганке" /официально/, а в народе "Театр на Таганке".
[показать]
1964-1985 - Артист Московского театра на Таганке. Сыграл около 30 ролей. Первая роль в театре Любимова - 3-й Бог в "Добром человеке из Сезуана". Затем были роли в спектаклях: Маяковский в "Послушайте!", Максимович в "Часе пик", Клавдий в "Гамлете", Воланд в "Мастере и Маргарите", Глебов в "Доме на набережной" и другие. За исполнение роли Кшиштофа Максимовича в спектакле "Час пик" В.Смехову была присуждена премия на фестивале "Польская драматургия" (Москва, 1970 г.) Был соавтором нескольких спектаклей Любимова как автор инсценировок ("Послушайте!", "Час пик") и второй режиссер ("Ревизская сказка" и др.)
1968 - Первая роль в кино - Барон Краузе в фильме "Служили два товарища" (реж. Е.Карелов). В кинематографе сыграл роли в фильмах: "Смок и Малыш" (Смок, реж. Р.Вабалас, 1976), "ДАртаньян и три мушкетера" (Атос, реж.Г.Юнгвальд-Хилькевич, 1979), "Ловушка для одинокого мужчины" (Кюре, реж. А.Коренев, 1990) и др.
С 1969 поставил на ТВ ряд телеспектаклей, часть из
Родился 26 декабря 1949 года в Ленинграде. Отец - Боярский Сергей Александрович (1916 г.рожд.), актер Театра имени В.Ф.Комиссаржевской. Мать - Милентьева Екатерина Михайловна (1920 г.рожд.), актриса Театра комедии.
Михаил Боярский - представитель замечательной петербургской театральной династии Боярских. Его отец Сергей Александрович и дядя Николай Александрович были ведущими актерами театра имени Комиссаржевской, их жены тоже всю жизнь посвятили сцене. Портрет его бабушки висит среди портретов лучших педагогов Петербургской семинарии.
[показать]
Родители Михаила не хотели, чтобы он пошел по их стопам и стал актером. Они мечтали видеть сына музыкантом и отдали его в музыкальную школу при консерватории по классу фортепиано. Однако после окончания школы Михаил решил поступать в Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии. Родители не стали возражать против выбора сына, но предупредили, что никакой протекции при поступлении они ему оказывать не будут. Помощи и не потребовалось. Михаил успешно сдал вступительные экзамены и был зачислен в институт.
По окончании института в 1972 году Михаил Боярский попал на прослушивание к режиссеру Театра имени Ленсовета Игорю Владимирову и был принят в труппу. Как и подавляющее большинство выпускников театральных вузов, он начал с массовки - в спектакле "Преступление и наказание", где он вместе с другими молодыми актерами изображал толпу студентов. Ни в начале карьеры, ни впоследствии, уже будучи маститым актером, Михаил Боярский не считал работу в массовке недостойной настоящего артиста, будучи уверен, что любую, даже самую маленькую роль можно сыграть выразительно, ярко. Не отказываясь ни от одной эпизодической роли, через несколько месяцев после зачисления в труппу театра он стал самым играющим актером массовки.
[показать]
В кино Михаил дебютировал еще будучи школьником - снялся в короткометражке на тему "Спички детям не игрушка". Но настоящим дебютом молодого актера можно считать 1974 год, когда он был приглашен режиссером Леонидом Квинихидзе в комедию "Соломенная шляпка" на роль Минарди, итальянского тенора. В том же году он сыграл в фильме Василия Паскару "Мосты" молдаванина Гицу.
Известность пришла к актеру в 1975 году, когда на экраны вышел двухсерийный телефильм Виталия Мельникова "Старший сын" по пьесе А. Вампилова. Михаил Боярский сыграл в нем одну из главных ролей - Семена по прозвищу Сильва. Он стал достойным участником блестящего актерского ансамбля: великий Евгений Леонов, а с ним Николай Караченцов и Светлана Крючкова.
Острохарактерный сценический дар Боярского проявился в те годы также в киносказках: в 1975 году он сыграл кота в "Новогодних приключениях Маши и Вити", а в 1976 году он снялся в роли волка в музыкальном фильме "Мама", в котором ему приходилось петь на двух языках и танцевать на льду.
После этого успеха в кино стала меняться и карьера актера в театре. Он получил несколько интересных ролей в ряде спектаклей, а затем был утвержден и на главную роль - Трубадура в мюзикле "Трубадур и его друзья". Роль Принцессы в этом спектакле сыграла молодая актриса Лариса Луппиан, вскоре ставшая женой Боярского.
[показать]
С Ларисой Луппиан Михаил познакомился в 1975 году. Сама будущая супруга высмотрела своего жениха еще в годы учебы в театральном институте: "Когда я увидела Мишу впервые в институте, он был побрит наголо, уж не знаю в связи с чем, и выглядел как бандит. Так что серьезного внимания я на него не обращала, тем более что он встречался с очень красивой девушкой. Мы редко виделись, потому что учились на разных курсах. А уж когда он пришел в Театр Ленсовета, и мы стали вместе репетировать спектакль "Трубадур и его друзья", то присмотрелась к нему, и он мне очень понравился. Я полюбила его за красоту, а особенно - за кончик носа: очень уж красиво вырезан. Миша был такой обаятельный, общительный, остроумный, хлебосольный, щедрый - душа компании! Веселые были времена, и на фоне этого веселья протекал наш роман".
М. Боярский вспоминал: "Первая встреча не имела никакого значения. Но со временем я стал ощущать к ней какое-то особое влечение. И вот тогда разглядел, насколько она хрупкая, беспомощная, беззащитная и абсолютно безо всякого стержня в характере. Это вызвало во мне немалое удивление. Потому что я - человек совершенно противоположного склада. И пробудилось странное чувство: образно говоря, я могу взять ее на ладошку и по своему желанию либо согреть и приласкать, либо прихлопнуть и раздавить. Я в наших отношениях чувствую себя более мощным и жизненно ей
Серия сообщений "Кулинария":
Часть 1 - Картофельные розочки - ВОТ ЭТО КРАСОТА!!!! - ОФОРМЛЯЕМ
Как завязывать галстук
Мужчины, как ни странно, вспоминают о том, как завязывать галстук, только перед выходом на банкет. После чего впопыхах бегут к своей жене за помощью. Чтобы такого не случалось в будущем, необходимо сейчас потратить пару часов времени на обучение. Тем более помните: сам момент завязывания галстука перед девушкой является для многих женщин возбуждающим. Итак, к делу… Существует четыре способа завязывания галстука, каждый из которых имеет свое название:
Четверка. "Four-in-Hand”, подходит для тех, кто только учится завязывать галстук.
Полу-виндзор. "Half Windsor”, самый универсальный и популярный. Подходит для шелковых галстуков традиционной ширины, широких плотных и узких галстуков.
Виндзор. "Windsor”, завязывают также, как "Half Windsor”, добавляя еще один виток со стороны правого уголка воротника. Используя галстуки разной ширины или меняя положение узкого и широкого концов галстука, можно добиться необходимого размера узла.
Крестовый узел. "Christensen”, идеально подходит для высоких, в 4-4,5 см, воротников сорочек. Он особенно хорош для "пухлых” кашемировых или шерстяных галстуков из зимних коллекций.
Серия сообщений "Полезности":
Часть 1 - Магия чисел.Цифры удачи.
Часть 2 - Правда о бытовой химии
Часть 3 - 27 способов сложить салфетку (мастер- класс)
Часть 4 - Таблица вредных пищевых добавок
Часть 5 - Как правильно сервировать стол
Часть 6 - Как сложить футболку
Часть 7 - Украшения из овощей
Часть 8 - Для выпускников:профессия- ФЛОРИСТ
Часть 9 - Еще один способ избавится от баннера!
Часть 10 - Учимся завязывать галстук
Часть 11 - Складываем салфетки красиво
Часть 12 - ЛУЧШЕЕ ИЗ ПРОШЛОГО
Часть 13 - Манеры. Правила обращения.
Часть 14 - К деньгам...
Часть 15 - Пейте воду на голодный желудок
Часть 16 - Очень симпатичный проект загородного дома
Часть 17 - Как правильно установить карниз для штор?
Часть 18 - Как подшить мужские брюки
Часть 19 - Четыре способа завязывания галстука
[350x423]Слова, комментарии и фото не мои, скопированы с
[показать]
4 куриных филе
4 средних шампиньона
100 г твердого сыра
зеленый лук
майонез
соль, перец
[263x175]
www.julia-biser.ru/index.php/master-klassy/5-master-klass/17-2010-02-02-10-23-22
[200x267]
[634x699]
[699x352]
[699x564]
Рецепт из разряда – только увидел, сразу сходил на рынок, купил, то чего не хватало и приготовил.
Рецепт был увиден по телевизору в передаче «Испанцы на кухне». Итак, нам необходимо – три крупных баклажана, 300 грамм свиного мяса, 300 грамм говядины, три яйца, полторы крупные луковицы, три зубчика чеснока и какое-то копченое мясо – грамм 100.
Для украшения я использовал твердый сыр. Вот и начнем с украшения. На противень, покрытый фольгой, натертой маслом, натираем на крупной терке твердый сыр. Ставим в прогретую духовку. Сыр расплавится, немного зажарится, и вот тут-то мы его достанем и оставим остывать. Чуть остынет – снимаем сыр с фольги. Получится такая забавная сырная пластинка, как раз то, что нам нужно для украшения.
Перемалываем на мясорубке мясо. Синенькие баклажаны режем пополам и с помощью ложки оставляем только шкурку и миллиметра три-четыре мякоти. Получившиеся «лодочки» отправляем в духовку нагретую до 200 градусов.
Ставим обжариваться на сковороде фарш. В это время режем меленькими кубиками копчености, и перемалываем в блендере внутренности баклажанов. Как фарш поменяет свой цвет с красного на неопределенно-светлый, и практически вся вода выжарится, добавляем изрядную порцию средиземноморских трав. Солим, перчим. Специй надо добавить такое количество, чтобы их чувствовалось в Вашем фарше. Еще минутку обжарили и добавляем в фарш измельченные внутренности баклажанов. Через пару минут добавляем копчености. Не забываем перемешать. Пока обжаривается наша смесь, чистим лук, чеснок и перемалываем их меленько блендером. Добавляем на сковороду. Две три минуты ждем, пока приготовится лук. Вбиваем на сковороду три яйца, ждем пару минут и начинка для синеньких, можно считать, готова.
Достаем из духовки наши «лодочки», начиняем их фаршем (с горкой), посыпаем мелко-потертым твердым сыром и возвращаем минут на 10 обратно в духовку.
Достаем, насыпаем, украшаем сыром, который мы сделали заранее, зеленью и подаем.
Прекрасный симбиоз мяса и овощей, не могущий оставить равнодушными даже самых скептических гурманов у Вас готов! С чем Вас и поздравляю. Надеюсь, что и Вы и Ваши едоки не смогут сказать, что время и продукты потрачены зря! ![]()
Легкой Вам готовки и приятного аппетита! ![]()
[показать]
[700x468]
[392x353]