Побледневшие, нежно-стыдливые,
Распустились в болотной глуши
Белых лилий цветы молчаливые,
И вкруг них шелестят камыши.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
Lee, Min-Jeong
Нежные акварели корейского иллюстратора для приятного просмотра.
Художник Дмитрий Калюжный
Художник Дмитрий Сергеевич Калюжный родился в г.Харькове в 1975 году . Закончил Харьковское Государственное Художественное Училище, живописное отделение. В 2000 году закончил Харьковский Художественно промышленный институт, отделение монументальной живописи. Два года работал преподавателем в институте. Предмет - реставрация монументальных памятников. Участвовал во многих украинских выставках. Регулярно представляет свои работы на аукционах Кристис. Работает в жанре пейзажа, обнаженной натуры, жанровой композиции.
[показать]
далее...
Wang Ming Yue /// Китайская живопись .
Китайский хужожник Wang Ming Yue
Родился в 1962 в Пекине. В 1991 году окончил Центральную Академию изящных искусств.Участник отечественных и международных выставок.
|
[показать]Однажды у нас в сообществе был выложен пост о янтаре, который многим показался интересным. Сегодня мы продолжим эту тему...
Давным-давно Фаэтон, сын бога солнца
Гелиоса, упросил отца разрешить ему управлять солнечной колесницей. Любящий
сына Гелиос согласился на просьбу – но юный Фаэтон не смог удержать поводьев, и
огненная колесница начала клониться к земле. Тогда моря закипели, реки высохли,
вековые леса загорелись, а обезумевшие от страха люди воззвали к богам. В гневе
верховный правитель неба Зевс простер руку и сбросил Фаэтона вниз, где тот
разбился о скалы. А опечаленные гибелью любимого брата Гелиады, дочери бога
Солнца, превратились в тополя, чтобы вечно скорбеть о погибшем. Слезы капали с
их ветвей в протекающую мимо реку, мгновенно твердея на солнце и превращаясь в
прозрачный, теплый камень… Так говорит одна древнегреческая легенда о появлении
одного из самых любимых людьми самоцветов – янтаре, камне солнца.
Из досье:
Янтарь (сукцинит) имеет органическое происхождение и представляет собой
ископаемую смолу хвойных деревьев. Твердость 2-2,5 по шкале Мооса, плотность от
1,08 до 1,3 г/см3. Цвет меняется в широких пределах от почти бесцветного до
черного, пребладает золотисто-желтая и красноватая окраска различной
интенсивности.
На самом деле, доля правды в этом вымысле есть, ведь янтарь действительно
образовался из смоляных слез хвойных деревьев, произраставших на нашей планете
сорок миллионов лет назад и видевших еще динозавров. Шли столетия, деревья
росли и умирали, покрывались слоями трухи и листьев, а потом и ила, когда море
начало наступление на былую сушу. Кусочки смолы постепенно отвердевали под
воздействием холодных вод морских глубин, вода шлифовала камень, придавая ему
естественные мягкие изгибы, а потом выносила его на берег. Янтарь стал одним из
первых известных человечеству
самоцветов вслед за жемчугом, ведь он в буквальном смысле этого слова лежал под
рукой – сначала единственным способом добычи янтаря был поиск кусочков камня на
морском побережье сразу за полосой прибоя, который часто приносит новые
камешки. Позже заметили, что янтарь часто всплывает на поверхность с водорослями,
и стали вылавливать глыбы сачками, а потом и выходить с той же целью на лодках
дальше в море. Именно такой «дедовский» способ и приносит в мир так называемый
ювелирный янтарь, годный для создания украшений и поделок. С 18-го столетия
начали разрабатывать так называемые первичные месторождения янтаря – пласты
камня, лежащие на глубине около 10 метров в береговых землях. Как правило,
такой янтарь непригоден для ювелирных украшений, но активно и многогранно
используется в промышленности и медицине, а также идет на крупные изделия,
составленные из многочисленных прессованных пластин. Интересно, что всемирную
монополию прочно удерживает Балтийское побережье – там сосредоточено около 90%
запасов янтаря, концентрируясь в основном в русском Калининграде и Прибалтике.
1. ДОМ-ПЕРЕВЕРТЫШ в Польше. Необычное произведение художника и архитектора Даниеля Чапьевски построено в поселке Шимбарк, Польша. Главная необычность конструкции состоит в том, что она полностью имитирует перевернутый дом, вплоть до "травки" и "земли" под (то есть над) каменным основанием. При этом дом вполне устойчив и полностью приспособлен для жизни. Строительство перевернутого дома длилось 114 дней. Местные строители очень удивлялись странному проекту, но справились без ошибок. Теперь дом стал одним из самых популярных аттракционов Польши, сюда приезжают не только простые туристы, но и архитекторы — поучиться у талантливого коллеги.
[показать]
Американский художник Ильи Карима (Kareem Iliya), рисует моду,акварельный fashion style.
Размытые, словно побывавшие под проливным дождем, иллюстрации Карима как нельзя лучше "подогревают" романтическое осенне-весеннее настроение. Когда дождливая погода уже позволяет носить сапожки с высокими голенищами и легкие стильные курточки, но еще не пугает пронизывающими ветрами и необходимостью кутаться в сто одежд и теплые шарфы.
Акварели Ильи Карима немного грустные, но очень легкие и воздушные. Кажется, что будь они напечатаны на шифоновых платках, платьях или юбках, такая одежда моментально вошла бы в моду. Уж очень привлекательны эти настроенческие скетчи художника, да так, что хочется почувствовать и себя частью этой необыкновенной акварельной моды.
[показать]Уж больно классная задумка и реализация бодиарта)
Ведь традиционно считается, что бодиарт - это разные изображения на голом женском (редко мужском) теле. А вот эти фотографии доказывают, что обнаженка не обязательна для интересной задумки.
[210x300]Джон Джеймс Одюбон (John James Audubon 1785, Ле-Ке—1851,Нью-Йорк) — знаменитый американский натуралист, орнитолог и художник-анималист, издавший выдающийся труд «Birds of America» (1827—1838).
В его честь названо Национальное Одюбоновское общество, первая природоохранная организация в мире.
1794 — вместе с отцом прибыл во Францию.
1803 — прибыл в Америку, чтобы по настоянию стать управляющим его свинцовыми рудниками в Пенсильвании. Однако увлёкся рисованием птиц, забросил дела и в конце концов оказался в долговой тюрьме. Освободившись, стал художником.
1822 — преподавал французский язык, рисование и танцы, писал портреты, расписывал речные суда и даже рисовал дорожные знаки. 1827 — опубликован первый из четырех томов труда «Птицы Америки» (Birds of America) в виде роскошных альбомов огромного размера почти в половину человеческого роста (эстампы 99см x 66см).
1831 — вышел в свет первый из пяти томов «Орнитологической биографии» (Ornithological Biography).
1838 — завершено издание «Птиц Америки», вышел последний том.
1839 — в Эдинбурге вышел заключительный том «Орнитологической биографии».
Одюбон был избран членом Лондонского королевского общества и Линнеевского общества. Ж.Кювье назвал его рисунки памятником орнитологии. Книгу «Птицы Америки» в 2000 году продали на аукционе Christie's за 8,8 миллиона долларов.
Умер 27 января 1851 года в Нью-Йорке. Похоронен на кладбище «Trinity Churchyard Cemetery and Mausoleum».
Источник.
[показать]Tokyo Genso (Tokyo Fantasy) -- так называет себя молодой японский художник. Он является одним из ярких представителей "апокалиптического" искусства. Результаты его работ ---жуткие и завораживающие одновременно, на его рисунках отсутствует человеческая жизнь. Одни из последних работ -- известные места в Токио и других городах после Апокалипсиса,где нет людей, политиков и корпораций. С тем, чтобы лучше воспринимать творчество Tokyo Genso, я решил сопоставить его снимки с реальными местами. Помогло мне в этом знание этих известных мест.