Тангейзер: готовя маленькую заметку о нынешнем имениннике,затруднялся в определении для нее рубрики.Вроде рок-оперы -это не Чайковский и Верди...И все же место Эндрю Ллойда Веббера (или иногда его пишут Уэббера) именно среди самых настоящих классических классиков...)Да и не будем обижать англичан...У них их,классиков не так уж и много...) Не мог обойтись без снимков очаровательной Сары...Вот уж воистину...везет,так везет во всем этому баловню судьбы и собственного таланта.Вспомним несколько фрагментов из его трех знаменитых опер...Они всем хорошо знакомы...До встречи!

22 марта исполнилось 62 года известному английскому композитору Эндрю Ллойд Вебберу (Andrew Lloyd Webber). Ллойд Уэббер начал сочинять в возрасте шести лет, свое первое произведение опубликовал в девять.

[300x450]

Барон Ллойд-Уэббер (в 1997 г. был пожалован королевой в рыцари, через пару лет ему был дарован титул барона) добился больших успехов на поприще музыкального театра. Некоторые его мюзиклы идут более десяти лет как в Вест-Энде, так и на Бродвее. Он создал 17 мюзиклов, две темы к кинофильмам и один реквием.Уэббер — обладатель множества престижных наград, в том числе в его копилке: семь премий «Тони», три «Грэмми», премия «Оскар», семь премий Olivier Awards, «Золотой глобус». Несколько из его песен, в частности «The Music of the Night» из мюзикла «Призрак оперы», «I Don’t Know How to Love Him» из рок-оперы «Иисус Христос суперзвезда», «Don’t Cry for Me, Argentina» из Эвиты и «Memory» из «Кошек» стали хитами.

[483x515]

По оценкам воскресного приложения к The Times, состояние композитора перевалило за 700 миллионов фунтов стерлингов; он входит в сотню самых состоятельных жителей Великобритании.

[640x480]


Предлагаю посмотреть отрывок из студийной записи рок-оперы «Иисус Христос суперзвезда» 1970 года. Роль Иисуса исполняет Ян Гиллан (Ian Gillan), роль Марии Магдалины — Ивонн Эллиман (Yvonne Elliman) и роль Иуды — Мюррей Хед (Murray Head)

Серия сообщений "Любите ли вы Брамса?":
Часть 1 - Вместо вступления
Часть 2 - Poco Allegretto
...
Часть 44 - Слуга музыки...К Дню рождения Святослава Рихтера
Часть 45 - Великий композитор Модест Петрович Мусоргский.К 172 летию со дня рождения
Часть 46 - Эндрю Ллойд Уэббер - 62
Часть 47 - 268 лет со дня первого исполнения "Мессии" Генделя в Лондоне
Часть 48 - 24 марта 1721 года -Бранденбургский концерт И.С.Баха...Какой из 6-ти?Слушаем все!...)
...
Часть 98 - "Вселенная - Малер" часть 7 Симфония N4
Часть 99 - "Вселенная - Малер" часть 8 Симфония N5
Часть 100 - Роберт Шуман родился 8 июня 1810 г.

[350x565]

Тангейзер:Сегодня я предлагаю вспомнить еще один замечательный оперный шедевр...оперу Шарля Гуно "Фауст",годовщина первой постановки которой исполняется именно в этот день.Материалов в интернете много,но лучшего,чем это подготовил Генри Саймон мне найти не удалось.Сюжет и без приведенного ниже содержания всем известен.Но для того,чтобы сохранить концепцию рубрики,я ввожу полное либретто.С музыкальными фрагментами затруднений тоже не было.Так что...приятного прослушивания и ожидания очередной странички...)До встречи!

Тангейзер: Сегодня 23 февраля День рождение Великого Георга Фридриха Генделя.Я подготовил страницу,куда традиционно для таких случаев,вошли текст-биография,которую я снабдил ,по возможности, разнообразными иллюстрациями-хронологиями жизни композитора.В завершении несколько музыкальных видеороликов.Постарался представить творчество во всем(но ,конечно далеко не полном) разнообразии.Идеальным вариантом знакомства может быть только живое общение с музыкой или полноценное и полное аудиозвучание композиций Г.Ф.Генделя.Среди подобранной музыки вы услышите только знакомые мелодии.А сколько у композитора музыки,которую слушают только истинные знатоки и любители...Всего вам доброго и до новых встреч на страницах дневника!

[386x520]

Тангейзер: И название,и даже отдельные партии героев сегодняшней оперы-именинницы знают многие. Иногда,правда,путают с еще одним известным произведением А.Моцарта "Свадьба Фигаро". Но это не важно...) У кого-то данное произведение ассоциируется с замечательной постановкой "Театра сатиры",где в главных ролях мы видели(и видим в записи по ТВ) Александра Ширвиндта,Андрея Миронова и Веру Васильеву.Но вернемся к опере...Первое исполнение "Севильского цирюльника" Джоаккино Россини состоялось в Риме 20 февраля 1816 года.Россини называл ее поначалу "Альмавива ,или Тщетная предосторожность"из-за одноименной конкуренции Джованни Паизиелло,написавшего свою оперу лет за 30 до  него.Но потом решил оставить классическое название.Премьера прошла под шум и гам,устроенный приверженцами старого Паизиелло.Россини сам дирижировал спектаклем и сразу по его окончании тайком покинул театр.Последующие постановки были более успешными,но завоевание популярности шло все же медленнее,чем хотелось Россини.Я предлагаю вам материалы об истории создания оперы,ее музыкальную характеристику и сюжет,который я слегка разнообразил иллюстрациями.Ну,а в завершении...сама музыка.Точнее,только ее фрагменты.Но,пожалуй,лучшие из оперы...Хотя в их отборе были не малые трудности.Во-первых,можно было перепутать арии из Моцарта и Россини...)) А во-вторых,качество,увы,оставляло желать лучшего,а качественные ролики оказались закрытыми.Одним словом,коварная опера с трудом поддавалась на мои уговоры...)) Что получилось,судить вам...)Читайте,слушайте,смотрите...)Всего доброго!

 Тангейзер:Сегодня День рождения итальянского композитора и виолончелиста Луиджи Боккерини.Его знаменитый Менуэт знаком всем.Даже тем,кто может перепутать его с музыкой другого композитора.Послушаем три знаменитых композиции Луиджи Боккерини...

[477x699]

Боккерини Луиджи

[400x464]

Боккерини (Boccherini) Луиджи (19.2.1743, Лукка, — 28.5.1805, Мадрид), итальянский композитор и виолончелист. Сын музыканта. Много концертировал (в Испании, Франции, Германии). С конца 1768 (или начала 1769) придворный музыкант в Мадриде.

[500x339]

Утвердил виолончель как сольный инструмент. Автор симфоний (около 30), камерно-инструментальных произведений (около 400), сочинений для виолончели и др. В некоторых камерных произведениях использовал испанский фольклор. Виолончельные концерты, сонаты Б. — классические образцы сольной инструментальной музыки 18 в.

[700x700]

Серия сообщений "Любите ли вы Брамса?":
Часть 1 - Вместо вступления
Часть 2 - Poco Allegretto
...
Часть 33 - Великие оперы:"Мадам Баттерфляй" Джакомо Пуччини
Часть 34 - Великие оперы:"Бал-маскарад" Д.Верди
Часть 35 - Луиджи Боккерини - композитор и виолончелист
Часть 36 - Великие оперы:"Севильский цирюльник" Д.Россини
Часть 37 - Французский композитор Лео Делиб
...
Часть 98 - "Вселенная - Малер" часть 7 Симфония N4
Часть 99 - "Вселенная - Малер" часть 8 Симфония N5
Часть 100 - Роберт Шуман родился 8 июня 1810 г.

[700x557]

Тангейзер: Общеизвестный исторический факт...На бале-маскараде в Стокгольмской опере опере 29 марта 1792-ого года был смертельно ранен Густав Третий -король Швеции.

[516x699]

[521x698]

Тангейзер:Сегодня я хочу поделиться еще одной своей музыкальной любовью...камерной музыкой.Буду включать периодически в свою музыкальную рубрику т.н "музыку малых форм"(в том смысле,что она исполняется не большими симфоническими оркестрами).И первая страничка будет посвящена нашему отечественному прославленному квартету им. А.П.Бородина,долгожителю среди музыкальных коллективов.Кроме текстового материала,я естественно,вставил несколько видеороликов,которые дадут возможность насладиться музыкой великих композиторов и игрой музыкантов.Вы услышите исполнение разными составами  Квартета,в т.ч и 50-х г.г вместе с выдающимся Святославом Рихтером...Последний ролик большой по времени...Но разве музыка может измеряться обычными временными параметрами?...) Тем более,что всегда можно вернуться на страницу...Успехов вам...

[318x375]

Тангейзер: Михаил Иванович Глинка...Это имя сразу вызывает несколько музыкальных и зрительных ассоциаций...Оперные:"Руслан и Людмила","Иван Сусанин"...,симфонические..."Камаринская","Вальс-фантазия"...,романсы...Как бы сейчас не относиться к М.И.,с него началась русская опера и  русский симфонизм...При жизни его талант на Родине не признавался в полной мере.Не случайно,перед последним отбытием за границу,композитор бросит в сердцах фразу о том,что больше он сюда,в Россию не вернется.Его слова оказались пророческими...Вернулся он уже после смерти.Но представить без его замечательной музыки русскую музыку невозможно.Она пережила всех недругов М.И. и прославила его имя в веках...Послушаем две известные композиции Михаила Ивановича Глинки...

Михаил Иванович Глинка родился 1 июня 1804 года в Смоленской губернии, в имении своего отца. Десяти лет он начал учиться игре на фортепьяно и скрипке.

[600x468]


В 1817 году родители привозят Глинку в Петербург и помещают в Благородный пансион при Педагогическом институте. В Петербурге Глинка берет уроки у крупнейших музыкантов. По окончании пансиона в 1822 году он усиленно занимается музыкой: изучает западноевропейскую музыкальную классику, участвует в домашнем музицировании в дворянских салонах, иногда руководит оркестром дяди.

[359x558]


В 1830 году композитор уезжает за границу – сначала в Италию, затем в Австрию и Германию. В Италии он изучает прославленный вокальный стиль bel canto и сам много сочиняет в «итальянском духе». В 1833 – 1834 годах Глинка живет в Германии и работает в области композиции, полифонии, инструментовки.

[700x601]


В 1834 году Глинка возвращается в Россию с новыми произведениями и обширными планами создания русской национальной оперы. После долгих поисков сюжета для оперы он по совету Жуковского останавливается на предании об Иване Сусанине. Вскоре после постановки «Ивана Сусанина» Глинка назначается капельмейстером придворной певческой капеллы, которой он руководит в течение двух лет.

[575x383]


В 1844 году Глинка уезжает во Францию, а затем в Испанию. Творческим результатом этой поездки явились испанские увертюры – «Арагонская охота» (1845) и «Ночь в Мадриде» (1848), написанные на испанские народные темы.

[300x300]
[324x500]


По возвращении из-за границы он создает свое значительнейшее симфоническое произведение – «Камаринскую» (1848). В 1852 году Глинка вновь уезжает за границу, где проводит с небольшим перерывом последние годы своей жизни.

[267x400]


Он скончался 15 февраля 1857 года в Берлине. Впоследствии тело композитора было перевезено в Петербург.

[480x640]

[467x699]

Александр Сергеевич Даргомыжский (1813-1869) - российский композитор. Получив домашнее музыкальное образование, Даргомыжский уже в юные годы начал сочинять романсы и инструментальные пьесы.

[387x417]

Тангейзер: Над Модестом Петровичем Мусоргским тяготело какое-то

проклятье...

[341x417]

"Опера была написана композитором в 1881—1886 гг. на либретто А. Бойто по мотивам одноимённой пьесы Шекспира. Премьера прошла 5 февраля 1887 г. в театре Ла Скала, при участии Ф. Таманьо (Отелло) и В. Мореля (Яго)".

[442x467]

Если кого то и считать оперным предшественником Рихарда Вагнера,им был безусловно настоящий реформатор немецкой оперы Карл Мария фон Вебер.Все,что было прежде в этом музыкальном жанре,даже опера Л.Бетховена "Фиделио",носило ярко выраженное итальянское господство.

[600x453]

18 июня 1821-ого года родилась немецкая опера.Это был "Вольный стрелок" Вебера.Первое же исполнение оперы вызвало бурю страстей.Конец господства итальянской оперы.Это пониманили тогдашние ведущие светила Германии - Гейне,Мендельсон,Гофман и др.Было закончено и господство античной трагедии и расчищен путь для всех более поздних немецких романтиков и,в первую очередь,для Вагнера.

[600x450]

Либретто оперы довольно простое...Это история о романтической любви между простыми людьми,о потусторонних силах зла,о дьяволе,представшем в образе одного из персонажей...

[599x400]

Не смотря на всю трагичность знаменитой Увертюры,сюжет оперы заканчивается счастливо для влюбленных.И так,Увертюра,которую мы сегодня послушаем...Это выдающееся и яркое произведение "программной" оркестровой музыки,определяющей настроение и характер действия.

[600x450]

В начале звучит Адажио солирующих четырех волторн,которое рисует образ гармоничной лесной природы,лесной идилии...Затем вторгается лейтмотив Дьявола,предсказывая встречу с ним героя Макса в Волчьей долине.

[600x450]

После этого мы слышим основную часть увертюры Molto vivace,возвещающее надвигающуюся угрозу.

[288x403]

Музыка постепенно нарастает и переходит в бурные пассажи всего оркестра.Затем звучит веселая мелодия - лейтмотив героини оперы Агаты.

[500x340]

В заключительных частях увертюры вначале преобладает музыка бури в Волчьей долине,которой противостоит образ Агаты...Но все заканчивается,как и должно быть по сюжету,триумфальным звучанием главной арии Агаты. Я не случайно привел это пространное освещение Увертюры,что бы показать для чего она вообще нужна...Вспомним оперы Вагнера...У него вступления к операм довольно продолжительные...И в них автор рассказывает музыкальным языком о том,что предстоит понять слушателям.Опера Вебера наполнена речитативами,т.е разговором под музыку и редкими,но впечатляющими ариями.Но основной мотив или лейтмотив этих арий мы уже услышали в Увертюре.Именно этому правилу лейтмотива и будет следовать в будущем Рихард Вагнер. И так,слушаем музыку выдающегося реформатора немецкой оперы Карла Марии фон Вебера...

  [600x444]

Серия сообщений "Любите ли вы Брамса?":
Часть 1 - Вместо вступления
Часть 2 - Poco Allegretto
...
Часть 21 - Похождение повесы
Часть 22 - Вагнер : Лоэнгрин
Часть 23 - Вольный стрелок : Карл Мария фон Вебер(1786-1826)
Часть 24 - Великие дирижеры:Герберт фон Караян
Часть 25 - Якоб Людвиг Феликс Мендельсон
...
Часть 98 - "Вселенная - Малер" часть 7 Симфония N4
Часть 99 - "Вселенная -

[600x403]

Cледующей после "Тангейзера" великой оперой Рихарда Вагнера является "Лоэнгрин".Я всегда с особым чувством беру зеленоватую коробочку,где находится CD с этим шедевром.И предвкушаю в который раз то эстетическое наслаждение,которое испытываю при первых же звуках знаменитого вступления к опере...Но об это ниже...

[479x329]

И так,вторая половина 40-х годов 19-ого века.Вагнер в гуще политических событий,потрясающих Европу.Он не верит в успех революций ни в одной из европейских стран.Однако решает принимать участие в политической борьбе.У него свои претензии к власти.Только что правительством Саксонии отвергнут его план создания Немецкого Национального театра.Он за реформирование политической системы.Он -республиканец.В рядах мятежников в мае 1849-ого года и Михаил Бакунин.

[512x404]

Вагнер,после подавления мятежа,вынужден покинуть Родину и отправиться в Швейцарию.Там будут написаны лучшие оперы,о которых речь впереди.А что же "Лоэнгрин"? Он уже готов,только где его ставить? Понимая,что его оперу в Германии сейчас никто не поставит,он переводит ее на английский в надежде,что ее поставят в Лондоне.И все же опере повезло...Ее премьера состоялась в Веймаре,28 августа 1850 года.И,конечно же,на немецком языке.Оркестр был не полный.Дирижировал Ференц Лист...

[552x414]

Интересна сама по себе история постановок оперы (на премьере она длилась более 4-х часов).Но обратимся к ее сюжету.Или точнее к либретто,автором которого,как и других своих произведений,был сам Рихард Вагнер.Критики считают ее одной из вершин поэтического и музыкального творчества композитора.

[600x399]

Сюжет основан на средневековом немецком героическом эпосе,который повествует о рыцаре Священного Грааля Лоэнгрине.Согласно легенде,Рыцари должны были охранять Священный Сосуд(потир),из которого Иисус пил во время Тайной Вечери.

[560x652]

Рыцари обладали свехчеловеческой силой,когда защишали невинных.Но они должны были хранить тайну своего происхождения.

[600x338]

Лоэнгрин становится возлюбленным Эльзы,с которой перед женитьбой берет слово,что она не будет задавать вопросов о том кто он такой.Они женятся.

[600x443]

Но под воздействием обстоятельств,Эльза все же задает роковой вопрос и Лоэнгрин вынужден на него ответить.:"Меня зовут Лоэнгрин -сын Парсифаля(его отец сам станет позже  героем одной из опер Вагнера) и Рыцарь Священного Грааля." После признания он вынужден удалиться в свою обитель.

Эльза умоляет его остаться,но рыцарь уплывает на лодке,которую тянет голубь мира(до него был лебедь...).Эльза падает бездыханная...

Послушайте замечательную музыку великой оперы великого композитора...

Второй видеоролик по сюжету биографии Рихарда Вагнера забегает вперед,но послушайте...Это приближает нас к одной из самых романтических историй Рихарда Вагнера... встрече его с молодым королем Баварии...Об это подробнее ...еще не скоро...До встречи...

Серия сообщений "Любите ли вы Брамса?":
Часть 1 - Вместо вступления
Часть 2 - Poco Allegretto
...
Часть 20 - Гия Канчели приглашает...
Часть 21 - Похождение повесы
Часть 22 - Вагнер : Лоэнгрин
Часть 23 - Вольный стрелок : Карл

  [700x525]

Тангейзер:"Подготовить новую страницу о классической музыке, меня подтолкнуло случайное(случайное ли?) попадание на один из текстов ищвестного фотографа Юрия Роста.Содержание настолько идеальное для портрета выдающегося композитора 20-ого века Гии Канчели,что добавить можно,пожалуй,только его музыку.Тем более,что о ней самой сложно говорить,писать...Как не всегда легко и слушать.У Гии Канчели достаточно продолжительные по времени композиции("Стикс",симфонии...).Поэтому представить его музыку по фрагментам весьма не просто.Настоящий любитель классики пойдет дальше...И найдет все,что ему нужно...)" Я постарался выбрать ,из довольно приличного разнообразия клипов,самые мне симпатичные...).Это части из некоторых его симфоний,первая часть знаменитого Стикса,"Маленькую Данелиаду",которая напомнит вам музыку из любимых кинофильмов еще одного выдающего грузина...Григория Данелия.Приятного прослушивания! Я,как всегда,хотел,как лучше...) Сопровождать ваше путешествие будут некоторые иллюстрации старинной архитектуры и пейзажи Грузии.Обратите внимание на последнюю иллюстрацию.Она у меня вызвала ассоциации с такой неизбежной для нас всех рекой Stix...

[699x540]

Юрий Рост:

ГИЯ И ГИЯ

[500x333]
- Скажи, Николаич, - спрашиваю Георгия Николаевича Данелия, - если я напишу про Гию Канчели что он гений, это как?
- Просто гений?
- Просто.
- Обидится.
- А талантливый гений?

[590x463]

Данелия смотрит в окно на Чистые пруды, гладит свои товарищей – котов Афоню и Шкета, насвистывает мелодию Канчели из своего фильма «Слезы капали» и с прямой спиной (которую нынче мало кто носит) ходит по комнате. Думает.
Понимая серьезность вопроса, сижу тихо и волнуюсь.
- Так можно.
Уф!

[640x480]

Теперь спрашиваю Канчели, который писал музыку к данелиевским фильмам «Не горюй!», «Мимино», «Кин-дза-за», «Паспорт»:
- Как вы работали, он ведь очень музыкальный?
- Как, я сажусь к инструменту, показываю. Он молчит. Еще показываю, держу аккорд. Тут из-за спины он протягивает руку и нажимает клавишу между моих пальцев.
- Так не лучше, Гия?
- Так не может быть, Гия!
Опять играю. Он снова нажимает ту же клавишу.
- Подумай!

[699x466]

Прихожу домой, проигрываю тему. Черт, он ведь прав.
Канчели смотрит в окно. Там не видно ни Чистых прудов, ни Куры, что в его родном городе Тбилиси, где он писал музыку для театра Роберта Стуруа и оркестра Джано Кахидзе, там тихая улочка бельгийского города Антверпен, по которой на велосипедах под дождем, натянув на черные широкополые шляпы полиэтиленовые пакеты, едут по своим бриллиантовым делам чрезвычайно декоративные ортодоксальные евреи.
Он, грузин, поселился в этом квартале не для того, чтобы по субботам включать соседям кондиционер, или нажимать на кнопку лифта. Он здесь работает, заключив контракты на написание сочинений для крупнейших симфонических оркестров Старого света. И они играют его, собирая аншлаги. Восторженные слушатели, блестящая критика, эпитеты до которых мы с Данелией и не додумались бы. И исполнители самого первого мирового ряда. Назову лишь тех, кто вам наверняка знаком: Мстислав Растрапович - виолончель, (теперь, увы), Юрий Башмет – альт, Гидон Кремер – скрипка, лучшие ансамбли Германии, Голландии, Бельгии, Дании, Англии… (Посмотрите на карту Европы там перечислены все страны, где играют Канчели).

[700x465]

В крохотном кабинетике композитора мы слушаем последние записи, невероятной красоты и глубины.
- Нравится?
- Нравится. - Честно говорю я, не обладающий достаточным количеством слов, чтобы описать впечатление он сочинений Гии Канчели.
Он закуривает сигарету и недоверчиво смотрит на меня. А я думаю: напишу - гений. Пусть обижается.

[250x325]

Жозеф Йонген (Joseph Jongen, 1873-1953) - бельгийский композитор , директор Брюссельской консерватории. Как уже говорилось ранее, в конце XIX — начале XX века в Бельгии различались две композиторские школы: фламандская, тяготевшая к Вагнеру, и валлонская, для которой образцом была французская музыка.

[550x427]

Жозеф Йонген был вторым всемирно известным валлоном (первый - Гийом Лекё), и в своей музыке продолжал романтические традиции Сезара Франка, Габриэля Форе и акварельной звукописи импрессионистов - Дебюсси и Равеля. Йонген был в свое время церковным органистом.У него есть замечательные органные композиции,одну из которых мы сегодня послушаем.Мы как -то плохо представляем себе бельгийскую музыку:вот исполнители -это Берио,Вьетан,Изаи...но все это малоизвестные имена.Пожалуй,самым известным бельгийцем-композитором можно считать Сезара Франка(о нем подробнее речь пойдет на отдельной странице рубрики).Но и Жозеф Йонген тоже занимает свое достойное место не только среди своих земляков,но и композиторов 20-ого века с мировыми именами.

  [600x393]

 

Серия сообщений "Любите ли вы Брамса?":
Часть 1 - Вместо вступления
Часть 2 - Poco Allegretto
...
Часть 17 - Cэмюэл Барбер
Часть 18 - Идеальное Adagio Томазо Альбинони
Часть 19 - Музыка Жозефа Йонгена
Часть 20 - Гия Канчели приглашает...
Часть 21 - Похождение повесы
...
Часть 98 - "Вселенная - Малер" часть 7 Симфония N4
Часть 99 - "Вселенная - Малер" часть 8 Симфония N5
Часть 100 - Роберт Шуман родился 8 июня 1810 г.

[385x490]

  Информация,которую мне удалось найти в своем домашнем справочнике не богатая.Между тем,вероятно,нет сейчас ни одного мало-мальски интересующегося классической музыкой человека,который бы не знал знаменитое Адажио.Я послушал еще несколько вещей Т.Альбинони,но ни одна из них даже слегка не напоминает знаменитый "хит".Впечатление,что у этой музыки разные авторы.Впрочем,не будем забывать,что в истории искусства,литературы и т.д было не мало случаев,когда авторы оставались создателями только одного шедевра...

 Я постарался собрать по возможности несколько вариантов  видео,руководствуясь своими симпатиями...)А вы выбирайте каждый на свой вкус...) Мне понравилось все,начиная с мульт фильма Г.Бардина...Он,если честно,больше всего остального...Без шуток.Посмотрим и послушаем...

Иллюстрации не имеют какой-то строго определенной системы...Живопись 17-18 веков и  исторические места  Италии...

[556x419]

АЛЬБИНОНИ (Albinoni) Томазо (8 VI 1671, Венеция - 17 I 1750, там же) О жизни Т. Альбинони - итальянского скрипача и композитора - известны лишь отдельные факты. Родился он в Венеции в обеспеченной бюргерской семье и, видимо, мог спокойно заниматься музыкой, не особенно тревожась о своем материальном положении. С 1711 г. он перестает подписывать свои сочинения _венецианский дилетант_ (delettanta venete) и называет себя musico de violino, тем самым подчеркивая свой переход в статус профессионала. Где и у кого учился Альбинони - неизвестно. Предполагают, что у Дж. Легренци. После женитьбы композитор переезжает в Верону. Видимо, некоторое время он жил во Флоренции - по крайней мере, там, в 1703г. исполняется одна из его опер (_Гризельда_, на либр. А. Дзено).

[600x391]

Альбинони бывал в Германии и, очевидно, показал себя там как незаурядный мастер, так как именно ему была предоставлена честь написать и исполнить в Мюнхене (1722) оперу к свадьбе курпринца Карла Альберта. Больше об Альбинони ничего не известно, кроме того, что умер он в Венеции. Немногочисленны и дошедшие до нас сочинения композитора - в основном инструментальные концерты и сонаты.

[550x370]

Однако, будучи современником А. Вивальди, И. С. Баха и Г. Ф. Генделя, Альбинони не остался в рядах композиторов, имена которых известны только историкам музыки. В эпоху расцвета итальянского инструментального искусства барокко, на фоне творчества выдающихся мастеров концерта XVII - первой половины XVIII в. - Т. Мартини, Ф. Верачини, Дж. Тартини, А. Корелли, Дж. Торелли, А. Вивальди и др. - Альбинони сказал свое значительное художественное слово, которое с течением времени заметили и оценили потомки.

[600x499]

Концерты Альбинони широко исполняются, записываются на пластинки. Но есть свидетельства признания его творчества и при жизни. В 1718 г. в Амстердаме издается сборник, включающий 12 концертов наиболее известных в то время итальянских композиторов. Среди них - концерт соль мажор Альбинони, лучший в этом собрании. Великий Бах, тщательно изучавший музыку своих современников, выделил сонаты Альбинони, пластичную красоту их мелодий и на две из них он написал свои клавирные фуги.

[600x412]

Сохранилась также корректура, сделанная рукой Баха и к 6 сонатам Альбинони (ор. 6). Следовательно, Бах учился на сочинениях Альбинони. Нам известны 9 опусов Альбинони - среди них циклы трио-сонат (ор. I, 3, 4, 6, 8) и циклы _симфоний_ и концертов (ор. 2, 5, 7, 9). Разрабатывая тот тип concerto grosso, каким он сложился у Корелли и Торелли, Альбинони достигает в нем исключительного художественного совершенства - в пластике переходов от tutti к solo (которых обычно у него 3), в тончайшем лиризме, благородной чистоте стиля. Концерты ор. 7 и ор. 9, в некоторые из которых введен гобой (ор. 7 Э 2, 3, 5, 6, 8, 11), отличаются особой мелодической красотой сольной партии. Их часто называют концертами для гобоя. В

[700x327]
Сегодня я хочу кого то познакомить,а кому то напомнить имя выдающегося музыкального новатора 20-ого века,французского композитора Оливье Мессиана.Вот что было написано в БСЭ:"Мессиан (Messiaen) Оливье Эжен (р. 10.12.1908, Авиньон), французский композитор, органист, педагог. В 1930 окончил Парижскую консерваторию (по композиции ученик П. Дюка). В 1936 совместно с композиторами А. Жоливе, Д. Лесюром, И. Бодрие создал творческое объединение "Молодая Франция". Во время 2-й мировой войны в 1940—41 находился в немецком лагере для военнопленных (здесь создан и исполнен его "Квартет на конец времени"). С 1942 профессор Парижской консерватории, среди его учеников — П. Булез, К. Штокхаузен и др. Творчество М. пронизано теолого-мистическими идеями: органная сюита "Рождество господне" (1935), оратория "Преображение господа нашего" (1969) и др. Музыка М. строится по новым, неклассическим принципам (используются сложные ладовые структуры и ритмические системы). Автор трактата "Техника моего музыкального языка" (т. 1—2, 1944), статей, учебников. Выступает как пианист и органист".Добавлю к этой информации,что скончался музыкант 27 апреля 1992-ого года.

[550x350]

Естественно,что подобная музыка не культивировалась в СССР.Статья в газете "Правда" о сумбуре вместо музыки хотя и была написана при Сталине,продолжала оставаться руководством к действию для наших музыкальных цензоров.Я познакомился с музыкой Мессиана лет 5 назад,когда всерьез стал заниматься музыкальной классической коллекцией.Это были органные вещи композитора,которые поразили свой оригинальностью и очень притягивающим звучанием.Здесь не было привычной баховской мелодичности,но от этого музыка Мессиана не казалась упрощенной.Скорее,наоборот.После первого знакомства,появились и первые аудио,а затем и видеозаписи.Литературы о творчестве композитора было не много.В основном в интернете.Музыкальные энциклопедии его имя старательно обходили.Что же можно добавить к портрету Оливье Мессиана?

[700x525]

На формирование музыкального языка Мессиана оказали влияние глубина и искренность веры...Да,Мессиан предстает как по настоящему верующий христианин.У него не мало композиций на темы Нового Завета.Одно из его последних произведений,опера "Святой Франциск Ассизский"(1983) посвящено одному из самых почитаемых католиками святому.У меня есть видеозапись этой оперы,поражающей синтезом всех аспектов творчества композитора.

[700x505]

Известно,что он был не только музыкантом,но и известным орнитологом и натуралистом.В опере часто можно слышать пение птиц.Кроме этого,Мессиан увлекался индийской философией.И это увлечение так же не прошло бесследно для его музыкальных сочинений.

[620x387]

Вот какие слова можно отнести к особенностям музыки Оливье Мессиана:"Моя музыка не эта и не та,она не додекафоническая,не пуантилистская,не минималистская...Какова же она? Неизвестно...Ноты,ноты являются не чем иным,как облачением,одеждой.Но не правда

ли,что то,что содержится внутри,гораздо интереснее? Звук представляет собой сферу,он круглый.Его всегда определяют как длительность и высоту.Но это не годится.Каждое сферическое тело имеет центр,это можно доказать научно.Необходимо проникнуть в сердце звука...При длительном повторении одна и та же нота становится большой,такой огромной,что все больше чувствуется гармония,которая нарастает внутри,которая обволакивается звуком.Уверяю вас,это совсем другое:в звуке содержится целый мир с гармониками,которые никогда не осознаются.Звук заполняет место, в котором вы находитесь,окружает вас,вы в нем плаваете...когда входишь в звук,им окутываешься,становишься частью его,он постепенно поглощает тебя,и уже не нужно никакого другого звука...Все там,внутри.Целая вселенная заполняет пространство,все другие возможные звуки содержатся в нем"(Кастане П.А,Чистернино Н."Путешествие внутрь звука").Я привел эту весьма развернутую фразу для того,что считаю ее ключом к пониманию современной классической музыки.Музыки,которую нам предлагают композиторы- экспериментаторы не согласные с утверждением,что время настоящей классической

[480x320]

После "Летучего голландца" несомненный успех выпал на оперу "Тангейзер".Вагнер использовал при написании либретто две средневековые поэмы.Своего героя,композитор из кающегося сластолюбца превратил в символ одного из самых глубоких инстинктов человеческого сердца -стремление к счастью,к непосредственному наслаждению,к осязаемому успеху.

[545x400]

Та Венера,которую он воспевает,не есть только богиня расслабляющего и унижающего сладострастия,она также источник всякой радости на земле,всякой красоты,- всего того,что делает жизнь светлой и привлекательной,без нее мир был бы только пустыней.Ее царство не для слабых,не для рабов,оно открыто только героям...Тем,кто хотел бы вкусить не только одних радостей,но и всех человеческих скорбей. Тангейзер,прощаясь с Венерой,сохраняет к ней страстное обожание,восклицает: "Никогда моя любовь не была больше,никогда не была правдивей,как в тот момент,когда я навсегда должен оставить тебя!"

[600x425]

Тангейзер бежит от любви-рабства,понимая,что его ждет иное назначение- назначение человека...Это вечная борьба,а не пассивное непрерывное блаженство.

Тангейзер возвращается в земной мир,где его любит девушка,сердце которой он когда-то покорил.Елизавета  любит его,но ставит условие...Она покорится ему,если он победит на предстоящем поэтическом турнире и лучше всех сумеет проникнуть в тайну чистой любви.Тангейзер согласен с этими условиями и принимает участие в турнире.Но читая,пропевая  стихи,теряет над собой контроль...Его страстная,чувственная любовь к Венере все более пожирает его...И он в пылу этой страсти,почти безумный от нее,провозглашает культ именно такой всепоглощающей любви - плена,любви-рабства...Не скрывая,Тангейзер провозглашает культ Венеры перед лицом негодующих певцов:" Пусть в честь твою,о богиня,раздастся мое пение...Твои победительные чары - источник всякой красоты,все чудное и прекрасное исходит от тебя одной.Кто,сжигаемый страстным пламенем,держал тебя в своих обьятиях,тот,только тот знает,что такое любовь,и вы,несчастные,никогда не знавшие любви,идите туда,туда,на гору к Венере!"

[600x450]

И вновь,как и в Летучем голландце,в данном случае,искупает грех сладострастия,за героя девушка,которая его любит.Она услышала из его уст признание,что его любовь посвящена не ей.Она решает посвятить себя Богу,вымаливая прощение грешнику.Когда отчаявшись хотя бы еще раз увидеть покинувшего их края Тангейзера,Елизавета решается на последний жертвенный шаг...,она обращается с Деве Марии с просьбой забрать ее с этой грешной земли,для спасения души того,кого она любила...В финале Тангейзер узнав о жетвенности любви к нему Елизаветы тоже умирает...

[600x395]

Премьера "Тангейзера" состоялась в Дрездене 19 октября 1845-ого года.Вскоре опера приобрела успех,если не у критиков,то у публики.После этой оперы Вагнер знал точно,в каком направлении будет развиваться его творчество...в объединении в одном лице поэта и композитора.Он видел недостатки оперы,иногда даже называя ее худшей из всех,которые он создал.Но вот,что написал о ней суровый критик Роберт Шуман в письме дирижеру Генриху Дорну: "Жаль,что Вы не видели Тангейзера Вагнера.В нем есть поистине оригинальный материал,без сомнения,в сотню раз лучший,чем в его предидущих операх..."

[385x269]

Конечно,как и все у Вагнера,лучше слушать,смотреть в полном объеме,не фрагментарно.Надеюсь,что любопытство истинных меломанов,преодолевает любые препятствия...И если не в идеальном варианте...слушания оперы в музыкальном театре,то,по крайней мере,в аудио или видеоформате  предоставляется возможность для всех...

Я подобрал,на мой взгляд,не самые плохие фрагменты из знаменитой оперы...Давайте послушаем...

Серия сообщений "Любите ли вы