Прикольные коты Валерия Хлебникова
 

Художник-анималист Валерий Хлебников — тот самый человек, который впервые ввел в изобразительное искусство «кошачью тему». Своего первого кота нарисовал еще в три года. В свободное время занимается плетением лаптей. По его собственным словам, отличается добротой — варит лягушек и кормит ими больных кошек и собак.

Почерк художника — яркий и самобытный, при этом в нем чувствуется влияние любимых мастеров автора — Пикассо, Сезанна, Ван Гога, Левитана. Каждая его работа рассказывает историю, в них есть и скрытые смыслы, и ирония, и — чего совсем не ожидаешь от рисунков с котами и прочей живностью — удивительная глубина. Реальность и узнаваемость персонажей причудливо переплетается с затейливой фантазией. Звери Хлебникова наделены всеми чертами человеческих характеров, эмоций, чувств, они грустят и сердятся, задумываются и смеются

1.

Обещание рая... Живопись Rachel Clearfield
 

Обещание рая... Живопись Rachel Clearfield

Отсюда.http://gallerynikole.com/post201119192/?upd

Художница Rachel Clearfield родилась в 1946 году в Англии. В юности, как и многие девушки она писала стихи и иллюстрировала их своими рисунками. После окончания средней школы тяга к живописи взяла верх и Rachel Clearfield поступила и с успехом закончила Newcastle College of Art и Manchester College of Art. В конце 60-х годов, художница переехала в Голландия и поселилась в Амстердаме, где, очарованная окружающей природной красотой стала писать пейзажи. Ее работы были замечены, опубликованы во многих европейских журналах и высоко оценены специалистами в области живописи. Многие картины были приобретены голландским правительством и коллекционерами в Лондоне, Париже и Бельгии. В 1976 году Rachel Clearfield переехала в Америку,где и проживает по сегодняшний день. Rachel Clearfield постоянно выставляется в различных галереях, а многие ее картины были куплены частными коллекционерами в Калифорнии, Гавайях и Нью-Йорке. Rachel Clearfield всячески поддерживает такие организации, как Greenpeace, the Nature Conservancy, Rainforest Alliance, Clean Water for North Carolina и North Carolina Southern Highlands Conservancy.
Картины Rachel Clearfield - это как обещание рая, где широко открытые пространства разворачиваются в потрясающие панорамы спокойной и умиротворяющей, очень чистой и первозданной красоты. Удивительное разнообразие деталей, узоры, сложные переплетения ритмов являются символами его яркого авторского стиля. Картины художницы имеют великую силу над зрителем, увидев их хотя бы один раз, их уже сложно будет забыть.

1.

Родилась в Санкт-Петербурге в 1981 году. Окончила Академический художественный лицей им. Б. В. Иогансона (СХШ) при Российской Академии Художеств. В 2000 году поступила в Академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им И. Е. Репина на факультет живописи, училась в мастерской портретной живописи под руководством профессора В.В.Соколова. В 2006 году на "отлично" защитила диплом и том же году поступила в аспирантуру на кафедру живописи. В 2007 году вступила в Союз художников России. Работы художника находятся в частных собраниях в России, Европе, Америке и Китае.

[показать]

Героями творческих картин Александры Недзвецкой являются образы, которые приходят из окружающего мира, знакомство с новыми людьми, новые впечатления, восхищение природой, новая прочитанная книга или увиденный фильм, восхищение всем миром. Новый образ рождается постепенно. Современность вокруг нас, мы ей дышим, с работ Александры на нас смотрят люди, её друзья, которых вы можете встретить вместе с ней празднующими чей-нибудь день рождения или на открытии её новой выставки. Это современные люди, её ровесники.

Другая грань таланта Александры — это новые сюжеты тонкого, трепетного и неуловимого мира эмоций и красоты. Это обнаженные девушки из сказок, это свежесть вечноцветущего сада, это уход в себя и способ сосредоточиться на самом личном и сокровенном. Это покой вне времени. Это мир прекрасного. Это космос которого часто не хватает. Это лекарство для нашей современности. Это отдых для души. Это окна в теплые мирки света, музыки, детства, природы и ярких красок.

Картины Александры подходят как для украшения самых современных интерьеров, так и для уютных гостиных, где можно собрать лучших друзей и отдохнуть с ними за чаем. Сюжеты её картин настолько запоминаются и остаются в памяти, что мысленно мы снова и снова возвращаемся к ним и узнаем в реальной жизни. Огромное спасибо Александре за её творчество.

"Я еще не нарисовал свою лучшую картину". Художник Мийо Ковачич

Мийо Ковачич (Mijo Kovacic) родился 5 августа 1935 года в бедной крестьянской семье. Тяга к рисованию открылась в раннем детстве. Начав рисовать самостоятельно, и, узнав, что в 8-ми километрах живет художник-самоучка Ив.Генералич, Мийо стал ходить к нему пешком, чтобы получить совет и немного поучиться. В настоящее время художник является одним из признанных мастеров наивного искусства на мировом уровне.

[показать]

"Я еще не нарисовал свою лучшую картину. Думаю об этом постоянно. Я хочу оставить что-то моей семье, моему народу, потомкам.. Мое самое большое желание: завершить все, что я начал". Мийо Ковачич, 1997.

[показать]

Ловцы птиц

[показать]

Белка

В бору

[показать]

Ты на небе облачко нежное,
ты пена прозрачная на море,
ты тень от мимозы на мраморе,
ты эхо души неизбежное...

 Когда Амур ещё был вашим богом,
                  А Грации вас кликали сестрой,
                  Когда самой Психее красотой
                  Вы уступить могли....
                  А.А.Дельвиг

Когда Амур ещё моим был богом,
А Грация звала меня сестрой -
Я, кажется, мечтала не о многом...
О счастье с неземною красотой.

Земное счастье вовсе не прельщало...
Я, как Венера, юная была...
Мне Афродита счастье обещала,
Которого с Гефестом не нашла.

Цветами украшала дни и ночи,
У Прометея клянчила огня...
У Гелиоса - свет, у Гебы - очи,
Чтоб жрица Музы вышла из меня.

1.

Ах, это танго, 

[показать]

Затем смешал любовь, немного боли
И свет звезды. Немного света дня
Ты растворил в надежде и сомненьях.
Развёл всё это дерзостью шальной
И верой. Капелька томленья
Добавлена так вовремя тобой.

Ты создавал меня из тайной страсти
Улыбок, слёз, разлуки и мечты. .
Ты смешивал во мне немного власти,
Дождя и радуги. Стремленья высоты. .
Твоя фантазия слепила стройность тела,
Грудь щедрую со сладостью колен.

Добавила лукавства мне умело
и неприятия разлуки, ссор, измен.. .
Ты создавал меня и дерзко и несмело.
С улыбкою, играя и творя.
Вложил ты душу в созданное тело.
И вот я здесь. Я-выдумка твоя.

ретро Jack Vettriano
 

La lettre d'amour

Шарль-Дезир Хюэ (1825/1842, Meaux (Seine-et-Marne) - 1879/1883, Париж) - французский художник, акварелист и литограф.
Он поступил в Школу изящных искусств, где стал учеником Джозефа-Николя Роберта-Флери (Joseph-Nicolas Robert-Fleury) и Карро. Выставлялся на парижском салоне. Он выставил свою первую картину «Изгнанники Тиберия» на Салоне 1857 года
В своих работах Хюэ изображал сцены восемнадцатого века.
Работы Чарльза Дезире Хюэ были предложены на аукционах несколько раз, с ценами реализации в диапазоне от 80 до 24 000 долларов США. С 1998 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 24 000 долларов США для картины ниже "The visitor", проданной на Sotheby's New York в 2007 году. Художник умер в 1899 году.

По Лондоу с Питером Брауном

Peter Brown (British)
 

Стою под зонтиком и караулю дождь, Он барабанит, словно шлет морзянку, Пусть смоет с улицы обиды, слезы, ложь И вывернет всю мерзость наизнанку. Стою под зонтиком и караулю лужи, Тихонько дождик мне отстукивает степ, Всегда один и никому не нужен, Он одинок и в одиночестве нелеп. Стою под зонтиком и караулю ветер, Он хочет силой вырвать мокрый зонт, Сегодня за весну я и за дождь в ответе, Пусть смоет горе и уйдет за горизонт. Стою под зонтиком и караулю дождик, Дежурю я, дежурю по весне, Она придет, как молодой художник И радугою жизнь раскрасит мне. (Наталья Беккер)

 Английский художник Питер Браун впервые приехал в Бат в 1986 году, чтобы изучать курс по искусству. Затем он окончил Манчестерский политехнический институт, оставаясь еще два года, работая в студии в Анкоате, районе к северу от центра города. Затем он изучал PGCE в FE в Элтеме, Лондон, прежде чем бросил рисовать. Вернувшись в Бат в 1993 году, вдохновленный архитектурой и жизнью города, он начал рисовать древесным углем, возвращаясь к работе на маслах три года спустя. И именно на улицах Бата Петр начал зарабатывать на жизнь, и именно здесь он получил прозвище «Пит-стрит».

Портрет молодой леди в соломенной шляпе, стоящего на фоне скалы

Leopold Fertbauer (1802 Вена - 1875 Вена) австрийский художник Biedermeier. Учился между 1816 и 1828 году в Венской академии. В 1830-1840 он был одним из ведущих портретистов в Вене. Его картины маслом, как правило, небольшого размера и очень хорошо окрашены. Миниатюры у него крайне редки.

Работы Леопольда Фертбауэра неоднократно выставлялись на торги по цене от 1169 до 20 087 долл. США. С 2007 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 20 087 долларов США для 2 портретов: Фердинанда Ру и его жены"/" Portraits of Ferdinand Roux and his Wife" (ниже), проданных в Доротеум, Вена в 2010 году.

Фердинанда Ру и его жена.

Portrait de Fraulein Reichl