Dina Meerson‎

НУРА ДЕ-ЛИБА. Свободу Игалю Амиру

Висенте Ромеро Редондо (Vicente Romero Redondo).Испания.
 

• Любить за что-то это слишком просто, а ты попробуй полюбить за ВСЁ !!!! (новинки 1.)

Испанский художник Vicente Romero Redondo

                                © Copyright: Светлана Тишкова

• Вся живопись художника

Испанский художник Vicente Romero Redondo
(новинки)

Дмитрий Шаронов

Вся живопись художника здесь

[950x1493]

Ты моя единственная быль... Именем на вдохе и на выдохе, Частым пульсом жилки у виска. Магией зовущей вьешься в воздухе, Образ твой рисуют облака. Звездное мерцанье глаз любимых, Лунною улыбкой серебра. Шепот ветра, рук касанье милых, Видимым желаньем, тайны сна. Ты мое дыханье, сокровенность, Ты моя единственная быль. Ты моя надежда на нетленность, Бренности космическая пыль. Гром ударов сердца беспокойством, Время ожиданием идет. Смелая решительность упорством, Сделать шаг навстречу подтолкнет. Чувствами волнующая нежность, Грезами раскрашенная жизнь. Дар судьбы счастливой, неизбежность, Зов к тебе: «Любовь моя, вернись!» © Copyright: Серафима Марченко, 2016

Вся живопись художника здесь

Чилийский художник. Benja Wilson

Превзойти реальность. Claudia Johns

Я стараюсь превзойти реальность, рисуя свои фантазии. И вместе с рисунками я оставляю свои мысли о жизни и смерти

 

Клаудиа Джонс (Claudia Johns) - современная чилийская художница. Училась в школе искусств при университете Северной Каролины, окончила её в 1980 году. После завершения учёбы Клаудиа некоторое время работала в мебельном магазине, который основали её родственники. Она и сейчас, в периоду времени свободной от живописи, работает в  этом магазине, продавая мебель - столы, стулья и т.д, если нет вдохновения и расписывая её, если вдохновение есть. В настоящее время живёт и работает в Сиэтле, Северная Америка.

 

"Я начала рисовать из-за глубоко укоренившегося желания создать что-то, что выражает глубокие эмоции. Мои картины - это размышления о прошедшей любви, о риске, страданиях. Живопись позволяет мне расслабляться, мечтать, прятаться от семьи и работы. Живопись - мое убежище, мое святилище.

 

Я родилась в очень творческой и эмоционально заряженной семьи. Сантьяго, Чили моя родина. Моя семья состоит из художников, танцоров, оперных певцов, поэтому вполне естественно, что с детства я тянулась к танцам и рисованию. Я приехала в США в 1972 году, в возрасте 9 лет, когда моя мать, опасаясь неизбежного военного переворота режима Аугусто Пиночета, послала меня, моего брата и сестру в Сиэтл, чтобы жить у дальней родственницы.

 

Мы были здесь шесть месяцев, пока все не переехали из Чили. Назад мы уже не вернулись. Мы воспитывались в мистической, загадочной семье, мать и бабушка не упускали случая намекнуть на духовный мир, не связанный с какой-либо религией, соединяющий нас в жизни и смерти.

 

Я рисую женщин, которые вдыхают, чувствуют, страдают и любят. Я пытаюсь написать картины их душ, их путешествие по дорогам внутреннего мира..., и я стараюсь передать полный смысл, более глубокое понимание того, что вижу сама. Эти картины развиваются самостоятельно, двигаются по своему собственному пути. Обычно, самую важную роль играет поза, но цвета и элементы, окружающие

Её картины-мечты - её личный мир. Claudia Yates

Её картины-мечты - её личный мир, вдохновленный сказками и легендами, где правда и ложь связаны неразрывно, а главный герой - женщина, представленная как богиня

Клаудия Йетс (Claudia Yates) - чилийский художник. Родилась  в Чили, в художественной семье. Большую часть своего детства она провела в Бразилии.
 
Страсть к рисованию передалась ей от бабушки, которая часто перерисовывала работы Ван Гога, Модильяни или Пикассо. Клаудия быстро пошла по её стопам и брала кисть, чтобы помогать и учиться. В университете в Чили, она прошла художественный курсы, потом решила изучать фотографию.

От фотографии до живописи

Однако сегодня Клаудия Йетс вновь вернулась к живописи, потому что считает её лучшим способом выражения своих мыслей. Её картины-мечты представляют её личный мир, вдохновленный сказками и легендами, где правда и ложь связаны неразрывно, в которых главный герой - сексуальная женщина, представленная как богиня.

Художник использует яркие цвета, в основном красный, чтобы подчеркнуть чувственность и страстность своих персонажей. Чтобы сгладить острые углы в своём мире, Клаудия Йетс использует акриловые краски, масляные пастели и карандаши для рисования на холсте, бумаге или дереве. Она также создаёт коллажи и скульптуры.

Клаудия Йетс начала свою карьеру в Чили, где выставлялась много раз, прежде чем совершить свое путешествие во Францию, на постоянное место жительства. Она участвовала в нескольких групповых и персональных выставках.

"Моя работа - это личный мир, вдохновленный баснями и историями, где я собираюсь изменить образ и судьбу беззащитной, наивной или "спасенной" женщины на образ Женщины-героини, которая источает чувственность и страсть. Мир, который позволяет мне творить, часто является Природой, где главным героем и Богиней как раз и является Женщина.

Творческая, дикая любовница с выразительными глазами и гривой длинных, распущенных волос, развевающихся на ветру, ее красные сладострастные губы усиливают румянец на ее лице. Как и ее ногти, ее платья, часто, красные, развивающиеся, когда она танцует на каблуках и кончиках пальцев ног, мечтательно, игриво, усиливая свою женственность просто обнажаясь, незатейливо и примитивно, бросая вызов Природе. Она Творец, Красота, Страсть и Тайна".

Её картины-мечты - её личный мир. Claudia Yates 

 

• Акварель...милые иллюстрации художницы

Художник-иллюстратор Виктория Кирдий

О любви проще молчать.
Потому что все слова кажутся надуманными.
Беспомощными и малоубедительными.
Вика так и делает. Молчит.
И рисует - сердцем. Дышит сердцем. Греет сердцем.
Ее рисунки говорят за нас.
О нежности. О радости. О тоске.
О том, чего не вернуть, и о чем не забыть.
В мире столько красоты. И у каждого она своя.
Редко кому удается затронуть струны души так, чтобы они зазвучали.
Рисунки Вики удивительным образом умеют собрать разрозненное звучание наших душ в единое целое.
В песнь печали. В мелодию любви. В симфонию счастья.
Одни люди веруют. Другие ждут. Третьи исцеляют. 
Четвертые покорны и робки. И есть те, которые ведут.
Они заново учат мечтать. И даруют то, что помогает не сдаваться. 
Беззаветную преданность. Трепетную нежность.
Радость души. Громкую радость. Тихую радость.
Наринэ Абгарян о Виктории Кирдий

Итальянский художник Pino Daeni  

Картины Pino Daeni наполнены теплотой. Написаны солнечным светом, эмоциями, любовью. Уловить движение, выражение глаз своих моделей и передать на полотно, такую задачу ставил перед собой художник. Надо сказать с этой задачей он мастерски справлялся. Pino Daeni родился (1939) в Италии. Детство его проходило на берегу Средиземного моря, такого же солнечного и теплого, как и картины художника.  

[430x]

Летний день Сегодня день расцвечен синевой И солнце светит весело с небес, А за рекой, широкой полосой Шумит листвой зелёный, древний лес. Красивей мест нигде и не сыскать, Невозможно выразить словами, В душе моей такая благодать, Словно нахожусь я в нашем храме! С неба льются песни жаворонка, С Юга дует тёплый ветерок. Ты любима мной, моя сторонка: Каждый кустик и лесной цветок! © Copyright: Вера Осыка, 2019

Таится в женщине любой очарования черта...  Ennio Montariello

Таится в женщине любой очарования черта,
Невидимою ниточкой блаженного покоя
Окутывающая аурой незримой красота,
Когда, счастливая, она находит мир с собою.

И чувств ее букет играет разными цветами,
Переливаясь всеми красками надежды и любви.
Лучась, она глядит на всех прекрасными глазами,
Наполненными нежностью ее душевной теплоты.

И света внутреннего непрерывное сиянье,
Как ореолом окружает тех, кто с нею рядом.
Палитру красок легкою улыбкой разбавляя,
Тонами мироощущенья заполняет взглядом.

Марина Мэм

Ennio Montariello родился в Неаполе 17 мая 1960 года. В 1978 году он окончил художественную школу в родном городе и Академию Delle Belle Arti,курс живописи (Maestro Domenico Spinosa) в 1983 году. Художник, педагог, участник многих Международных проектов. С 2007 года член Международной Академии Искусства. Существуют многочисленные выставки в Италии и за рубежом, его картины стали частью престижных государственных и частных коллекций. В настоящее время он профессор искусства в Художественном институте Terni. Постоянная выставка художника в его художественной студии в Borgo San Benedetto – Замок Pissignano (PG).

С «люблю» начинается Женщина...
 

Очаровательные акварели от художника из Тайланда!
 

Adisorn Pornsirikarn - известный современный художник из Таиланда.

Родился художник в Бурирама - это северо-восточная провинция Таиланда.

Adisorn получил степень магистра в области художественного образования в Университете Шринахирвирот в Бангкоке и является востребованным преподавателем акварели.

Работы Adisorn Pornsirikarn украшают тайские посольства по всему миру.

В настоящее время художник проживает в Бангкоке. Он много и плодотворно работает.

• Что шепчут розы по утру....Художник-акварелист Adisorn Pornsirikarn. Бангкок, Таиланд

   

•  
  Художник-акварелист Adisorn Pornsirikarn. Бангкок, Таиланд

   

•  
  Я снова в райской благодати. Я - в разноцветье островов.Художник-акварелист Adisorn Pornsirikarn. Бангкок, Таиланд

   

•  
  Люблю пион я больше всех цветов…Художник-акварелист Adisorn Pornsirikarn. Бангкок, Таиланд.

   

•  
  О чем же шепчут в тишине для нас цветы?Художник-акварелист Adisorn Pornsirikarn. Бангкок, Таиланд

   

•  
  Художник-акварелист Adisorn Pornsirikarn. Бангкок, Таиланд.

   

•  
  Тайваньские художники в моём дневнике

   

•  
  Tайваньские/ тайландские / тайские художники в моём дневнике

   

•  
  Невероятные цветы Adisorn Pornsirikarn

   

•  
  АкварельноЦветочное..Adisorn Pornsirikarn/Адисорн Порнсирикарн