Это цитата сообщения obozrenie Оригинальное сообщение
Последнее интервью Андрея Тарковского «Красота — символ правды»
[322x700]Это интервью Тарковский дал парижскому еженедельнику «Фигаро-мэгэзин» в октябре 1986 года.
Оба моих последних фильма основаны на личных впечатлениях, но не имеют отношения ни к детству, ни к прошлому, они, скорее, касаются настоящего. Обращаю внимание на слово «впечатления». Воспоминания детства никогда не делали человека художником. Отсылаю вас к рассказам Анны Ахматовой о её детстве. Или к Марселю Прусту. Мы придаём несколько чрезмерное значение роли детства. Манера психоаналитиков смотреть на жизнь сквозь детство, находить в нём объяснения всему — это один из способов инфантилизации личности. Недавно я получил крайне странное письмо от одного знаменитого психоаналитика, который пытается объяснить мне мой творчество методами психоанализа. Подход к художественному процессу, к творчеству с этой точки зрения, если хотите, даже удручает. Удручает потому, что мотивы и суть творчества гораздо сложнее, намного неуловимее, чем просто воспоминания о детстве и его объяснения. Я считаю, что психоаналитические истолкования искусства слишком упрощённы, даже примитивны.
Каждый художник во время своего пребывания на земле находит и оставляет после себя какую-то частицу правды о цивилизации, о человечестве. Сама идея искания, поиска для художника оскорбительна. Она похожа на сбор грибов в лесу. Их, может быть, находят, а может быть, нет. Пикассо даже говорил: «Я не ищу, я нахожу». На мой взгляд, художник поступает вовсе не как искатель, он никоим образом не действует эмпирически («попробую сделать это, попытаюсь то»). Художник свидетельствует об истине, о своей правде мира. Художник должен быть уверен, что он и его творчество соответствуют правде. Я отвергаю идею эксперимента, поисков в сфере искусства. Любой поиск в этой области, всё, что помпезно именуют «авангардом», — просто ложь.
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Эту нищенку Альфонс Муха сфотографировал на Красной площади.
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Как писать хорошие истории
http://www.adme.ru/vdohnovenie-919705/kak-pisat-horoshie-istorii-529955/
Писатель Курт Воннегут говорит, что все просто: нужно разложить сюжет по осям.
Все мы в некотором роде писатели. Все мы что-то пишем — петицию мэру, любовное письмо, пост в социальных сетях. А значит рассказываем истории. Так почему бы не делать это хорошо? Мэтр пера Курт Воннегут рассказал о том, как писать хорошие истории.
Это цитата сообщения eole-69 Оригинальное сообщение
Двигатель Ванкеля
Паровые машины и двигатели внутреннего сгорания обладают одним общим недостатком — возвратно-поступательное движение поршня должно быть преобразовано во вращательное движение колёс. Отсюда и заведомо низкий КПД, и высокая изнашиваемость элементов механизма. Многим хотелось построить двигатель внутреннего сгорания так, чтобы все подвижные части в нём только вращались — как это происходит в электромоторах.
Однако задача оказалась не простой, успешно решить её удалось только механику-самоучке, который за всю свою жизнь так и не получил ни высшего образования, ни даже рабочей специальности.
Это цитата сообщения Cadmii Оригинальное сообщение
"Стаканчики граненные". Б.Прозоровский. Судьба композитора.
Прозоровский, Борис Алексеевич.
[показать]Прозоровский Борис Алексеевич
(30 июня 1989г.-1937г).
"Стаканчики граненые" в исполнении автора:
Эта песня была издана в 3-х вариантах.
На ряду с колючей проволокой граненый стакан стал символом канувшей в Лету социалистической эпохи.
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
A. Васильев Париж-Москва. Долгое возвращение
Оригинал взят у
lilasbleu в A. Васильев Париж-Москва. Долгое возвращениеЭто цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
Художник Владимир Солдаткин. Импровизация неисправного калейдоскопа
Художник Владимир Солдаткин.
Импровизация неисправного калейдоскопа
Картины Владимира Солдаткина очень популярны и особенно на liveinternet. Здесь часто встречаются посты с его восхитительными цветами, так нравящиеся женщинам.
Но мне кажется, что Владимир Солдаткин очень "мужской" художник. Что нравится мужчинам - скорость, ветер, дороги, красивые девушки и хорошее вино, ну и конечно тоже, что и нам, женщинам - цветы. Вот мне и захотелось взглянуть на прекрасное в этом мире мужскими глазами:
[показать]"Веселый Роджер Вова"
Это цитата сообщения aldav Оригинальное сообщение
Архивы Да Винчи. Теневая сторона выдающегося человека.
|
Это цитата сообщения Алексей_Сила Оригинальное сообщение
Луй Лю. Девушки, играющие в маджонг.
56-летний художник Луй Лю (Lui Liu), родившийся на севере Китая, с 1991 года проживает в Торонто.
Работает в жанре символического сюрреализма, на его полотнах маслом изображены преимущественно обнаженные девушки в разного рода странных обстоятельствах, наполненных массой явных и скрытых намеков. Разгадывание аллегорий в картинах Луй Лю – увлечение тысяч поклонников его творчества и хлеб профессиональных критиков-толкователей.
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Акварелисты прошлого. Роулэнд Хилдер (Rowland Hilder)
РОУЛЭНД ХИЛДЕР, пейзажист и бывший президент Королевского Института Живописцев Акварели, родился в Лонг-Айленде в Нью-Йорке 28 июня 1905. В 1915 году, когда началась война, Роулэнду было 10 лет, его семья вернулась назад в Англию. Роулэндa Хилдерa (Rowland Hilder) стали называть "Тёрнером своего поколения" благодаря его известной пейзажной живописи Кентской сельской местности, где он потратил большую часть своей жизни. Hilder получил художественное образование в школе искусств Goldsmith's College School of Art в 1920-ых. Там он присоединился к классу гравюры, но скоро перешёл в класс рисунка у известного иллюстратора Эдмунда Дж. Салливана и с восемнадцати лет начал выставляться в Королевской Академии Лондона.
Это цитата сообщения aldav Оригинальное сообщение
Музыка Моцарта для детей
|
Дети, слушающие Моцарта в нежном возрасте, становятся умнее."
"Romance, Flute Quartet, Larghetto, Menuet, So Wonderful, II. Andantino, II. Larghetto, Andante Grazioso, Andantino, Piano Sonata No. 16 - 1st movement, Piano Concerto No.20 - 2nd movement, Piano Concerto No.21 - 2nd movement, Horn Concerto No.4 - 3rd movement, Horn Concerto No.2 - 3rd movement."
Серия сообщений "Моцарт":
Часть 1 - Mozart - Lacrimosa
Часть 2 - Wolfgang Amadeus Mozart - Symphony 40 in G min KV 550
...
Часть 24 - Вольфганг Амадей Моцарт - "документальная иллюзия"
Часть 25 - Glenn Gould. Mozart Sonata
Часть 26 - Музыка Моцарта для детей
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Арт фестиваль "Coconut Grove"- 2013 в Маями (Часть 5)
Предлагаю вашему вниманию ПЯТУЮ часть обзора арт фестиваля, который проводился в феврале 2013 г. в районе Коконат Гроув (Coconut Grove) в Маями во Флориде. Этот фестиваль юбилейный: он пятидесятый по счёту. Уже публиковались ПЕРВАЯ , ВТОРАЯ , ТРЕТЬЯ и ЧЕРТЁРТАЯ части обзора Арт фестиваля "Coconut Grove"-2013.
(Чтобы рассмотреть детали на картинке в крупном масштабе, нужно кликнуть на слово "Оригинал" под фотографией.)
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
10 цитат Рема Колхаса. О России, Дали, Манхэттене и литературных неграх
Рем Колхас
«Нью-Йорк вне себя» Рема Колхаса — одна из самых влиятельных книг об архитектуре и устройстве города, написанных во второй половине XX века. Балансируя между исследованием и прозой, профессиональной аудиторией и не имеющим специальной подготовки читателем, Колхас «задним числом» создал манифест Нью-Йорка, великого города, отменившего традиционные понятия красоты и гармонии и породившего радикально новую культуру и архитектуру. Благодаря «Нью-Йорку вне себя» большой город стал восприниматься как сложнейший живой организм, не всегда покорный воле строящих его и живущих в нем людей, но создающий свои, часто непонятные современникам законы.
Не прошло и сорока лет, как легендарная книга Рема Колхаса «Нью-Йорк вне себя» («Delirious New York») добралась до русского читателя. Перед нами исследование по истории Нью-Йорка — не только архитектурной истории, но также культурной и социальной. Колхас рассматривает город как интегральную манифестацию невероятного разнообразия человеческого поведения, читает его как текст, написанный на многих языках сразу. Некоторые хорошо нам знакомы. Другие успели исчезнуть и требуют обстоятельной дешифровки. Автор исследует природу беспрецедентного взрыва, накрывшего Манхэттен в конце XIX века — взрыва демографического, информационного, технологического. «Манхэттен, — пишет Колхас в манифесте-предуведомлении, — Розеттский камень ХХ века. Мало того, что огромную часть его территории занимают архитектурные мутанты (Центральный парк, небоскребы), осколки утопических фантазий (Рокфеллеровский центр, штаб-квартира ООН) или какие-то уж совершенно необъяснимые феномены (музыкальный театр «Радио-сити»). К тому же каждый квартал здесь — это целые напластования фантомной архитектуры: тут и исчезнувшая застройка, и тени бывших владельцев, и неосуществленные проекты, и расхожие представления, в которых фигурирует Нью-Йорк, совсем не похожий на настоящий. Эта книга — толкование именно такого Манхэттена, попытка обнаружить в его, на первый взгляд, разрозненных, и даже противоречивых фрагментах хотя бы какую-то последовательность и закономерность; это интерпретация, стремящаяся представить Манхэттен продуктом некой несформулированной теории манхэттенизма, основная программа которой — существовать в мире, целиком созданном людьми, иначе говоря, жить внутри фантазии — была настолько амбициозна, что реализовать ее можно было только никогда ничего не формулируя в открытую».
Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
Прогулка по залам Эрмитажа.Часть 6.
Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
Виртуальные прогулки по Русскому музею. Санкт-Петербург. Часть 1.
Михайловский дворец является шедевром русской архитектуры первой трети XIX в. Его создателем был знаменитый архитектор К.И. Росси, с чьим именем связано формирование одной из центральных площадей Петербурга, торжественного и масштабного ансамбля периода расцвета ампирного стиля – площади Искусств. Центром ансамбля стал Михайловский дворец, построенный в 1825 г. для великого князя Михаила Павловича – сына императора Павла I.
Это цитата сообщения eole-69 Оригинальное сообщение
Дом внутри камня
Мадаин-Салих — доисламское место раскопок, расположенное в области Эль-Мадина в Саудовской Аравии.
Комплекс состоит из 130 массивных скальных гробниц и сопутствующих сооружений. Во времена расцвета Набатейского царства в первом веке нашей эры эти места были включены в состав Римской империи. Это один из самых выдающихся образцов строительства гидротехнических сооружений того времени, а также ценнейшее историческое наследие, сохранившееся до наших времен.
Еще фото http://masterok.livejournal.com/370035.html
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Буффало: Луис Генри Салливан
В 1868 году в Бостоне произошло совершенно непримечательное событие: 12-летний мальчик, как и положено маленькому мальчику, гулял по стройке и увидел огромного, как ему показалось, и очень значительного человека в большой шляпе и с огромной бородой. Самым захватывающим было то, что все люди, работавшие на строительстве, относились к бородатому мужчине с огромным почтением и стремглав бежали исполнять любое его распоряжение. Пораженный мальчик спросил у рабочих об этом господине и услышал, что это – архитектор. Мальчик прибежал домой и заявил отцу, что намерен стать архитектором.
Так началась карьера Луиса Генри Салливана – человека, который изобрел небоскреб.
Здание Гаранти-билдинг в Буффало входит в число знаменитых зданий, созданных архитектором Луисом Генри Салливаном.
Луис Генри Салливан (Louis Henry Sullivan) — американский архитектор, представитель стиля модерн, первопроходец рационализма, отец американского модернизма. Создатель одного из первых небоскребов и концепции органической архитектуры, идеолог чикагской школы архитектуры и учитель Фрэнка Ллойда Райта, а также ему принадлежит афоризм «форму в архитектуре определяет функция».
Новаторские многоэтажные здания деловых центров Салливана, включая Гаранти-билдинг в Буффало (1894), стали первенцами функционального подхода к архитектуре. Созданная им концепция органической архитектуры была развита затем Ф. Л. Райтом.
Салливана часто называют называют «отцом небоскребов» и «пророком современной архитектуры». Творчество Салливана, его афоризм "форму в архитектуре определяет функция" оказало значительное влияние на развитие европейского функционализма 1920-х гг.
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Буффало: Фрэнк Ллойд Райт
