Уточнение в "Музторге" по моему заказу, поставка начала формироваться. Мою "анкетку" слегонца подправили, попросив в заданный день прийти с паспортом. Ну, где-то после 5 декабря, наверное, будет звонок.

Микрофон "Electro Voice Cardinal" куплен. Сцобакко, раза в полтора дороже вышел, спасибо "понятийным", и вам за это даже не "крыш", а ни дна, ни покрышки. А Михаилу Юрьевичу Секачёву и Вячеславу Пантелееву спасибо огромное, и уже со знаком "плюс".

По мероприятию всё в силе, но кто их просил туда паспортные данные писать, я никогда на сцене под этим именем не работал, я так даже у Олега Аристархова никогда не именовался.

Жду грувбокс.   

...А ко мне "из Америки, на зелёном велике" едет грувбокс, в отдельных местах некто в светлом свитере продолжает собирать в своё сорочье гнёздышко" то, что собирать незачем, поскольку уже и так есть, и это будут очень активно рекламировать, потому что одна уроженка Новгорода решила, что это и есть её самореализация - "надёжным тылом" при жизни и архивариусом после смерти. Пусть.

Жизнь продолжается. Мне ещё читать лекцию в Пушкинке. Раз уж подрядился. Потому что едет группа PLOHO, и к этому приезду нужно часть публики ввести в курс ненавязчиво.

Честно говоря, если о сейчас активно раскручиваемом фильме "Здорово и вечно" - создатели данной ленты сделали то, чего хотели, получили аудиторию и возможности, фильм готов. Публика получила того, чего она хотела. И славно.

Что касается Синицына и компании, то всё движется туда, куда оно на самом деле двигалось с самого начала. То есть в сторону сладких воспоминаний о том, что Синицын успел застать, что ему удалось обнаружить, не сходя с места и не общаясь с публикой на концертах, а многие просто не видели.

А я делаю то, что пообещал, после чего снова сажусь за мелкую работу с видео, между этим делая музыкальную часть проекта "Heym", который пока тормозится отсутствием грувбокса.

Как там у Юрия Куприянова?

"Делай, что должен, будет, что будет,

Точка отсчёта - здесь и сейчас".   

Я собой очень недоволен, потому что понимаю, что это будет без дублей, и что не так - я в луже. Этого допустить нельзя. Но работать надо, потому что я сказал, что сделаю. К тому же это должно помочь в дальнейшей работе, потому что "Дача Онегина" - это как раз пространство для того, чтобы находить единомышленников и работать вместе. А помощь, в принципе, нужна. То же оформление на "Heym" сделать, я не рискую делать это сам.

Работать!  

Почему, собственно, появилось вот это моё "Место базирования - Омск". 

В 2008 - 2010 годах я участвовал в проекте "Isaya-Ru", в основном, как участник форума, размещал там кой-какие тексты (впервые опубликовав там "Крамбамбулу", например). И именно в это время Олег Аристархов решил "делать лейбл", плохо понимая, как он это будет делать. В итоге вышла фикция, которую пришлось спешно переименовывать, а от самого проекта "Ansus Records" я отошёл, потому что на форуме он был помещён в раздел "Родина Сибирь". Я же был против этого. В декабре 2009 года я в открытую сказал Олегу, что не хочу, чтобы моё имя в какой бы то ни было форме связывалось с проектом "Родина Сибирь". Он слегка не понял, начал задавать странные вопросы, дескать, неужели ты не гордишься тем, что родился в Сибири. Но понял, что не стоит этого делать. И за время самого реального и продуктивного проекта, в котором я участвовал, видеолекций по музыке и символике, "Родина Сибирь" ни разу не всплыла в связи со мной.

В 2011 году, когда сайт был перекуплен (Аркан забыл его продлить), в отдельное предприятие вышла как раз та самая "Родина Сибирь". Я не изменил своего мнения об этом проекте, таковым оно остаётся по сей день. Именно по этой причине я отказал в сотрудничестве радиоресурсу "WikiSpeak", создатель которого Михаил Лукомский - один из админов "контактовского" сообщества "Родина Сибирь", в которое я не вступил, а отслеживаю для того, чтобы не повторилась ситуация с клипом по символике, который был с YouTube размещён на "РС" (сейчас сложно сказать, размещён ли он там по-прежнему, так как вход на сайт стороннему человеку закрыт). По той же причине я строго запретил упоминать моё имя в связи с "Омским музеем музыки", который рекламировался в "контактовском" сообществе "Родина Сибирь".

В 2013 году на моём горизонте появился Сергей Синицын с проектом "Архив Омского Рока". Тут подход оказался ещё прямолинейнее и напористее на начальных стадиях. Синицын хотел, чтобы я занимался его проектом, а он перешёл в категорию "рядовых слушателей". Получив несколько прямых отказов, он выплеснул в Мировое Пространство массу всего интересного, из чего стало ясно, что его "интересует только поддержка омской музыки", что омичи, неблагодарные, не ценят. После этого его прыть убавилась до нуля. 

На самом деле тут вот что получается.

Получается, что первичен регион, а ты сам так, приложение. У меня же сейчас (как и всегда) первичен проект. Я не позиционирую его, как "омский". Главное - что он есть, а не откуда. Мне абсолютно неинтересны идеи тех, кто начинает бить себя пяткой в грудь, что он, мол, сибиряк. Потому что я - не "сибиряк", хоть и прожил большую часть жизни в Омске и вряд ли отсюда куда-то уеду в поисках лучшей жизни. Я, как художник (в широком смысле слова), с Омском, буду честным - в конфронтации. И со всеми этими ушлёпочными "корнями", тем, что пригодился, где родился, и прочей лабудой. У меня своя "idee fixe", если уж об этом. И если я кому-то что-то хочу доказать, то только то, что могу сделать проект, который чего-то стоит. А в Омске или где-то ещё - это малосущественно. Просто здесь больше сопротивление среды, чем в Москве, скажем. Это тоже причина действовать. 

А не гордость тем, что от меня никак не зависело. От меня зависит то, как развиваются мои проекты - и я горжусь их успехами или пытаюсь понять, какую ошибку не учёл, когда делал расчёты.  

Так вот, я посмотрел видео стоявшей у истоков этого предприятия Маргариты Ломовой. Уже и так не раз раскритикованной за "креаклов" Как раз об этом и не только стоит рассказать некоторые интересные моменты, уловленные при более-менее внимательном недавнем просмотре. 

Вот, называется, зацепился я за дядьку без галстука, а кое-что не учёл. Вадик и некто Сергей - человек, который является выразителем положительного, если брать раскладку фильма, мнения. Так вот, если вы будете смотреть, то наверняка заметите, что Вадик носит "олимпийку" с надписью gпо разным сторонам "молнии" - "Detroit STYLE. Still Alive" (бросается в глаза практически с момента выхода Вадика из того места, где его не взяли на работу). Запомните эту деталь. Сергей в эпизоде, когда первый раз появляется в фильме, одет в светлое. На нём нет спортивных вещей, тогда как на Вадике - "олимпийка" (из разряда "Fashion Sports"). На вязаном жилете - ни одной надписи, вещи из разряда "обычных", даже узор самый простой, на жилете только три тонкие горизонтальные полоски через всю грудь. "Классическая" (под костюм) рубашка и брюки явно не из джинсовой ткани.  

Как вы думаете, в какой стиль, вернее, стилевую тенденцию, вписывается одежда Сергея? Это даже не "нормкор", который стал недавней модой. Этот стиль без особой претензии на элегантность - его "ближний родственник". Его можно назвать "Как все". В общем-то, это "неспортивный" вариант normcore. То есть это человек, который внешне не следит за модой, старается быть "естественным". 

Ещё одна интересная деталь - у Сергея (это отлично видно на крупных планах) очень светлые глаза и волосы, тогда как Вадик - почти шатен. Сразу, чтобы не грешили на качество - YouTube, 720 HD. 

Первая же постановочная сцена - Сергей разговаривает в манере, вписывающейся в модель убеждения "Я твой настоящий друг". Попытка отобрать сумку у Вадика, в разговоре то попытки успокоить, то насмешки над тем, что Вадик, как получается, думает найти, уехав из Омска. В своей точке зрения Сергей уверен, как хороший агитатор. Ещё момент - наряду с "нормкором" наличествует хорошее владение планшетом (на какой OS - не очень видно в первом эпизоде). Далее - попытка всё время держать улыбку на лице, опять же, манера убеждать собеседника - довольно агрессивная. Что до Вадика, то тут отлично видна, если не подчёркнута режиссёром достаточно эмоциональная, "выплесками", самозащита. А такая самозащита сплошь и рядом встречается у тех, кто по каким-то причинам подпускает к себе на ближнюю дистанцию таких "настоящих друзей". Поверьте, я хорошо знаю, как это, потому что неоднократно допускал ошибку с такой самозащитой. И сталкивался с таким поведением, хотя, к счастью, таких "друзей"-агитаторов у меня никогда не было.

Как говорил один из бойцов "номерной мафии" в фильме "Тридцатого уничтожить": "Предусмотрено".

Ирина Брана, фотограф. То есть "креакл", будем уж употреблять для простоты данное модное ругательство. То есть человек "творческой" профессии. Кстати, среди её друзей "ВКонтакте" - Эдуард Ровинский, а он в хороших отношениях с Василием Мельниченко.

Вадим Батурин, парикмахер. Опять же, "креакл", который предстаёт в стильных и внешне небрежных вещах, а один раз мелькает даже в "стетсоне", мода на которые пришла, если что, из США. Взгляд на его студию даёт понять, что он не принадлежит к "народным людям", да и клиентура у него какая.

Юлия Желнова, танцовщица, которая даже по манере одеваться, тянет на хип-хоппершу. А в России, если говорить о носителях "скреп", подобную публику многие не любят и считают "бездуховной". Студия носит англоязычное название "Sky City".

Алекс Мелентьев (Алекс 214). Граффитчик. Опять же, "не русское увлечение", за которое порой можно схлопотать от органов правопорядка. Работает по заказам "клубной" публики.

О Сергее Костареве, который участвовал в "Городских Пикниках",

Григорий "BFGosha" Кроливец - скорее, Влюблённый Гоша, а не то, что нацарапал на своей "сетературной странице". И пытается иногда шифроваться, постя индианок и даже русских баб, которые явно не походят на его Самаркандский Идеал (шутка).

Всё хуже. Юноша увлекается "эзотерической попсой" и "Намкрышем". Дальше этого идёт собирание ахинеи, которая заставила бы даже Валентина Сидорова умереть со смеху, а Спирину - брезгливо отплёвываться, заявив, что даже Слатин был вменяемее и серьёзнее. Короче говоря, это "правокрыльная" версия Миримира, только без гитары в руках.

Честно, вот смотришь на Леонида Бруклинова (который Big Hassla) - это намного интереснее, потому что его истории про "супиргироив" сделаны намного лучше большинства аналогов, и даже если Бруклинов "всех собрал" (Спуди, Битман, Йода, Пила, Долан, Вонни и даже, кроме шуток, Дарт Вейдер), то на это можно смотреть, а последние серии "Истории Спуди" сделаны многократно лучше того, что обычно делают поклонники "тралей". При том, что Бруклинов не делает ничего такого "супердупер", и его мудьтяшки - чисто, чтобы тупо поржать иногда.

А это... Это - как в анекдоте про Винни-Пуха и мёд, который пережевали на второй раз.    

Итак, я съездил в "Музторг" и внёс предоплату за "Electribe", теперь жду звонка. Решил не дожидаться модели 2S, сэмплер-то у меня есть. Но надо дождаться, конечно. Как бы то ни было - в начале декабря вполне может стартовать экспериментальная ещё часть музыкального проекта, обозначаемого, как "Heym", потому что однозначно понятно, что войдут туда только песни на стихи Георга Гейма.

Есть пока вопросы по дизайну, потому что я думаю рискнуть и поискать человека, который бы со знанием дела взялся за обложку такого альбома. И абсолютно точно, что альбом будет достаточно эстетским, я этого хочу добиться.  

18 ноября началось с формальных поздравлений и оказавшихся не лишними денег (надеюсь, что суммы, отложенной на пластинки, хватит для того, чтобы выплатить перевозчикам). Поездка в город оказалась достаточно продуктивной в том отношении, в котором я думал. 

"McDonalds" работал, но я туда не пошёл - ещё когда решил, где я буду отмечать свой 41 год. Так что "Il Patio", шикарные колбаски с белой фасолью, горячий коктейль (без алкоголя, сразу хочу сказать) - и далее по точкам. 

Кабеля. Купил в "MC Music" один - то, что надо, только длина два метра. Но я его уже опробовал на "Мининове", когда патчи делал. Оказался единственным.

Грувбоксы и драм-машины. Сегодня пришлось спросить, артикул был указан.

И последнее. Лекция по пост-панку для "САМИ" - 29 ноября.  

18 ноября днём я еду в "Фестиваль" и "Мегу", смотреть, как там "McDonalds" - работает или нет. Если работает, то я откладываю вопрос полного отказа создавать семью в России до решения проблем с PayPal и покупкой грувбокса (в "Музторге" под 43 000 стоят "красный" и "синий" Electribe с SD-картой). 

Если не работает, то прежнее решение заключать брак исключительно "бюрократически", то есть без всей соответствующей мишуры, чисто расписаться, больше не будет действовать. НИКАК. Только в другом государстве.

Когда верстался номер.

Счёт в PayPal пришлось сделать личным. Ограничения сняты. Теперь пенсия, "McDonalds" и "ценник" на грувбоксы.

PS: Теперь только "McDonalds" и грувбоксы.   

Какая-то ерунда с PayPal. Нет доступа, потому что якобы там они работают по какому-то странному протоколу, то ли взлом, то ли сбой. А до этого на самом сайте написали, что доступ к счёту ограничен, потому что нужны какие-то дополнительные сведения по компании (на Bandcamp нужно регистрироваться так). Если это техническая проблема сайта (что тоже может быть), то можно подождать, когда они там всё разрулят. Возможно, имеет место быть реакция на простой именно из-за Bandcamp.

PS: Это не простой и не техническая проблема. Ладно, я это попробую разрулить как-нибудь. 

PPS: Несколько попыток хотя бы попробовать исправить ситуацию ни к чему не привели. Будем продолжать решать проблему дальше.   

Я проконсультировался насчёт микрофона и уже решил. Если мне повезёт (а тут вся эта беда с долларом и евро как раз), то я, купив грувбокс, смогу позволить себе ещё и микрофон, то постараюсь купить "Electro Voice Cardinal", это при моих возможностях чуть ли не идеальный выбор. Ему не нужны крепление (есть своё), поп-фильтр (есть свой, внешний нужен разве что для подстраховки), он направленный и мощный, то есть запишет, что нужно, не нуждаясь в экране - его рекомендуют для лайвов и домашних студий. Стоит, конечно, для подстраховки купить блок фантомного питания, но только для подстраховки. Для "середнячкового" по цене микрофона это весьма, насколько я понял, хорошая модель. Но тогда уже не жаться на микшер - когда буду покупать. Вариант - "Electro Voice Raven", там уже не конденсаторная модель, а так - почти та же тема.

Но первичен всё-таки грувбокс.  

Я уже решил выйти и прочитать то, что меня просили по пост-панку. Я даже попробую проявить понимание по отношению к таким группам, как PLOHO (играют в Омске 6 декабря), БУЕРАК, СРУБ и этой сцене. Я ведь понимаю реально, что для них эта самая "русская душа" и "корни" - вряд ли то, что находится где-то вовне. Ничего личного, только бизнес. Я читаю лекцию на "Даче Онегина", потому что хочу приобрести полезные связи и осуществить то, ради чего намереваюсь купить грувбокс. 

Вне зависимости от того. что я выставлю на сцену, будь то NO SIBERIA, или же я буду работать, как James Alexander Darkforce - пока я выставлю то,что будет проще всего показать на "железных" инструментах (когда будут) или "минуса", и тогда это будет работа in ratio. 

Потом будет работа над видеофильмом, но это долго (много времени отнимет поиск картинок под коллажи). И проект "Heym". И "Московский релиз", но я его теперь больше прежнего воспринимаю, как хорошо получившийся Merz.

А когда начнёт доходить дело до авторского материала, то он, конечно, будет увязываться с Новой Электрической Эрой, понятно. Но в приоритете будет материал максимальной "абразивности", это ещё и личное на самом деле. Если будет получаться с визуальной частью проектов, то это должно быть предельное воплощение идеи с "промышленной эстетикой" и урбанистикой, жёстко противопоставленное любой "духовности". Если не будет получаться "in ratio", то должен, даже обязан получаться нигилизм.  

На самом деле я не "коллекционирую" людей, хотя иногда становятся интересными некоторые случаи (только не Latinist, ясна кокарда, я хоть и позиционирую себя, как музыканта с индустриальным подходом, но всё же не Бойд Райс). Я считаю это просто неправильным. Если схожусь с кем-то, то потому что между нами действительно есть что-то общее. Исключения подтверждают правило.

В последнее время как-то не понимаю такую вещь, как "дружба против". Если единственное, что нас объединяет, это общий противник - нас ничто не объединяет. Объединяют другие вещи. Разные. Но не эта.

Когда я написал про новых подписчиков и "мсье Дайблера", то просто недоумевал. Не так, как в случае с Посиделовым и Димой Бесланом на Soundcloud, там больше точек притяжения было и есть, а с "мсье Дайблером", так его и назовём, это общение Цвры и Ульяна Сомкина из "Симпатичного контакта". Некто встретил нечто, его заинтересовавшееся, и "нечто", оказавшееся другим субъектом, теперь пытается понять, что могло так заинтересовать. Не далее и не более того. Кажется циничным? Увы, это всего лишь честно данное определение. Я глянул, с кем имею дело. С этих пор пытаюсь понять, что заинтересовало человека в том, с кем он в жизни никогда не найдёт общего языка.  

Вроде, я уже давно сам вспоминаю о приключениях Димчика Бурдока так, в связи с приквелом к той работе, где я его описывал, а страничку "ВКонтакте" уже и не помню, и есть ли она сейчас, ХЗ. Но тут, откуда ни возьмись, появился некто Latinist, после чего написал псто про феминизм такое, что мне в его персоне будет чудиться вечная любовь-ненависть к женщинам "иных национальностей", православный активизм и "исправление грехов" где-нибудь на Крутицком подворье.

Про модные фотосюжеты - это улыбнуло, мягко говоря. По части из них создаётся впечатление, что есть два Латиниста - "скромный христианин", не признающий рукопожатий и подрабатывающий в университете на пару с Джеффом*, и элегантный мот, пишущий книги о дореволюционной жизни в России, попутно "реализующийся" на квартирках у "феечек", работающих в ролевом режиме. Псевдо-"книггер", в действительности пишущий сам.

Про жениха с невестой... Нет, я в своё время страдал по этой героине своей "синдромом Антонина Дворжака", пока не встретил на просторах "Контакта" некую Annette Kimbembe с её "Домом Зелёной Ведьмы", после чего понял, что арабка, практикующая Викку - это не так уж и неправдоподобно: Аннетт вообще имеет африканские корни, так, на всякий случай. Впрочем, она-то тут ни при чём. Просто получается, что и Шахиня есть, наверное, где-то, и Дита (само собой, я сейчас не имею в виду настоящую Диту фон Тиз, речь о двойнике).

Всё это, конечно, шутка юмора, но совпадения поразительные.

"Небывалое случается" ((с) Анея).   

--------------------------------------------------------------------------

*Речь идёт о сотруднике лаборатории кафедры общей физики ОмГУ Евгении Филатове, у которого Егор Летов "Красный альбом" записывал. Именно в той лаборатории книжный Бурдок и работал.   

Частый тезис насчёт "ваты" (никогда не пользуюсь этим определением, так как оно вышло из среди национал-либералов, а мне с ними не по пути) - это обоснованное на 95 %: "Никогда не были в Америке и говорят о том, чего не знают". Борцы со "Страной Жёлтого Дьявола" часто руководствуются в обосновании своей логики чуть ли не комиксами времён, будь она трижды неладна, "холодной войны", взять того же "Карателя". Или фильмами вроде "Красного копа" (в русском прокате - "Красная жара"). Конечно, не стоит делать из американцев и "пастафарианских пиратов", это тоже неверная картина. Так же, как "Европа Просвещённая" и "Гейропа".

Причина всего (помимо привычки "плеваться в харю Дьявола") в том, что - и это не раз подтверждалось примерами уехавших, - тот самый "истинно русский" в Америке просто подохнет с тоски зелёной. Даже если ему удастся там в первое время выжить (на самом деле очень многие выживают, поскольку "привычный ад" закалил их, и как раз испытания в виде неквалифицированной работы и необходимости вкалывать для того, чтобы получить еду и крышу над головой не такая уж проблема). Америка сделает человека рационалистом, да и не только Америка. Хочешь признания - зарабатывай. Проблема как раз в том, что ты попадаешь в мир, где тебе будет не с руки лезть в чужую жизнь, где женщина, с которой вы без задней мысли заговорили, может позвать полицию, а ожидаемые парни из кино будут совсем не теми матерящимися через каждое слово хамами. Не говоря уже о том, что надо будет отвыкнуть жрать пиво на улице из горла (впрочем, в России это сейчас, вроде, тоже сходит на нет) и кидать мусор мимо урны не из-за того, что тебе влетит от копов - хотя и это тоже. Просто это намного более дурной тон, чем такой человек себе может представить. 

Опять же, наличие той самой "середины" в массовой культуре, когда так называемая "классика", как полагается академической музыке или живописи (литературе) - это "игрушка" интеллектуальной элиты, но при этому существуют пласты, на месте которых у русского - зияющая пропасть между "низкопробной попсой" и элитарным до небес (хотя бы декларативно) искусством. Это как раз очень большая проблема человека, мыслящего в "культурологическом монохроме". а в России это - массовая проблема.

Ну, и самое главное - постоянно придётся думать своей головой о любой мелочи, от заработка и квартплаты до того, как и к кому относится. Со всеми вытекающими последствиями. Тем более - попавшему в чужеродную среду человеку, который более других зависит сам от себя.

Именно боязнь оказаться ещё раз в таком мире многих и страшит, потому что они не выдержали "шанса девяностых".  

На один раз и не в рамках "Родины Сибири". Потому что люди на точке новой лекции более серьёзные и понимающие, что нужно делать. И готовые к тому, что им скажут "нет". Не говоря уже о том, что подготовка у центра "Сами", который сейчас Екатерина Лапицкая делает, не означает то, что тебе месяц канифолят мозги, пытаются свалить на тебя всё, что можно по акции, на которой от тебя, вообще-то, требуется всего лишь рассказать о музыкальном стиле, а саундчека нет, потому что организатор и его друзья, оказывается, в баньке парятся, и тебе приходится сидеть и за чайком выслушивать бред, тратя на это время, за которое можно было два с половиной раза тщательно отстроить имеющуюся аппаратуру, не говоря уже о том, что можно было воспользоваться чем-то более приличным. нежели компьютерные колонки и наидешевейший пульт - и то, после того, как организатор упорно пытался добиться, чтобы в "родную" карту вставили микрофон, и он работал в полную силу в программе, в которой это не предусмотрено, при этом ещё и приняв за "шкалу громкости" шкалу загрузки в данной программе ЦП компьютера.

Как раз тут всё по-другому. На концертах у Лапицкой не только проходит саундчек, на нём ещё и (о, фантастика) нет посторонних, не говоря уже о том, что там присутствует звукорежиссёр, который знает, что с этой аппаратурой делать, а уж подготовка самими организаторами мероприятия такая, что ты делаешь то, что именно ты должен делать на мероприятии - ну, совсем-совсем немного "сверху". И никаких "викингов" и необходимости выслушивать рефлексии нетрезвых персонажей на тему того, правильно ли действовал Брейвик. К примеру.

Поэтому я помогу. Мне предлагают участие во вполне вменяемом мероприятии, формально оно на тему приезда в декабре новосибирцев PLOHO, ну, и просто рассказать людям про пост-панк. Конечно, я сразу сказал, что сделаю то, что в моих силах, то есть косвенно намекнул, что не всё умею в этой области.

В принципе, можно чуть-чуть "откусить" времени у основных проектов, тем более - когда один будет делаться ещё очень долго, а второй не запускается по той простой причине, что я пока не купил грувбокс.  

Корешки этой национал-дряни - в тех временах, когда в СССР пропаганда национализма в открытых формах, не говоря уже о "черносотенстве" и различных фашистских идеологиях была не в чести официально, и "в массах" процветал отнюдь не поощряемый бытовой национализм. В то самое время великодержавный шовинизм был, но назвать человека великодержавным шовинистом мог разве что с целью открытого оскорбления. В те годы, когда это образовалось в нынешнем виде, национал-монархизм, который сейчас легко попадает в эфиры ТВ и на радио, носители которого живут с продаваемых в книжных магазинах трудов своих, не афишировался даже теми, кто его, как потом выяснилось, исповедовал. 

Если человек начинал рассуждать о том, что "Ленин был немец, а революцию сделали евреи" - это могло привести его в дурдом, и немалая часть тех, кто имел шикарные дачи в Переделкино и Советском Писателе (это его просторечно называют "Пахра"), не хотела менять обстановку момента и известность на место в дурке или пинок в сторону Вермонта (думаю, не надо говорить, кого туда сплавили, чтобы без скандала).

Но идеология-то требовала, чтобы было Великое Зло, и оно нашлось в 1949 году, когда пошло настоящее обострение отношений между СССР и бывшими коллегами по "антигитлеровской коалиции". Именно тогда стали практиковаться странные методы вроде отрицания научных направлений и заведомо негативное освещение неформальных движений (первая активная фаза закончилась летом 1957 года), и однозначным злом стали объявляться "ценности Запада", во главе которого поставили США. На серьёзном уровне пик этой "войны нервов" пришёлся на время того самого "Карибского кризиса". Тогда реально чуть не началась война.

По факту, американцы заменили "Мировой Сионизм" в русском сознании, поскольку в СССР национализм официально был запрещён, а многие ещё помнили то, как боролся с "Сионом" Гитлер. И "Злая Америка" (а то и прямо - Страна Жёлтого Дьявола) сумела стать тем "громоотводом", который позволил использовать куда-то свой родной шовинизм. 

Маразматическое противостояние в итоге "издохло" с обеих сторон (Джозеф Маккарти в США и расисты, которых в СССР клеймири позором на каждом углу, впрочем, были, не буду отрицать). Но - на рациональном уровне. На уровне так называемой "духовности" преувеличивалось засилье в США массовой культуры (в СССР её просто так делать не умели) и чуть ли не отсутствие академической музыки - в противовес известным всему миру "русским классикам", большинство из которых на момент противостояния уже лежало по могилкам, а их место заняли безмозглые подражатели, зачастую сами ничего не писавшие - за них это делали особо способные студенты консерваторий. О том, что большинство "великих русских композиторов" играло то, что они сами не разрабатывали (вся система была разработана в Европе), можно и не говорить. Исключений - единицы, да и при Союзе академических оркестров "народных" инструментов всегда было в разы меньше оркестров, в которых использовались инструменты европейского происхождения.

Точно такая же история была и с банальным ширпотребом, который в СССР часто делали очень и очень слабо, если не иметь в виду того, что он служил очень долго. Если брать те же музыкальные инструменты, то в Союзе и после их хорошо на поток не делали. Синтезаторы производства СССР вменяемо настроить очень сложно, они очень непредсказуемы, и их возможности сейчас как-то больше интересны экспериментаторам, что же до поп-музыкантов, то они предпочитали "импорт", потому что от него проще было добиться искомых результатов.

Рассказы про "американский" фастфуд, которые я лично слышу и читаю даже в Интернете, заслуживают только того, чтобы авторам этих рассказов, которые СССР таки застали, смачно харкнуть в их бесстыжие глаза. Я лично столкнулся с "импортным" фастфудом разной степени качества и могу сказать, что советский его аналог в лице буфетов - намного хуже и опаснее для желудка, потому что там натуральная сухомятка, а не рассказы про то, что в большинстве своём "борцы за здоровье нации" не посещали по различным причинам. Ещё раз - я очень быстро и давно ушёл от частых уличных перекусов и, если есть, на что шиковать, пойду уж точно нее в точку быстрого питания, какая бы ни была у неё "концептуальность".

...Но тот ещё нежданчик. Меня зафолловил на Soundcloud не кто иной, как Дима Беслан. Забавно, если учесть, что в "Московский релиз" планировалась песня на стихи, которые назывались "Подражание Диме Беслану" (вообще это продолжение темы песни "Потребл*&ь"). Теперь мои некоторые оппоненты будут говорить не: "Странно, что они не знакомы до сих пор". Они будут говорить: "Что-то долго Бесланыч созревал для такого контакта".

Азаз, наверное.  

Я рассказывал как-то, уже порядочно времени с того момента успело пройти, а говорил я про песню "Alouette" ("Peregrinacion"), написанную Ариэлем Рамиресом и лично мной услышанную в инструментальном варианте - и это, конечно же, был оркестр Поля Мориа, который исправно и, будучи "ни сном, ни духом" на этот счёт, поставлял советским теле- и радиопередачам музыку для эфиров. 

Так вот, среди того самого материала есть песня, которая также была в инструментальном варианте использована в заставке телепередачи, и как "Alouette" русские называют "В мире животных", так и эта песня (композиция) чаще всего называется, как передача, в заставке которой она появилась - "Кинопанорама".

В оригинале она называется "Pardonne-moi ce caprice D'enfant". В песенном варианте она была у Мирей Матьё, но я очень долго не слышал этого варианта - вы вправе не верить, но это действительно так. Автором песни была Патрисия Карли, а аккомпанировал оркестр Раймона Лефевра. Инструментальная версия Поля Мориа - просто очень известная, я уверен, что в России больше известна именно она, а о Лефевре слышали по большей части интересующиеся такой музыкой намного больше среднего.

У меня есть личная история, связанная с этой композицией. Если обозначить точнее - это курьёз, и сейчас я отлично понимаю, что ошибка возможна. Дело в том, что мне показалось в своё время, что похожие моменты в мелодии есть у Михаила Звездинского в "Свечах". Я этого никогда никому не говорил, тем более - тогда. И не мог, потому что в 1980 году мне не было ничего известно о существовании в природе Михаила Звездинского, авторство песни на вечере в пионерлагере (имени Гагарина, разумеется, там впервые были услышаны "Свечи" - так, к слову) не указывалось. Ещё раз - я рассматриваю этот случай, как курьёз. Более того - очень долго про него не вспоминал.

Вот такая странная история. В принципе, есть ещё такие про Поля Мориа и не совсем.