"2020 год обесценил смерти. Каждый день умирают знакомые. Близкие, далекие, совсем родные, друзья и каждый день умирают великие. Раньше мы вздыхали: "Уходит эпоха". Сейчас уже молчим. Из 2020 года мы выйдем голыми. У нас кроме нас уже никого не будет....".

(актриса Юлия Ауг)




Уходящий год оказался самым страшным в личной биографии каждого из нас. И сокрушительным для культуры. Не проходит недели, чтобы мы не узнали про смерть еще одного актера, режиссера....
6 ноября остановилось сердце писателя-сатирика Михаила Жванецкого. 14 ноября умер актер и худрук созданного им же театра Армен Джигарханян. 17 ноября ушел из жизни режиссер Роман Виктюк.
А 12 декабря не стало актера и поэта Валентина Гафта, написавшего эпиграмму на друга:
"Гораздо меньше на земле армян,
Чем фильмов, где сыграл Джигарханян".

Они были практически ровесники, ушедшие вслед друг другу – Гафт и Джигарханян этой осенью отметили 85-летие.- они были из лучшей эпохи кинематографа и театра.
Читать далее...

ТАНГО. Почему оно пленяет танцоров на протяжении более сотни лет.
Чем больше людей спрашиваешь, тем больше разнообразие ответов. Если вы видели танго в кинофильмах или на сцене в исполнении профессиональных танцоров, то тогда вы, скорее всего, скажете:
"Танго - это страстный танец, эффектные шаги и позы".
Конечно, это, прежде всего танец, но также и много больше. И те, кто хотя бы раз в своей жизни ощутил настоящее танго-чувство, скажут иначе: "Танго - это движение, чувство и музыка - все вместе. Танго - это отношения мужчины и женщины. Танго - это маленькая жизнь пока звучит музыка и пока длится объятие. Танго - это мироощущение".

“Танго - это легко! Просто обними другого и шагай под музыку!”
И это мироощущение миру (в первую очередь) подарил аргентинец - Карлос Гардель.
А день его рождения 11 декабря стал днем рождения Танго.
Читать далее...

Танго : это не просто танец, аргентинское танго многолико, - это целое культурное явление, включающая в себя танец, музыку, поэзию, литературу, живопись и даже философию. Из современных композиторов большой вклад в развитие этого жанра внес Astor Piazzolla (Астор Пьяццолла, 1921–1992 гг., к слову, в разных источниках перевод фамилии может звучать и так Астор Пиаццолла). Этот гениальный композитор поставил танго на фантастический уровень красоты именно своей музыкой! Родоначальник стиля, получившего название "nuevo tango", что означает "новое танго". По мнению Пьяццоллы танго во второй половине 20-го века должно получить "новое" развитие и его форма должна иметь концертное исполнение, почти рядом с классической музыкой...
Именно благодаря Пьяццолле, который ввел бандонеон (инструмент похожий на маленький баян) в оркестр, музыка аргентинского танго получила то пронзительно-щемящее звучание, которое привлекает к ней столько поклонников. Благодаря Астору танго стало восприниматься как серьезная музыка, и его произведения стали играть симфонические оркестры.Но сегодня я сделаю акцент именно на одно из трех сотен, написанных Астором Пьяццолла - Libertango (1974 год).
Либертанго (Libertango ) - в переводе-трактовки - "свободное танго" либо "танго свободы". Я бы добавила "танго свободного огня" - Пламя горит так сильно, словно зажигает кровь, опаляет душу, затмевает разум...
С Libertango, что обидно - ставшее очень популярным почему-то гораздо позже (почти четверть века спустя создания), именно благодаря фильму "Урок танго". Такой фильм очень редкое явление в кинематографе (на мой взгляд). Через пять лет после смерти Пьяццоллы в 1992-м, в 1997-м - Салли Поттер сняла интеллектуальный фильм о танце (в стиле арт-хауз) и здесь в контексте не только танго (как танец), но и другие (в данном случае прикладные и сочетаемые с танго) танцы, как степ, вальс, сальца...
Ко всему прочему фильм снят в лучших традициях европейского некоммерческого кино!



Фильм стал культовым для многих поклонников танго, где особое "место" занимает Libertango, где вместе танцуют Пабло Верон, Густаво Навейра, Фабиан Салас и Салли Поттер.
Вот этот момент на 83-й минуте я вам и предлагаю, где Салли Поттер и Пабло Верон - главные герои - достигают совершенного понимания танго.
Также снимаются два других очень известных танцора – Густаво Навейра и Фабиан Салас, первый значительно развил идеи импровизации в танго, а второй в будущем организует самый крупный ежегодный танго фестиваль "СИТА" – C.I.T.A. Читать далее...

"Я очень внимательно анализирую свои временные этапы, 50-60-80-90, и вижу разницу. Мир открывается по-новому, особенно после 75. Все суетное отпадает, и жизнь поворачивается такими ракурсами, что ясно начинаешь понимать, во что нужно вкладывать свою душу, сердце, мысли, слезы, улыбку, а во что совсем не надо. Происходит переоценка ценностей. Они, конечно, несильно уходят от того, во что вы верили раньше, но во многом корректируются. Жизнь поворачивается другими гранями, и вы вдруг начинаете привязываться и любить кого-то, к кому раньше относились спокойно. Или в ком-то разочаровываетесь, но понимаете, что это ваше зрелое и окончательное решение."

Ирина Александровна Антонова.

Сегодня не стало этой великой женщины, искусствоведа, Президента Государственного музея изобразительных искусств им. Пушкина.  

Ниже - несколько слов о себе от Ирины Александровны (статья из известия.ру , напечатана 3 января 2020 г.)

Читать далее...

Майя Плисецкая - это уникальное сочетание природных данных, интеллекта, музыкальности и артистизма. Красота ее движений всегда завораживала, а знаменитый прыжок, в котором она как бы на мгновение застывала в воздухе, вызывал бурный восторг публики.
Ее чувство вкуса сформировали Лиля Брик и русские эмигранты. Она была музой Пьера Кардена и стала иконой стиля ХХ века. Майя Плисецкая не только носила моду, она умела танцевать о моде, когда говорить о ней было запрещено.
Читать далее...

"В большом городе можно больше увидеть, зато в маленьком — больше услышать." (Жан Кокто)

Жан Кокто и Эдит Пиаф
Жан Кокто — одна из самых ярких фигур французской культуры прошлого века — личность скандальная и провокационная. Драматург, поэт, сценарист, кинорежиссер, художник и писатель — в своем творчестве он обращался к дадаизму и сюрреализму, жонглировал мифами и легендами разных эпох. В жизни — никогда не скрывал бисексуальной ориентации. И чувство юмора имел соответствующее своему кругозору — своеобразное.

Театр Жана Кокто на протяжении тридцати лет (с 20-х по 50-е годы) будоражил Париж и всю театральную Европу. Смело и свободно обращаясь к образам античной мифологии, средневековым легендам и даже к приемам любимого публикой "бульварного театра", Кокто умеет извлечь из всего поэзию, по-новому освещая привычное, преображая его в Красоту, говорит о нашем времени, о конфликтах современности.
Читать далее...

"Любовь зарождается в беседе души с душой".

Уильям Шекспир, "Отелло"

ОНИ умерли в один день...
- дата смерти актрисы Ирины Скобцевой 20 октября совпала с датой ухода из жизни ее любимого супруга Сергея Бондарчука, режиссера не стало 20 октября 1994 года.
Читать далее...

 

А вдалеке, за валом сада
Спешит народ, и краше всех — она,
Стройна, нарядна и скромна,
С огнем потупленного взгляда...

(И.Бунин)

Сегодня, в день празднования 150-летия со дня рождения русского писателя и поэта ХХ века Ивана Алексеевича Бунина, первого русского писателя – лауреата Нобелевской премии (1933) часто вспоминают художественное наследие крупнейшего русского писателя.

Творческий путь и личная судьба Бунина волею исторических обстоятельств оказались разделенными на две примерно равные части: до 1920 г. жизнь и творчество в России; с 1920 по 1953 гг. – на "других берегах" эмигрантского изгнания.
Бунинские короткие рассказы и зарисовки напоминают миниатюры старинных художников, где каждый штрих продуман, рисунок лаконичен и малая форма несет большую смысловую и эстетическую нагрузку - убедимся и мы...


Ордынка. Игорь Тарнов
"Чистый понедельник"
Можно долго спорить о Бунине (особо рассматривать его личную жизнь), но не лучше ли "погрузиться" в его сборник "Темные аллеи" (38 рассказов). "Темные аллеи" - скорее эта книга итогов, где автор стремился раскрыть свое понимание окружающего мира, человека, его бытия, стремился передать весь свой накопленный опыт. В каждом из героев кроется сам автор.
По сути это книга И.А. Бунина о себе, а эти "аллеи" - это символ человеческой жизни, со всеми-ее горестями и радостями. И как своеобразная вариация на тему - мотив аллей (сада, парка) как символ бунинской любви, где происходят все важные события в жизни героев — прощания, признания, объяснения...
Ни в одном произведении "Темных аллей" герои не живут долго и счастливо. Да это и невозможно. Счастье не может быть долгим. Оно — вспышка, короткий миг. Герои расстаются не потому, что любовь проходит. Наоборот, любовь может длиться столько, сколько живет человек. И причиной трагедии расставания порой-служит, на первый взгляд, сущая глупость. Но если посмотреть глубже, становится понятно, что по-другому быть не может у Бунина. Так уж предопределено свыше - в условиях земных будней счастье скоротечно...


Старая. улица. Игорь Тарнов
Иван Бунин наглядно проводит параллель с названием произведения, сделав главной героиней девушку, которая мечется между противоположностями, и еще пока не знает, что ей нужно в жизни. Она меняется к лучшему с понедельника, причем не просто первого дня новой недели, а религиозного торжества, той переломной точки, которая отмечена самой церковью, куда направляется героиня, чтобы очиститься от роскоши, праздности и суеты своего прежнего быта.

Чистый понедельник – это первый в календаре праздник Великого Поста, и ведущий к прощеному воскресенью. Автор протягивает нить переломной жизни героини: от различных забав и ненужных потех, до принятия религии, и ухода в монастырь.

"Темнел московский серый зимний день, холодно зажигался газ в фонарях, тепло освещались витрины магазинов – и разгоралась вечерняя, освобождающаяся от дневных дел московская жизнь: гуще и бодрей неслись извозчичьи санки, тяжелей гремели переполненные, ныряющие трамваи, – в сумраке уже видно было, как с шипением сыпались с проводов зеленые звезды, – оживленнее спешили по снежным тротуарам мутно чернеющие прохожие…" ("Чистый понедельник")
Читать далее...

Первые учителя играют, несомненно, важную роль в жизни каждого человека. Они не только закладывают основу знаний, но и оказывают влияние на становление личности. Сегодня с первым учителем ребёнок знакомится в школе, а XIX веке в знатные семьи приглашали гувернёров и учителей непосредственно домой. Именно домашние учителя готовили героев нашего сегодняшнего обзора к поступлению в гимназию, учили и воспитывали будущих классиков.

Читать далее...

Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение

Хризантемы для любимого автора Лулу_Прада

Наша дорогая Лу Лулу_Прада



Стучат часы, прошел еще один твой год,
Шуршат календаря опавшие страницы,
Пусть лучшее, что было - не уйдет
А худшее - пусть никогда не повторится!



Наступает пора хризантем
Самые красивые цветы пускай украсят этот день прекрасный
Сбудутся заветные мечты и будет на душе легко и ясно!




Лу, дарим тебе концерт замечательной болгарской певицы Лили Ивановой

Чалов Михаил. Яблочный Спас

Яблочный Спас

Мягко,бережно - туман стелится,
Наступает предутренний час,
Тихо яблони в саду шепчутся: -
"Это Спас - это Яблочный Спас"

Тихо шепчутся,молча молятся,
Как мадонны на сносях,крепясь,
Даже те,кому уж не можется: -
"Это Спас - это Яблочный Спас"

С пониманием,чуть застенчиво,
Ночь бледнеет,уходит в запас.
"Потерпите - шепчет доверчиво-
Это Спас - это Яблочный Спас"

И луга и поля с тучным хлебом,
Воспевают в сей утренний час,
Когда звёзды сливаются с небом:
"Это Спас - это Яблочный Спас"

В этот миг,между тьмою и светом,
Торжествует Божественный Глас:-
"Преображаясь - дарую при этом,
Этот Спас - этот Яблочный Спас"

16 августа, за день до дня своего рождения умер Николай Губенко...
Николай Губенко родился 17 августа 1941 года в катакомбах Одессы, во время бомбёжки.
Отец был военным лётчиком, бортмехаником бомбардировщика ТБ-3.
Погиб в бою под Ворошиловградом в 1942 году.
До Великой Отечественной войны мать работала главным конструктором Одесского крекинг-завода и была повешена в 1942 году за отказ сотрудничать с немецкими оккупантами.
У Николая было три сестры и брат. По окончании войны с 1947 жил и учился в детском доме № 5 в Одессе.
Затем был переведён в Суворовское училище с углублённым изучением английского языка, стал играть в театральном кружке. По окончании училища поступил в театральную студию при Доме актёра. В 1958 году, по окончании театральной студии, его единственного зачислили в труппу вспомогательного состава Одесского театра юного зрителя, где он играл небольшие эпизодические роли и в массовке. В начале 1960-х годов переехал в Москву и поступил на актёрский факультет Всесоюзного государственного института кинематографии (курс Сергея Герасимова и Тамары Макаровой), который окончил 1964 году, и был принят в труппу Театра на Таганке.
Читать далее...

Вот уже 30 лет каждый август слышим песню группы "Кино" - "Кончится лето"
Ровно 30 лет назад 15 августа неожиданно трагически кончилось лето для Виктора Цоя.
Читать далее...

Мы помним тех,
кто не пришёл
И не обнял детей,
Их жёнам век
не выплакать глаза...

90 ЛЕТ ВОЗДУШНО-ДЕСАНТНЫХ ВОЙСК!








Ежегодно 2 августа по всей России, Белоруссии и другие страны СНГ отмечают
День Воздушно-десантных войск.
Читать далее...

Это цитата сообщения liudmila_leto_-Stella_Polaris Оригинальное сообщение

Документальный фильм «История российского флота»(2017)

Документальный цикл (8 серий)раскрывает историю создания русского флота, выдающихся морских сражений и перемен морского флота в России.

"От ладьи к фрегатам"
Русские мореплаватели в древние века. "Из варягов в греки" и походы на Византию киевских князей. Конструкция и строительство ладей. Личность Петра Великого и первые военные корабли, построенные им в России. Азовские походы и их значение для создания русского флота.



Читать далее...

— По правде говоря, Дик, мне будет совестно жить. — А ты живи так, чтобы тебе не было совестно.

Ко дню памяти Владимира Высоцкого хочу предложить вам вспомнить один забытый фильм - "Четвертый", по одноименной пьесе Константина Симонова. Читать далее...

Каждому известно, что Париж – не только модная столица, но и центр культурной жизни писателей. Не случайно этот город также называют "литературной столицей". Имена многих великих творцов связаны со здешними местами: они писали о городе и проводили самые интересные часы своей жизни именно в Париже.

У каждого времени и каждого человека свой Париж. Сегодня поговорим о Париже почти столетней давности воспоминаниями писателя Эрнеста Хемингуэя.
1921-й год. За плечами двадцатидвухлетнего Хэмингуэя - ранение на первой мировой и репортерская работа. Он приезжает в Париж с молодой женой.



"Если тебе повезло, и ты в молодости жил в Париже, то, где бы ты ни был потом, он до конца дней твоих останется с тобой, потому что Париж — это праздник, который всегда с тобой"(Из письма Эрнеста Хемингуэя другу 1950 г.)
Читать далее...

Виктор Астафьев вспоминал:
"В моей жизни фильм „Большой вальс“ — особая статья.
Когда меня спрашивают, был ли я когда-нибудь счастлив, твердо отвечаю: „Да! Был!“ — и рассказываю про тот день, точнее, про зимнюю заполярную ночь, когда брёл, гонимый пургой, и прибрёл к кинотеатру, как увидел рекламу фильма, как дрогнуло во мне что-то, как я решил найти рубль и нашёл его, как смотрел „Большой вальс“ и почти весь фильм уливался слезами от умиления и ещё от чего-то, мной тогда, да и по сию пору до конца не отгаданного. Фильм этот был ещё и тем хорош, что познакомил нас, уставших от маршей и барабанного боя, с нежной музыкой, и она стала часто звучать по радио и в залах".

Американский фильм "Большой вальс" попал на экраны Советского Союза в 1940-м году и часто демонстрировался, особенно в предвоенные и первые послевоенные годы.
"Большой вальс" был одним из самых любимых зарубежных фильмов Иосифа Сталина, который смотрел его не один десяток раз!

Но сегодня мой рассказ о другом "Большом Вальсе".
Победа в Великой Отечественной войне ковалась не только на фронте. Огромную роль в борьбе с врагом сыграли операции идеологического плана. Одной из таковых стала операция, известная как "Большой вальс", организованная по приказу Верховного Главнокомандующего Иосифа Сталина в июле 1944 года. Парад побеждённых немцев в Москве 17 июля 1944 получил название созвучное одному из любимых фильмов вождя — Операция "Большой Вальс".
Читать далее...

Один из лучших и величайших, если не лучший - квартет "Риголетто" Джузеппе Верди за всю историю мировой оперы.
Сам Виктор Гюго, автор драмы "Le roi s'amuse" (Король забавляется), на которой основана опера "Риголетто", посетив представление оперы, показал Верди свою зависть за способность поставить четырех персонажей, которые поют одновременно с противоречивые чувства, что невозможно сделать в не музыкальном театре.


За 170 лет невозможно перечислить исполнителей этого шедевра.
Для примера послушаем два исполнения из "старой гвардии".



Risë Stevens, Richard Tucker, Robert Merrill & Roberta Peters "Bella figlia dell'amore"




Бланш Трембон, Чезаре Валлетти, Роберта Питерс, Чезаре Сьепи (1959)
Солирует в этой сцене тенор, он царит и роскошествует, а остальные трое его оттеняют, но квартет, где поют сразу четверо - тем-то и прекрасен, что в нем все голоса необходимы, все части строго выверены, согласованы и соподчинены.
Читать далее...