Людмила Елесина «Русская свадьба».1985.
Журнал «Петербургская свадьба». 2013-2014, № 36
Pождение картины.
"Тема и эскиз диплома были уже утверждены, но осенью, когда все приступили к работе в размере, мне вдруг стало скучно. Подумалось, что родилась я в деревне, и создать надо что-то свое, родное. Я нарисовала новый маленький эскиз «Русская свадьба» и сообщила профессору Андрею Андреевичу Мыльникову о своем намерении поменять тему. Он долго кричал, что уже поздно, что это очень сложно и вовсе невозможно, что надо снова утверждать тему, я не успею, и совет будет против... А потом замолчал и пошел к выходу.
Дипломники смотрели на меня и на учителя, удаляющегося по большой лестнице. Тут кричать стала я, все громче и громче, чтобы он вернулся. Наверное, скульптура за моей спиной, в мольбе протягивающая руки, тоже просила, потому что профессор остановился. Его взгляд смягчился: «Так бы сразу и сказала, что нарисовала новый эскиз».
Тогда как все сокурсники приносили на обходы один набросок, я часто приходила сразу с несколькими идеями. Иногда Андрей Андреевич разводил руками и говорил, что все хороши и что я могу выбирать любой для дальнейшей работы. Например, первым эскизом для росписи Андреевского рынка на Василеостровском острове он был так доволен, что предложил мне сразу выходить на диплом. Как жаль, что я не приняла тогда это всерьез...
Конечно, Мыльников не мог устоять перед искушением посмотреть мой новый эскиз и попал в расставленную мною ловушку. Пока он изучал детали наброска, в аудитории наступила тишина. «Делай», сказал он. «А как же совет?» « Я сам улажу». Судьба произведения была решена".
Люся Елесина о «Русской свадьбе»
"Вы видите некоторую стилизацию, так как в реальной жизни невозможно себе представить, что фон полностью красный, а все остальное белое. Но в росписи такое преобразование можно себе позволить. Мне хотелось выделить арабеску белого узора из людей, окон, стола и антуража на красном фоне половиков и обоев. Прямая
горизонтальная линия стола. От нее вверх – окна и иконы. Люди, сидящие за столом. Полукругом ниже все это завершают наблюдающие и танцующие.
Я много работала над русскими народными костюмами, чтобы они соответствовали северным регионам страны. Здешние традиции очень интересны. Например, белый цвет означает чистоту и нетронутость, а красный красоту и любовь. Свадебный каравай пекут не просто так, а под чтение молитв. Тесто замешивает замужняя женщина, у которой есть дети, и она как бы передает молодым свое счастье. В печь каравай, украшенный веточками калины (древнейший символ любви), ставит мужчина.
Сам хлеб – это дар матушки-земли, символ плодородия, богатства и жизни. Поэтому он находится в центре свадебного обряда, и его круглая форма представляет аллегорию солнца, которое в свою очередь символизирует языческого бога. В бутылки втыкают свечи, украшенные красными ленточками. А напиться здесь считалось геройством. Свадебное гуляние было наполнено обрядовыми играми, песнями, плясками, заговорами.
Я хотела отразить свою любовь к русскому народу, его обычаям и обрядам. К сожалению, наша народная культура уходит, а может быть уже ушла, оставшись частично лишь в музеях. Ведь невозможно назвать ее живой, если никто не вышивает и не ткёт по вечерам за песнями, не выходит на бугор прощаться с родными перед свадьбой, не пляшет на пиру... Мои работы как реквием.
Да и таких художников совсем мало. Многие наши люди стесняются русского или деревенского, считают это старомодным. Утрачены традиции свадебных обрядов, а ведь в них собрано богатое наследие, в них много таинственного, завораживающего, безумно красивого. Поэтому моя работа может считаться исторической, хотя на ней много моих знакомых и членов семьи, есть элементы современного быта.
Дипломная работа «Русская свадьба» была замечена, и я получила предложение создать триптих на эту тему для петербургского Этнографического музея. Однако, по непонятному стечению обстоятельств, прекрасные эскизы, над которыми я работала три года, не были воплощены в реальность, и работу позже выполнил другой художник".
Художник А. Федоров:«Люся один из самых жизнерадостных и тихих художников из всех, кого я знаю. Еще в институте им. Репина, где мы учились, она поражала своим фонтанирующим талантом. Ее творчество обожал профессор А.А. Мыльников, в мастерской которого она училась, а мы, студенты живописного факультета, всегда с нетерпением ждали любой возможности посмотреть работы этой хрупкой незаметной девушки. Люся обладает редчайшим даром любви к своему Русскому Северу, она – тонкий знаток традиций и жизни поморов, в ее работах, картинах, панно столько патриотизма, что хватило бы на множество так называемых защитников национального искусства. Величие работ Люси состоит в том, что она поднялась над псевдопатриотизмом, привнеся в так называемый народный стиль высокое искусство. При этом ее работы сохраняют удивительную теплоту и в то же время черты большой идеи».2013
Искусствовед А. Марголин:«Быт и бытие слова одного корня.
Читать далее...