[700x287]
[700x327]
[700x243]
[700x252]
[700x246]
[700x305]
[700x306]
Начало темы "Ренуар на марках разных стран" - Рубрика: "Художники разных стран-2", Части 1-6.
На марках:
150-1. Материнство (Ребёнок с печеньем). 1887. Париж. Галерея Даниэля Маленга.
150-2. Бал в Мулен де ла Галетт. 1876. Музей д'Орсэ. (См. №№ 121, 138-1 и 141-2)
150-3. Купальщица. 1885. Осло. Национальная галерея. (См. № 125)
150-4. Женщина, играющая на гитаре. 1896-1897. Лион. Музей изящных искусств. (См. №№ 135 и 141-7)
150-5. М-ль Мария- Тереза Дюран-Рюэль за рукоделием. 1882. Уильямстаун. Институт искусств Стерлинга и Франсин Кларк.
150-6. Молодая испанка с гитарой. 1898. Вашингтон. Национальная галерея. (См. № 137-4)
151-1. В саду. 1885. Санкт-Петербург. Эрмитаж. Судьба картины “В саду” необычна. Будучи одной из наиболее значительных работ Ренуара, она никогда не выставлялась и практически всегда оставалась неизвестной публике. Барбара Уайт, современная исследовательница его искусства пишет о картине: “В саду” большой, но тем не менее, интимный холст, завершенный в 1885 году, - это последняя картина, в которой он изображает любовь современного мужчины к современной женщине в окружении природы, точно так же, как “Зонтики” эта картина стала последним изображением ухаживания в городском варианте. Сцена, представленная здесь, являет нечто большее, чем объяснение в любви. Фабулой картины становится поворотный момент в жизни ренуаровских героев. Пристальный, ждущий взгляд юноши, весь его облик не оставляет сомнения в его намерениях: он прости руки и сердца девушки. В такой детали, как цветы, лежащие на столике, угадывается прелюдия решающего разговора. А остановившийся взор девушки отражает не столько замешательство, сколько то, что всем своим существом она уже словно перенеслась в будущее, в другую жизнь. Серьезность намерений юной пары как бы скрепляется крестом на груди девушки, деталь необычная для неверующего художника и больше нигде у него не встречающаяся. Здесь она не воспринимается как украшение – Ренуар вообще не любил писать женских украшений. Поставленный же в самый центр композиции крест как бы фокусирует ее смысл.
151-2. На блоке: Автопортрет. 1875. Уильямстаун. Институт искусств Стерлинга и Франсин Кларк.
152-1. Фотография Ренуара (на марке зеркальное изображение). Фон: картина "Дети у моря в Гернси". 1883. Мерион (пригород Филадельфии, шт. Пенсильвания). Фонд Барнса.
152-2. Автопортрет. Частная коллекция. Фон: картина "Гребцы в Шату". 1879. Вашингтон. Национальная галерея. (См. №№ 77 и 143-5)
152-3. Автопортрет. 1875. Уильямстаун. Институт искусств Кларк. Фон: картина "Завтрак гребцов". 1881. Вашингтон. Галерея Филлипс. (См. № 79-1)
152-4. Автопортрет в белой панаме (на марке зеркальное изображение). 1910. Париж. Собрание Дюран Рюэль. (См. №№ 58 и 136). Фон: картина "Лягушатник". 1869. Осло. Национальный музей. (См. № 123)
153-1. Бал в Мулен де ла Галетт. 1876. Музей д'Орсэ. (См. №№ 121, 138-1 и 141-2)
153-2. На террасе (Две сестры). 1875. Чикаго. Галерея Художественного института. (См. №№ 8, 76, 108 и 129)
153-3. Девушки за фортепиано. 1892. Париж. Музей д'Орсэ. (См. №№ 92 и 144-9)
153-4. У озера. 1879-1880. Чикаго. Галерея института искусств.
154-1. Репродукция и атрибуты картины не найдены.
154-2. Танец в Паэзе. 1883. Париж. Музей д'Орсэ. (См. № 82)
154-3. Сена в Аньере. Скиф. 1879. Лондон. Национальная галерея. (См. № 139)
154-4. Натюрморт с гранатами. 1893. Частная коллекция.
155-1. Новый мост. Париж. 1872. Вашингтон. Национальная галерея. (См. № 143-4)
155-2. Сена в Аржантёе. 1874. Портленд. Музей искусств.
155-3. Яблоки в блюде. 1883. Уильямстаун. Институт искусств Стерлинга и Франсин Кларк.
155-4. Площадь святого Марка в Венеции. 1881. Миннеаполис. Институт искусств.
156-1. Спящая купальщица. 1897. Винтертур (Швейцария). Собрание Оскара Райнхардта. (См. № 132)
156-2. После купания. 1888. Частная коллекция. (См. №№ 49 и 148-4)
156-3. Нагая женщина, сидящая на кушетке.1876. (М-ль Анна).Москва. ГМИИ им. Пушкина. (См. №№ 15 и 145-6)
156-4.
Читать далее...