Мадонна с младенцем и поклоняющимся Лионелло д'Эсте.
Париж. Лувр.
На марке республики Кот-Д’Ивуар картина показана в зеркальном изображении, а также ошибочно указано авторство Корреджо.

[700x297]

Начало темы "Джованни Беллини (1430-1516). Италия. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 5".

[700x297]
[700x283]
[700x287]
[700x281]
[700x287]
[700x244]
[700x274]
На марках:

23. Фрари триптих. 1488. Венеция. Базилика Санта-Мария Глориоза деи Фрари.

24. Мадонна с младенцем. 1460-70. Ровиго (регион Венето). Галерея Академии деи Конкорди.

25. Мадонна с младенцем. 1460-64. Бергамо. Академии Каррара.

26. Алтарь Сан Джоббе. 1487. Венеция. Галерея Академии.

27. Мадонна красных херувимов. 1485. Венеция. Галерея Академии.

28. Мадонна с младенцем и святыми. 1490. Вашингтон. Национальная галерея искусств.

29. Мадонна с младенцем. Лондон. Национальная галерея.

30. Мадонна с младенцем. Лондон. Национальная галерея.

31. Мадонна с младенцем и поклоняющимся Лионелло д'Эсте. Париж. Лувр.

32. Мадонна с младенцем. 1465. Форт-Уорт (шт. Техас). Художественный Музей Кимбелл.

33. Мадонна с младенцем. Киев. Музей искусств им. Богдана и Варвары Ханенко.

Начало темы "Джованни Беллини (1430-1516). Италия. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 5".
[700x271]
[700x276]
[700x280]
[700x272]
[700x289]
[700x295]
На марках:

17. Мадонна с младенцем (Мадонна Леман). 1470. Нью-Йорк. Музей Метрополитен.

18. Мадонна с младенцем. 1485-90. Нью-Йорк. Музей Метрополитен.

19. Мадонна с младенцем. 1460-64. Венеция. Музей Коррер.

20. Мадонна с младенцем. 1490. Лондон. Национальная галерея.

21. Мадонна с младенцем. 1487. Сан-Паулу. Музей искусств.

22. Мадонна на троне со спящим младенцем. 1475. Венеция. Галерея Академии.

Начало темы "Джованни Беллини (1430-1516). Италия. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 5".
[700x266]
[700x274]
[700x249]
[700x268]
[700x273]
[700x294]
[700x263]
16
[700x537]
На марках:

12. Мадонна Альберетти. 1487. Венеция. Галерея Академии.

13. Мадонна с младенцем. 1510. Рим. Галерея Боргезе. (См. № 6)

14. Мадонна с младенцем. 1480-90. Бергамо. Академии Каррара. (См. № 3)

15. Мадонна с младенцем (Греческая Мадонна). 1460-64. Милан. Пинакотека Брера.

16. Мадонна на лугу (Мадонна в зелени). 1501. Лондон. Национальная галерея. (См. № 8)

Начало темы "Пьеро делла Франческа (1422-1492). Италия. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 5".
[700x294]
[700x283]
18
[700x460]
18(блок)
[700x504]
18(блок-1)
[700x176]
18-1.
[700x433]
[700x287]

На марках:

15. Благовещение (фреска). 1452-66. Ареццо (регион Тоскана). Базилика Сан-Франческо.

16. Мадонна с младенцем. Полиптих Святого Антония. 1460. Перуджа (регион Умбрия). Национальная галерея Умбрии.

17. Битва между Ираклием и Хосроем (фреска цикла "Крест Веры"). 1452-66. Ареццо (регион Тоскана). Базилика Сан-Франческо.
В 1452—66 гг. Пьеро делла Франческа создает самую знаменитую свою работу — цикл фресок в церкви Сан-Франческо в Ареццо. Фрески посвящены истории креста, на котором был распят Христос, рассказанной в популярной в то время «Золотой легенде» Якопо де Вораджине, итальянского монаха XIII в. Дерево, которое выросло на могиле Адама, было срублено Соломоном и переброшено в качестве мостика через водный поток. Царица Савская на своем пути к царю Соломону чудесным образом узнает, что на лежащем поперек реки дереве будет распят Спаситель. В 615 г. персидский царь Хосрой крадет крест и устанавливает его для священного поклонения. Император Ираклий развязывает против персидского царя войну и, разбив персов, возвращает крест в Иерусалим. Ираклий входит в Иерусалим без всякой торжественности и помпы, напротив, несет крест, на манер Христа, с кротостью и смирением.

18(блок). Портреты Федериго да Монтефельтро и его супруги Баттисты Сфорца. 1465. Флоренция. Галерея Уффици.
Герцог Урбинский Федериго да Монтефельтро был просвещенным государем, наделенным превосходным художественным вкусом, владельцем богатейшей библиотеки и собрания выдающихся произведений искусства. Герцог привлекал к своему двору образованных талантливых людей Италии. Пьеро делла Франческа часто посещал Урбино, выполнял поручения герцога и был, вероятно, его другом. Фигура Федериго, вылепленная с помощью света и красок, поражает своей скульптурной объемностью. Его властный уродливый профиль с поврежденной в сражении переносицей запечатлен с потрясающей точностью.

18 (блок-1). Идеальный город. 1475. Урбино (регион Марке). Национальная галерея Марке.

18-1. Обретение и испытание животворящего креста (фреска). 1452-66. Ареццо (регион Тоскана). Базилика Сан-Франческо.
Фрагмент росписи церкви Сан-Франческо в Ареццо. Цикл фресок посвящен истории креста, на котором был распят Христос, рассказанной в популярной в то время «Золотой легенде» Якопо де Вораджине, итальянского монаха XIII в. В левой части фрески художник изобразил, как на перепаханном поле за монастырем крестьяне находят три креста Голгофы, на одном из которых был распят Спаситель. Хотя отчасти композиция напоминает сцену сельского труда, однако лицам и жестам своих персонажей художник придал необыкновенную торжественность. Вдали, за холмами, окруженный стеной, изображен город Иерусалим. Со своими домами, башнями и храмами город купается в мягком полуденном свете. В правой части фрески на одной из улиц Иерусалима императрица Елена со своей свитой наблюдает за испытанием креста. Действие разворачивается перед мраморным фасадом храма Минервы. Императрица Елена и ее свита, стоящие на коленях, наблюдают, как воскрешают прикосновением Животворящего креста мертвого юношу, чье бледное обнаженное тело с едва намеченным профилем изображено в правой части.

18-2.1. Мадонна ди Сенигаллия. 1470. Урбино (регион Марке). Национальная галерея Марке. (См. №№ 8 и 13)

18-2.2. Рождество. 1470-75. Лондон. Национальная галерея. (См. №№ 3 и 11)

18-3.1. Воскресение Христа. 1463-65. Сансеполькро (регион Тоскана). Картинная галерея. (См. № 9)

18-3.2. Портрет Сиджизмондо Малатеста. 1450. Париж. Лувр.
Сиджизмондо Пандольфо Малатеста (1417-1468) - правитель Римини, Фано и Чезены. Один из самых талантливых итальянских кондотьеров своего времени. Его имя носит соборный храм Римини, Темпио Малатестиано, спроектированный по его заказу великим Альберти, а также замок в Римини. Был отлучен от церкви по указу Папы Римского Пия II.

19. Благовещение (Верхняя часть полиптиха Св. Антония Читать далее...

Рождество. 1470-75.
Лондон. Национальная галерея.
На марке зеркальное изображение картины.

[700x383]

Начало темы "Пьеро делла Франческа (1422-1492). Италия. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 5".
[700x254]
[700x298]
[700x272]
[700x301]
[700x289]
[700x271]
На марках:

9. Воскресение Христа. 1463-65. Сансеполькро (регион Тоскана). Картинная галерея.
На этой фреске Христос кажется непрерывно поднимающимся из гроба и словно бы на глазах вырастающим до сверхчеловеческой величины.

10. Благовещение. 1470. Перуджа (регион Умбрия). Национальная галерея Умбрии.

11. Рождество. 1470-75. Лондон. Национальная галерея. (См. № 3))
В "Рождестве" первый план - небольшой участок, на котором помещается и соломенный навес, и старинные развалины, группа музицирующих ангелов, коленопреклоненная Мария перед младенцем. В левой части картины видно, что пространство обрывается в долину. Первый и дальний планы оказываются разомкнуты. Но художник столь мастерски оперирует светом, что даже намек на пространственное противоречие исчезает.

12. Мадонна с младенцем и святыми (Мадонна алтаря Монтефельтро). 1472. Милан. Пинакотека Брера. (См. № 2)
Картина написана по заказу изображённого на полотне герцога Федериго да Монтефельтро по случаю рождения герцогу в 1472 году его супругой наследника, что было воспринято как чудо, после предшествовавших ему восьми дочерей. Дополнительный оттенок скорби в полотно привнёс тот факт, что сама герцогиня родов не пережила. В центре представлена Мадонна, которая поклоняется спящему Младенцу, в окружении святых, ангелов, и коленопреклонённого герцога Урбинского. Сцена разворачивается в интерьере ренессансного храма (впервые в здании в истории итальянской живописи), что имеет символический подтекст.

13. Мадонна ди Сенигаллия. 1470. Урбино (регион Марке). Национальная галерея Марке. (См. № 8)

14. Мадонна дель Прато (Беременная Богоматерь). 1467. Ареццо. Часовня на кладбище Монтерки. (См. № 7)

Начало темы "Пьеро делла Франческа (1422-1492). Италия. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 5".

[700x258]
[700x334]
4
[700x620]
[700x272]
[700x326]
[700x338]
На марках:

4. Полиптих Милосердие (Милосердная Богородица). 1445-62. Сансеполькро. Пинакотека.

5. Крещение Христа. 1448-50. Лондон. Национальная галерея.
Сцена крещения была написана для аббатства Сан Джованни Баттиста в родном городе Пьеро делла Франческа Борго Сан Сеполькро, Урбино. Две центральные фигуры — Христа и Иоанна Крестителя, над которыми парит голубь, Святой Дух, — отличаются от других персонажей своей торжественной неподвижностью, подчеркивающей чрезвычайную важность происходящего. Типичные для художника геометрические пропорции и светонасыщенные тона проявляются в монументальных фигурах трех наблюдающих ангелов, которые в традиционных трактовках этого сюжета, как правило, держат одежды Христа в момент, когда он вступает в реку Иордан. Со светлыми фигурами ангелов контрастирует группа еврейских священников в темных одеждах, расположившаяся позади поразительно бледного человека, ожидающего крещения и снимающего с себя рубашку. Небо, которое отражается в неподвижной воде, усиливает гармонию всей сцены.

6. Встреча царицы Савской и царя Соломона (фреска). 1452-66. Ареццо (регион Тоскана). Базилика Сан-Франческо
Царица кланяется Соломону, а он благосклонно держит ее за руку. Смысл этого жеста понять трудно - или царица желает преклонить колени перед мудрейшим из смертных, а он удерживает ее от этого, или же она хочет поцеловать его руку, а он милостиво позволяет ей выразить подобным образом свои чувства. Для того чтобы добиться наибольшей драматичности композиции этой части фрески, Пьеро делла Франческа разделяет ее на две части - мужскую и женскую. В свите царя Соломона присутствуют только мужчины - суровые и осанистые. В свите царицы Савской - только стройные молодые женщины.

7. Мадонна дель Прато (Беременная Богоматерь). 1467. Ареццо. Часовня на кладбище Монтерки.
Мастер посвятил фреску своей матери. Вероятно, фреска была написана когда Пьеро делла Франческа побывал в Монтерки на похоронах своей матери. На фреске Мадонна предстаёт в несколько необычном для итальянской иконографии образе беременной женщины, её одежда подчеркивает округлости, а рука, лежащая на животе, символизирует опеку Богоматери над нерожденными. Позади Мадонны – два ангела, приоткрывающие занавес. Подобное реалистичное изображение Мадонны получило распространение в Тоскане в первой половине 14 века под общим названием «Madonna del Parto», однако вскоре церковными властями было признано еретическим.

8. Мадонна ди Сенигаллия. 1470. Урбино (регион Марке). Национальная галерея Марке.
Картина Мадонна ди Сенигаллиа, происходящая из церкви Санта Мария делле Грацие в Сенигаллии (маленьком городке в области Марке) и изображающая Мадонну с Младенцем и двумя ангелами, имеет в типологическом отношении кое-какие новые особенности - сравнительно с канонами, которых Пьеро делла Франческа придерживался раньше. Лица сохраняют обычное выражение невозмутимого спокойствия и высшей мудрости, но в них появился привкус жеманной, почти экзотической красоты.

Начало темы "Живопись Италии XV-XVI в.в. на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".

[700x258]
[700x271]
[700x308]
[700x284]
[700x299]
На марках:

109. Чима да Конельяно (1459-1518) (См. № 77)

109. Мадонна с младенцем. 1496-99. Лондон. Национальная галерея. (См. № 77-1)


110. Лоренцо ди Креди (1459-1537) (См. № 76)

110-1. Благовещение. 1480-85. Флоренция. Галерея Уффици. (См. № 76-7)

110-2. Мадонна с младенцем. Репродукция и атрибуты картины ненайдены.


111. Томмазо ди Креди (акт. 1490-1510)
Итальянский живописец, последователь Лоренцо ди Креди, который, по всей вероятности, работал в его мастерской. Специализировался в сценах с главными героями, изображёнными безмятежно беседующими в панораме пейзажа. Его художественное развитие разворачивалось в одной из самых инновационных и захватывающих периодов в истории флорентийской живописи - рассвет высокого Возрождения - и отражает не только влияние Лоренцо ди Креди, но и ряд других великих мастеров Кватроченто, в том числе Филиппино Липпи, Пьеро ди Козимо, Верроккьо и Леонардо да Винчи.

111-1. Поклонение младенцу. Репродукция и атрибуты картины ненайдены.


112. Филиппино Липпи (1457-1505) (См. Рубрика: "Художники разных стран - 15". Филиппино Липпи. Часть 1.

112-1. Поклонение младенцу. 1483. Флоренция. Галерея Уффици.


113. Доменико Гирландайо (1449-1994) (См. № 74)

113-1. Мадонна с младенцем. 1470-е. Вашингтон. Национальная галерея искусств. (См. № 18)


114. Андреа Мантенья (1431-1506) (См. № 53)

114-1. Мадонна делла Виттория. 1496. Париж. Лувр. (См. № 53-3)


115. Доменико ди Микелино (1417-1491)
Доменико ди Микелино - итальянский художник флорентийской школы, последователь стиля Фра Анджелико. Его самая известная работа Данте Алигьери и Божественная комедия находится во Флоренции в соборе Санта-Мария-дель-Фьоре. Эта работа изображает самого Данте, Ад , гору Чистилища, земной Рай (с Адамом и Евой).

115-1. Мадонна с младенцем и святыми. Валетта (Мальта). Национальный музей изобразительных искусств.


116. Пинтуриккьо (1454-1513) (См. № 75)

116-1. Фрагмент фрески Благовещение. 1501. Церковь Санта-Мария-Маджоре. Капелла Бальони. (См. № 75-7)


117. Понтормо (1494-1556) (См. № 107)

117-1. Святое семейство. 1525. Вашингтон. Национальная галерея искусства.

117-2. Мадонна с младенцем и юным св. Иоанном Крестителем. 1527. Флоренция. Галерея Уффици.


118. Чезаре да Сесто (1477-1523)
Чезаре да Сесто— итальянский художник, ученик Леонардо да Винчи, который оказал огромное влияние на его творчество. Позднее, в Южной Италии, он создал сложный и вычурный стиль, в котором соединились классицизм и наиболее характерные элементы раннего маньеризма. Как и Леонардо, Чезаре не имел фамилии в современном смысле; «да Сесто» — прозвище по городку Сесто-Календе в нынешней провинции Варезе, из которого он был родом.

118-1. Святое семейство со св. Екатериной. 1515-20. Санкт-Петербург. Эрмитаж.

Начало темы "Живопись Италии до 14 в. на марках разных стран. Часть 1" - Рубрики: "Художники разных стран - 4 и 14".

[700x245]
[700x330]
41-1
[700x449]
[700x290]
На марках:

39. Пьетро Каваллини (1259-1344)
Пьетро Каваллини - итальянский живописец эпохи Проторенессанса. Жил и работал в Риме. Заложил основы нового направления в живописи. Автор мозаик и фресок. Стремился преодолеть плоскостность форм и композиционного построения, присущих итальянской живописи XIII в., придавая изображениям объёмную пластичность. Искусство Каваллини оказало влияние на Джотто и других молодых художников Италии. За благочестивую жизнь его считали святым.

39-1. Благовещение (Из цикла мозаик с шестью сценами из жизни Марии). 1291. Рим. Церковь Санта Мария Трастевере.


40. Антонио Фиорентино (XIV век)
Антонио Фиорентино - итальянский художник, сведения о жизни которого не сохранились. Но три произведения его, в том числе эрмитажная мадонна широко известны.

40-1. Мадонна с младенцем и святыми. Санкт-Петербург. Эрмитаж.


41. Аньоло Гадди (1350-1396)
Аньоло Гадди - итальянский художник. Получил первые уроки живописи у своего отца, художника Таддео Гадди. С ранних лет Аньоло был вынужден сам добывать средства на жизнь и помимо живописи занимался ещё и торговлей. В капелле Пояса Марии в Прато Аньоло Гадди в своих фресках воссоздал историю Девы Марии и легенду о её поясе. Гадди выполнил заказ по росписи францисканской церкви Санта-Кроче во Флоренции на тему Обретения креста. Алтарные образы работы Аньоло Гадди находятся в Художественной академии Флоренции, во флорентийских базилике Санта-Мария-Новелла и церкви Санто-Спирито. В 1381-87 гг. Аньоло Гадди создал эскизы для мраморных скульптурных образов для Лоджия делла Синьория и кафедрального собора Санта-Мария-дель-Фьоре.

41-1. Праздник Воздвижения Святого Креста. 1380. Флоренция. Фреска капеллы Маджоре в базилике Санта-Кроче.


42. Стефано Венециано (XIV в.)
Стефано Венециано - итальянский художник из Венеции. Современник Лоренцо Венециано. Был популярен в последней части 14-го века. Ему приписывается Коронация Девы в Галерее Академии в Венеции, центральная часть полиптиха Богородицы в Сан-Захария, Венеция.

42-1. Мадонна с младенцем на троне. 1369. Венеция. Музей Коррер.

42-2. Мадонна с младенцем. Париж. Лувр.

Начало темы "Фра Филиппо Липпи (1406-1469) на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 5".

[700x300]
[700x303]
[700x283]
28
[700x494]
[700x291]
30
[700x384]
[700x257]
[700x301]
[700x453]
На марках:

22. Мадонна с младенцем. 1440. Вашингтон. Национальная галерея искусства. (См. № 6)

23. Мадонна с младенцем на троне и два Ангела. 1437. Нью-Йорк. Музей метрополитен.

24. Мадонна с младенцем ( Мадонна Тарквинии). 1437. Рим. Национальная галерея старинного искусства.

25. Мадонна с младенцем. 1452. Флоренция. Галерея Питти. (См. № 10)

26. Мадонна с младенцем и двумя ангелами. 1465. Флоренция. Галерея Уффици. (См. № 17)

27. Коронование Девы Марии. 1441-47. Флоренция. Галерея Уффици.
На марке зеркальное изображение картины.

28. Коронация Девы Марии с ангелами и святыми. 1444. Ватикан. Пинакотека.
На марке зеркальное изображение картины.

29. Мадонна с младенцем, ангелами, св. Фридианом и св. Августином (Алтарь Барбадори). 1438. Париж. Лувр. (См. № 5)
На марке зеркальное изображение картины.

30. Мадонна Смирение. 1430. Милан. Замок Сфорца.
На марке зеркальное изображение картины.

31. Мадонна в лесу. 1460. Берлин. Галерея старых мастеров. (См. № 11)

32. Поклонение младенцу. 1463. Флоренция. Галерея Уффици. (См. № 13)

33. Мадонна с младенцем на троне и святые. 1445. Флоренция. Галерея Уффици.

34. Поклонение младенцу. 1455. Флоренция. Галерея Уффици.

35. Мадонна с младенцем и двумя ангелами. 1465. Флоренция. Галерея Уффици. (См. №№ 17 и 26)

Начало темы "Живопись Италии до 14 в. на марках разных стран. Часть 1" - Рубрики: "Художники разных стран - 4 и 14".

[700x323]
[700x326]
[700x288]
[700x322]
38-4
[700x452]
[700x299]
На марках:

38. Сассетта (1390-1450) (См. № 9)
Сассетта Стефано ди Джованни - итальянский художник сиенской школы, центральная фигура «серебряного века» сиенской живописи — века пятнадцатого. С его творчеством связан новый расцвет сиенской школы, не такой яркий, как расцвет флорентийский, но не менее интересный. Сассетта не владел приемами перспективы, но в картинах он смог передать глубину пространства с помощью линейных ритмов холмов и скал — прием, который будет использован почти всеми сиенскими художниками XV века.

38-1. Поклонение младенцу с шестью ангелами. 1437-44. Париж. Лувр.

38-2. Шествие волхвов. 1435. Нью-Йорк. Музей Метрополитен.

38-3. Мадонна Смирение со святыми Иоанном Крестителем и Екатериной Александрийской. 1435-40. Пиенца (провинция Сиена). Дворец Епископа. Епархиальный музей.

38-4. Мадонна с младенцем и четырьмя святыми. 1435. Кортона (регион Тоскана). Епархиальный музей.

38-5. Стигматизация св. Франциска. 1437-44. Лондон. Национальная галерея.

Филиппино Липпи (1457-1505) - итальянский живописец эпохи Возрождения, сын Фра Филиппо Липпи. Филиппино Липпи с двенадцати лет служил в мастерской отца ассистентом и помогал расписывать собор в городе Сполето. Рано лишился отца, учился живописи у Фра Диаманте, развивался далее под влиянием Сандро Боттичелли и отцовских произведений. Работал во Флоренции и некоторое время в Прато и Риме. По характеру своего творчества Филиппино прямо примыкает к Боттичелли. Для его произведений характерен сильный драматизм в сочетании со свободой и виртуозностью в группировке фигур и рисунке их движений. Изображаемые сцены он любит окружать архитектурными деталями с богатой орнаментировкой, составляющей плод усердного изучения им римских древностей. Липпи младший был не менее талантлив чем старший. Именно ему поручили закончить росписи Мазаччо, и несмотря на то что фрески разделены почти полувековым барьером, даже специалистам трудно определить, где заканчивается работа одного мастера и начинается другого.

[700x265]
[700x282]
[700x306]
[700x295]
6
[684x700]
[700x267]
[700x211]
[700x298]
На марках:

1. Автопортрет (Деталь фрески). Флоренция. Галерея Уффици.

2. Мадонна со св. Мартином Турским и Екатериной Александрийской. 1490. Флоренция. Базилика Санто Спирито.

3. Мадонна с младенцем и св. Иоанн Креститель. 1480. Лондон. Национальная галерея.

4. Мадонна с младенцем. Лондон. Национальная галерея.

5. Мадонна с младенцем и святыми Домиником и Иеронимом. 1485. Лондон. Национальная галерея.

6. Поклонение волхвов. 1496. Флоренция. Галерея Уффици.

7. Мистическое обручение св. Екатерины. 1503. Флоренция. Базилика Сан Доменико.

8. Поклонение младенцу. 1480. Вашингтон. Национальная галерея искусств.

9. Видение Богоматери св. Бернарду. 1486. Флоренция. Церковь Бадиа-Фиорентина.

10. Рождение Христа с двумя Ангелами. 1490. Эдинбург. Национальная галерея Шотландии.

1. Мадонна с младенцем и двумя ангелами (бумага, свинцовые белила, итальянский карандаш). 1465.
Флоренция. Галерея Уффици.
На блоке зеркальное изображение рисунка.
[692x482]

2. Коронование Девы Марии. 1441-47.
Флоренция. Галерея Уффици.
На марке зеркальное изображение картины.
[700x457]

3. Коронация Девы Марии с ангелами и святыми. 1444.
Ватикан. Пинакотека.
На марке зеркальное изображение картины.
[700x500]

4. Мадонна с младенцем, ангелами, св. Фридианом и св. Августином (Алтарь Барбадори). 1438.
Париж. Лувр.
На марке зеркальное изображение картины.
[700x382]

5. Мадонна Смирение. 1430.
Милан. Замок Сфорца.
На марке зеркальное изображение картины.
[700x298]

Начало темы "Фра Филиппо Липпи (1406-1469) на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 5".

[700x310]
[700x244]
[700x320]
[700x301]
[700x273]
[700x258]
18
[700x372]
[700x271]
21
[700x637]
На марках:

12. Мадонна с младенцем. 1460. Мюнхен. Старая Пинакотека.

13. Поклонение младенцу. 1463. Флоренция. Галерея Уффици.

14. Житиё св. Стефана. Оплакивание св. Стефана. 1460. Прато. Кафедральный собор св. Стефана (Дуомо). Капелла Виначчези.
Фреска "Оплакивание святого Стефана" считается одной из сильнейших работ мастера. Святой лежит среди церкви на торжественно убранном ложе - в головах и в ногах сидят две плакальщицы. Слева - клир, справа - духовные лица, среди которых и можно увидеть и Карло Медичи, тогдашнего приора собора в Прато, а в кармелитском монахе возле него - самого Фра Филиппо Липпи.

15. Житиё св. Иоанна Крестителя. Диспут в синагоге. 1462. Прато. Дуомо. Капелла Маджире.

16. Рождество. 1465-70. Париж. Лувр.
По другим источникам картина приписывается Фра Диаманте (1430-1498) - ученику Филиппо Липпи с 1452 г.

17. Мадонна с младенцем и двумя ангелами. 1465. Флоренция. Галерея Уффици.

18. Пир Ирода. 1460-65. Прато. Кафедральный собор св. Стефана (Дуомо). Капелла Виначчези.
На фреске изображены - танцующая Саломея, а справа она же подаёт Ироду на блюде голову Иоанна Крестителя. При несомненной чарующей красоте, этот сюжет создает впечатление чего-то неспокойного, тревожного, две девушки на переднем плане испуганно держат друг друга за руки.

19. Мадонна с младенцем и двумя ангелами (бумага, свинцовые белила, итальянский карандаш). 1465. Флоренция. Галерея Уффици.
На блоке зеркальное изображение рисунка.

20. Мадонна с младенцем. Флоренция. Палаццо Медичи-Риккарди. (См. № 9)

21. Поклонение младенцу со Св. Георгием и Св. Винсентом. 1460-65. Прато. Городская картинная галерея.

Начало темы "Фра Филиппо Липпи (1406-1469) на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 5".

[700x253]
5
[700x594]
[700x301]
[700x299]
8
[546x580]
[700x322]
[700x238]
На марках:

5. Мадонна с младенцем, ангелами, св. Фридианом и св. Августином (Алтарь Барбадори). 1438. Париж. Лувр.
Запрестольный образ находился в базилике Святого Духа до вторжения в Тоскану армии Наполеона в 1810 году, после чего был разобран и перевезён в Париж. В 1815 году картина была восстановлена, но не возвращена прежним владельцам, что было мотивировано трудностями связанными с её транспортировкой. Во Флоренцию в 1819 году была возвращена только пределла. Единое пространство холста разделено тремя сводами в верхней части и столбцами, намекая на традиционную форму триптихов. Филиппо Липпи изменил иконографию Маэста (Богоматери с Младенцем на троне), изобразив Богоматерь стоящей и сделав её центром всей композиции. Он отказался от статики в пользу движения в отношениях между матерью и ребёнком. Перед Богоматерью с Младенцем на коленях в молитвенной позе стоят — справа, святой Августин в зелёной ризе с чёрным наплечником августинцев, слева, святой Фридиан в красной ризе. В руках они держат епископские посохи. Есть предположение, что отрок-монах, спрятавшийся за балюстрадой слева — автопортрет. Ещё одной новацией художника стал архитектурный фон с природным ландшафтом в окне также слева, вместо принятого тогда золотого фона.

6. Мадонна с младенцем. 1440. Вашингтон. Национальная галерея искусства.

7. Благовещение. 1443. Мюнхен. Старая Пинакотека.

8. Благовещение с донором. 1466. Коршем (графство Уилтшир). Усадьба Метуэн.

9. Мадонна с младенцем. Флоренция. Палаццо Медичи-Риккарди.

10. Мадонна с младенцем. 1452. Флоренция. Палаццо Питти.

11. Мадонна в лесу. 1460. Берлин. Галерея старых мастеров.

Начало темы "Живопись Италии XV-XVI в.в. на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
[700x326]
[700x312]
[700x248]
[700x310]
[700x291]
106-2
[700x510]
[700x270]
[700x303]
[700x300]
[700x284]
На марках:

105. Себастьяно дель Пьомбо (1485-1547) (См. № 28)
Себастьяно дель Пьомбо - итальянский живописец, представитель венецианской школы. Родился в Венеции. Был учеником Джованни Беллини. В ранних произведениях Пьомбо чувствуется влияние Джорджоне и Тициана. В 1511 году художник переезжает в Рим, где сближается с Рафаэлем. Его работы приобретают строгость, становятся более уравновешенными, но при этом не теряют венецианский колорит. После 1515 года картины Себастьяно дель Пьомбо обретают драматическую окраску, это связано с влиянием Микеланджело, которое тот оказывает на венецианца.

105-1. Несение креста. 1535. Мадрид. Музей Прадо.

105-2. Смерть Адониса. 1511-12. Флоренция. Галерея Уффици.

105-3. Святое семейство с Иоанном Крестителем и донатором. 1517. Лондон. Национальная Галерея.
На марке Антигуа представлена копия этой картины, выполненная Рубенсом. Это не единичный случай, когда копии, выполненные Рубенсом, идут уже как авторские картины.


106. Джулио Романо (1492-1546) (См. №№ 31 и 32)
Джулио Романо - итальянский живописец и архитектор, наиболее значительный из учеников Рафаэля, один из зачинателей и наиболее самобытных представителей искусства маньеризма. Работал преимущественно в Риме. Он помогал своему учителю в его капитальных работах, а именно в украшении ватиканских станц Элиодора и дель-Инчендио, исполнил некоторые фрески в Фарнезине и начал строить, по проекту Рафаэля, виллу Мадама. Самостоятельная деятельность Джулио Романо началась лишь после смерти Рафаэля, когда ему было поручено довести до конца начатые его учителем работы, как, например, роспись залы Константина в Ватикане (битва Константина).

106-1. Noli Me Tangere (Не прикасайся ко мне). 1520. Мадрид. Музей Прадо.

106-2. Битва у Мульвийского моста. 1520. Ватикан. Дворец понтифика. Зал Константина.
Битва у Мульвийского моста — сражение Максенция с Константином 28 октября 312 г. н. э., в результате которого последний стал единоличным правителем западной части Римской империи.

106-3. Танец Аполлона с музами. 1540. Флоренция. Галерея Питти.
По другим источникам картина приписывается Бальдассаре Перуцци.

106-4. Поклонение пастухов. 1531. Рим. Национальный институт графики.


107. Понтормо (1494-1556) (См. № 35)
Понтормо (Якопо Каруччи) - итальянский живописец, представитель флорентийской школы, один из основоположников маньеризма. В десятилетнем возрасте, потеряв отца, Понтормо отправился во Флоренцию, где и провёл всю свою жизнь. Он учился у Пьеро ди Козимо и Андреа дель Сарто. В ранних работах сказывается влияние Леонардо да Винчи и Сарто. Постепенно Понтормо отходит от традиции Ренессанса.

107-1. Мадонна с младенцем и св. Иосифом и Иоанном Крестителем. 1521-27. Санкт-Петербург. Эрмитаж.

107-2. Ужин в Эммаусе. 1525. Флоренция. Галерея Уффици.

107-3. Мадонна с младенцем, св. Анной и другими святыми. 1529. Париж. Лувр.


108. Джованни Антонио Соглиани (1492-1544)
Джованни Антонио Соглиани - итальянский художник эпохи Возрождения, работал в основном во Флоренции. Джорджо Вазари утверждал, что художник был учеником с Лоренцо ди Креди в течение двух десятилетий.

108-1. Мадонна с младенцем и святыми Франциском и Иоанном Крестителем.

Начало темы "Живопись Италии XV-XVI в.в. на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
[700x227]
[700x273]
100-1
[700x618]
[700x293]
102-1
[700x467]
[700x278]
[700x324]
На марках:

98. Бальдассаре Перуцци (1481-1536)
Бальдассаре Перуцци - итальянский архитектор и живописец эпохи высокого Ренессанса. Работал вместе с Донато Браманте и Рафаэлем на вилле Фарнезина. После смерти Рафаэля возглавлял работу по строительству Собора Святого Петра в Риме.

98-1. Римские солдаты в битве (фреска). 511-13. Рим. Епископство Остии Антика.


99. Латтанцио да Римини (акт. 1492-1524)
Латтанцио да Римини - итальянский живописец эпохи Возрождения венецианской школы. Одно время работал с Джованни Беллини и Чима да Конельяно.

99-1. Мадонна с Младенцем, св. Иоанном Крестителем и св. Иеронимом (Священный Разговор). Римини. Музей города.


100. Джироламо Романино (1485-1566)
Джироламо Романино (известный также под именем Джироламо Брешиано) — итальянский живописец. Работал преимущественно в Брешии и окрестностях этого города, а также некоторое время в Падуе (в 1513 году), Кремоне (позже 1517 года, в Тренто (1531—1532 годах, вместе с Доссо Досси) и в Триесте (в 1540 году).

100-1. Рождество (Высокий Алтарь). 1525. Лондон. Национальная галерея.


101. Джованни Амброджо де Бевилаква
По достоверным сведениям работал в Милане в 1474 и 1516 гг. Ученик Винченцо Фоппа.

101-1. Св. Бернардо и св. Иоанн Креститель. Св. Иероним и св. Франциск Ассизский. 1490-95. Люксембург. Национальный музей истории и искусства.


102. Бонифацио Веронезе (1487-1553)
Бонифацио Веронезе - итальянский художник. Происходил из города Верона. Его семья переехала в Венецию после 1505 года, где Веронезе и начал учиться живописи. Возможно, он был ученик художника Пальма Веккио. Рисовал в основном религиозные образы и портреты, типичные для венецианской школы изображения мадонны со святыми, так называемые «Святые беседы», но иногда создавал довольно необычные для своего времени полотна, из которых наиболее известен триптих «Благовещение», в котором он изобразил полёт Бога-отца над площадью Святого Марка в Венеции. Веронезе имел большую известность в Венеции, владел собственной мастерской; его учениками были многие известные впоследствии венецианские художники.

102-1. Мадонна с младенцем и св. апостолом Джакомо (Иаковом). 1530. Лондон. Национальная галерея.


103. Каваццола (1486-1522)
Паоло Морандо, прозванный Каваццола родился в Вороне, умер там же. Ученик Франческо Бонсипьори и Франческо Мороне. Работал в Вероне. Композиции Каваццола спокойны и просты, но группировка фигур несколько сложна. Люди, изображенные в них, часто созерцательны и иногда погружены в состояние экстаза, хотя отличаются цветущим видом, заставляющим нас вспоминать Паоло Веронезе с его полотнами, подобными храмам здоровья.

103-1. Мадонна с младенцем, Иоанном Крестителем и Ангелом. Верона. Музей Кастельвеккьо.


104. Пьер Франческо Сакки (1485-1528)
Пьер Франческо Сакки по прозванию Эль-Павезе, трудился в 1517—26 г. в Генуе, славился как хороший учитель; лучшие из его учеников — Фр. Лаури, Лод. Гарци и К. Маратта.

104-1. Св. Павел. 1520. Лондон. Национальная галерея.
Св. Павел изображён пишущим тростниковым пером, глядя на распятие для вдохновения. Греческий текст, который он пишет в его первом послании к коринфянам: «Любовь долготерпит, милосердствует, благотворительность не завидует; благотворительность превозносится, не гордится, не превозносится» (Новый Завет). Его атрибут, меч, которым он был замучен, прислонён к столу.

Начало темы "Живопись Италии XV-XVI в.в. на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".
[700x299]
97-2
[700x293]
[700x313]
[700x298]
[700x328]
[700x297]
На марках:

97. Бернардино Луини (1480-1532) (См. № 26)
Бернардино Луини - североитальянский художник, один из самых известных леонардесков — учеников и эпигонов Леонардо да Винчи. Многие его произведения в прошлом приписывались кисти Леонардо.

97-1. Мадонна с младенцем и святой Иоанн Креститель. 1520-25. Лондон. Национальная галерея.

97-2. Мадонна с гвоздиками. 1515. Вашингтон. Национальная галерея искусств (Коллекция Кресса).

97-3. Мадонна с младенцем в пейзаже. 1520. Лондон. Коллекция Уоллеса.

97-4. Поклонение младенцу Христу и Благовещение Пастухам. 1500. Вашингтон. Национальная галерея искусств.

97-5. Поклонение младенцу Христу. 1515. Бергамо. Академия Каррара.

Начало темы "Живопись Италии XV-XVI в.в. на марках разных стран. Часть 1" - Рубрика: "Художники разных стран - 4".

[700x252]
[700x289]
[700x282]
[700x287]
[700x283]
[700x269]
На марках:

91. Доссо Досси (1490-1542)
Доссо Досси - итальянский живописец и гравёр эпохи Позднего Возрождения, представитель феррарской школы. Учился у Лоренцо Косты и в мастерской Джорджоне, сложился как живописец под влиянием венецианских мастеров. Работал вместе с Беллини, Тицианом, Романино. C 1516 — официальный живописец феррарского двора. Почти всю жизни провел на службе у герцогов Эсте: Альфонсо I д’Эсте, Эрколе II д’Эсте, где занимался не только живописью, но выполнял дипломатические поручения. Вместе с братом Батистой он писал для герцогов мифологические композиции, портреты, создавал декоративные фрески и росписи стен дворцов и замков. Росписей и фресок к настоящему моменту практически не сохранилось. Наиболее интересной стороной в творчестве Досси является его интерес к развернутому пейзажному фону. Позднее, под воздействием живописи венецианцев и Корреджо, в творчество братьев Досси входит мотив полуфантастического пейзажа, освещенного таинственным, мерцающим светом.

91-1. Поклонение волхвов. 1520. Лондон, Национальная галерея.

91-2. Поклонение пастухов. Рим. Галерея Боргезе.


92. Винченцо Фоппа (1430-1515) См. № 46)

92-1. Поклонение волхвов. 1500-1510. Лондон. Национальная галерея.


93. Пинтуриккьо (1454-1513) (См. № 75)

93-1. Мадонна с младенцем. 1475-80. Лондон. Национальная галерея.


94. Лоренцо ди Креди (1459-1537) (См. № 76)

94-1. Мадонна с младенцем (Молочница). 1480-5. Лондон. Национальная галерея.


95. Джованни Джироламо Савольдо (1480-1548) — итальянский художник эпохи Возрождения.
Джованни Джироламо Савольдо - итальянский художник эпохи Возрождения. Представитель брешианской школы, формировался под влиянием Джорджоне и Тициана. В Тоскане не удержался и около 1520 года поселился в Венеции. Работал там практически всю жизнь, оставаясь чрезвычайно индивидуальным художником, несмотря на влияние работ Лоренцо Лотто и Джорджоне, особенно в колористических гаммах собственных картин. Очарование тканями, особенно необычных цветов и с эффектами бликов, было присуще и Савольдо.

95-1. Портрет неизвестного рыцаря. 1525. Вашингтон. Национальная галерея искусств (Коллекция Кресса).

95-2. Поклонение пастухов. 1540. Венеция. Церковь Сан Джоббе.


96. Андреа Соларио (1460-1524)
Андреа Соларио - итальянский живописец ломбардской школы. Сын скульптора. Первые уроки искусства брал у своего брата Христофоро Соларио, скульптора и архитектора. Учился у Джованни Беллини и Леонардо да Винчи. Работал в Венеции, Милане, Нормандии (1507—1509), Павии, Риме. В течение двух лет (с 1507 года) Соларио работал при дворе Людовика XII. При написании портретов Соларио следует определенному канону: поясное или погрудное изображение, голова дана в три четверти, взгляд устремлён на зрителя. Часто модель помещается на пейзажный фон, фрагмент пейзажа иногда виден в арочном проеме окна. Солари создает выразительные, глубокие образы.

96-1. Мадонна с зеленой подушкой. 1507.Париж. Лувр. (См. № 24)

96-2. Мадонна с гвоздикой. 1485-90. Милан. Галерея Брера.

96-3. Отдых Святого Семейства на пути в Египет. 1515. Милан. Музей Польди-Пеццоли.