[700x463]
[700x489]
[700x465]
[678x478]
Кавказский заповедник имени Х. Г. Шапошникова расположен на территории Краснодарского края, республик Адыгеи и Карачаево-Черкесии. Заповедник является правопреемником Кавказского зубрового заповедника, учрежденного 12 мая 1924 года. В 1909 г. работавший лесничим Белореченского лесничества Войска Кубанского Х. Г. Шапошников послал письмо в Российскую Академию наук с обоснованием необходимости заповедать арендуемую у Войска Кубанского территорию. Основным доводом для создания заповедника являлась охрана исчезающего кавказского зубра. Однако, по ряду причин, связанных с разделом земли кубанскими казаками, дело существенно не продвинулось. Повторные попытки по созданию заповедника предпринимались в 1913 и 1916 годах. Наконец, в 1919 году было принято положительное решение. С установлением в регионе Советской власти вопрос о заповеднике пришлось решать заново. Лишь в мае 1924 года учреждается государственный Кавказский зубровый заповедник.
Безусловно, наиболее уязвимым звеном природных экосистем являются крупные млекопитающие. В заповеднике это зубробизон, благородный олень, бурый медведь, западнокавказский тур, серна, рысь, косуля и кабан. Однако целый ряд мелких видов зверей также нуждается в экстренных мерах сохранения и в детальном изучении, в том числе барсук, кавказская норка, выдра и др.
Для флоры заповедника характерно наличие древних видов и представителей, имеющих ограниченное распространение. Каждое пятое растение заповедника является реликтом.
Лесные массивы заповедника — это легкие курорта Сочи, дающие целебный горный воздух, а чистые горные реки, истоки которых находятся на заповедной территории, — основа водоснабжения не только Сочи, но и множества населенных пунктов Краснодарского края, Республики Адыгея и Карачаево-Черкесской Республики.Около 300 га занимает Хостинская тиссо-самшитовая роща — филиал Кавказского заповедника.

[700x233]
Марка 1973 года посвящена открытию регулярного пассажирского сообщения на линии Ленинград- Нью- Йорк советским восьмипалубным пассажирским судном "Михаил Лермонтов", построенным по советскому заказу в ГДР в 1972 году.
Впоследствии "Михаил Лермонтов" стал круизным судном. Летом он совершал рейсы по Средиземноморью и северу Норвегии с заходом на Шпицберген. Зимой уходил в кругосветное плавание — через Панамский и Суэцкий каналы, с заходами в порты Центральной и Южной Америки, на острова Океании, в Новую Зеландию, Австралию, Юго-Восточную Азию и Индию.
В свой последний рейс из Ленинградского порта белоснежный красавец лайнер отправился 22 ноября 1985 года. Он находился под фрахтом английской туристической фирмы CTC, дирекция которой присутствовала на борту судна. Из порта Сидней 6 февраля 1986 года теплоход отправился в круиз вокруг островов Новой Зеландии. На борту находилось 408 пассажиров, в основном австралийцев, и 330 членов экипажа. После непродолжительной стоянки в Веллингтоне лайнер отправился к одному из красивейших мест в мире — каналу Тори, который ведет из пролива Кука в пролив Королевы Шарлотты. Пройдя канал, теплоход зашел в порт Пиктон, отстоял семь часов у причала и двинулся дальше, чтобы, обогнув мыс Джексон, выйти на западное побережье острова. На мостике судна находились старший штурман и опытный новозеландский лоцман — Дон Джемисон. Он прекрасно знал район плавания и к тому же являлся начальником Марлборской акватории. На подходе к мысу Джексон лоцман, неожиданно изменив заранее согласованный и проложенный на карте курс, направил «Михаила Лермонтова» в узкий пролив между мысом и скалистой отмелью, на которой возвышался маяк. В этот момент последовал рапорт второго помощника капитана: «Вижу белые буруны по курсу». «Воды в этом месте достаточно», — успел произнести лоцман, и вдруг со стороны правого борта раздался сильный удар и послышался скрежет. "Михаил Лермонтов" налетел на риф и получил пробоину в правом борту. Удар был скользящий, поврежденными оказались несколько водонепроницаемых отсеков. Последовало объявление, что "Михаил Лермонтов" напоролся на рифы, но причин для беспокойства нет, так как суда такого класса считаются непотопляемыми. Экипажу было рекомендовано надеть спасательные жилеты. Пассажирская служба получила распоряжение проконтролировать сбор пассажиров у шлюпок и обеспечить для них спасательные жилеты. После переговоров капитана тонущего судна с руководством пароходства был подан сигнал бедствия. Сигнал приняли в Веллингтоне. На помощь тонущему теплоходу направился находившийся в семнадцати милях от места катастрофы танкер «Тарихико». Далее, продолжая медленное движение в залив Порт Гор, судно второй раз ударилось правым бортом о камни.
Поначалу сигнал тревоги был воспринят пассажирами как экзотическое приключение. Они, улыбаясь, фотографировались в оранжевых спасательных жилетах рядом со шлюпками. Но по мере того как увеличивался крен, нервное напряжение нарастало, пассажиры наконец поняли серьезность положения.
Среди членов экипажа недосчитались инженера рефрижераторных установок Павла Заглядимова. Один из мотористов видел, как за минуту до удара тот зашел в помещение рефрижераторного отделения. Пробоина длиной 12 метров оказалась именно в этом месте, и отсек был мгновенно затоплен водой.
С мостика на центральный пульт управления поступила команда капитана «полный вперед». Лайнер, набирая ход, двинулся к месту, выбранному для посадки на мель. Вода залила главный распределительный щит. Произошло обесточивание, перестали работать топливные насосы, сработала автоматика отключения главных двигателей. Остановились основные дизель-генераторы, а мощности аварийных дизель-генераторов хватало только на то, чтобы обеспечить минимальное освещение судна.
С подошедшего танкера «Тарихико» наконец увидели терпящий бедствие теплоход и немедленно по радиотелефону сообщили в Веллингтон, что необходимо использовать все находящиеся рядом суда для оказания немедленной помощи. Тонущий лайнер освещали сигнальными ракетами. Подошел паром «Арахура». Танкер «Тарихико» принял на борт 356 пассажиров и членов экипажа, остальные спасенные находились на пароме «Арахура».
Краса и гордость Балтийского морского пароходства круизный лайнер «Михаил Лермонтов» лег на дно залива Порт Гор, полмили не дотянув до места, намеченного для посадки на мель.
Официально виновником катастрофы был признан старший штурман Сергей Степанищев, как старший офицер, находившийся на мостике в момент столкновения. В том же году Степанищев был осуждён на 4 года исправительных работ.
Обстоятельства гибели судна до настоящего времени подвергаются сомнению. Виноватый в гибели лайнера лоцман всего лишь лишился одной из нескольких лицензий, которые были у него, а у владельца судна - Балтийского морского пароходства - сложилась мысль о преднамеренной посадке лайнера на камни по заказу Читать далее...

[700x352]
[700x353]
[700x393]
Универсиада - всемирные студенческие спортивные соревнования, учрежденные в 1924. Девиз Универсиады: Наука - Спорт - Дружба - Мир. Советские студенты участвуют в Универсиаде с 1957 года.
VII летняя Универсиада прошла в Москве в августе 1973 года. Соревнования проводились по 10 видам спорта, приняло участие около 4000 спортсменов.
Команда СССР получила в итоге 134 медали, из них 68 золотых, у команды США - 53 медали, из них 19 золотых. На третьем месте была команда Румынии с 19 медалями.
Универсиаду открыл сам генеральный секретарь ЦК КПСС Леонид Брежнев. Клятву спортсменов произнес трехкратный олимпийский чемпион по вольной борьбе Александр Медведь.

[567x390]
[586x421]
С 1931 по 1991 г.г. в СССР существовала программа физкультурной подготовки ГТО — «Готов к труду и обороне», не имевшая аналогов в мире. Она охватывала население в возрасте от 6 до 60 лет. Сдача нормативов подтверждалась специальными значками. В зависимости от уровня достижений сдающие нормативы каждой ступени награждались золотым или серебряным значком «ГТО». В 1934 году появился комплекс БГТО («Будь готов к труду и обороне») с уменьшенными нормативами для школьников. В комплекс входили гимнастические упражнения, бег (короткие и средние дистанции), прыжки (в длину или высоту), метание (диска, гранаты, копья, толкание ядра), плавание, лыжные гонки (в бесснежных районах устраивались марш-броски или велогонки), стрельба (для юношей). Сдача нормативов в учебных заведениях носила "добровольно-принудительный" характер.
В 1970-е годы нормативы ГТО делились по ступеням:
I ступень — «Смелые и ловкие» — для мальчиков и девочек 10—11 и 12—13 лет.
II ступень — «Спортивная смена» — для подростков 14—15 лет.
III ступень — «Сила и мужество» — для юношей и девушек 16—18 лет.
IV ступень — «Физическое совершенство» — для мужчин 19—39 лет и женщин 19—34 лет.
V ступень — «Бодрость и здоровье» — для мужчин 40—60 лет и женщин 35—55 лет.

[700x286]
[700x235]
[700x320]
[700x329]
[700x369]
Эрнст Теодорович Кренкель (1903-1971) - советский полярник, радист первой советской дрейфующей станции «Северный полюс». Первый председатель Совета Центрального радиоклуба СССР. Первый председатель Всесоюзного общества филателистов (ВОФ).
Работал радистом на полярных станциях. Участник арктических экспедиций на ледокольном пароходе «Георгий Седов» (1929), на дирижабле «Граф Цеппелин» (1931), пароходах «Сибиряков» (1932), «Челюскин» (1933—1934). После гибели «Челюскина» обеспечивал радиосвязь ледового лагеря О. Ю. Шмидта с материком. С 6 июня 1937 года по 15 марта 1938 года был радистом первой дрейфующей станции Северный полюс-1. На льдину была высажена четверка исследователей с палаткой для жизни и работы и двумя радиостанциями. В составе экспедиции были: П.П. Ширшов - гидролог, Е.К. Федоров - метеоролог-геофизик; Э.Т. Кренкель - радист и И.Д. Папанин - начальник станции. Начались странствования льдины в районе Северного Полюса, затем она устремилась на юг со скоростью 20 км в сутки. Льдина, на которой располагался лагерь папанинцев, через 274 дня превратилась в обломок шириной не более 30 метров с несколькими трещинами. Было принято решение об эвакуации экспедиции. Позади остался путь в 2500 км по Северному Ледовитому океану и Гренландскому морю. 19 февраля 1938 года полярников сняли со льдины ледоколы «Таймыр» и «Мурман». 15 марта полярники были доставлены в Ленинград. За участие в исследованиях Северного Ледовитого океана, проведенных во время дрейфа на льдине, он (как и Папанин) получил в 1938 году степень доктора географических наук (без защиты диссертации) и был избран почетным членом Всесоюзного географического общества. Получил звание Героя Советского Союза.
После дрейфа на станции «Северный полюс» работал начальником Управления полярных станций и связи Главсевморпути и на других должностях.

На марке выпуска 2003 года - участвовавшие в арктической экспедиции 1931 года дирижабль «Граф Цеппелин» и ледокольный пароход «Малыгин» в бухте Тихой, слева – маршрут арктического рейса дирижабля, справа - портрет Э. Т. Кренкеля, композицию марки дополняет изображение полярной станции, на которой Э.Т. Кренкель работал радистом, а также позывной полярника - RAEM.

[700x328]
Спортивное общество "Динамо" первоначально в СССР относилось к системе ГПУ НКВД РСФСР. Почётным председателем общества в первые годы его существования был председатель ГПУ НКВД РСФСР Феликс Эдмундович Дзержинский. Учреждено 18 апреля 1923 года в Москве по инициативе группы сотрудников и военнослужащих ОГПУ. Первоначальное название: «Московское пролетарское общество „Динамо“». Лозунг — «Сила — в движении». На протяжении всей истории существования общества его полное официальное название несколько раз менялось, однако краткое — никогда.
Противостояние Центрального спортивного клуба Армии и общества «Динамо» длилось с момента возникновения этих организаций и до развала СССР. Спортсмены, тренеры и чиновники делали всё, чтобы не уронить престиж своей организации. Именно для этого в Вооружённых Силах (ЦСКА) создавались спортроты — то есть нестроевые и неучебные воинские части, где спортивная (физическая) подготовка занимала 100 % боевой подготовки (не считая политзанятий). В ответ, общество «Динамо» старалось за счёт более высоких зарплат, надбавок к зарплатам, соцобеспечения, развитой материально-технической базы, переманить к себе наиболее талантливых молодых спортсменов и опытных тренеров из других спортивных организаций и клубов, не имевших столь сильного и влиятельного покровительства.
Под флагом «Динамо» выступали выдающиеся мастера, чьи имена вписаны в историю отечественного спорта. Легкоатлеты Нина Думбадзе, Ирина Пресс, Людмила Брагина, Виктор Санеев, гимнасты Софья Муратова, Людмила Турищева, Михаил Воронин, борцы Николай Балбошин, Сослан Андиев, Александр Карелин, боксеры Виктор Михайлов, Валерий Попенченко, фехтовальщики Галина Горохова, Елена Белова, Яков Рыльский, пятиборец Игорь Новиков, футболисты Сергей Ильин, Константин Бесков, Лев Яшин, конькобежцы Мария Исакова, Инга Артамонова, Олег Гончаренко, Виктор Косичкин, фигуристы Людмила Пахомова и Александр Горшков, лыжники Алевтина и Павел Колчины, Николай Аникин, Вячеслав Веденин, хоккеисты Аркадий Чернышев, Виталий Давыдов, Александр Мальцев, биатлонист Александр Тихонов и многие другие.

[700x308]
[700x334]
Картина «Покорение Сибири Ермаком» писалась Суриковым на протяжении четырех лет и является одним из самых значительных полотен русской батальной живописи.
На картине Суриков запечатлел момент взятия Кашлыка недалеко от места слияния Тобола и Иртыша у Чувашского мыса 8 ноября 1582 года. В этом бою казаки стремительно атаковали конное и пешее воинство Кучума и опрокинули его. Поджидая казаков, хан собрал большие силы почти 15 тыс. человек. В решающей битве были с Кучумом наемники, остяцкие и вогульские князьки с личными дружинами. Силы были не лучшие, так как самые боеспособные силы Кучума ушли в набег на Пермь. В разгар битвы остяки и вогулы хана покинули. Кучум, наблюдавший за боем с вершины Чувашевой горы, отступил на юг, так и не приняв участия в баталии. Казаки в тот же день беспрепятственно вступили в покинутую татарами столицу царства.
Ермак Суриковым на полотне почти никак не выделен – он словно является единым целым со своим отрядом. Только решительный жест руки, указывающей направление движения воинов, выделяет главного героя из общей массы людей.

[700x368]Со второй половины 1830-х годов в связи с работой над картиной «Явление Христа народу» Иванов ежегодно выезжает в предместье Рима или в окрестности Неаполя. Он пишет этюды гор, камней, воды, наблюдает купающихся, рисует дикие скалы, деревья, крыши домов. Альбомы мастера заполняются многочисленными карандашными набросками и акварелями.
Зеленые тона листвы, прозрачные на переднем плане, сгущаются в глубине, передавая образ прохладной тени. При минимальных средствах — здесь полное ощущение пространства, напоенного светом и воздухом.

И. С. Тургенев "Поездка в Альбано и Фраскати" (Воспоминания о художнике А. А. Иванове):
Дорога шла в гору по так называемой "галерее", вдоль целого ряда великолепных вечнозеленых дубов. Каждому из этих дубов минуло несколько столетий, и уже Клод Лоррень и Пуссен могли любоваться их классическими очертаниями, в которых мощь и красота сливаются так, как ни в одном другом мне известном дереве. Эти дубы да звончатые пинии, кипарисы и оливы удивительно идут друг к другу; они составляют часть того особенного созвучного аккорда, который преобладает в природе римских окрестностей. Внизу синело и едва дымилось круглое Альбанское озеро, а вокруг, по скатам гор и по долинам, и вблизи и вдали, расстилались волшебно-прозрачной пеленой божественные краски...

[652x509]
В 1815 году Венецианов женился на представительнице обедневшего дворянского рода Марфе Афанасьевне Азарьевой. К тому времени он явно устал от Петербурга. В 1818 году он сделался помещиком, купив в Тверской губернии небольшое имение в деревне Сафонково. Тогда и созрело решение бросать службу и уезжать из города навсегда. В 1819 году мастер это решение исполнил. С тех пор он, домосед по натуре, знал лишь дну дорогу из Сафонкова и Питер и обратно. В деревне свершился переворот в художественной вере художника. Оставив упражнения в портретном жанре, он принялся писать крестьян. Эти работы и выдвинули его в ряды виднейших живописцев своего времени.
Картина «Вот-те и батькин обед!» была показана на первой выставке-отчете Императорской Академии художеств (1824) под названием «Мальчик, горюющий о том, что уронил бурак с молоком и пролил». (Бурак - туес цилиндрической формы из бересты с крышкой). Критик, будущий конференц-секретарь Академии В.И. Григорович писал о картине: "Мальчик посажен как нельзя лучше. Собака, верный товарищ его, чувствует беду своего маленького хозяина. Эта картинка отличается сочинением, силой освещения и весьма хорошим рисунком во всей фигуре, исключая следка левой ноги, который, кажется, несколько великоват". Непосредственно и трогательно данная, сценка приобретает несколько идиллический оттенок, что сближает ее с произведениями писателей-сентименталистов. В то же время она находится в русле романтических поисков «духа народа», изучения его обычаев и нравов.

[700x402]
Своим появлением эта работа обязана написанному в 1823 году "Итальянскому утру", получившему немало похвал. Общество поощрения художников подарило "Утро" жене Николая I, Александре Федоровне. Император при этом пожелал получить еще одну картину - парную к "Утру". Об этой царской прихоти ОПХ известило Брюллова. Брюллов ее исполнил. «Полдень» был написан в 1827 году и стал причиной разрыва художника с ОПХ. Картина появилась на выставке в Петербурге и получила много нелестных отзывов. Критики посчитали, что модель не изящна и не соответствует «классическим идеалам» красоты.
Моделью стала простая итальянка. В густой тени сада, стоя на лестнице, она снимает виноградную кисть, не в силах оторвать от нее восхищенного взгляда. Вся она, с откинутой слегка головой, блеском увлажненных глаз и улыбкой на полураскрывшихся губах, охвачена радостью бытия. Есть какая-то первозданная гармония в румянце ее округлого лица, упругой, полной шее, плечах и руках со спелой, напоенной живительным соком гроздью винограда.
Вариант, находящийся в Третьяковской галерее, более скромен, условен, изображенная девушка скорее напоминает не реальную крестьянку, а античную менаду, спутницу бога виноделия Вакха. Странно, что для марки выбрали именно этот вариант.

[700x366]
«Автопортрет в халате» лишен романтической напряженности, которая свойственна более ранним автопортретам мастера. В вопросительной полуулыбке и в складках бровей, выражающих удивление, чувствуется если не усталость, то разочарование.
История создания «Автопортрета» до сих пор не до конца ясна. Написанный перед отъездом художника в Италию, портрет остался в России. Третьякову продал этот автопортрет художник Н. И. Подключников, бывший крепостной графа Д.Н.Шереметева. Связь Кипренского с домом Шереметева не противоречит и тому предположению, что он, уезжая за границу, именно в доме Шереметева, где у него была мастерская, оставил свои работы.
Кипренский мог казаться себе художником, чутко улавливающим движение окружающей жизни и всматривающимся в нее, – как в автопортрете с кистями; гордым молодым человеком, вступающим в жизнь с достоинством и радостью, – как в автопортрете с розовым шейным платком; своеобразным Нарциссом, застывшим с маньеристической улыбкой перед льстивым и обманчивым зеркалом художнической славы, – как в автопортрете для Уффици; взволнованным и растерянным – как в автопортрете с альбомом; примиряющим страдание и радость, как бы прощающим жизни ее суровость – как в этом автопортрете 1828 года.

Другие автопортреты Кипренского:
Автопортрет с кистями за ухом. 1808. Москва. Государственная Третьяковская галерея.
[394x500]

Автопортрет с розовым шейным платком. 1809. Санкт-Петербург. Государственный Русский музей.
[571x700]


Автопортрет. 1820. Флоренция. Галерея Уффици.
[504x550]

[700x380]
[700x386]
На марке второй вариант картины, находящийся в Третьяковской галерее.
Федотов написал несколько вариантов этой картины. До нас она дошла в четырех вариантах. И от варианта к варианту вдовушка становилась все загадочней, ее веки опускались все ниже, бледней становилось лицо, фигура все глубже удалялась в пространстве, становясь похожей не на убитую несчастьем женщину, а скорее на восковую фигуру, на плакальщицу с мраморного надгробия.
Художник создал в этой картине глубоко лирический, трогательный в своей беспомощности, образ молодой женщины - будущей матери, одинокой после смерти мужа офицера. Все имущество - мебель и посуда - опечатано за долги. На переднем плане стоит молодая вдова, облокотившись на комод. Вещей немного. Столовое серебро, наваленное в корзину и бесприютно выставленное прямо на пол. Стул, придвинутый к опечатанной двери. Крохотный столик на одной ноге. Постель, еле видная в темном углу. На стуле свеча, но не для света, а для того, чтобы греть на ней сургуч. На всем болтаются ярлыки с печатями.
Только несколько вещей остались не опечатанными. Это комод красного дерева, а на нем портрет мужа (тут Федотов написал себя самого, только в гусарском мундире).
Вдовушка виделась ему не просто молодой женщиной, проливающей слезы по мужу, а воплощением женственности, чистоты, гармонии — идеальных черт, поднимающих ее над обыденной жизнью, и скорбь ее должна была быть страданием чистой души в грубом и жестоком мире. Все прошедшее и будущее должно было только угадываться в намеках.

Первый вариант. Художественный музей. Иваново.
Второй и четвёртый варианты. Третьяковская галерея. Москва.
Третий вариант. Русский музей. Санкт-Петербург.

[700x371]
«Гитарист» относится к «портрету-типу». Тропинин изобразил конкретного человека, а через него старался показать все типичное для данного круга людей. Одним из типов портрета, особенно полюбившимся современникам художника и прошедшим сквозь все творчество Тропинина, был образ гитариста. Начало этим жанровым картинам положил "Гитарист. Портрет Моркова" (первая половина 1820-х). В это время гитара стала пользоваться необычайной популярностью. Она звучала и в трактирах, и в великосветских салонах.

[480x600]
А эта картина 1839 года из Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге. Во всех трёх картинах изменения коснулись только лица гитариста В. И. Моркова.

[700x320]
[700x320]
[700x258]

1. В. А. Тропинин (1776-1857). "Гитарист". 1832
2. П. А. Федотов (1815-1852). "Вдовушка". 1851
3. О. А. Кипренский (1782-1836). "Автопортрет". 1828
4. К. П. Брюллов (1799-1852). "Итальянский полдень". 1831
5. А. Г. Венецианов (1780-1847). "Вот-те и батькин обед!". 1824
6. А. А. Иванов (1806-1858). "Нижняя галерея в Альбано"
7. В. И. Суриков (1848-1916). "Покорение Сибири Ермаком". 1895. Фрагмент

Для русского изобразительного искусства начала XIX века в целом были характерны романтизм и реализм. Однако официально признанным методом был классицизм. Поэтому, чтобы получить признание, художники должны были писать картины на библейские или мифологические темы. Но события 1812 года, реалии тех времен, нахлынувшие из-за границы тенденции диктовали молодым художникам новые темы, которые не вписывались в рамки классицизма, а поэтому и возникла необходимость в новом стиле. Темы любви к родине, героизма, доблести начали широко отражаться в живописи. Одновременно распространяется и романтизм – художественный стиль, когда утверждалась ценность духовной жизни человека, изображались сильные чувства и эмоции, природа, а также всё необычное, сказочное, фантастическое. Художники-романтики России отдавали предпочтение изображению обыкновенного человека с его чувствами и эмоциями, старались передать силу чувств человека, его стремления и мечты. На полотнах романтиков проявились свободолюбие, активность, страстный призыв к гуманизму. Психологизм и чувственность отразились также в бытовых полотнах русских живописцев. Пейзажи изображали одухотворенными, грустными, как будто пытались передать через них внутренний мир человека, его размышления о жизни. Особенностями русской романтической живописи было то, что она существовала параллельно с академическим классицизмом и не была устойчивым явлением. Художники не останавливались на одном стиле в живописи, а писали как романтические, так и классические полотна.

[700x310]
[700x361]Из хроники освоения космоса. 1973 год (без учёта запусков космических спутников):
08.01.1973. Выведена на траекторию полета к Луне автоматическая межпланетную станцию "Луна-21" с самоходным лунным аппаратом "Луноход-2".
15.01.1973. На поверхность Луны доставлен автоматический самоходный аппарат "Луноход-2". За первый лунный день аппарат исследовал район посадки, а затем удалился от посадочной ступени на 1050 метров в юго-восточном направлении.
22.02.1973. За второй лунный день аппарат прошел расстояние 10 километров 17 метров.
23.03.1973. За третий лунный день аппарат преодолел 16 километров 533 метра.
03.04.1973. Выведена на околоземную орбиту долговременная орбитальная станция "Салют-2". Сразу после запуска обнаружены неполадки, которые ставят под вопрос возможность отправки на станцию экипажей.
05.04.1973. В связи с невозможностью эксплуатации орбитальной станции "Салют-2" отменены все запланированные полеты на борт станции.
06.04.1973. Выведена на орбиту автоматическая межпланетная станция "Pioneer-11" США.
15.04.1973. Произошла внезапная разгерметизация отсеков орбитальной станции "Салют- 2".
22.04.1973. За четвертый лунный день аппарат преодолел 8 километров 600 метров.
08.05.1973. После окончания лунной ночи предприняты попытки приведения автоматического самоходного аппарата "Луноход-2" в рабочее состояние. Телеметрическая информация показала, что бортовые системы аппарата плохо перенесли условия лунной ночи и в большинстве своем не функционируют.
14.05.1973. Выведена на околоземную орбиту долговременная орбитальная станция "Skylab" США.
15.05.1973. Из-за повреждений на орбитальной станции "Skylab" отложен запланированный на сегодня запуск пилотируемого корабля "Apollo № 116". Старт перенесен на 20.05.1973.
19.05.1973. Вновь отложен запуск космического корабля "Apollo № 116". Старт перенесен на 25.05.1973.
20.05.1973. Прекращены работы с использованием автоматического самоходного аппарата "Луноход-2".
25.05.1973. Выведен на околоземную орбиту космический корабль "Apollo № 116" США с 3-мя космонавтами на борту.
26.05.1973. Осуществлена стыковка космического корабля "Apollo № 116" и орбитальной станции "Skylab". Стыковка со станцией была произведена только с десятой попытки.
07.06.1973. Космонавты США совершили выход в открытый космос, произвели ремонт станции "Skylab" и обеспечили нормальное энергоснабжение станции.
22.06.1973. Космический корабль "Apollo № 116" США приводнился в Тихом океане. На Землю возвратились все космонавты.
25.07.1973. Выведена на траекторию полета к Марсу автоматическая межпланетная станция "Марс-5".
28.07.1973. Выведен на околоземную орбиту космический корабль "Apollo № 117" США с 3-мя космонавтами на борту.
28.07.1973. Осуществлена стыковка космического корабля "Apollo № 117" и орбитальной станции "Skylab".
03.08.1973. В связи с утечкой окислителя в двух вспомогательных двигателях космического корабля "Apollo № 117", NASA рассмотрело вопрос о целесообразности срочного аварийного возвращения космонавтов на Землю, пока еще функционируют два оставшихся блока. Принято решение не спешить с эвакуацией, так как нет непосредственной опасности для жизни космонавтов. Также принято решение ускорить подготовку ракеты-носителя с кораблем "Apollo № 118" для доставки на станцию третьей экспедиции, с тем чтобы в случае необходимости использовать этот корабль в качестве спасательного для аварийной эвакуации космонавтов.
05.08.1973. Выведена на траекторию полета к Марсу автоматическая межпланетная станция "Марс-6".
09.09.1973. Принято решение продлить полет второй экспедиции на борту орбитальной станции "Skylab" с 56 до 59 суток. Увеличение продолжительности полета обеспечит возможность посадки возвращающихся космонавтов в Тихом океане ближе к побережью США (в 350 километрах, вместо 1930 километров от города Сан-Диего, штат Калифорния) и, соответственно, более быструю доставку экипажа в Хьюстон.
25.09.1973. Космический корабль "Apollo № 117" США приводнился в Тихом океане. На Землю возвратились все космонавты.
27.09.1973. Выведен на околоземную орбиту космический корабль "Союз-12". Командир корабля Василий Григорьевич ЛАЗАРЕВ, бортинженер Олег Григорьевич МАКАРОВ.
29.09.1973. Совершил посадку спускаемый аппарат космического корабля "Союз-12". На Землю возвратились космонавты Василий Григорьевич ЛАЗАРЕВ и Олег Григорьевич МАКАРОВ. Полет был прерван досрочно из-за неполадок на борту корабля.
03.11.1973. Выведена на траекторию полета к Марсу автоматическая межпланетная станция "Mariner-10" США.
04.11.1973. Автоматическая станция "Pioneer-10" США начала Читать далее...

[700x410]
[700x369]
Портрет Александра Николаевича Островского, крупнейшего русского драматурга, исполнен Василием Григорьевичем Перовым по заказу П.М. Третьякова. Эта картина стала одной из первых работ, составивших галерею портретов деятелей русской культуры. Среди многих замечательных портретов Перова конца шестидесятых — начала семидесятых годов девятнадцатого века образ Островского выделяется особой пластической убедительностью, яркостью и точностью исполнения, живописным новаторством. Они традиционны по композиции и очень сдержанны по цвету. При этом художник стремился как можно точнее передать и внешний облик, и особенности личности героя. Портрет слегка напоминает жанровое полотно. Островский изображён в домашней одежде; он внимательно смотрит на зрителя и, кажется, сейчас вступит в разговор.
Когда Василий Григорьевич Перов писал портрет Островского, он, возможно, не желал ничего более, чем изобразить писателя таким, каким видел его. Но талант психолога и стремление к неподслащённой правде сделали этот портрет чем-то куда более значительным. Художник не льстит Островскому ни в чём. Он не скрывает от зрителя некоторую грузность фигуры, не причёсывает, не заставляет принять «величественную» позу, не наряжает в дорогие одежды, не пишет фона с колоннами, драпировками или романтическим ландшафтом. Он берёт Островского таким, какой он есть – в будничном халате-тулупчике, подбитом беличьим мехом, лысоватого, с неподстриженной рыжеватой бородкой, - и открывает вдруг зрителю «лицо, полное мудрого внимания к жизни, со светящимся взглядом добрых, сочувственных, всё понимающих светлых глаз», - писал в книге «Лицо времени» искусствовед Леонид Волынский. Кажется на кого-кого, а уж на рыцаря этот человек вовсе не похож! А ведь именно так – «рыцарь театра» – называли современники Александра Николаевича ещё при жизни…

[700x320]
Международный фестиваль молодёжи и студентов — нерегулярный фестиваль левых молодёжных организаций, проводящийся с 1947 года. С 1947 фестивали проходили под лозунгом «За мир и дружбу», с 1968 — под лозунгом «За солидарность, мир и дружбу» (впоследствии — «За антиимпериалистическую солидарность, мир и дружбу»).
В 40-х — 60-х годах каждый новый фестиваль проходил в новой стране. В 1973 году X всемирный фестиваль молодёжи и студентов вторично был проведён в Берлине. В семидесятых фестивальное движение приобрело ярко выраженную прокоммунистическую окраску.

[700x304]
[700x305]
Международный институт театра (МИТ), крупнейшая в мире организация, занимающаяся исполнительским искусством, выступает за защиту и свободу культурного самовыражения, независимо от возраста, пола, вероисповедания и расовой принадлежности.
Международный институт театра был официально открыт на первом Международном Конгрессе в Праге в 1948 году, организованном по инициативе ЮНЕСКО группой театральных экспертов из разных стран. СССР являлся членом МИТ начиная с 1959 года.
Президентами Российского центра МИТ в разное время были народные артисты СССР Михаил Царев и Михаил Ульянов. С 2007 года президентом МИТ в России является народный артист СССР, художественный руководитель Малого театра Юрий Соломин.
«Всемирный день театра» установлен в 1961 году по инициативе делегатов IX конгресса МИТ. Отмечается ежегодно 27 марта. «День театра» — профессиональный праздник работников театра: актёров, театральных режиссёров-постановщиков, продюсеров, светотехников, звукоинженеров, монтировщиков декораций и даже билетёров и гардеробщиков. Ибо, как еще в 1933 году, в своём письме к цеху гардеробщиков МХАТ, писал великий русский театральный режиссёр и преподаватель актёрского мастерства Константин Сергеевич Станиславский: «…спектакль начинается с момента входа в здание театра. Вы первые встречаете приходящих зрителей…». Эта цитата, со временем трансформировалась в крылатую фразу: «Театр начинается с вешалки», которая подразумевает следующее: в театральном цехе нет второстепенных ролей и профессий.

[554x391]
История клуба:
1923 — Опытно-показательная площадка Всеобуча (ОППВ) (Днём рождения клуба принято считать 29 апреля 1923 года.)
1928 — Спортивный клуб Центрального дома красной армии (ЦДКА)
1951 — Центральный дом Советской Армии (ЦДСА)
1957 — Центральный спортивный клуб Министерства обороны (ЦСК МО)
1960 — Центральный спортивный клуб Армии (ЦСКА)
В эмблеме ЦСКА всегда присутствовала красная звезда – символ принадлежности к Красной Армии. До 1960 года она была в центре. На звезде располагалось название клуба. Затем появился щит, а звезда с 1966 года перекочевала наверх него. Такая эмблема с вариациями просуществовала до 1989 года, когда вокруг щита появились слева листья лавра как символа победы,справа-листья дуба,символа долголетия.
Наибольших успехов добились баскетбольный, футбольный и хоккейный клубы ЦСКА. Баскетбольный клуб, самый сильный в истории отечественного спорта, создан в 1924. Многократный чемпион СССР и России, многократный обладатель Кубка европейских чемпионов. Сильнейшие баскетболисты и тренеры: С.А.Белов, Г.Г.Вольнов, А.Я.Гомельский, И.И.Едешко, С.Г.Ерёмин, А.М.Жармухамедов и др. Футбольный клуб - участник чемпионатов страны с 1936. Многократный чемпион и обладатель Кубка страны. Сильнейшие футболисты и тренеры: Б.А.Аркадьев, В.М.Бобров, В.А.Николаев, В.А.Пономарёв, Г.И.Федотов, А.А. Шестернёв и др. Хоккейный клуб — участник всех чемпионатов с 1946. Многократный чемпион и обладатель Кубка страны; обладатель Кубка европейских чемпионов (1969-74, 1977-85). Сильнейшие хоккеисты и тренеры: В.В.Александров, А.Д.Альметов, Е.М.Бабич, В.М.Бобров, А.В.Касатонов, В.Е.Крутов, В.Г.Кузькин, Б.П.Кулагин, И.Н.Ларионов, К.Б.Локтев, В.Я.Лутченко, С.М.Макаров, Б.П.Михайлов, В.В.Петров, А.П.Рагулин, Н.М.Сологубов, А.В.Тарасов, В.В.Тихонов, И.С.Трегубов, В.А.Третьяк, А.В.Фирсов, В.Б.Харламов, Г.Д.Цыганков и др. Спортсмены ЦСКА внесли также значительный вклад в развитие других видов спорта. Среди них — многократные чемпионы СССР, мира, Европы и Олимпийских игр: В.В.Буре, Г.Н.Прозуменщикова (плавание); Ю.П.Власов, А.И.Воробьёв (тяжёлая атлетика); Е.Р.Гришин (конькобежный спорт); С.А.Жук, А.Г.Зайцев, И.К.Роднина (фигурное катание на коньках); А.В.Иваницкий (вольная борьба); В.И.Иванов (академич. гребля); В.А.Капитонов (велосипедный спорт); О.Д.Карасёва, В.С.Клименко (спортивная гимнастика); А.Е.Карпов (шахматы); В.А.Кровопусков, М.С.Ракита (фехтование); В.П.Куц, Н.А.Пономарёва, Н.Г.Откаленко (лёгкая атлетика); Г.Г.Мондзолевский, К.К.Рева, Ю.Б.Чесноков (волейбол).

Для престижа клуба в Вооружённых Силах создавались спортроты — то есть нестроевые и неучебные воинские части, где спортивная (физическая) подготовка занимала 100 % боевой подготовки (не считая политзанятий).
Игорь Ларионов — один из самых именитых хоккеистов мира так характеризует ситуацию сложившуюся в ЦСКА в советское время:
"Нередко задаю себе вопрос: нужен ли вообще армии спорт высших достижений? Не об офицерской подготовке я веду речь — именно о профессиональных спортсменах. Способствует ли армейскому спорту содержание сверхдорогих команд, фиктивных майоров, капитанов, лейтенантов? Зачем тратить эти деньги, предназначенные непосредственно на оборону страны?.. По существу, военизированный спорт высших достижений порожден нашей приказной административно-спортивной системой. Иначе говоря, он — логическое завершение пирамиды. Тот самый спорт, в котором командное управление действующими лицами выражено наиболее ярко. И под контролем, причем неусыпным, спортсменов здесь держать очень и очень легко. Но одно время выгода соблюдалась обоюдная — в 60 — 70-х никто и не мечтал играть за границей, а значит, не стоило сбрасывать со счетов столь немаловажную вещь, как армейская пенсия, потому и появилось множество фиктивных офицеров."

[700x544]
[700x558]
[700x323]
Фёдор Иванович Шаляпин (1873-1938) - русский оперный и камерный певец (высокий бас), в разное время солист Большого и Мариинского театров, а также театра Метрополитен Опера, первый народный артист Республики.
Крестьянский сын. В детстве был певчим. Получил начальное образование.
Известный меценат С. И. Мамонтов, державший оперный театр в Москве, первый заметив в Шаляпине дарование из ряда вон выходящее, уговорил его перейти в свою частную труппу. Здесь в 1896—1899 годах Шаляпин развился в художественном смысле и развернул свой сценический талант, выступив в целом ряде ролей.
С 1899 года он на службе в Императорской русской опере в Москве (Большой театр), где пользовался громадным успехом. Он был высоко оценён в Милане, где выступил в театре «La Scala» в заглавной роли Мефистофеля А. Бойто (1901, 10 представлений). Гастроли Шаляпина в Петербурге на Мариинской сцене составляли своего рода события в петербургском музыкальном мире. Голос певца отличался неповторимой красотой тембра.
В революцию 1905 года жертвовал сборы от своих выступлений революционерам. Его выступления с народными песнями («Дубинушка» и др.) порой превращались в политические демонстрации.
С 1918 года — художественный руководитель Мариинского театра.
С 1921 года — на гастролях за границей, в частности в США. Долгое отсутствие Шаляпина вызывало подозрения и отрицательное отношение в Советской России; так, в 1926 году В. В. Маяковский писал в «Письме к Горькому»:
Или жить вам, как живёт Шаляпин, раздушёнными аплодисментами оляпан? Вернись теперь такой артист назад на русские рублики — я первый крикну: — Обратно катись, народный артист Республики!
В 1927 году сборы от одного из концертов Шаляпин пожертвовал детям эмигрантов, что было представлено как поддержка белогвардейцев, за что он был лишён звания Народного артиста и права возвращаться в СССР.
До конца своей жизни Шаляпин оставался русским гражданином, он не принял иностранного подданства. Весной 1937 года у него обнаружили лейкоз, а 12 апреля 1938 он скончался в Париже на руках жены. Был похоронен на парижском кладбище Батиньоль. В 1984 году его сын Фёдор Шаляпин-младший добился перезахоронения его праха в Москве на Новодевичьем кладбище.