Портрет Патьенса Эскалье, пастуха в Провансе. 1888.
Пасадена (штат Калифорния). Нортон Симон Музей искусств.
(На марке зеркальное изображение).
[700x357]

[700x238]
[700x249]
[700x240]
[700x252]
[700x253]
[700x268]
[700x266]
[700x342]
На марках:

32. Портрет Жозефа-Мишеля Жино. 1888. Оттерло (Голландия). Музей Кроллер-Мюллер.

33. Портрет Патьенса Эскалье, пастуха в Провансе. 1888. Пасадена (штат Калифорния). Нортон Симон Музей искусств.

34. Портрет одноглазого мужчины. 1888. Амстердам. Музей Ван Гога.

35. Зуав. 1888. Амстердам. Музей Ван Гога.

36. Портрет Патьенса Эскалье, пастуха в Провансе. 1888. Лондон. Галерея Тейт. (На марке Сан-Томе и Принсипи зеркальное изображение).

37. Старая женщина из Арля. 1888. Амстердам. Музей Ван Гога.

38. Портрет м-м Рулен (Колыбельная).1889. Бостон. Музей изобразительных искусств.

39. Портрет почтмейстера Жозефа Рулена. 1889. Нью-Йорк. Музей современного искусства.

40. Портрет почтмейстера Жозефа Рулена. 1889. Оттерло (Голландия). Музей Кроллер-Мюллер.

41. Портрет почтмейстера Жозефа Рулена. 1889. Мерион, пригород Филадельфии (Пенсильвания, США). Фонд Барнса. Художественный музей-галерея.

42. Портрет почтмейстера Жозефа Рулена. 1888. Винтертур (Швейцария). Кюнстхаус.

[700x243]
[700x254]
[700x236]
[700x251]
[700x269]
[700x302]
[700x243]
[700x238]
На марках:

24. Молодая японка.1888. Вашингтон. Национальная галерея.

25. Портрет Арманда Рулена.1888. Эссен (Германия). Музей Фолькванг.

26. Портрет лейтенанта Милита.1888. Оттерло (Голландия). Музей Кроллер-Мюллер.

27. Лейтенант зуавов (отдельные части во франц. колониальных войсках). 1888. Нью-Йорк. Собрание Ласкер. (На марке Нидерландов картина из Музея Ван Гога в Амстердаме. См. Часть 4 №35).

28. Почтмейстер Рулен.1888. Винтертур. Музей О.Рейнхардта.

29. Школьник.1888. Сан-Пауло. Музей изобразительных искусств.

30. Портрет Камиля Рулена.1888. Амстердам. Музей Ван Гога.

31. Портрет Арманда Рулена. 1888. Ротердам. Музей Бойманс-ван Бойнинген.

[700x237]
[700x243]
[700x244]
[700x270]
[700x252]
[700x248]
[700x277]На марках:

15. Портрет женщины в белом головном уборе. 1885. Йошива (Япония). Музей искусств.

16. Портрет владельца ресторана Люсьена Мартина. 1886/87. Амстердам. Музей Ван Гога. (По другим данным: Лондон. Национальная галерея).

17. Портрет Пере Танги. 1886/87. Карлсберг (Дания). Новая Глиптотека.

18. Итальянка. 1887. Париж. Музей д'Орсэ.

19. Портрет папаши Танги.1887. Париж. Собрание С. Ниархос.

20. Голова мужчины. 1886/87. Мельбурн. Национальная галерея. (В настоящее время считается фальшивкой).

21. Портрет м-м Жину (Арлезианка).1888. Нью-Йорк. Метрополитен.

22. Агостина Сегатори в кафе Табурин. 1887. Амстердам. Музей Ван Гога.

23. Младенец Марсель Рулен. 1888. Амстердам. Музей Ван Гога.

Картина №20, которую приписывали Ван Гогу, принадлежащая Национальной галерее Виктории в Мельбурне, оказалась подделкой. Почти 80 лет ее считали шедевром постимпрессионизма, а первые сомнения в подлинности полотна появились лишь год назад. Полотно, получившее название "Голова мужчины", находится в коллекции австралийской галереи с 1940 года. Картина оценивалась в 25 миллионов долларов. Хотя проводящие экспертизу искусствоведы из Амстердама признали в полотне фальшивку, они подтвердили его хронологическую аутентичность: картина действительно была написана при жизни великого художника-постимпрессиониста, во второй половине XIX века.

[700x247]
[700x246]
[700x247]
[700x248]
[700x246]
[700x254]
[700x240]На марках:

1. Крестьянка в белом головном уборе. 1884. Фукусима (Япония). Музей современного искусства Морохаси.

2. Портрет крестьянина с трубкой. 1884-85. Оттерло. Музей Кроллер-Мюллер. (По другим данным: Амстердам. Музей Ван Гога).

3. Портрет женщины в голубом. 1885. Амстердам. Музей Ван Гога.

4. Крестьянка в тёмном головном уборе. 1885. Частная коллекция.

5. Крестьянка в коричневом головном уборе. 1885. Оттерло (Голландия). Музей Кроллер-Мюллер.

6. Крестьянка в светлом головном уборе. 1885. Местонахождение неизвестно.

7. Портрет старого человека с бородой. 1885. Амстердам. Музей Ван Гога.

8. Крестьянка. Портрет Гордины де Грут. 1885. Оттерло (Голландия). Музей Кроллер-Мюллер.

9. Крестьянка в белом чепце. 1885. Цюрих. Собрание Бурле.

10. Портрет женщины с красной лентой. 1885. Нью-Йорк. Коллекция Альфреда Вайлера.

11. Портрет крестьянки в зелёном платке. 1885. Оттерло (Голландия). Музей Кроллер-Мюллер.

12. Портрет женщины с распущенными волосами. 1885. Амстердам. Музей Ван Гога. (На марке зеркальное изображение).

13. Акушерка. 1885. Амстердам. Музей Ван Гога.

14. Дама, сидящая на краю пшеничного поля. 1887. Нью-Йорк. Частная коллекция.

Портрет женщины с распущенными волосами. 1885. Амстердам. Музей Ван Гога. (На марке зеркальное изображение).
[700x423]

[700x232]
[700x247]
[700x239]
[700x251]
[700x234]
На марках:

21. Автопортрет.1889. Париж. Музей д'Орсэ. (На марке Ум Аль Кивайн портрет в зеркальном изображении).

22. Автопортрет в соломенной шляпе с трубкой. 1888. Амстердам. Музей Ван Гога.

23. Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой.1889. Чикаго. Коллекция Ниарчос.

24. Автопортрет.1889. Частная коллекция.

25. Автопортрет с кистями и палитрой.1889. Париж. Музей д'Орсэ.

26. Автопортрет. (Данные по картине не найдены).

27. Автопортрет. (Данные по картине не найдены).

28. Автопортрет. (Данные по картине не найдены).

29. Автопортрет. (Данные по картине не найдены).

[700x245]
[700x248]
[700x263]
[700x294]
[700x316]
[700x236]
[546x700]
На марках:

12. Автопортрет.1887.Детройт. Музей Института искусств.

13. Автопортрет. 1887. Хартфорд (Коннектикут США). Уодсворт Атенеум.

14. Автопортрет. 1887. Оттерло. Кроллер-Мюллер Музей.

15. Автопортрет.1887.Чикаго. Музей Института искусств.

16. Автопортрет перед мольбертом. 1888. Амстердам. Музей Ван Гога.

17. Автопортрет с перевязанным ухом и трубкой.1889. Чикаго. Коллекция Ниарчос.

18. Автопортрет с обритой головой (посвящённый Гогену). 1888. Кембридж. Гарвардский Университет. Фогг Арт Музеум.

19. Автопортрет. 1889. Осло. Национальная галерея.

20. Автопортрет.1888. Нью-Йорк. Метрополитен.

Автопортрет в соломенной шляпе. 1887. Амстердам. Музей Ван Гога. ( На марке зеркальное изображение).

[700x458]

Винсент Ван Гог (1853-1890) - художник-постимпрессионист.
Родился в деревушке Грот-Зюндирт на юге Нидерландов. Отцом Винсента был протестантский пастор. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. В интернате-колледже в Тилбурге. Винсенту хорошо даются языки — французский, английский, немецкий. Там же он получал уроки рисования. В марте 1868 года, посреди учебного года, Винсент неожиданно бросил школу и возвратился в отчий дом. На этом заканчивается его формальное образование.
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал художественно-торговой фирмы. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Благодаря ежедневному контакту с произведениями искусства Винсент начал разбираться в живописи и ценить её. В 1875 он был переведён в Париж, где посещал выставки в Салоне и Лувре и в конце концов сам начал пробовать свои силы в живописи.
В декабре 1878 года Винсент направился на полгода миссионером в посёлок Патюраж в Боринаже, бедном шахтёрском районе на юге Бельгии, где развернул неутомимую деятельность: посещал больных, читал неграмотным Писание, проповедовал, обучал детей. В это же время Винсент обратился к дирекции шахт с ходатайством от имени рабочих об улучшении условий их труда. Ходатайство было отклонено, а сам ван Гог был отстранён от должности проповедника. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Спасаясь от депрессии, вызванной событиями в Патюраже, ван Гог снова обратился к живописи.
В 1880 году Винсент уехал в Брюссель, где начал посещать занятия в Королевской Академии изящных искусств. Однако через год бросил учёбу и вернулся к родителям. Испытав новое потрясение от отвергнутой любви и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью. В Гааге художник попытался создать семью. На этот раз его избранницей стала беременная уличная женщина Христин. Однако у Христин оказался тяжёлый характер, и вскоре семейная жизнь ван Гога превратилась в кошмар. Очень скоро они расстались.
Художник не мог больше оставаться в Гааге и направился на север Нидерландов, в провинцию Дренте, где поселился в отдельной хижине, оборудованной под мастерскую, и целые дни проводил на природе, изображая пейзажи. Однако он не очень увлекался ими, не считая себя пейзажистом — много картин этого периода посвящено крестьянам, их повседневному труду и быту.
Осенью 1885 ван Гог неожиданно покинул Дренте. Винсент уехал в Антверпен, где снова начал посещать занятия живописью в живописном классе при Академии художеств. Однако уже в феврале 1886 уехал из Антверпена в Париж к брату Тео.
Начался парижский период жизни Винсента, оказавшийся очень плодотворным и богатым на события. В этот период палитра ван Гога стала светлой, исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок. Творческие поиски художника привели его к истокам нового художественного стиля — постимпрессионизма.
Несмотря на творческий рост ван Гога, публика по-прежнему не воспринимала и не покупала его картины, что весьма болезненно воспринималось Винсентом. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции в Арль.
25 октября 1888 года в Арль приехал Поль Гоген, чтобы обсудить идею создания южной мастерской живописи. Однако мирное обсуждение очень быстро переросло в конфликты и ссоры. Гоген был недоволен безалаберностью ван Гога. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Гогену случайно удалось остановить Винсента. Однако в ту же ночь художник отрезал себе мочку уха. По общепринятой версии, это было сделано в порыве раскаяния; в то же время некоторые исследователи считают, что это было не раскаянием, а проявлением безумия, вызванного частым употреблением абсента. На следующий день, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Гоген спешно покинул Арль, не навестив ван Гога в больнице, предварительно сообщив о произошедшем Тео.
В периоды ремиссии Винсент просил отпустить его назад в мастерскую, однако жители Арля написали заявление мэру города с просьбой изолировать художника. Ван Гогу было предложено отправиться в поселение для душевнобольных Сен-Реми-де-Прованс, недалеко от Арля, куда Винсент и прибыл 3 мая 1889 года. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.
Весной 1890 года художник перебрался в Овер-сюр-Уаз, местечко под Парижем, где впервые за два года увиделся с братом и его семьёй. Он по-прежнему продолжал писать, но стиль его последних работ изменился окончательно, став ещё более нервным и гнетущим.
В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами», а Читать далее...

[700x253]
[700x344]
На марках:

1. Эжен Жозеф СМИТС (1826-1912). Учился в 1837-1838 годах в академии в Брюсселе. Выставлялся в 1849-51 годах в Париже вместе с такими художниками как как Мане, Милле и Изабе. Оставался в Париже в течение следующих десяти лет, а затем путешествовал и работал в Италии с 1861 по 1864 годы. После этого вернулся в Бельгию, но по-прежнему часто выставлялся во Франции и Италии.
Девочка с куклой. (Данные по картине не найдены).

2. Константин МЕНЬЕ (1831-1905). Скульптор и художник, представитель реалистического направления в искусстве. Учился у брата — Ж. Б. Менье, а в Академии Художеств в Брюсселе у Ф. Ж. Навеза. Родился и вырос в бедной семье выходцев из бельгийского угледобывающего региона Боринаж, а потому с детства был знаком с тяжёлым социальным положением и зачастую нищенским существованием горняков и их семей. Признавая некоторую идеализацию, с которой Менье создавал своих героев, нужно признать также его огромную историческую заслугу в том, что он одним из первых мастеров сделал центральной темой своего творчества человека, занимающегося физическим трудом, показав его при этом творцом, исполненным внутреннего достоинства.
Рыбак. Брюссель. Музей Менье.

3. Константин МЕНЬЕ (1831-1905).
Угольщица. 1887. Брюссель. Музей Менье.

4. Константин МЕНЬЕ (1831-1905).
Грузчики в порту (докеры).

5. Анри ЭВЕНПОЛЬ (1872-1899). После смерти родителей, был взят на воспитание монахинями. Учился сначала в Брюсселе у Б. Гарена. В 1892 году Эвенполь приехал а Париж и поступил в школу изящных искусств: его товарищами по обучению в мастерской Гюстава Моро были Матисс и Руо. В 1897 году Эвенполь совершил путешествие в Алжир, после которого, вернувшись в Париж, умер от тифа.
Генриетта в большой шляпе.1899. Брюссель. Музей современного искусства.

[700x304]
[700x308]
[700x242]
[700x239]
На марках:

1. Георг Хендрик БРЕЙТНЕР (1857-1923). Художник и фотограф, представитель амстердамского импрессионизма. Был трудным ребёнком; в 14 лет бросил школу и поступил на работу, свободное время посвящая рисованию. В 1876 году поступил в Королевскую академию изящных искусств в Гааге. В 1880 году Брейтнер за прогулы и нарушения дисциплины исключается из Академии. Однако он уже успел стать известным. В 1882 году художник знакомится с Ван Гогом, с которым его связала искренняя дружба. Брейтнера не увлекли идеи французских «ярких» импрессионистов, его живопись после пребывания во Франции становится ещё более предметной, «правдивой» и мрачной. Брейтнер является представителем так называемого «тёмного» или «чёрного» импрессионизма. Зачастую эти его работы вызывают у зрителя чувства уныния и безысходности.
Зима. Две женщины. (Данные по картине не найдены).

2. Георг Хендрик БРЕЙТНЕР (1857-1923).
Девушка в белом кимоно. 1894. Амстердам. Рийксмузей.

3. Кес Корнель Теодор ван ДОНГЕН (1877-1968). Один из основоположников фовизма. В 1892-1897 гг. учился в Королевской Академии изящных искусств в Роттердаме. С 1899 г. ван Донген жил в Париже, участвуя в различных выставках, в том числе в знаменитом Осеннем салоне 1905 г. Его поздние работы пользовались коммерческим успехом, однако мало напоминали об эротизме и ярких красках начала его карьеры.
Женщины на балюстраде.1911. Сен-Тропез. Музей искусств.

4. Кес Корнель Теодор ван ДОНГЕН (1877-1968).
Лежащая обнажённая в голубом облаке. (Данные по картине не найдены).

5. Кес Корнель Теодор ван ДОНГЕН (1877-1968).
Скрипач. 1905. Льеж. Музей современного искусства.

6. Кес Корнель Теодор ван ДОНГЕН (1877-1968).
Сеньорита Тринидад Фернандес. 1907. Тегеран. Музей современного искусства.

7. Йозеф ИСРАЭЛС (1824-1911). Глава реалистической Гаагской школы живописи. Родом из еврейской семьи. Первоначально посвятил себя исторической живописи, но впоследствии перешёл к бытовой живописи.
Еврейская свадьба. Тель-Авив. Музей искусств.

8. Йозеф ИСРАЭЛС (1824-1911).
Дети моря. Амстердам. Рийксмузей.

[700x285]
[700x281]
[700x575]
[700x315]
[700x476]
[700x294]
[700x494]
[700x244]
На марках:

1. Ян Ван КЕССЕЛЬ Старший (1626-1679). Ещё в детском возрасте начал учиться у Симона де Воса, а затем у Брейгеля Младшего, в 18-летнем возрасте уже записан в гильдию святого Луки в Антверпене. Писал птиц, цветы, пейзажи, портреты, иногда на мифологические и религиозные сюжеты.
Букет цветов. (Данные по картине не найдены).

2. Якоб ТОРЕНВЛИТ (1635-1719). Родился в семье учителя рисования и художника по стеклу Абрахама Торенвлита. Учился живописи сперва у своего отца, затем — у его тестя Герарда Доу. С 1663 года художник отправился в Рим. В 1670—1673 годах художник жил и работал в Венеции, здесь он в первый раз женился. В 1673/1674 году Торенвлит вместе с женой и ребёнком переселился в Вену, и жил здесь вплоть до лета 1679 года. Особо интересны относящиеся к этому творческому периоду его изображения из еврейской жизни. После смерти обоих своих малолетних сыновей (в 1678 и 1679 годах) и с началом эпидемии чумы в середине 1679 художник возвратился в Лейден, где познакомился с Сюзанной Верхюлст, ставшей его второй женой. В 1686 году Торенвлит возвратился в Лейден и вступил в Гильдию св. Луки, где неоднократно занимал должность декана.
Музыкант с виолой. Варшава. Национальный музей.

3. Франс ван МИРИС (1635-1681). Сын ювелира и огранщика бриллиантов. Учился сперва у своего двоюродного брата, ювелира Виллема Франсона. В 1650 переходит в обучение к художнику по стеклу Абрахаму Торенвлиту, затем — к известному живописцу Герарду Доу. В 1658 году Мирис вступает в лейденскую гильдию художников св. Луки, в 1663 и 1664 годах он — её капитан и в 1665 — председатель. Живопись Франса ван Мириса отличается тонким исполнением и тщательным выписыванием мельчайших деталей на полотне. Поздние полотна художника невелики по формату и написаны в духе классицизма.
Дуэт.1658. Шверин (Германия). Музей искусств.

4. Мельхиор ХОНДЕКУТЕР (1636-1695). Родился в Утрехте, с 1659 работал в Гааге, с 1663 в Амстердаме. На своих картинах рисовал преимущественно птиц (часто экзотических или в виде охотничьих трофеев) на фоне парковых ландшафтов. Современники прозвали его «Птичьим Рафаэлем».
Домашняя птица. Гавана. Национальный музей искусств.

5. Мельхиор ХОНДЕКУТЕР (1636-1695).
Пеликан и другие экзотические птицы в парке. 1660. Амстердам. Рейксмузеум.


6. Мейндерт ХОББЕМА (1638-1709). Мастер голландского пейзажа. Хоббему привлекали тихие сельские сцены с видами залитых солнечным светом деревень, которым придают разнообразие возвышающиеся там и здесь группы деревьев. В этих сельских идиллиях всё выписано с большой тщательностью, и особенно листва. Художник умер в нищете, но уже в XVIII веке ему много подражали, а его произведения стали предметом соперничества коллекционеров.
Аллея в Миддельхарнисе.1689. Лондон. Национальная галерея.

7. Мейндерт ХОББЕМА (1638-1709).
Водяная мельница.1660-е. Париж. Лувр.

8. Мейндерт ХОББЕМА (1638-1709).
Водяная мельница.1666. Амстердам. Рийксмузей.

9. Герард де ЛЕРЕСС (1641-1711). Родился в семье художников. Учился в Льеже у отца. В 1664 переехал в Утрехт, в 1667 — в Амстердам. Испытал влияние Рембрандта, от которого отошел в сторону классицизма. Был чрезвычайно моден в богатых домах Амстердама и Гааги. Страдал наследственным сифилисом, оказался обезображен, к 1690 ослеп. Написал влиятельное среди художников пособие «Основы рисования» (1701), составил «Большую книгу живописцев» (1707). Писал на религиозные и аллегорические сюжеты.
Суд Париса. (Данные по картине не найдены).

10. Виллем ван МИРИС (1662-1747). Родился в семье художников. После обучения в мастерской отца Виллем в 1683 году становится членом лейденской Читать далее...

[700x256]
[700x256]
[494x586]
[500x346]
[700x201]
[700x291]
[596x700]
[700x245]
[700x307]На марках:

1. Бонавентура ПЕТЕРС (1614-1652). Специализировался на морских пейзажах и кораблекрушениях. Родился в Антверпене. Учился рисовать у своего отца.
Буря на море. Сибиу. Музей Брукенталь.

2. Говерт ФЛИНК (1615-1660). Известен как портретист, мастер исторической картины. С детства имел страсть к живописи, поэтому был послан в Леуварден, в обучение к художнику Ламберту Якобсу. В 1633 Флинк едет в Амстердам, где поступает в мастерскую Рембрандта. С 1636 Флинк работает самостоятельно. Флинк был одним из тех учеников Рембрандта, кто смог понять манеру мастера, а нередко даже приблизиться к его уровню.
Исаак благословляет Яакова.1632. Амстердам. Рийксмузей.

3. Карел ДЮЖАРДЕН (1622-1678). Писал в основном пейзажи, на которых изображал для оживления животных, жанровые картины и изящные портреты и исторические полотна. Особенно известны его сцены из сельской жизни.
Больной козлёнок. Мюнхен. Старая Пинакотека.

4. Паулюс ПОТТЕР (1625-1654). Учился в мастерской своего отца. В 1646 г. вступил в делфтскую гильдию Святого Луки. Около 1649 г жил в Гааге, где также стал членом гильдии художников. Всемирную славу Паулюсу Поттеру обеспечили его изображения животных. Художник умер в возрасте 29 лет от туберкулёза.
Бычок. 1647. Гаага. Маурицхейс.

5. Исаак Ван ДЮЙНЕН (1630-1688). Известен как мастер рыбных и фруктовых натюрмортов. Был последователем Яна де Хема. В 1651-1657 жил в Риме. По возвращении в Нидерланды поселился в Гааге.
Натюрморт с рыбой.1650. Гавана. Национальный музей искусств.

6. Людольф БАКХЁЙЗЕН (1631-1708). В 1650 г. приехал в Амстердам. Посвятил себя изображению моря и достиг в этом направлении больших художественных успехов. Его небольшого формата картины бушующего моря отличаются хорошо подобранными, несколько холодными тонами цветового решения.
Марина. Бухарест. Музей изобразительных искусств.

7. Людольф БАКХЕЙЗЕН (1631-1708).
Волнующееся море. 1660-е. Шверин (Германия). Музей искусств.

8. Абрахам ХОНДИУС (1625/30-1695). Родился в семье каменщика. Был известен в первую очередь как художник-анималист: две трети его работ посвящены животным. Начиная с 1666 года художник проживал в Лондоне.
Собака и лебедь.1670. Варшава. Национальный музей.

9. Виллем Ван де ВЕЛЬДЕ Младший (1633-1707). Самый известный художник из семейства ван де Вельде. Его называли Рафаэлем морской живописи. Учился у своего отца кораблестроению и рисунку. В первой половине своей жизни занимался изображением побед голландского флота. Художник знаменит своими картинами, изображающими спокойное море с волшебным отражением глади воды и морскими баталиями.
Пушечный залп.1660. Амстердам. Рийксмузей.

10. Вилем Ван де ВЕЛЬДЕ Младший. (1633-1707).
Морской пейзаж с яхтами. Кейптаун (ЮАР). Национальная галерея.

11. Неизвестный художник XVII в.
Пять чувств. Гавана. Национальный музей искусств.

12. Николас МАЕС (МАС) (1634-1694). Родился в семье богатого купца. Около 1648 года приехал в Амстердам и поступил учеником в мастерскую Рембрандта, где оставался до 1653 года. В 1653 году Николас Мас вернулся в Дордрехт и открыл собственную мастерскую. Вершиной его творчества считается период с 1655 по 1665 год, когда он в основном изображал жанровые сцены, происходящие в проходных комнатах с окнами. Этот аспект его творчества повлиял на художников делфтской школы, в особенности Яна Вермеера и Питера де Хоха, для которых интерьеры с боковым светом из окон стали основным мотивом творчества
Портрет дамы. Гавана. Национальный музей искусств.

13. Николас МАЕС (МАС) (1634-1694).
Девушка за шитьём. Эдинбург. Собрание Эллесмер.

[700x304]
[500x457]
[700x300]
[588x698]
[700x299]
[700x264]
[530x700]
[570x700]
[550x700]
На марках:

1. Ян Харменс ван БЕЙЛЕРТ (1598-1671). Сын утрехтского художника по стеклу. Его два брата решили последовать по стопам своего отца, тогда как Ян решил стать живописцем. После завершения обучения в Утрехте Ян уехал в Рим (1621). В 1625 году он приехал в Голландию в Амстердам. Там женился на Маргриете Кемингс. Супруги поселились в Утрехте, где Ян стал в 1626 году членом гильдии Св. Луки.
Мадонна с младенцем и Св.Иоанном. Сибиу. Музей Брукенталя.

2. Адриан БРАУЭР (Браувер) (1605-1638). Его отец занимался росписью картонов для ковров. Работал главным образом в Харлеме (около 1623–1624 в мастерской Франса Халса) и Амстердаме, с 1631 – в Антверпене. Брауэр обращался к жизни крестьян и бытовых низов, писал курильщиков и картёжников, сцены попоек и драк в грязных, мрачных трактирах. В грубоватых, но выразительных образах простонародья Брауэр стремился раскрыть его человеческую активность и непосредственность. В 1630 году его принимают в антверпенскую гильдию св. Луки. При жизни художника его полотна не были в цене, поэтому он испытывал нужду. Браувер умер в возрасте 32 лет в Антверпене и был похоронен в общей могиле. Позднее, при содействии членов гильдии был перезахоронен 1 февраля 1638 года на территории церкви кармелитов.
Крестьянское общество.1630-е. Шверин (Германия). Музей искусств.

3. Ян Давидс де ХЕМ (1606-1683). Некоторое время художник работал в Лейдене, в 1635 г. вступил в антверпенскую гильдию художников и в следующем году стал гражданином Антверпена. Около 1667 г. он вернулся в Утрехт, откуда и был родом, а в 1672 г. бежал в Антверпен от французов, захвативших город. Де Хем получил всеобщее признание благодаря своим великолепным изображениям цветов и фруктов. Детальность изображения вплоть до мельчайших деталей он соединял с блистательным выбором цветовой гаммы и утончённым вкусом в построении композиции.
Букет цветов. Дрезден. Картинная галерея.

4. Ян Давидс де ХЕМ (1606-1683).
Натюрморт с омаром. Варшава. Национальная галерея.

5. Ян Давидс де ХЕМ (1606-1683).
Натюрморт с фруктами. Прага. Национальная галерея.

6. Питер ПОСТ (1608-1669). Архитектор, живописец и гравер. Более известен как архитектор. В 1623 году стал членом гильдии Святого Луки в Харлеме.
Пейзаж со старым мостом. Кейптаун (ЮАР). Национальная галерея.

7. Ян ФЕЙТ (1611-1661). Учился у Яна ван ден Берха и Франса Снейдерса и до 1631 г. работал в его мастерской. В 1629—1630 г. вступил в гильдию художников. В 1633—1640 гг. Фейт побывал в Париже и путешествовал по Италии. Современники ценили художника за его охотничьи натюрморты. Кроме этого Фейт писал животных и натюрморты с фруктами и цветами.
Охотничья сцена. Сибиу. Музей Брукенталь.

8. Герард Доу (1613-1675). В 1628-1631 учился у Рембрандта. Мастер жанровой картины, чаще всего его герои — дети и старики. Был приглашен ко двору Карла II.
Девушка с виноградной гроздью. (Картина считается пропавшей).

9. Герард Доу (1613-1675).
Пожилая женщина за чтением (Портрет матери Рембрандта). 1631. Амстердам. Рийксмузей.

10. Герард Доу (1613-1675).
Шарлатан. 1652. Роттердам. Музей Бойманс ван Бонинген.

11. Герард Доу (1613-1675).
Торговка домашней птицей. 1670. Лондон. Национальная галерея.

Геррит Ван Хонтхорст (1590-1656) - нидерландский художник утрехтской школы.
В 1610-х годах учился и работал в Риме, испытал влияние Караваджо, а также в Лондоне, где давал уроки дочерям Карла I. В 1622 Хонтхорст был принят в гильдию живописцев Утрехта. В 1630-х стал работать как портретист, в 1637 переселился в Гаагу. В 1641 был назначен придворным художником Вильгельма, принца Оранского. В 1652 вернулся в Утрехт, где через несколько лет и умер.
[700x296]
[700x220]
[700x510]
[700x332]
На марках:

1. Поклонение пастухов.1621. Флоренция. Уффици.

2. Поклонение пастухов. 1620. Флоренция. Уффици.

3. Поклонение пастухов.1622. Кёльн. Вальраф-Рихартц музей.

Хендрик Тербрюгген (1587-1629) - нидерландский живописец.
В тринадцатилетнем возрасте начал учиться живописи, испытал влияние маньеризма. В 1604 или 1607 приехал в Рим совершенствоваться в искусстве, где внимательно изучал мастерство Караваджо, как и работы итальянских караваджистов. После возвращения в Утрехт (1614) работал вместе с Г. ван Хонтхорстом и другими «утрехтскими караваджистами». В 1616 был принят в Гильдию Святого Луки, в том же году женился. В 1626 приобрёл в городе большой дом. В 1627 встречался с Рубенсом, приехавшим в Утрехт. Умер во время чумной эпидемии.
Живопись Тербрюггена, отличающуюся глубокой меланхолией и драматической силой, высоко ценили Рембрандт, Халс, Вермеер, Рубенс, который считал его лучшим из мастеров Утрехта.
[700x242]
[700x288]
[531x700]
На марках:

1. Флейтист. 1621. Кассель (Германия). Музей изобразительных искусств.

2. Мальчик со свечой. 1623. Эгер (Венгрия). Музей Добо.

3. Св. Себастьян, Ирен и её служанка. 1625. Оберлин (Огайо, США). Аллен Мемориал-Музей.

4. Дуэт. 1628. Париж. Лувр.

[700x301]
[700x273]
[700x295]
[700x283]
[700x249]
На марках:

10. Дирк ХАЛЬС (1591-1656). Сын фламандского суконщика. Родители Дирка и его старших братьев, также живописцев, – Франса и Йоста – эмигрировали из Антверпена в Харлем между 1585 и 1591 гг., спасаясь от религиозных гонений со стороны испанских властей. Первые уроки живописи Дирк получил от Франса. С 1627 г. художник – член харлемской гильдии Св. Луки. В этот период его искусство уже получило определённое признание. Главной темой его работ было изображение весёлых компаний, сцен из быта зажиточных бюргеров, военных и артистов – танцев, занятий музыкой, попоек, игр и всякого рода развлечений в караульных, тавернах и увеселительных домах. Прославился жизнерадостными жанровыми композициями.
Весёлая вечеринка на открытом воздухе.1621. Будапешт. Музей изобразительных искусств.

11. Виллем ХЕДА (1594-1680). Обучение живописи проходил под руководством своего отца. В Харлеме художник жил и работал всю жизнь. Карьеру живописца он начинал с картин на религиозные сюжеты и портретов, но затем практически полностью переключился на натюрморты. К сорока годам Хеда был уже живописцем с утвердившейся репутацией. В 1631 г. он получил статус мастера в харлемской гильдии Св. Луки. Неоднократно (в 1637, 1643 и 1651 гг.) избирался председателем гильдии, в 1642 и 1652 гг. — её деканом. Хеда любил писать серебряные чаши с мерцающими бликами, кубки из венецианского стекла, перламутровые раковины. С исключительным мастерством он передавал отражения и блики на блестящих и гладких поверхностях. В полотнах Хеды пленяет не только натуральность изображения предметов и искусность в передаче формы, цвета, фактуры каждой мелочи самой по себе, но и живое и искреннее наслаждение, с которым раскрывается красота предметного мира.
Натюрморт с окороком. Шверин (Германия). Музей изобразительных искусств.

12. Виллем ХЕДА (1594-1680).
Натюрморт.1664. Гавана. Национальный музей искусств.

13. Саломон де БРАЙ (1595-1664). Живописец, архитектор и поэт. Живописью занялся позже, чем архитектурой и поэзией. По крайней мере в харлемскую гильдию живописцев он вступил только в 1631 году. Кисти художника приписывают портреты, а также полуфигурные композиции, изображающие ветхозаветных героев.
Девушка в соломенной шляпе.1635. (Картина считается пропавшей). Дрезден. Картинная галерея.

14. Питер де МОЛИН (1595-1661). Родился в Англии, однако жил и активно творил в Харлеме (Голландия). История не сохранила данных о его учебе, вероятно, путешествовал по Италии, но уже в 1616 его имя упоминается в качестве мастера гильдии Святого Луки. Автор пейзажей, портретов, архитектурных изображений, батальных и жанровых полотен. Кроме того, написал ряд картин в жанре марина.
Пейзаж с крестьянами. Будапешт. Музей изобразительных искусств.

15. Пауль де ВОС (1595-1678).
Павлин. Лиссабон. Музей Галуст Гульбенкян.

16. Пауль де ВОС (1595-1678). Работал в мастерской Рубенса. Писал портреты, сцены с животными, сцены охоты. Пауль был выдающимся анималистом. Его животные были настолько натуральными, полными неистовой силы, свободы, стремительного движения, что его искусство ценилось очень высоко в 17 веке и ценится в наше время.
Охота на оленя. Мадрид. Прадо.

17. Томас де КЕЙЗЕР (1596-1667). Художник-портретист. Родился в семье скульптора. В полотнах де Кейзера соединяются исключительная ясность красок и тончайшее чувство цвета художника с его энергичным штрихом и точностью рисовальщика.
Портрет знатной дамы. Гавана. Национальный музей искусств.

18. Ян Корнелис ВЕРСПРОНК (1597-1662). Сын и ученик Корнелиса Энгелса Верспронка, Ян Корнелис работал в мастерской Франса Халса в Харлеме. В 1632 он вступил в гильдию св. Луки Харлема. Он писал исключительно портреты, в которых вскоре освобождается от влияние Халса и даже противопоставляет ему свою мудрость, утонченность исполнения. нюансы серого и пепельного тонов и монохромность фона.
Мужской портрет.1636. Гавана. Национальный музей искусств.

[700x247]
[569x700]
[426x587]
[700x257]
[700x261]
[700x576]
[700x243]На марках:

1. Маркус ГЕРАРДС (Гирертс) Младший (1561-1635). Родился в Брюгге; сын художника Маркуса Гирертс Старшего и его жены Джоанны. Как и другие художники-протестанты, Гирертс Старший бежал в Англию с сыном, чтобы избежать преследований в Нидерландах Герцогом Альба. Вероятно, учителем был его отец. Маркус был активен как художник по 1586 г. В 1590 году он женился на Магдалене, сестре своей мачехи. У них родилось шестеро детей.
Портрет неизвестного. Санкт-Петербург. Эрмитаж. (Марка выпущена в серии "Английская живопись в Эрмитаже. Художник из круга Маркуса Герардса Младшего).

2. Корнелис Корнелиссен Ван Харлем. (1562-1638). Ученик П. Питерса в Амстердаме и Г. Куанье в Антверпене. Работал главным образом в Харлеме, где вместе с Карлом ван Мандером, основал академию живописи, из которой вышло несколько искусных художников. Писал картины разнообразного содержания — мифические, аллегорические, исторические, портреты и цветы. Особенно любил изображать нагие человеческие фигуры, которые помещал в своих композициях кстати и некстати, придавая довольно искусственные оттенки телам мужчин и женщин. Композиция в его картинах манерна и беспокойна; колорит, довольно пёстрый вначале, к концу его деятельности стал более натуральным и гармоничным.
Купание Батшевы (царицы Савской). 1594. Амстердам. Рийксмузей.

3. Амброзиус БОСХАРТ Старший (1573-1621). Известен прежде всего своими цветочными натюрмортами, выполненными в сочных цветах. Точность изображения и гармоничность цветов позволяют ставить работы Босхарта в один ряд с его современником Яном Брейгелем Старшим. На полотнах Босхарта рядом с букетами цветов зачастую изображены бабочки или ракушки. Во многих случаях цветы тронуты увяданием, что вводит в полотна Босхарта аллегорический мотив бренности бытия.
Ваза с цветами на окне.1620. Гаага. Мауритцхейс.

4. Амброзиус БОСХАРТ Старший (1573-1621).
Букет цветов с улиткой. (Данные по картине не найдены).

5. Амброзиус БОСХАРТ Старший (1573-1621).
Букет цветов в вазе. 1619. Амстердам. Рийксмузей.

6. Хендрик де КЛЕРК (1570-1629). Работал в Риме и Брюсселе. Стилистически он принадлежит к поколению маньеризма, художникам, предшествующим Петеру Паулю Рубенсу и фламандскому барокко.
В Райском саду. (Данные по картине не найдены).

7. Хендрик Ван БАЛЕН (1575-1632 ). Учился у Адама ван Ноорта и в возрасте 17 лет был принят в гильдию художников Антверпена Св. Луки. С 1592 по 1593 г. он был деканом этой гильдии. В реестре гильдии записано 26 учеников ван Балена, среди них Антонис ван Дейк и Франс Снейдерс.
Суд Париса.1608. Сибиу. Брукентхал-музей.

8. Давид ТЕНИРС Старший (1582-1649). Изучал рисунок и живопись под руководством своего старшего брата Юлиана Тенирса. Затем, в 1597 году он совершил поездку в Рим. После возвращения на родину в 1605 году становится в 1609 году членом гильдии живописцев св. Луки в Антверпене. В начальный период своего творчества создаёт крупноформатные полотна религиозного содержания для церквей довольно строгого, сухого колорита. Позднее он начинает писать пейзажи, картины фантастического и мифологического содержания, жанровые полотна на темы из крестьянского быта.
Курильщик трубки. Частная коллекция. (Картина находится на аукционе).

9. Ян ВИЛЬДЕНС (1586-1653). Ян с детства был окружён художниками. В возрасте десяти лет его отдали в обучение Питеру Верхюльсту в качестве подмастерья. В 1604 году Ян стал мастером Гильдии художников Святого Луки. В 1613 году отправился в Италию. После возвращения в Антверпен в 1616 году часто сотрудничал с мастерской Рубенса.
Зимний пейзаж с охотником.1624. Дрезден. Картинная галерея.

Ян Брейгель Старший (1568-1625) - фламандский художник, сын Питера Брейгеля Старшего.
Воспитывался своей бабушкой, художницей, писавшей занимательные миниатюры. С 1592 г. по 1595 г Ян Брейгель прожил в Риме. По возвращении в Южные Нидерланды в 1597 г. как сын мастера он был принят в антверпенскую гильдию художников Св. Луки. 23 января 1599 г. он женился, 13 сентября 1601 г. родился его первый сын, впоследствии также известный художник Ян Брейгель Младший. В 1601—1602 гг. Ян Брейгель Старший занимал должность декана гильдии Святого Луки, в 1604 г. побывал в Праге, а позднее работал при брюссельском дворе наместников испанских Нидерландов Альбрехта и Изабеллы, о чём сохранилось упоминание, датированное 1606 г. Ян Брейгель Старший умер в 1625 г. от холеры, жертвой этой болезни вместе с ним стали трое его детей.
К творческому наследию Яна Брейгеля Старшего относится множество великолепных пейзажей с маленькими, оживляющими картины человеческими фигурками, иногда на библейские сюжеты. Ян Брейгель знаменит своими детальными изображениями цветов в виде натюрмортов или цветочных венков. Благодаря своей покровительнице эрцгерцогине, художник имел доступ в королевские оранжереи, в которых выращивали редчайшие растения. Он всегда писал с натуры и ожидал по многу месяцев, когда расцветёт то или иное растение. В этом жанре Ян Брейгель не имел соперников, его букеты были уникальны, а художнику присвоили прозвище «Цветочный», или «Бархатный». Ян Брейгель также написал большое количество картин на мифологические темы и аллегорий. Рубенс считал Яна Брейгеля своим старшим братом.
[700x276]
[700x266]
[700x325]
На марках:

1. Цветы в вазе. Антверпен. Королевский музей.

2. Букет цветов в стеклянной вазе. Амстердам. Рийксмузей.

3. Цветы в вазе. (Данные по картине не найдены).

4. Земной рай. 1607-08. Париж. Лувр.