Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
Финифть
[показать]Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
Портреты викторианских красавиц
[показать]
[435x600]The Marchioness of Douro, engraving after John Hayter(Маркиза Дору)
Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
Дуновенье моды не трогает камеи...
[показать]
[700x700]Камеи - классика ювелирного искусства. Изысканность и волшебство нежного профиля на камее приковывает взгляд. Больше всего мы знаем о камее, как о броши, но камеи вправляют и в кольца, кулоны, серьги, придавая неповторимую оригинальность изделию, и его хозяйке. Удивительные по своей красоте камеи, всегда кажутся какими-то отстраненными от всех прочих ювелирных изделий своей изысканностью.
[показать]Огромное спасибо Неизвестному за проникновенные слова и за симпатию!
Жаль, не могу обратиться по имени!
Вам - замечательное стихотворение Александра Браславского, еще одного поэта русского зарубежья (дата рождения неизвестна - дата смерти известна примерно - не ранее 1944 года, Франция).
Люби и верь, чтоб пережить разлуку
И чтоб понять, что всё ведёт к тому,
Что разлучённые еще найдут друг друга
Во славу ожиданью своему.
Пусть между ними столько расстоянья,
Что все святые в жизненном пути
Дорогами душевного исканья
Пространства эти не могли пройти.
Пусть столько времени пройдёт до встречи,
Что осень сменит лето сотни раз,
И пусть не хватит жизни человечьей,
Биений сердца, слёз и блеска глаз.
И, неподвижный, на последнем ложе,
Одной ногой за гранью суеты,
Подумай: до свиданья ты не дожил,
А эту жизнь заканчиваешь ты!
1929 год.
[показать]Картина - Hans Anderson Brendekilde.
Милая Iren-Ka!
Спасибо за симпатию и за тёплые слова!
Для тебя - стихотворение малоизвестного, но замечательного поэта русского зарубежья Родиона Березова (он родился в Самарской губернии в 1894 году и умер в США в 1988).
Клубочек жизни.
В хороший день - хорошие слова.
Душа поёт, не плача, не стеная.
Перед глазами - неба синева
И живописность вечная земная.
Вдали стеной лиловые леса,
Вблизи луга и мотыльков порханье,
И облаков спешащих паруса,
Как в дни разлук платков и рук маханье.
Всю красоту и неба, и земли
Не раз творцы великие воспели.
Мне хочется, чтоб в строчках расцвели
Все краски мира, все земные трели.
Как это сделать, Боже, подскажи,
Ведь Ты - Художник: нет таких на свете!
Что лучше синих васильков во ржи
И музыкальных птичьих междометий?
Я удивлён Твоею добротой
И щедростью, которой нет предела.
Мне жизни крикнуть хочется: "Постой!"
А жизнь летит, как до сих пор летела.
Остановить её ничем нельзя,
Бесплодны все усилья и попытки.
Но пусть земная краткая стезя
Подобна золочёной нитке.
Та нить давно протянута к Творцу -
По рвам, горам, путям и бездорожьям...
Клубочек жизни катится к концу -
К той цели, что зовётся Царством Божьим.
1963 год.
[показать]Картина - William Bradford.
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
Сказочный мир Федоскино
Русское народное искусство подарило миру по-настоящему уникальные вещи - это лаковые живописные миниатюры. Все начиналось с обыкновенных художественных лакированных шкатулок еще в XVIII веке. И способствовала этому мода нюхать табак: в это время в Московской и Санкт-Петербургской губерниях появляется до десятка художественных мастерских по изготовлению лакированных табакерок из папье-маше (в переводе - битая, жеваная бумага). Основой для изготовления изделий из папье-маше служит картон, нарезанный на полоски определенной толщины и ширины, и затем склеиваемый по определенной технологии. Далее делается форма, все шлифуется, грунтуется и затем на поверхности выполняется живописная роспись. Далее изделие с живописью покрывается несколькими слоями лака.
Олег Шапкин Снегурочки
Таким способом, кроме шкатулок, постепенно начинают изготавливать и оформлять портсигары, коробочки, спичечницы, шахматные столики, пудреницы, броши и многое другое. Искусство русских художников-миниатюристов формировалось под воздействием русской традиционной живописи XVIII-XIX веков и в то же время под влиянием декоративных народных традиций. В 1910 году была организована "Федоскинская артель живописцев" - Федоскино. В 1923 году на первой Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставке федоскинская артель удостаивается диплома первой степени за свои лаковые миниатюры. В настоящее время в Федоскинском промысле сохранились традиции миниатюрного портрета и пейзажа: чаще всего, создаются композиции на современные бытовые сцены из народной жизни, сказочные и исторические сюжеты. Представленная ниже галерея демонстрирует современные работы русских мастеров: их шкатулки, броши, миниатюры пользуются необыкновенным спросом за рубежом, у нас же... ну разве что у ценителей. Может причиной тому очень высокая цена на эти произведения искусства?
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Венецианские красавицы Викторианской эпохи.Графика.
Beautiful Women
Это цитата сообщения keb59 Оригинальное сообщение
знать бы раньше
Рецепты предков... и никакой химии
несколько способов окраски яиц натуральными красителями:
Это цитата сообщения Левона Оригинальное сообщение
Десять модных уроков от Коко Шанель
Одна мудрая женщина как-то сказала: "Мода проходит, стиль остается". Это слова легендарного дизайнера Коко Шанель. Она ушла из жизни в 1971 году, и у руля созданного ею модного дома встал другой всемирно известный кутюрье - Карл Лагерфельд. Но принципы, внедренные в жизнь незабвенной Коко, по-прежнему актуальны. Ее кредо - красота в простоте. Джинсы, леггинсы, кеды и футболки, которые так любят носить современные женщины, меркнут перед восхитительной элегантностью бессмертного стиля Шанель. Вот десять модных уроков, которые она преподала всему миру:
[143x317]
1. Брюки делают женщину свободной. Коко первой спроектировала и сама начала носить брюки - в то время, когда остальные дамы вокруг возились с корсетами и длинными юбками. Ее пример оказался заразительным, и вскоре женская половина мира по достоинству оценила преимущества мужской одежды. Сейчас это звучит странно, но благодаря Шанель представительницы прекрасного пола получили возможность удобно сидеть и быстро ходить. Днем сама Коко любила носить укороченные брюки в сочетании с дорогими свитерами классического покроя, а для вечерних выходов в свет создала знаменитые широкие брюки, подобные тем, что потом прославила Марлен Дитрих.
[350x543]
2. Идеальная юбка должна закрывать колени. Мадемуазель Коко искренне полагала, что женские коленки крайне уродливы, поэтому самое правильное - спрятать их под одеждой. По сути дела, она совершенно права, поскольку большинству представительниц прекрасного пола действительно больше всего идет именно такая "классическая" длина. А мини, тем более экстремальное, может себе позволить надеть далеко не каждая. Шанель разработала несколько базовых моделей юбок, удобных деловым леди, - преимущественно прямых и узких, с декоративными складками в шлицах или небольшими цельнокроеными оборками-годе.
[350x451]
3. Аксессуаров должно быть много - чем больше, тем лучше. Коко Шанель их просто обожала, причем в невероятных по нынешним меркам количествах. Она позволяла себе смешивать бижутерию с драгоценностями, хотя последних, причем весьма дорогих, у нее было немало. Редко ее можно было увидеть не увешанной нитками жемчуга, бусами из рубина, изумруда и полудрагоценных камней, без блестящих запонок в виде мальтийских крестов на манжетах, без броши-камеи (это ее "фирменный" знак), берета или опущенной на самые брови шляпки. Даже когда она одевала простую белую рубашку наподобие мужской, все равно не могла обойтись без всего вышеперечисленного.
4. Идеальный костюм сочетает в себе мужское и женское. В начале 1920-х годов образ девчонки-сорванца со стрижкой "боб", мальчишеским силуэтом и стервозностью во взгляде стал благодаря придумавшей его Коко Шанель невероятно популярным. Она с легкостью присваивала одежду своих поклонников - начиная со свитеров игрока в поло Боя Кэпеля и заканчивая твидовым пальто герцога Вестминстерского. Она также любила носить матросскую тельняшку, украшая ее бесчисленными бусами, носки с рисунком и рыбацкие свитера грубой вязки.
[700x454]
5. Стильная обувь может быть двухцветной. Обожая сочетание черного и белого, Шанель создала знаменитую модель туфель - белых лакированных босоножек с черным носком. Она считала, что такая обувь делает женщину более сексуальной и визуально уменьшает размер стопы. Причем, по мнению Коко, даже на невысоких каблуках босоножки такой модели смотрятся просто превосходно, потому что их можно
Это цитата сообщения Alexa_s Оригинальное сообщение
УДИВИТЕЛЬНО КРАСИВЫЕ ГОЛУБИ
[показать]
Многие думают,что голуби это что-то обыденное,неприметное,однообразное.
Оказывается это не так.На нашей планете есть места,
где голуби совсем другие. И среди них есть
удивительно красивые.
Оранжевый пестрый голубь
Где: острова Тихого океана (Фиджи, Вануа Леву, Тавеуни и другие)
[показать]
Это цитата сообщения klassika Оригинальное сообщение
Мода в иллюстрациях 19 века
klassika [показать] [показать]  |
[показать]Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
Мать и дитя.
[показать]П.П. Рубенс. Мадонна перед младенцем Иисусом. 1615
Charles Goldie (1870-1947) - один из наиболее известных новозеландских художников, прославившийся изображениями пожилой знати новозеландского племени маори.
До сих пор помню собственное детское впечатление, сформировавшееся во время чтения замечательной книги Жюля Верна "Дети капитана Гранта", при описании жестокости обычаев людей-маори. И вдруг - лица этих людей увидела на картинах.
Charles Goldie родился в Новой Зеландии, в городе Окленде, в семье видного лесопромышленника и политика.
[показать] Мать Charles Goldie занималась живописью и привила любовь к искусству сыну. Charles Goldie получил образование в Академии живописи Парижа, вернулся домой и бОльшая часть его творчества была посвящена коренному населению Новой Зеландии, пожилым маори знатного происхождения. В целом жизнь художника была довольно драматична. Умер он отравления свинцом (содержащегося в используемой им краске), усугублённого алкоголизмом.
Нам остаётся только поражаться темам его картин, их великолепию и ужасающей красоте лиц.
"Столетний Aperahama (возраст 104 года). 1908 год.
[показать] "Герой многих поединков". 1905 год.
[показать] "Женщина знатного происхождения". 1918 год.
[показать] "Жаркий день". 1901 год.
[показать] Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Безвозвратно ушедшее... Юрий Пименов
Я даже не подозревала, что настолько скучаю по прошлому. По далёкому прошлому, когда каждое утро шла неспеша на работу. Ну что может быть привычнее и обыкновеннее? Едут машины, спешат куда-то пешеходы... Но раним утром всё воспринимается, как сквозь влажное прозрачное стекло. Свежесть и бодрость утра, пронизанного лучами восходящего солнца, тишина и томление; омытые ночным дождём улицы, утренняя прохлада, воздух, пропитанный ласковостью. А впереди жаркий день... и целая жизнь…
И именно так всё и было. То, безвозвратно ушедшее…
«Обыкновенное утро»
«Весеннее окно» 1948 *clickable
«Первые модницы нового квартала» 1961
А на столбе афиша фильма «Летят журавли» 6, 7 и 8 числа. Сеансы в 6, 8 и 10 часов. А разве в 6 утра были сеансы?
Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Старинные часы.
.....Жизнь невозможно повернуть назад
И время ни на миг не остановишь
Пусть неоглядна ночь и одинок мой дом
Еще идут старинные часы
Старинные часы еще идут
Старинные часы свидетели и судьи....
Венская эмаль на меди, бронза с позолотой. Кабинет часы. Vienna_Austria,1875
Это цитата сообщения keb59 Оригинальное сообщение
почта пасхальной недели начала ХХ века
