Это цитата сообщения Водо-лей Оригинальное сообщение

АМЕРИКАНСКИЙ ХУДОЖНИК MICHAEL MALM

[206x250]
[572x380]
[640x417]
[640x532]
[640x485]
Смотреть дальше....

Это цитата сообщения Водо-лей Оригинальное сообщение

Частица радуги картин H. LEUNG

[300x400]
H. Leung был признан с 1952 года за его блестящий художественный стиль. Мастер достигает такого качества в своих работах, что захватывет эмоциями зрителя, как непреодолимая мелодия. Глядя на пейзажи и береговые деревни, на ум приходят видения Шангри-Ла , великолепно смешиваются тонкие оркестровки миролюбия и драмы, возникает чувство очарования.
Техника полуабстрактной живописи позволяет глазу зрителя видеть не только то, что предложил художник, но и любые образы, доступные воображению зрителя.
Богатые лирической благодатью картины и гравюры Г. Леунг захватили огромную аудиторию, особенно в США и Азии. Не возникает никаких сомнений в том, что художник является маэстро цвета, используя его как музыку, улучшающую настроение.
Каждая композиция несёт огромный поток тонов и оттенков, который согревает и радует глаз.
В его картинах гармоничные тона и яркие отражения солнечного света, навевают романтические настроения.
H. Леунг родился в Гуанчжоу, в Китае, в 1933 году. В возрасте девятнадцати лет, переехав в Гонконг, он начал свою карьеру художника, получив признание со стороны коллекционеров и критиков.
Являясь по существу художником-самоучкой, он тем не менее стал почётным членом многочисленных художественных обществ и школ искусст.
В 1978 году H. Леунг и его семья эмигрировала в США. С того времени он показал свои работы в крупнейших международных выставках в Канаде, Австралии, Гонконге, Японии, Калифорнии, Техасе и на Гавайях. За выдающийся художественный талант и достижения H. Леунг было предоставлено американское гражданство.
[648x481]
[699x460]
[576x346]
[468x362]
[504x677]
[700x510]
Эти картины гармоничны и умиротворяющи.

Это цитата сообщения Водо-лей Оригинальное сообщение

Музыка и живопись в творчестве Андрея Атрошенко

[355x266]
Если у человека богатый духовный мир, если вся душа его населена возвышенными образами, если ему есть что сказать и он стремится к самовыражению, то такой человек не в состоянии ограничиться только одним способом выражения.
Мастера прозы выражают свои мысли и чувства в стихах, признанные поэты пишут поэтическую прозу. Живопись и рисунок это такой же способ выразить свои чувства, как проза и стихи, танец и музыка. Одна и та же картина оживает перед нами в звуках музыки и в звуках, составляющих слова. Стихи предвосхищают прозу, проза дополняется стихами и все это освещается музыкой. Музыкой цвета и музыкой слова. Еще Лессинг назвал живопись «немой поэзией», а поэзию – «говорящей живописью» .
Цель каждого истинного искусства – затрагивать наши мысли и чувства, делать нашу душу чище и возвышенней.
К этому стремились мастера живописи и слова, творцы великой музыки, к этому побуждала их неутолимая жажда самовыражения. Самовыражения в слове, в музыке, в цвете.
Такой творческой личностью являлся художник Андрей Атрошенко.

Затих блестящий зал и ждёт, как онемелый...
Вот прозвучал аккорд под опытной рукой,
И вслед за ним, дрожа, неясный и несмелый,
Раздался струнный звук— и замер над толпой.
То был родной мне звук: душа моя узнала
В нем отзвук струн своих,—и из моих очей,
Как отлетевший сон, исчезли стены зала,
И пестрота толпы, и яркий блеск огней!
Широко и светло объятья распахнувший
Иной, прекрасный мир открылся предо мной,
И только видел я смычок, к струнам прильнувший,
Да бледное лицо артистки молодой.
Как чудотворный жезл волшебницы могучей,
Он, этот трепетный и вкрадчивый смычок,
За каждой нотою, и нежной, и певучей,
Ответных грез будил в груди моей поток:
И шли передо мной в лучах воспоминанья,
Под звуки reverie, бежавшей, как ручей,
И светлая любовь, и яркие мечтанья,
И тихая печаль минувших, юных дней.
С.Надсон
[320x400]
Плакала скрипка о днях уходящих.
В сердце роняя звуки из боли.
Помнишь, всё было и только с тобою.
Счастье в груди, средь дождей моросящих.
Плакала скрипка слёзной капелью.
Душу влюблённых сжигая от страсти.
Белое в чёрное скорбно раскрасив.
Пеплом посыпав словно метелью.
Страсть к музыке и Потерянная в музыке
[333x500]
[333x500]
Красная симфония
[333x500]
И чудился под стон виолончели
Хор демонов, мятущихся во зле.
Мои мечты к бессмертию летели,
Он звал меня к беззвёздной, вечной мгле..
Он звал меня к безумию забвенья,
Где гаснет слёз святая благодать.
Гудел смычок. Змея смыкала звенья.
О, дай мне жить! О, дай ещё страдать!
[600x600]
Играл слепец. Душой владели чары.
Вздымалась грудь – и опускалась вновь.
Смычок, как нож, вонзал свои удары,
И песнь лилась, как льёт из раны кровь.
[450x600]
[583x699]
Не ведая пред небом страха,
Поскольку небо – нотный лист,
Закрыв глаза, играет Баха
Печальный виолончелист. .
Утешно и самозабвенно
Вослед смычку течет рука,
Вослед душе – она нетленна
И столь горька, сколь велика.
Мучительны ее скитанья
И не прельщает дольний мир –
Иных миров иные тайны
Отверзнет ей небес клавир.
[600x600]
Ночь крылом накрыла город
И в дома приходит сон.
Тихо музыка играет -
Одинокий саксофон.
Проникают звуки в сердце,
Словно свет из темноты.
Пробуждаются желанья,
Потаенные мечты.
Чувство умиротворенья.
С душ спадает тяжкий груз...
Звезды, неба необъятность
И ночной, волшебный, блюз...
[450x564]Читать далее...

Это цитата сообщения Водо-лей Оригинальное сообщение

Балет, балет!

Балет, балет! С детства в этих словах звуки праздника, музыки, волшебства.
[470x129]
Любовь к балету у меня с раннего детства.Моя бабушка была балерина, народная артистка балета.Я сама танцевала в коллективе народного танца.И эта любовь к балету, танцу,искусству остается на всю мою жизнь.
"Балет - это море чувств".
Тему танца и музыки очень удачно развивает русский художник Андрей Атрошенко, один из лучших современных «балетных» художников.

"Живопись - это поэзия, которую видят, а поэзия - это живопись, которую слышат..."
Леонардо да Винчи
Основная тема портретов Андрея Атрошенко – всё, что связано с музыкой: музыканты, танцовщицы, балерины и т.д.
Андрей Атрошенко родился в 1965г. в маленьком русском городе Покровске.
В 1977г. его, как одаренного ребенка, приняли в детскую художественную школу.
В 1981 году он закончил ее с отличием. В 1991г. он стал студентом известной на весь мир Санкт-Петербургской Академии Художеств.
Начиная с 1994 года, Андрей стал принимать активное участие в выставках.
По окончании Санкт-Петербургской Академии Художеств в 1999г., Андрей получил приглашение от известного объединения американских художников из новой Англии "Bay Arts" принять участие в их выставках, посвященных Миллениуму.
По признанию Андрея, год в Америке дал ему как художнику больше, чем 8 лет профессиональных занятий в Академии.
Пока картины Атрошенко успешно распродавались в галереях Флориды, Калифорнии, Огайо и Аризоны, художник принял участие в нескольких групповых выставках и аукционах, проводимых во Франции, где все его работы также были раскуплены.
Начиная с 2000г., Андрей работает с артдилерами из Западной Европы и США, участвуя в выставках и продавая свои работы в таких американских городах, как Кармел, Скоттсдейл, Палм Десерт, Лас Вегас и на Гавайях.
Два шедевра, написанных Андреем Артошенко, были проданы на аукционе Сотбис в 2002 и 2003г
Балет
[600x480]
Перед танцем
[600x500]
[320x400]
Дышать и жить.

Дышите, балерина,
пусть лучше зритель задохнётся счастьем,
следя за облаками кринолина,
целующими тонкие запястья.

Не плачьте - мир смеётся унисоном,
рождаясь в ослепительном сюжете,
где даже монотонный вальс Бостона
обязан завертеться в пируэте.

Прочтите жизнь на кончике пуантов:
на краткий миг она остановилась,
чтобы измерить интервалом такта любовь.
И жить во славу и на милость.

Вам, с замершим дыханием в партере
и тем, кто в этот вечер tet-a-tet,
с бессмертием, потерянным в Эдеме,
столкнулся в мире, названном БАЛЕТ.
Т.Сергеева
[267x400]
[400x600]
[450x600]
ТАНЕЦ
Сергеева

Пируэт и ещё пируэт.
Ложь владычества гордого танца.
Опрокинулся сном силуэт
освещённого рампой пpостранства.

Разлеглась одинокая тень
криком рвущей сознание скрипки.
В этой силе сплетение вен
и могущество робкой улыбки.

Grand battement, Grand jete и в огонь
разноцветного платья Жизели -
сквозь века пронесённая боль
на огромной небесной качели.

Задохнулась желаньем. Балет,
мне б в тебе словно в сказке остаться.
Пируэт и ещё пируэт.
Ложь владычества гордого танца

Балерина
[500x600]
Размышление перед танцем
[450x677]
МАЛЕНЬКАЯ БАЛЕРИНА

Н.Грушко

Я - маленькая балерина,
Всегда нема, всегда нема,
И скажет больше пантомима,
Чем я сама

И мне сегодня за кулисы
Прислал король, прислал Читать далее...

Это цитата сообщения Водо-лей Оригинальное сообщение

Говорящие картинки Нормана Рокуэлла

Один из самых замечательных американских художников - Норман Рокуэлл. Его картины - это почти целый век американской истории.
Рокуэлл (Rockwell) Норман
(1894—1978)
[682x480]
Существуют различные стили живописи, но, как заметил Роден, "в сущности нет ни прекрасного стиля, ни прекрасной линии, ни прекрасного цвета; единственная красота - это правда, которая становится зримой". В работах Нормана Рокуэлла мы видим настолько потрясающую правду жизни, настолько живые и динамичные натуры, даже целые сюжеты, что так и кажется, что герои этих картин живут в соседнем дворе и ходят по твоей улице. Впрочем, лучше один раз увидеть...
Читать далее

Это цитата сообщения Водо-лей Оригинальное сообщение

Балет в творчестве художника Александра Шеверского

Художник Александр Шеверский родился и вырос в республике Молдова, в городе Чисинау.
[250x168]
[399x10]
Александр научился рисовать,помогая с 12 лет отцу, который работал художником и оформлял общественные здания фресками и картинами.
После окончания школы он поступил в институт живописи им. И.Е.Репина, по окончании которого работал в области монументального искусства.
Позже художник переехал в Москву, где постоянно принимал участие в различных выставках.
Шеверский организовал студию художников, которая получала заказы от государственных учреждений.
В 1991году художник переехал в Израиль, где жил в течение семи лет.
В 1998 Шеверский переехал в Канаду, в Торонто, а в 2004 в Ванкувер, где и проживает в настоящее время.
Художественный стиль Шеверского отражает его восхищение творчеством Рембрандта и Вермеера.
Читать далее

Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение

Старинные дамские сумочки

За ссылку на сайт-источник большое спасибо zpoint.
 

Все фотографии увеличиваются:

[показать]

Оооочень много сумочек

Bea Valdes

Сайт дизайнера: www.beavaldes.com/

Читать далее...

Это цитата сообщения -_Shinshilla_- Оригинальное сообщение

Сумки от Sherry Serafini

[329x500] [показать] Сайт мастера [показать]

Галерея