Это цитата сообщения NATURA_ Оригинальное сообщение
Сергей Кузин
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
И вновь Алиса (Tim Burton)
Итак, Тим Бартон и его новый фильм.
19-летняя Алиса возвращается в причудливый мир своего детства.
Новая встреча с друзьями. И Белый Кролик, и Соня, и Гусеница,
и Чеширский кот, и, конечно же, Шляпник.
А ещё там играет Johnny Depp - ОООООО!
[показать] [показать]А пока смотрим, какие нас ждут герои.
Это цитата сообщения Ravaa_Doberman Оригинальное сообщение
Иллюстрации к Джорджу Мартину. часть 1
Лунная_Феникс ссылочку и решила я их не просто у себя сохранить, но и поделиться)Всё взято отсюда: http://7kingdoms.ru/
Представленные ниже работы - иллюстрации к серии книг Джорджа Мартина "Песнь льда и пламяни".
Но будут они интересны и просто любителям красивого фэнтези =)
Майкл Комарк (Michael Komarck)
Чем только не занимался Майкл Комарк: и рекламу делал, иллюстрировал детские книжки, делал визитные карточки и флэш презентации. Но с 2003 года он начал работать над обложками к книгам авторов, среди которых был Р. Асприн и Дж.Р.Р. Мартин. «Это открыло мне двери к тем компаниям, с которыми я работаю сейчас,» — пишет Майкл.
[показать] [показать] [показать] [показать] [показать]
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
Боярышни Константина Маковского
Константин Егорович Маковский был одним из самых востребованных и модных художников России. Художественное наследие К.Е.Маковского весьма значительно, и львиная доля его работ оказалась в частных коллекциях и по объемам продаж его произведения сравнимы разве что с полотнами Айвазовского, одного из самых плодовитых русских мастеров
В 1880-х он стал модным автором портретов и исторических картин. В творчестве Маковского родился особый жанровый подвид: головки боярышень. Чернобровые, с длинными опущенными ресницами, меланхоличные или задорные, в кокошниках разной формы, с бантами, серьгами, ожерельями, они составили целую галерею русских красавиц. Одни из этих головок вошли в различные "боярские" картины, другие существовали сами по себе... Вот совсем небольшая подборка боярских картин К.Е. Маковского.
Маковский К.Е. Русская красавица. 1900-е
(Частное собрание)
Красавица
Всё в ней гармония, всё диво,
Всё выше мира и страстей;
Она покоится стыдливо
В красе торжественной своей;
Она кругом себя взирает:
Ей нет соперниц, нет подруг;
Красавиц наших бледный круг
В ее сияньи исчезает.
Куда бы ты ни поспешал,
Хоть на любовное свиданье,
Какое б в сердце ни питал
Ты сокровенное мечтанье, —
Но, встретясь с ней, смущенный, ты
Вдруг остановишься невольно,
Благоговея богомольно
Перед святыней красоты.
А.С.Пушкин
Это цитата сообщения schreki Оригинальное сообщение
Рысь.Bavarien Forest. Фотограф Chris Kaula.
Этот альбом я хочу посвeтить двум незнакомцам, выразившим мне сегодня любовь.
Рядом с одним сердечком стояло:
,,Всегда с любовью отношусь к людям,которые в свою очередь любят братьев наших меньших.C удовольствием дарю Вам сердечко!,,
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
НюСольное..
Nude with Black Shawl
[показать]Это цитата сообщения schreki Оригинальное сообщение
Художник Andre Kosslick. В стране легенд и оперы Рихарда Вагнера.
[показать] [показать] [показать]
Isolde.( Tristan und Isolde)
Это цитата сообщения Ирина_Тиминская Оригинальное сообщение
Карл Фаберже и его ювелирная коллекция
[показать]Карл Фаберже родился 30 мая 1846 года в Санкт-Петербурге. Его предки, некогда жившие во Франции и бывшие убежденными гугенотами, покинули родину при короле-католике Людовике XIV…
За 4 года до рождения Карла, в 1842-м, его отец Густав Фаберже, ювелирных дел мастер, основал фирму под собственным именем, расположившуюся в одном из домов на Большой Морской. Но когда Карлу, старшему из его сыновей, исполнилось 14 лет, Густав переселился вместе с семьей в Дрезден. Именно оттуда по настоянию отца Карл отправился в свое большое «плавание», сопровождаемый напутствием Европу посмотреть и ювелирному делу обучиться.
Одухотворенный и уверенный в собственных силах, Карл принял решение вернуться в Петербург, чтобы начать там работать вместе с мастерами своего отца, благо фирма и после отъезда семьи в Дрезден продолжала существовать. Довольно скоро Карл Фаберже 20 с небольшим лет отроду принял в свои руки отцовское дело. Он мечтал, объединив русскую и европейскую традиции, создать нечто новое, дотоле невиданное. По его глубокому убеждению, ценность любого художественного изделия заключалась не столько в качестве и дороговизне исходного сырья — камней и металлов, сколько во вложенном в него мастерстве. Небольшая мастерская, когда-то основанная его отцом, постепенно превратилась в крупнейшее предприятие, имеющее свои филиалы в Москве, Киеве, Одессе, Лондоне.
В 1882 году к семейному делу присоединился младший брат Карла Агафон, ставший вскоре главным художником фирмы.
В 1895 году, после смерти Агафона, в фирму пришел новый главный художник — Франц Бирбаум. С его появлением изделия обрели новый художественный стиль — Фаберже увлекся модерном. В 1895—1903 годах ведущим мастером-ювелиром Дома Фаберже был Михаил Перхин — именно им выполнено большинство знаменитых пасхальных яиц.
Конец делу Фаберже положили события 1917 года. Сам ювелир эмигрировал в Германию, откуда затем перебрался в Швейцарию. С его отъездом фирма, контроль над которой вознамерились было взять большевики, перестала существовать. Карл Фаберже не намного пережил свое детище — он умер в Швейцарии в сентябре 1920 года.
Дарить на Пасху расписные яйца-поделки — старинный обычай. Изготавливали пасхальные яйца из разных материалов и украшали по-разному, чтобы на любой кошелек подарков хватило. В дар монаршим персонам приличествовало преподносить богато декорированные яйца из драгоценных металлов, редких камней. Русские цари тоже соблюдали свою традицию — дарили супругам на Пасху ювелирные яйца, изготовленные по специальному заказу.
К Пасхе 1885 года император Александр III, задумав преподнести императрице Марии Федоровне совершенно особенный сувенир, обратился к Карлу Фаберже. Высочайший заказ был выполнен с блеском… Покрытое белой, как скорлупа, эмалью золотое яйцо «Курочка» привело в восхищение и императора, и императрицу. Особенно же порадовал царственную чету сюрприз, спрятанный в «желтке»: маленькая золотая курочка с сияющими рубиновыми глазками. Карлу Фаберже было пожаловано звание Поставщика Императорского двора с правом изображения в своем фирменном знаке двуглавого орла. А через 5 лет он был назначен Оценщиком Кабинета Его Императорского Величества.
[показать]Это цитата сообщения teanika Оригинальное сообщение
Portraits of the Heart / Jose A Gallego Photography
[показать]
[показать]
[показать]
Это цитата сообщения Тимка61 Оригинальное сообщение
***Ю. Антонов - 65 лет***
Мы не только выросли на его песнях,
мы продолжаем жить с ними!
Нет тебя прекрасней
20 лет спустя
Зеркало
Вот как бывает
Ждём новых песен!
Это цитата сообщения NATURA_ Оригинальное сообщение
Diogene Ulysse NapoleonMaillart YoungRomanWaterCarrier
Это цитата сообщения pashinova Оригинальное сообщение
Heywood Hardy
Heywood Hardy
|
Это цитата сообщения AAUUMM Оригинальное сообщение
Бабушка Хей и её наука
Мудрые мысли Луизы Хей
Точка силы находится здесь и сейчас - в наших умах.
Все, включая меня, несут полную ответственность за все события в своей жизни, и самые хорошие, и самые плохие. Каждая наша мысль буквально творит наше будущее.
Силы вселенной никогда не судят и не критикуют нас. Они принимают нас такими, какие мы есть. А затем отражают наши убеждения автоматически.
Люди, которые причинили нам страдание, были такими же запуганными, как вы сейчас.
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
История одной картины... 15. Mary Cassatt
Чашка кофе субботним утром...
Mary Stevenson Cassatt (American, 1844-1926) «Lady at the Tea Table» 1883.
The Metropolitan Museum of Art gift of the artist, 1923
Женщина, держащая заварной чайник из сине-белого японского фарфорового сервиза – госпожа Мэри Диккинсон Риддл (Mary Dickinson Riddle), жена кузена матери Мэри. Этот сервиз был подарен художнице дочерью госпожи Риддл - Анной Риддл Скотт. В знак благодарности Мэри написала этот портрет, где на переднем плане драгоценный фарфор. Картина в полной мере демонстрирует её мастерство в быстрой живописи импрессиониста (о чём свидетельствует наспех, плохо прописаная, перегруженная кольцами рука госпожи Риддл).
К счастью для общественности, портрет не понравился, и оставался в мастерской художницы до 1923 года, когда она передала его в дар музею «Метрополитен» в Нью-йорке
Этот портрет появился ещё и во многом благодаря тому, что художник – женщина, которая могла наблюдать ежедневный ритуал чаепития в высшем обществе. Чего, например, были лишены её коллеги мужчины. В частности, Эдуард Мане, который мог посещать и, соответственно, изображать только плебейские кафе.
Это цитата сообщения Шрек_Лесной Оригинальное сообщение
Самотканные коврики
Чтобы соткать коврик, не нужно дорогого оборудования. Для этого можно воспользоваться простым картоном.
Мастер-класс от www.craftstylish.com