Это цитата сообщения фортунчик Оригинальное сообщение
Гюстав Моро
Гюстав Моро
Галерея живописи Small Bay Web Site
http://smallbay.ru/moreau.html
Моро (Moreau Gustave) Гюстав (1826-1898), французский живописец и график. Родился в Париже 6 апреля 1826 года, в семье архитектора. Учился в Школе изящных искусств в Париже у Теодора Шассерио и Франсуа-Эдуара Пико, посетил Италию (1857-1859) и Нидерланды (1885).
С 1849 года Моро начинает выставлять свои работы в Салоне - выставке живописи, скульптуры и гравюры, ежегодно проводившейся с середины XVII века в Большом салоне Лувра. С 1857 по 1859 Моро проживает в Италии, где изучает и копирует полотна и фрески знаменитых мастеров.
Осенью 1859 года Моро возвращается домой и знакомится с молодой женщиной – Александриной Дюре, работавшей гувернанткой недалеко от его мастерской. Они проживут вместе более 30 лет. После смерти Александрины в 1890 году художник посвящает возлюбленной одно из своих лучших полотен - "Орфей у гробницы Эвридики", 1891.
На протяжении 1860 –х годов произведения Моро пользуются огромным успехом и популярностью. Критики называют Моро спасителем жанра исторической живописи.
В течение всей жизни Моро писал фантастически пышные, мастерски исполненные в духе символизма композиции на мифологические, религиозные и аллегорические сюжеты, лучшие из которых - “Эдип и сфинкс”, 1864, Метрополитен-музей, Нью-Йорк; “Орфей”, 1865, Лувр, Париж; “Саломея”, 1876, Музей Орсе, Париж; “Галатея”, 1880, Музей Гюстава Моро, Париж.
В основе картины “Галатея” - сюжет из греческой мифологии, повествующий о неразделенной любви циклопа Полифема к нереиде Галатее. Чувственная обнаженная нимфа томно расположилась в экзотическом гроте, богато и причудливо украшенном яркими анемонами, кораллами и другими окаменевшими растениями. На нее пристально взирает жутковатое трехглазое чудовище. Мириады подводных растений с их интенсивной окраской и плавная живописная манера создают в картине колдовскую атмосферу, похожую на сон.
"Галатея"; 1880
Музей Гюстава Моро, Париж
[554x698] "Эдип и Сфинкс" 1864
Метрополитен-музей, Нью-Йорк
[365x700]"Венера, рожденная из пены" 1886
Музей Гюстава Моро, Париж
[520x650]"Странник Эдип" 1888
Музей истории искусств, Метц
[528x699]"Осень"; 1872-1873
Музей Поля Гетти
[545x698]"Аполлон и музы" 1856
Музей Гюстава Моро, Париж
[540x680]Моро был связан с движением символизма; входившие в него художники отказались от объективности и натурализма импрессионистов. В поисках вдохновения они обращались к литературе или мифологии, часто произвольно соединяя их друг с другом. В 1888 году Моро избирают членом Академии изящных искусств и спустя четыре года профессор Моро становится руководителем мастерской в Школе изящных искусств.
В 1890-х здоровье художника резко ухудшилось. Он подумывает о завершении своей карьеры и возвращается к своим незаконченным картинам. Одновременно Моро приступает к работе над своим последним шедевром – «Юпитер и Семела», 1894-1895.
1890 "Прометей"
[410x699]1862 "Клеопатра"
[510x699]"Афина и Единорог"
1888
[335x500] "Св.Георг и дракон"
[469x699]"Геракл и лернейская гидра" 1876
[637x699]"Дездемона"
1864
[501x699]"Мистический цветок"
1890
[293x550]"Ночь"
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Американский мастер акварели Джон Т. Сэлминен
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Joseph Zbukvic. Watercolor
Художник Joseph Zbukvic Site является одним из лучших мастер акварели в мире, дает мастер классы по всему миру во время своих путешествий. Начал свою художественную карьеру в 1978 года и быстро стал одним из лучших художников Австралии. Родился в Загребе (Хорватия), но в 18 лет переехал на постоянное место жительство в Австралию и с тех пор завоевал более 200 международных наград,провел более 40 персональных выставок в Мельбурне, Сиднее, Брисбене, Аделаиде, Лондоне и Сан-Антонио. Joseph Zbukvic высококвалифицированный художник, который умеет создать волшебную атмосферу и настроение в своих картинах.
"Мой интерес к живописи начался в очень раннем возрасте. Я рос на маленькой ферме в Европе, где большая часть работы выполняется вручную, и в гармонии с природой. Я до сих пор люблю рисовать пейзажи ,они излюбленный объект для моих картин. "
Joseph Zbukvic является членом Victorian Watercolour Society и был его вице-президентом с 1991 по 1994 год. Он долгое время является членом общества "Двадцать художников Мельбурна" и преподает акварель в Австралийском институте, а также преподает в Charles Sturt University и Mitchell School of Arts.
[показать]Это цитата сообщения PKFNF Оригинальное сообщение
Живопись.PINO
Розовое лето...
Нежность в картинах художника Pino
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник акварелист Гау Эдуард Петрович
Известным живописцем- акварелистом середины XIX века был и Эдуард Петрович (Иванович) Гау (1807-1887). Уроженец прибалтийского города Ревеля (ныне Таллина) учился в Академии художеств в Дрездене (1830—1832). В 1838 году Э. Гау получил от Императорской Академии художеств звание неклассного художника. Стал известным своими строгими акварельными изображениями интерьеров Эрмитажа и Зимнего дворца, которые представляли и представляют большую ценность для истории русской культуры. Перечислим некоторые из них: "Парадная лестница в Эрмитаже", "Зал испанской школы" (оба — 1853), "Перспективный вид залы русской школы в императорском Эрмитаже" (1855), "Кабинет Александры Федоровны" (1858), "Галерея 1812 года", "Кабинет итальянских школ" (оба — 1860), "Зимний дворец. Петровский зал" (1863), "Вид кабинета Марии Николаевны в Зимнем дворце", "Мавританский зал" (оба — 1864), "Фельдмаршальский зал" (1866) и другие. Еще в 1854 году Э. Гау был удостоен звания академика перспективной акварельной живописи (перспективной, конечно, в смысле способа изображения пространственных фигур на плоскости). Как и большинство художников, Э. Гау не замыкался лишь в раз и навсегда выбранном направлении изобразительного искусства. Он испытывал себя и в других жанрах живописи. В частности, имели успех написанные им портреты современников и современниц. Художник подтверждал очевидное: работы мастера, в каком бы виде изобразительного искусства он ни творил, не останутся без внимания.©
Это цитата сообщения Юлия_Плачинтэ Оригинальное сообщение
Художник Christian Graniou. Акварель
Художник - акварелист Кристиан Гранью (Christian Graniou).
1946 года рождения, Франция.
[показать] [показать]Далее
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Михаил Хохлачев, подолжение его фантазий :)
[показать]
Bouquet of Metaphors
далее...
Это цитата сообщения галина_суханова Оригинальное сообщение
Русская живопись. Александр Григорьевич Варнек (1782—1843).
Автопортрет с палитрой и кистями в руке. 1805
[300x350]Александр Григорьевич Варнек (1782—1843) — российский живописец-портретист, ученик Д. Левицкого и С. Щукина, профессор Императорской Академии художеств.Жизнь и творчество известного художника-портретиста, которого современники называли "русским Ван-Дейком", были почти целиком связаны с одним городом - Петербургом и с одним учебно-художественным заведением - Петербургской Академией Художеств.
В Академии он учился с марта 1795 г. по сентябрь 1803 г., в портретном классе С. С. Щукина; здесь же он работал по окончании учебы: сначала в качестве пенсионера помогал профессорам, затем преподавал самостоятельно, с 1810 г. - в звании академика, а с 1832 г. - профессора. До конца своих дней Варнек состоял в Совете АХ; в залах Академии на ее периодических выставках демонстрировал свои картины, вызывавшие неизменный интерес знатоков и любителей живописи, порождавшие многочисленные отклики в прессе. Был лишь сравнительно недолгий период (с июля 1804 по октябрь 1809 г.), который художник провел вдали от Петербурга - в Риме, куда он был направлен в качестве пенсионера АХ. И хотя художественная деятельность Варнека началась еще в 1802- 03 гг., подлинный творческий дебют его состоялся в Риме. Именно здесь он создал свое первое программное произведение - "Автопортрет с палитрой и кистями в руке" (1804). Эта картина одновременно явилась и одним из программных произведений нового художественного направления - романтизма, формировавшегося в Европе в первое десятилетие XIX в. Выразителем этого художественного направления в русской живописи наряду с О. А. Кипренским и А. О. Орловским стал Варнек. Упомянутый автопортрет был первым в создававшейся на протяжении последующих лет серии автопортретов - своеобразной "автобиографии в портрете", где художник представил себя в различных состояниях, позах, среди разнообразной обстановки и аксессуаров, в молодом либо зрелом возрасте.
Будучи внимательным физиогномистом, хорошо чувствуя и передавая характер человека, его осанку, жест, мимику, художник раскрывает феномен индивидуальной личности, ее неповторимости. Его портреты отличаются большим стилистическим разнообразием, несхожестью манеры, что было присуще художникам романтического направления, особенно О. А. Кипренскому.
[показать]Дети И.П. Чартнева
Это цитата сообщения Fridrix Оригинальное сообщение
Перламутровая сказка
Перламутр с древних времен используется мастерами - ювелирами для инкрустирования предметов повседневного быта, и широко применяется при изготовления перламутровой мозаики как самостоятельный материал, так и в сочетании с разными камнями. Перламутр, это внутренний слой раковин морских и пресноводных моллюсков. Этот прочный материал, который свободно можно найти на берегу моря или реки, имеет два очень важных для мозаики свойства: цвет перламутра и его интенсивность.
Kamal - "Shakuhaji Tales"
Это цитата сообщения Fridrix Оригинальное сообщение
Пламя фламенко. Художник Фабиан Перез.
Пако Пенья - "Rabanales"
Мой лебедь золотой, моя гитара,
Взлети, превозмогая естество -
Беспечно-молодой, безумно старый
Напев плеснёт из взлёта твоего...
... Лебяжью шею гриф гитарный выгнул,
Затрепетав под властною рукой -
Аккорда стон в пространство зверем прыгнул,
Отринув безмятежность и покой -
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Осенний натюрморт
Осень - это не только желтые листья и дожди, но еще и новый урожай, плоды, ягоды... Это свежий мед, горячий чай с баранками и пряниками, это лисички, пахнущие сырым лесом...
Мне давно нравятся работы московского фотографа Ирины Быковой. Не все снимки, попавшие в эту подборку, можно назвать "осенними" в строгом смысле слова, но очень уж они хороши!..))
[показать]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Неоромантизм Альберта Бирштадта (1830 - 1902)
Про американского живописца Альберта Бирштадта (Albert Bierstadt, 1830 - 1902), воспевшего красоту Дикого Запада, в нашем сообществе однажды уже был опубликован пост, в нем были собраны его пейзажи. В этой подборке собраны те работы художника, которые не вошли в предыдущий посвященный ему пост, и несколько более разнообразные по тематике.
[показать]Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Адамов Алексей
Художник Адамов Алексей родился в 1971 г. в Таганроге.
В 1992 г. окончил Ротовское-на-Дону художественное училище им. М. Б. Грекова. Участник выставок с 1996 г. Член Творческого Союза Художников России с 2004 года, Международного Художественного Фонда, Московского объединения художников с 2005 года. Член-Корреспондент Международной Академии Культуры и Искусства с 2007 года.
[показать]
Это цитата сообщения Podarok-N Оригинальное сообщение
Оригинальные шарфики. Коллекция.
Всегда притягивают к себе взгляд оригинальные шарфики – необычные и интересные.
[показать] 
[показать]Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
проШирмовое-2..
Brooks Maria
The Red Sash
[показать]Simm Franz Xavier
Pleasant News
[показать]Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Махов Александр | 'Проангельское...'
Пойду в поход - два ангела вперед!
Один - душу спасает, другой - тело бережет.
С.Чиграков
Нежные, проникнутые созерцательностью работы Махова Александра словно срисованы с тончайшей пластинки человеческих чувств и воспоминаний.
Художник родился в Москве в 1944 году. Является Членом Творческого Союза художников России и Международной Федерации художников. Его работы можно найти в Музее Русского искусства, г. Монжерон (Франция), Галереи КРИСТЕЛЬ (Финляндия), Музей современного искусства России, г. Нью-Йорк (США), а так же в частных коллекциях Великобритании, Германии, Канады, России, США и Франции. Так же у художника проходят международные выставки. Сам себя автор причисляет к последователям авангардизма.
Художник признается, что сюжеты картин сами собой возникают у него в голове «перед внутренним взором открывается новый образ. И произойти это может где и когда угодно: ночью во сне, днем в метро, иногда образы сыплются как из рога изобилия, и художник едва успевает воплотить их в реальные картины, а порой подолгу не посещает ни одна идея – и тогда кисти не касаются холста».
В одном из журналов об искусстве было опубликовано интервью художника, где он говорит о своём таланте так: «После того, как картинка появилась у меня в голове, - говорит художник, - рука сама бегает по холсту, как мне удаётся рисовать звезды, я и сам толком не знаю». Кто же водит вашей рукой, Александр? Как кисть первый раз легла к вам в руки? Оказывается, что никто из родителей, дедушек-прадедушек даже близко к холсту не подходил. А Александр начал рисовать «вдруг» - примерно с трех лет. И рисует по сей день – сейчас ему за шестьдесят.
«Бывает и так, что основой для будущей картины становится не образ, а поэтическая строка, литературный отрывок, библейский сюжет, высказывание древнеиндийского философа…» Конечно, у всех разные вкусы и кого-то работы художника могут не впечатлить, но отрицать их художественную ценность точно не стоит. источник
[показать]
Передышка в пути
далее...
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
SargentЖенскоОбразное..
[показать]***
[показать]*кликабельно
Это цитата сообщения Mages_Queen Оригинальное сообщение
Полет над Питером
В рамках проекта «Чудеса России с высоты птичьего полета», реализуемого энтузиастами при поддержке МегаФона, на днях состоялся полет на дирижабле над Северной столицей. Полет на дирижабле — это, конечно, не то, что, например, на вертолете: скорость летающего баллона с газовой горелкой и пропеллером позволяет фотографировать всё внимательно и с расстановкой и, кроме того, между стеклом объектива и тем, что находится на земле, нет никаких преград, нет мутного стекла иллюминатор.
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
SargentДетское..
[показать]***
[показать]*кликабельно
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
BuigasОбразное..
женско_эротесковый пост ранее был здесь
[показать]***
[показать]