Спасибо большое за найденные рецепты NinaL (немного рецептов добавила я) Хворост - выпечка, которую знает каждый. Рецептов хвороста множество, у каждой хозяйки есть свой полюбившийся вариант. Тесто для настоящего хвороста раскатыв...
Лисьи жилеты, куртки из чернобурки, жаккардовые пальто с россыпью камней, сложно вышитые детали, парчовые костюмы цвета яшмы, выложенные мозаикой блесток платья и смело заявляющие о своем размере украшения - роскошная коллекция сезона осень-зима 20...
Согласно Буддизму, такие повседневные занятия, как еда, питье и секс, сами по себе болезнетворны. Может болезни и не ощущаются до поры, до времени и не имеют значения для обыкновенного человека, которого беспокоят только уже реально приносящие боль и страдания болезни, они, тем не менее, делают из нашего тела существенное препятствие для культивирования духовной энергии. Среди буддистов китайских школ Tian-Tai и Taoism очень популярна изобретенная в свое время Буддой эффективная дыхательная практика для очищения внутренних органов. Это дыхательное упражнение они выполняют всякий раз, садясь для медитации anapana, утверждая, что медитация после этой дезинфикации происходит легко и непринужденно.
Я за любую дыхательную практику, сулящую оздоровление и углубляющую медитацию! Это удовольствие, ДЫШАТЬ. Но это будет означать и добавочное время для медитации, причем, воздух должен быть свежий или хорошо проветренный. С целью же просто оздоровления, вы можете совместить это упражнение со своей ежедневной пранаямой, которая, стоит лишь войти во вкус, занимает все более продолжительное время, не так ли? Итак, усевшись удобно и устойчиво, расслабьте каждую мышцу своего тела, включая и мимические (улыбнитесь, подобрейте вы лицом, ибо вам предстоит не пытка, а УДОВОЛЬСТВИЕ). Прекратите думать о своих насущных проблемах и бедах. Чем меньше думать о них, тем меньше они будут проявляться, неужели еще не заметили этой простой закономерности?!
Серия сообщений "Здоровье":
Часть 1 - Пять тибетцев. Практика для гармонизации чакр, омоложения, здоровья
Часть 2 - Сексотерапия
...
Часть 85 - Волшебные точки на теле человека
Часть 86 - 25 волшебных точек для управления психикой и поддержания здоровья
Часть 87 - Исцеляющие звуки.
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]August Jernberg Charles Edouard Frere *** BENGT NORDENBERG *** William Collins *** *** *** J. JOST J. JOST Edward Charles Barnes Enrico Belli Giovanni Constantini James John Hill *** Paul Hermann Wagner *** - автор неизвестен
Представьте, как сильна преданность богу у того, кто решился вырезать храм в пещере голыми руками. Много столетий тому назад индийские монахи на протяжении долгих лет вырезали в скалах невероятные строения, основывая там монастыри. После того, как ...
Michael Cheval родился в 1966 году в Котельниково, небольшом городке на юге России. Его дед был профессиональным художником и скульптором. В 1980 году его семья переехала в Германию. Музеи и замки, древние улицы и прекрасные пейзажи южной Германии окончательно определили вкусы Михаeля. Он интересовался историей и литературой, и организовал свою группу, посвятив несколько лет рок-н-роллу, сочиняя музыку и стихи. После окончания школы и службы в Советской Армии, Михаeль переехал в Небит-Даг (Туркменистан) – город в центре Кара-Кум, неподалеку от иранской границы. Восточная философия и характер Центральной Азии сформировали его стиль. Oн сотрудничал с несколькими театрами и издательствами в Небит-Даг и Ашхабаде. В 1992 году окончил школу изобразительного искусства в Ашхабаде.
В 1990 году Михаeль провел свою первую персональную выставку в Туркменистане, Национальном музеи изобразительного искусства. Это было знаменательное событие для 24-летнего художника. В 1994 году Михаeль переехал в Россию и работал в Москве как независимый художник и иллюстратор для различных издательств, в том числе известного книжного издательства “Планета”.
Новая эпоха для художника началась когда он принял решение иммигрировать в 1997 году в США. Он вернулся к западной культуре, которая в значительной степени вдохновила его в юности. В 1998 году он стал членом престижного нью-йоркского Национального клуба искусств.
С 1998 года Михаeль регулярно проводит выставки в различных галереях Нью-Йорка. Он является членом Общества искусств Лондона с 2002 года и участвует в ежегодных европейских выставках, проведимых Ассоциацией изобразительных искусств.
[179x244]
Серия сообщений "Буддизм":
Часть 1 - Буддизм и физика
Часть 2 - Учения о Бардо
...
Часть 22 - Четыре Безмерных Состояния Души
Часть 23 - Преодоление конфликтов
Часть 24 - «Тибетская книга мёртвых»
Что такое легкий флирт? -
Это будто крепкий спирт
В стенках тонкого сосуда -
Хрусталем звенит посуда,
Льется в жилки алый сок,
Дразнит душу, будто ток.
Не ныряя в глубину, -
Каплей масла растекаясь,
У поверхности в плену
И плывем, соприкасаясь.
Эта - древняя игра
Греет кровь и в теле бродит,
Как тягучая нуга -
Сладким клеем вместе сводит.
Когда пользуешься постоянно интернетом, то рано или поздно хочется скачать понравившееся видео или песню с такого сайта, где не предоставляется подобная услуга. Предлагаю всем, кто пользуется браузером FireFox Mozila поставить один очень полезный плагин, который ставится в течении нескольких секунд. Называется он Download helper. Самое главное для того , чтобы скачать видео или музыку, это запустить файл, то есть чтоб на нем была кнопочка Play. Нажимаешь на Play видео или песня начинает грузится и загорается плагин, который сообщает о том, что данную песню или видео можно скачать. Теперь о том как его установить:
Заходим сюда https://addons.mozilla.org/en-US/firefox/addon/video-downloadhelper/
Нажимаем Add to FireFox.
[показать]
[показать]Vittorio Matteo Corcos (1859 - 1933) - итальянский художник-портретист, родился в Ливорно 4 октября 1859. В 1870 году Коркос поступил в "Академию изящных искусств" во Флоренции в класс Энрико Полластрини. В период между 1878 и 1879 г.работал в Неаполе в студии Доменико Морелли, работы которого произвели большое впечатление на него. Работы, которые свидетельствует о влиянии Морелли, входят в "арабскую серию" Коркоса. В 1880 Коркос переехал в Париж, где подписал двухнедельный контракт с художественной галереей Гупил. Время от времени он посещал студию Леона Бонна, художника-портретиста парижского среднего класса. В Париже он выбрал темы для собственных картин: модную тему - женский портреты, сцены из современной жизни и современные интерьеры.
[показать]
“Джани Стрино является одним из известных нам гениальных современников, который уже вписал свое имя в историю современной мировой живописи.” Antonio Paduano
Джани Стрино родился в Неаполе в 1953 году. В настоящее время имея свою творческую мастерскую, мастер продолжает жить и работать у себя на родине в Италии.
Во время учебы в Неапольском Лицее Искусств, проявив способности к архитектуре, молодого Джани привлекло обаяние иллюстрированных искусств. Он бросает учебу и посвящает все свое время живописи. Стрино был вдохновлен творениями Леонардо и Рафаэля и глубоко проникся идеалами высокого возрождения.
Ощущение гармонии мира, животворящей силы природы, сочетание чувственности и благородства составляет характерную особенность живописи Стрино.
Все портретные композиции кисти мастера – замечательные примеры живописи и глубоких размышлений о человеческой личности. Работы кажутся подвижными, дышащими – благодаря особенному чередованию глубокой тени и света, то ослепительного, то нежного. Формы на его картинах плотски осязаемы, но прописаны столь мягко, ласково, что обретают поэтическую идеальность.
Образ молодой, почти юной женщины, изображенной Джани, воплощает тип возвышенной, идеальной и вместе с тем жизнерадостной земной красоты. Уравновешенность композиции, гармония и мирный покой царят в пространстве картины.
Сложность и четкость построения композиции, говорят о том, что художник владеет глубокими знаниями в области архитектуры и перспективы. Умение естественным образом располагать фигуры, наполняющие композицию движением и смыслом, сразу поставило еще молодого художника на ступень выше.
Стрино очень глубоко исследовал законы оптики и применяя светотень не только для создания зрительного объема на плоскости, но и для того чтобы придать телам “особую прелесть”. Светотень используется мастером и для моделировки формы, и как средство “оживления” персонажей. Обычно на его полотнах источник освещения заслонен; фигуры и предметы освещены в контрасте с тенью, из которой они выступают.
Свои великолепные натюрморты художник начинал писать упражняясь в поисках световых решений и пытаясь распознать богатую палитру цвета.
“Великолепный портретист и мастер чудных натюрмортов, Стрино удается передать свет и оттенок абсолютно уверенной техникой. Его работы сегодня показывают нам уникальную зрелость его таланта. Хотя он находиться в постоянном поиске нового выражения своего мастерства, в искусстве художник всегда придерживается основных принципов живописи: изящный рисунок, состав и цвет.”Euzo Barone