Интересный способ изготовления миниатюрных роз из бумаги от Lauren Meader. Мастер-класс
Автор работ и мастер-класса - Lauren Meader, автор очень интересного скрап-ресурса laurenm.blogs.splitcoaststampers.com. Рекомендую заглянуть к Лорен в гости - у нее море великолепных работ и идей:)
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]Родился в Москве. Окончил МИНХ им. Плеханова.
Брал уроки живописи у частных мастеров, пишущих в жанре реализма, в том числе Великобритании. Работает в уникальной технике смешения темперы, акрила, акварели и тончайшей лессировки AirBrash.
1989 году — первые персональные выставки за рубежом . С тех пор Плутенко принял участие в более чем 40 художественных выставках Европы и США. В том числе, с 1996 г. по настоящее время -постоянные экспозиции работ в Лондоне. Начало которым, положила персональная выставка в Институте Современного искусства при Королевской Академии живописи (ICA).
В России Станислав Плутенко ежегодно принимает участие в различных художественных выставках и вернисажах: Арт-Манеж, Арт-Москва, Millionaire Fair и т.д. Многократный обладатель международных призов и премий, в том числе Гран-При конкурса «Золотая Кисть», орден «Петра Великого» «за личный вклад в развитие отечественной Культуры и Искусства, золотая медаль Натальи Сац за «Выдающийся творческий вклад в развитие искусства».
"В дозоре"
В творчестве рукодельников для изготовления различных поделок, скульптур и т.д., все чаще применяется строительная пена. Основные преимущества данного материала - легкость обработки, возможность придания практически любой формы, дешевизна и доступность. Область применения строительной пены очень широка.
В сегодняшнем мастер-классе мы рассмотрим технику литья строительной пены в готовые формы, что делает возможным многократное размножение практических любых форм. Фактически, эта идея избавляет от необходимости тратить время на подготовку нужных для работы заготовок. Ранее мы предлагали вам мастер класс по изготовлению пенопластовых шаров. Сегодняшняя идея не менее интересная. Из строительной пены можно делать не только шары, но и другие фигуры - яйца, сердечки, кубики и т.д. Шары из строительной пены намного крепче, чем пенопластовые и лучше держат булавки и гвоздики (например, при использовании в технике артишок), также можно использовать для изготовления елочных украшений или, так называемых деревьев, счастья (топиарий). Оригинальные поделки для украшения интерьера сегодня пользуются особенным спросом, однако бывает сложно найти нужные детали. В это также может помочь строительная пена.
Мастер-класс здесь: http://ourworldgame.ru/figurnoe-lite-iz-stroitelnoj-peny/#more-1065
[593x700]Луиджи Колани (Luigi Colani) - живая легенда промышленного дизайна, чьи работы настолько фантастичны, что опережают свое время. Луиджи Колани является родоначальником био-дизайна (направление в промышленном дизайне, основные формы которого взяты из природы). Хоть люди и называют его дизайнером, но сам он считает себя "3D-философом". Колани однажды сказал: "Земля круглая, все небесные тела круглые, и все они движутся по округлым или эллиптическим орбитам. Я собираюсь следовать природе – создаваемый мною мир тоже округлый". Все, за что бы он не брался, приобретало обтекаемые, сглаженные формы – вертолеты, грузовики, дома и т.д. вплоть до стульев и наушников. Эти формы - не просто полет воображения, а очень продуманный ход: Колани обучался аэродинамике и его потрясающе красивые обтекаемые автомобили и самолеты побивают все рекорды скорости, при этом значительно экономится топливо. Дизайнер опережает своё время, но многие его проекты так и остаются невостребованными.
Результаты многолетнего творчества Колани были представлены на выставке в городе Карлсруэ.
[показать] Giuseppe Marastoni
[показать] C. Vianello
[показать] Luigi Pastega
Такая коробка в виде пачка пригодится не только на Хэллоуин, но и на любой тематический вечер или день рождение. Сделать ее просто.
Художник - иллюстратор Сергей Динщик (Sergey Dinshchik), псевдоним SGDDik. О себе пишет сам:
ЭБывший ученик /1968-1978/ школы номер 36 имени А. В. Луначарского, бывшего города Джамбула, ныне Тараз. Бывший студент, бывшего Чимкентского педагогического института /1978-1983/. Бывший учитель, бывшей детской художественной школы опять же бывшего города Джамбула, бывший Сергей Григорьевич Динщик, ныне SGDDik. Мне более 45, живу в Германии с 1994 года. Работаю графиком в рекламной фирме "Fortuna", до этого 5 лет "Otto-Designagentur". Работа нравится, когда она есть. Умение рисовать приветствуется при поиске работы, но на практике рисую не так много, как хотелось бы. Заниматься приходится многим. Компьютер учил здесь в Германии."
Ниже представлены его работы в самых различных техниках: карандаш, акварель, цифровая живопись (3D, 2D)
[показать]
Ангел
далее...
![]()
| ![]()
|

Shemuel Bak родился 12 августа 1933 года в Вильно ( с 10.10.1939 года Вильнюс). Его художественный талант получил признание уже в раннем возрасте. В пять лет он пообещал своему деду Arno Nadel (еврейский поэт, музыкант и художник) посвятить свою жизнь искусству. Нацистская оккупация Вильно в 1940 году прервала те ранние устремления. Тем не менее, Бак смог провести свою первую выставку рисунков в гетто Вильно в 1942 году. Бак был одним из 150 евреев в Вильне, которые пережили войну - из еврейской общины из 80000 человек. Травма Холокоста оказала огромное влияние на последующие художественные произведения.
В 1948 году, ему и его матери было разрешенно эмигрировать в Израиль, а спустя четыре года он изучал искусство в Веселеил Академии Художеств и Дизайна в Иерусалиме. После долгих переездов по миру ( Нью-Йорк, Израиль, Париж, Швейцария), где он жил и работал, в 1993 году Shemuel Bak поселился в Бостоне, Массачусетс. Первый раз он приехал в свой родной Вильнюс в 2001 году, в этом же году вышла его книга "Мемуары", которая была напечатана на четырех языках. Работы художника сложные их трудно описать. Сейчас художнику 79, он продолжает работать и создает свой визуальный язык, чтобы напомнить миру о своих самых отчаянных мгновениях. Работы находятся в постоянной экспозиции Pucker Gallery в Бостоне, так же в ведущих музеях и галереях мира.

Испанский художник Modesto Roldan родился в 1923 году в Nerva, Андалуси. Больше тридцати лет прожил во Франции.
Roldan оживляет и вышивает женские волосы как астроном рисует галактику.
Roldan - ювелир снов и ювелир из этого тонкого металла, который куется в одиночестве тел. Художник тревожной созидательной личности, который дает себе отметку эротизма и тайны, драматизма и настроения. Modesto утверждает, что человек уталяет жажду влагой океана между бедер женщины. Это его антропология, его космология и теология.
В настоящее время живет в Nerva. Его мастерская больше напоминает лабораторные алхимика, где живут его живопись литература и литература живопись, и нет той грани..... все взаимозвязанно.

Elena Ellis художник - иллюстратор из Cornwall, Великобритания.
"Я начала рисовать, как только я научилась держать карандаш, или возможно, даже раньше. Это мне очень помогло в жизни. Дети в школе любили меня, потому что я рисовала смешные карикатуры на учителей, а учителя любили меня, потому что я рисовала плакаты для школы. Иллюстрация это моя страсть, и нет большей награды для меня, чем знать, что мои картины дарят людям улыбки."
"Тутанхамон и Анаксенамон"
|
Необычные иллюстрации животных от Оли Лиола (Ola Liola) исключительно реалистичны, их умопомрачительная текстура и цветовая палитра делает их чрезвычайно оригинальными. Собственный оригинальный стиль рисунка Ольга выработала когда начала работать дизайнером стильных аксессуаров. Именно употребляя цвет и текстуру она заставляет собственные иллюстрации животных, птиц и насекомых выражать эмоции, производить впечатление и дарить настроение. Её рисунки - это одновременно красивые замысловатые узоры и рисунки с портретами или интересными сюжетами.
|