Вскоре после открытия секрета изготовления твердого фарфора, в 1710 году в Европе была открыта первая фарфоровая мануфактура Мейсен. И практически сразу же фарфор Мейсен стал для Европы и России предметом культа. Заказчиками являлись богатейшие семьи и знатные особы - фарфор делали для Екатерины II, графа Строганова, князей Юсуповых, Карла Фаберже и многих других коронованных особ.
В конце XVIII века на мануфактуре Meissen были выделены специальные дни для производства товара для России. 40% фарфорового экспорта в Россию составлял Мейсен.
Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
Ранее работы художника были здесь
[1000x789]Fountain
Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
Все работы художника здесь
Бразильский художник Нельсон Молина (Nelson Molina), известный работами в стиле импрессионизма. Родился в 1958г. в городе Сорокаба, штат Сан-Паулу, Бразилия.
Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение
Все работы художника здесь
Бразильский художник Нельсон Молина (Nelson Molina), известный работами в стиле импрессионизма. Родился в 1958г. в городе Сорокаба, штат Сан-Паулу, Бразилия.
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Константин Разумов/Konstantin Razumov (Russian, 1974)
АукционноДетскоОбразное в коллекцию
Вся коллекция Константина Разумова - здесь
Однажды нас, забавных и смешных,
Вокруг себя собрал Господь – Отец.
На небе много ангелов таких –
Красивых, детских, искренних сердец.
И среди них была, конечно, я.
Меня решил на землю Бог послать,
Чтоб радовалась доченьке семья,
Чтоб мамочка могла счастливой стать.
И я спросила Бога: «Подскажи,
Как я узнаю мамочку свою?»
А он сказал: С неё начнётся жизнь
И маму обнимать – как жить в раю!
У мамы самый нежный, добрый взгляд
И хрупкое сердечко есть в груди.
Два сердца ваши будут биться в такт.
И ты её храни, цени, люби»
И вот, открыла я свои глаза –
Передо мною мамино лицо.
От счастья, вижу, катится слеза,
И слышу: «Дорогой, ты стал отцом!»
И самый первый мамин поцелуй,
Нежнее райских сказочных цветов.
Я с мамочкой с тех пор в ладу живу
И знаю я, как выглядит любовь.
Как радовалась мамина душа
Улыбке первой, первому «Агу».
Как умилял её мой первый шаг...
Мне Бог велел, я маму берегу!
Я для неё малышка навсегда,
Пусть даже стану взрослою потом,
Но мама – путеводная звезда,
А мамины объятья – сердцу дом.
Я ангелам другим хочу сказать,
Чтоб вы не забывали по утрам,
Спеша куда-то, мам своих обнять!
Ведь Бог награду нам такую дал,
Вложив любовь в сердечко матерям
Огромную, и больше жизни всей
Они хотят добра и счастья нам!
Ведь мама – это ангел для детей!
Художник Владимир Румянцев родился в 1957 году в Череповце, Россия. Рисованием увлёкся с четырёх лет. В 1972 году переехал в Санкт-Петербург, где в 1976 окончил художественную школу им. В.А. Серова по специализации «коммерческий художник». Продолжил обучение в Санкт-Петербургском государственном академический институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. По окончании получил специальность «художник-график».
Владимир Румянцев живёт в Петербурге, пишет в основном акварелью. Герои его картин – коты, изображённые выразительно и с таким чувством юмора, что вряд ли оставят кого-либо равнодушным. Они заражают зрителей любовью к жизни и оптимизмом.
Работы Владимира Дмитриевича можно встретить в музейных коллекциях России, а также в частных коллекциях Германии, Финляндии, США, Великобритании и Швеции.
Самый известный узор ленинградского фарфора — «кобальтовая сетка». Он появился вскоре после снятия блокады в 1944 году. Это был не просто геометрический орнамент. Художница Анна Яцкевич, автор знаменитого синего логотипа ЛФЗ, расписала сеточкой сервиз скульптора Серафимы Яковлевой в память о заклеенных крест-накрест окнах домов и перекрестном свете прожекторов, освещавших небо блокадного Ленинграда.
Панель исчезла за день до того, как её должна была исследовать эксперт по творчеству итальянского гения. Картина по композиции совпадает с известным эскизом Микеланджело (1475−1564).
.jpg "Магдалена Сервин Татт Арт")
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
ПортретноЖанровоАукционное
Созерцание
Перед ванной
.jpg "Анна Анчер Тутт'Арт ()")
Анна и Микаэль Анкер изображены на банкноте 1000 датских крон.
Винсент ван Гог [ 1853-1890 ] нарисовал несколько версий пейзажей с цветами, как видно из «Вид на Арль с ирисами», а также картины с цветами, включая ирисы, подсолнухи, сирень и розы. Цветы Ван Гога привлекают исследователей уже довольно долгое время: кто-то удивляется их разнообразию, кто-то ищет среди них намеки на жизнь художника, кто-то ищет в них ботанические особенности, а кто-то пытается выявить в их исполнении приобретающее все большие масштабы безумие. Что бы мы ни искали в них, в первую очередь это — наслаждение цветом, необыкновенно яркие и запоминающиеся образы, вдохновение для творчества. Неудивительно, что теперь творчество Ван Гога считается таким востребованным, а многие дизайнеры одежды, аксессуаров, интерьера черпают вдохновение в его работах.
Вспоминая работы с цветами, многие назовут, в первую очередь, работы с подсолнухами и, вероятно, с ирисами. Однако на протяжение всего десятилетия, когда он работал, он выбирал разные цветы и разный подход к их изображению. Пожалуй, лучше посмореть на работы, чтобы стало понятно, о чем речь.
Жан Эдуар Вюйар (фр. Jean-Édouard Vuillard; 11 ноября 1868, Кюизо — 21 июня 1940, Ла-Боль-Эскублак) — французский художник-символист. Вместе с Пьером Боннаром, Морисом Дени и Полем Серюзье входил в художественную группу Наби.
Искусство Вюйара, варьировавшее узкий круг тем, привлекательно свежей непосредственностью восприятия повседневной жизни, тонкой эмоциональностью, цветовой и ритмической выразительностью силуэтов, изысканной гармонией матовых, как бы вибрирующих красок преимущественно родственных друг другу переходных оттенков.
В поздний период писал светские портреты.
На протяжении всей истории этому старейшему дому покровительствовали королевы. Украшениями от Mellerio dits Meller восхищались и покупали их королевы Мария Медичи и Мария Антуанетта, императрица Жозефина, королева Испании Изабелла II. А уж они-то знали толк в украшениях…
Сейчас этим ювелирным домом управляет уже пятнадцатое поколение знаменитой династии. А началась его история в 1613 году, когда Мария Медичи убедила итальянского ювелира Жана-Батиста Меллерио переехать во Францию. Когда семья ювелира эмигрировала, им были предоставлены особые привилегии – право беспошлинной торговли ценными предметами на всей территории, принадлежащей Франции.
В XVIII веке украшениями от Mellerio, ставшими широко известными в кругу парижской знати, интересовалась и сама королева Мария Антуанетта, большая любительница драгоценностей.
После свержения Империи судьба тиар и диадем российских императриц и великих княжон оказалась незавидной - многие из них были разобраны и бесследно утрачены. Лишь немногим из них повезло - практически неповрежденными они попали в частные руки, некоторые даже к королевам. В России же осталась лишь одна тиара, полюбоваться на которую можно в Алмазном фонде.
.jpg "Пол Джонс австралийский художник Tutt'Art @ ()")