• Авторизация


Все Картины Эрмитажа. ч. 95. "П". 06-07-2010 23:32


[показать]
Прюдон, Пьер Поль - Невинность, предпочитающая Любовь Богатству,
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 94. "П". Премацци, Луиджи (1814-1891). 06-07-2010 22:57


[показать]
Премацци, Луиджи - Женский портрет

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии

Все Картины Эрмитажа. ч. 93. "П". Премацци, Луиджи (1814-1891). 06-07-2010 22:23


[показать]
Премацци, Луиджи - Вид Лаго Маджоре,
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 92. "П". Премацци, Луиджи (1814-1891). 06-07-2010 21:45


ПРЕМАЦЦИ, Луиджи (Premazzi, Luigi). 1814, Милан — 1891, Константинополь. Итальянский живописец, рисовальщик, большую часть жизни проведший в России, где его называли Людвигом Осиповичем. Похоронен в Санкт-Петербурге на Выборгском католическом кладбище.
[показать]
Премацци, Луиджи - Интерьер Казанского собора в Санкт-Петербурге,
Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 91. "П". 06-07-2010 03:34


[показать]
Поль, Л. - Конный портрет Александра I,

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 90. "П". Пикассо, Пабло (1881-1973). ч.2. 05-07-2010 18:01


[показать]
Пикассо, Пабло - Две сестры

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 89. "П". Пикассо, Пабло (1881-1973). ч.1. 05-07-2010 17:36


[показать]


[250x300]Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо (25 октября 1881, Малага, Испания — 8 апреля 1973, Мужен, Франция) — испанский художник, скульптор, график, керамист и дизайнер.
Основоположник кубизма (совместно с Жоржем Браком), в котором трёхплоскостное тело в оригинальной манере рисовалось как ряд совмещённых воедино плоскостей. Пикассо много работал как график, скульптор, керамист, и т. д. Вызвал к жизни массу подражателей и оказал исключительное влияние на развитие изобразительного искусства в XX веке.
Эксперты назвали Пикассо самым «дорогим» художником — в 2008 году объём только официальных продаж его работ составил 262 млн долл. 4 мая 2010 года картина Пикассо «Обнажённая, зелёные листья и бюст», проданная на аукционе Кристис за 106,482 миллиона долларов стала самым дорогим произведением искусства когда-либо проданным в мире.
По результатам опроса 1,4 млн читателей, проведённого газетой The Times в 2009 году, Пикассо был признан лучшим художником среди живших за последние 100 лет. Его полотна стоят на первом месте по «популярности» среди похитителей.

[показать]
Пикассо, Пабло - Любительница абсента
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 88. "П". 05-07-2010 16:46


[показать]
Перронно, Жан-Батист - Портрет мальчика с книгой

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Японский антиквариат 05-07-2010 16:10

Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение

Японский антиквариат Часть 1
Внимание людей к предметам антиквариата привлекается двумя причинами. Первой является любовь к истории, государству и, в связи с этим старинным предметам, которые несут в себе отпечатки прошлых столетий. Антиквариат сам по себе не только прекрасен и своеобразен, но и является народным достоянием каждой нации.
Коро с изображением драконов и фениксов. Клуазонэ.
Медь, перегородчатая эмаль. Япония, Период Мэйдзи (1868-1912)

[700x700]
Для присвоения предмету статуса антиквариата, он должен обладать определенными признаками. Главным признаком является категория старинности, и именно этот признак должен быть всегда
>>>>>>>
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 87. "П". 02-07-2010 19:34


[показать]
Патинир, Иоахим - Пейзаж со сценой отдыха на пути в Египет

Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Иллюстрации Кинуко Крафт (Kinuko Y. Craft). 01-07-2010 05:17


Читать далее...
комментарии: 2 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 86. "П". Бенжамен Патерсен (1750-1815). 01-07-2010 03:09


Бенжамен Патерсен (швед. Benjamin Patersen, 1750, Варберг — 1815, Санкт-Петербург) — шведский художник-портретист, значительную часть жизни работавший в Санкт-Петербурге.
[показать]
Патерсен, Бенжамен - Невские ворота Петропавловской крепости
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 85. "П". 01-07-2010 02:51


[показать]
Пагани, Грегорио - Мадонна с Младенцем,

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Блаас, Эжен де (1843- 1932). 01-07-2010 02:16


Автопортрет, 1898


[250x300]
Эжен де Блаас (фр. Eugene de Blaas, Югин фон Блаас, нем. Eugene von Blaas, Эудженьо де Блаас, итал. Eugenio de Blaas; 24 июля 1843, Альбано Лацьале — 10 февраля 1932, Венеция) — итальянский художник, писавший в стиле академического классицизма.

Родился в Альбано Лацьале, возле Рима. Родители его были австрийцами. Отец, Карл фон Блаас был хорошо известным художником, работающим в историческом жанре позднего бидермайера.
Позже семья переехала в Венецию, где Карл фон Блаас стал профессором академии Венеции. Оба сына решили продолжать семейное дело, Юлиус становится художником анималистом, тогда как Эжена больше привлекают жанровые картины из жизни простых венецианцев. Первые брал уроки у отца, в художественной академии Рима и академии Венеции.

Выставлялся в Италии и за границей: в Вене, в Лондоне, Париже, Берлине, Монако, Брюсселе, Петербурге. Эжен как и отец стал профессором академии Венеции.

[показать]
Божии создания. 1877
Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 84. "О". 30-06-2010 23:17


[показать]
О Коннел, Фредерика Эмилия - Портрет графа И. И. Воронцова-Дашкова

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 83. "Н". 30-06-2010 22:06


[показать]
Нетшер, Каспар - Портрет Марии II Стюарт,

Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Каспар Давид Фридрих ( 1774-1840). ч.1. 30-06-2010 19:35


Поздний автопортрет


[250x300]Каспар Давид Фридрих (нем. Caspar David Friedrich, 5 сентября 1774, Грейфсвальд — 7 мая 1840, Дрезден) — немецкий художник, один из крупнейших представителей романтического направления в живописи Германии (наряду с Филиппом Отто Рунге).
Каспар Давид Фридрих родился 5 сентября 1774 г. в Грейфсвальде (Передняя Померания) в семье мыловара. В молодости лишился большинства родственников — в 1781 г. умерла мать художника, затем скончались его две сестры и брат. В 1790 г. получил первые уроки рисования. С 1794 по 1798 г. Фридрих учился изобразительному искусству в Академии художеств в Копенгагене. В 1794—1798 учился в копенгагенской Академии художеств. После возвращения из Дании путешествовал по различным городам Германии, пока не обосновался в Дрездене. Сблизился с кружком романтиков, включавшим Л.Тика, Новалиса, Г.фон Клейста, а также Ф. О. Рунге; в 1810 познакомился с И. В. Гёте, а в 1821 — с В. А. Жуковским; был дружен и с натурфилософом и художником К. Г. Карусом. Находился в близких отношения с норвежским художником Юханом Далем, оказал большое влияние на его творчество. В поисках мотивов с 1801 неоднократно приезжал на о. Рюген в Северном море; любил путешествовать по Саксонской Швейцарии и Гарцу; часто бывал в родном Грайфсвальде. До 1807 работал исключительно в технике рисунка (преимущественно штифтом или сепией), затем обратился и к масляной живописи. В 1810 г. к живописцу пришёл публичный успех. Зрителю, «заместителем» которого часто выступают фигуры, отрешенно созерцающие пейзажные дали, предстоит в живописи Фридриха загадочно-молчаливая природа и символы сверхреального бытия, явленные в виде достаточно натурных, но в то же время подчеркнуто-знаковых деталей (морской горизонт, горная вершина, корабль, дальний город, путевое распятие или просто крест, кладбище). Сила красок, достаточно звучных, умеряется туманами и закатной либо рассветной дымкой.
Для Фридриха природа была носителем глубоких религиозных переживаний и часто приобретала символическое значение.Он использовал пейзаж как средство отобразить свои глубокие эмоциональные переживания, которые напоминали манеру письма его предшественника и земляка Альтдорфера, жившего тремя веками ранее.

[777x600]
"Четыре возраста", 1833
Читать далее...
комментарии: 3 понравилось! вверх^ к полной версии
Все Картины Эрмитажа. ч. 82. "Н". 30-06-2010 01:53


[показать]
Нальдини, Джованни Баттиста - Вирсавия в купальне

Читать далее...
комментарии: 4 понравилось! вверх^ к полной версии
Анри Фантен-Латур (1836-1904). 28-06-2010 19:29


АНРИ ФАНТЕН-ЛАТУР (Henri Fantin-Latour) Полное имя – АНРИ ИНЬЯС ЖАН ТЕОДОР ФАНТЕН-ЛАТУР (Henri Ignace Jean Thodore Fantin-Latour; 14 января 1836 Гренобль – 25 августа 1904 Бюр). Французский живописец и график. Изучал медицину в Париже и одновременно копировал картины старых мастеров в Лувре. Он учился сначала у отца, пастельного живописца, и затем в школе рисунка Хораса Лекока де Буасбодрана. Он был другом Энгра, Делакруа, Коро. В 1859 представил три портрета для участия в парижском Салоне, однако они были отвергнуты. Впоследствии познакомившись с Гюставом Курбе и Эдуаром Мане, стал профессиональным художником. На стенах Салона его картины появились в 1863 году. Тогда же он познакомился с английским художником Уистлером, который представил его английским артистическим кругам, и Фантен-Латур жил в течение некоторого времени в Англии, многие из его портретов и цветочных композиций находятся в английских галереях. Фантен-Латур отдавал предпочтение «хорошо сочиненным» сюжетам и композициям. Он не писал пейзажей с натуры, а часто использовал в своих работах литературные темы, аллегории и музыкальные образы Вагнера, Берлиоза, Шумана, Брамса. Особенно широко известны его портреты, самый большой из них – «В честь Делакруа» (1864, Париж, Лувр). На нем вокруг Делакруа изображены Бодлер, Мане, Уистлер, Шанфлери и Дюранти.

 

[показать]
Студия в Батиньоль 1870 Музей Орсе (Париж, Франция)
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
История бала. 28-06-2010 15:26


Начиная с петровской эпохи во всех государственных высших и средних учебных заведениях, высших школах, иностранных пансионах танец стал обязательным предметом. Его изучали в царском лицее и в скромных ремесленных и коммерческих училищах. В России не только прекрасно знали все новейшие и старинные бальные танцы, но умели исполнять их в благородной манере. Иностранные специалисты - владельцы частных танцевальных классов - невольно перенимали русскую манеру обучения. Танцевальная культура России в XIX веке стояла на большой высоте. Русская школа классического танца с каждым десятилетием, с каждым новым творческим этапом заявляла о себе как о сильной художественно-педагогической системе. Петербург и Москва постепенно становятся самыми значительными хореографическими центрами Европы.
[показать]
Менцель Адольф. Бал в Новом дворце в 1829 году.

Читать далее...
комментарии: 5 понравилось! вверх^ к полной версии