liveinternet.ru/users/85223...t49322535/

Говорить о черно-белом фото и не вспомнить этого человека было бы в высшей степени невежливо. Исправляю собственное упущение. Великий Man Ray: прекрасный фотограф, художник, кинорежиссер. Человек, перевернувший традиционное представление о черно-бело...

liveinternet.ru/users/85223...111796863/

Узнала еще вчера поздно вечером, но не было ни времени, ни сил что-нибудь написать здесь, а сегодня уже как бы опоздала: блоги пестрят сообщениями о смерти Ирвинга Пенна: http://www.lenta.ru/news/2009/10/07/penn/. Вообще-то, он не был моим фотографом...

Это цитата сообщения Отражение_в_воде Оригинальное сообщение

Отражение: мода и красота

Время от времени отвечаю в привате на вопрос о том, почему перестала заниматься подборкой черно-белых фотографий. Это не является тайной за семью печатями: в последнее время сильно занята и как бы не вижу ни живопись, ни фотографии - не знаю, как это объяснить (кажется само-собой разумеющимся, что живопись нужно видеть, ощущать, как бы пропускать через себя), а когда ситуация складывается таким образом, что просто механически листаю альбомы или просматриваю папки на компьютере - мне совсем не интересно. Предпочитаю в таких случаях отойти в сторону и подождать. Чего именно? На этот вопрос нет однозначного ответа. Иногда желание посмотреть старые фотографии или любимые картины появляется само по себе, независимо от меня. Иногда нужен какой-то толчок - событие, которое не оставляет равнодушной: открытие выставки, выход альбома репродукций и т.д. В сегодняшнем случае таким пинком-напоминанием послужило событие, которому посвящено предыдущее сообщение. Стала просматривать свои сокровища в папке "Vogue (Best)" и поняла, как много всего лежит без дела - вот это не успела показать, и вот то... И вспомнила, что и Пенн учился у Бродовича, и Блюменфельд, и мой любимый Аведон... И получилось, что просидела над их работами даже дольше, чем могу сейчас себе позволить. Вот и решила показать маленькую подборку - чтобы совесть не слишком ворчала:) и дала мне возможность спокойно заниматься реальными делами, которые не могут ждать.

Наверное, многие видели знаменитую работу Erwin Blumenfeld (Vogue, January, 1950)
(другое название - Erwin Blumenfeld, "Jean Patchett" (January 1950):
[378x500]

Но самое интересное - сравнить обложку "Vogue" и классическую, черно-белую, фотографию модели, которая позировала фотографу. Помню, меня поразило какое-то странное несоответствие между тем, что получилось у Blumenfeld и внешностью реальной Jean Patchett. Понятно, что дело давнее и тогда существовали иные понятия о красоте, но, с другой стороны, не это ли - прекрасная иллюстрация к тому, что хорошие фотографы - не совсем обычные люди: умеют видеть что-то такое в самом обычном, мимо которого спокойно пройдут другие?
Jean Patchett, черно-белая фотография

Это цитата сообщения Отражение_в_воде Оригинальное сообщение

Отражение: мода и красота

Ура, сайт фотографа заработал: наконец-то наладили, уже не ждала - думала, что проект позабыт-позаброшен.
Меня, собственно, привлекает то, что там выложены самые знаменитые работы в хорошем формате и без маркировки.
Спешите видеть, пока все работает - один из лучших мастеров гламура:

P.Horst Horst, "Study in Ivory, for Saks Fifth Avenue" (New York, 1983)
[500x600]


Еще немного открывающихся красот и традиционная ссылка на сайт

liveinternet.ru/users/reani...140022882/

Молодой Элис Купер Дэвид Боуи Когда Боуи было 15 лет, его друг Джордж Андервуд, носивший перстень на пальце, ударил кулаком в его левый глаз, во время драки из-за некой юной леди. Боуи был вынужден отказаться от посещения школы в тече...

Это цитата сообщения Отражение_в_воде Оригинальное сообщение

Maurice Tabard

Alexey Brodovitch (1898-1971): "Этого человека по праву называют одним из самых авторитетных журнальных дизайнеров прошлого века. Работая арт-директором в журнале «Harper’s Bazaar», он оказал сильное влияние на развитие журнального дизайна и искусства фотографии. Его новаторский подход к дизайну перевернул с ног на голову представления о том, как должен выглядеть модный журнал. Он воспринимал журнальную страницу не как чистый лист бумаги, а как трехмерное пространство, открывающее безграничные просторы для творчества. Период, когда Алексей Бродович был арт-директором журнала «Harper’s Bazaar», называют золотым веком этого издания." Подробнее - "Арт-директора, которые потрясли мир": http://www.compuart.ru/Archive/CA%5C2004%5C1%5C3/
Еще по теме Алексей Бродович: http://kak.ru/magazine/8/a332/

Именно Бродович пригласил Maurice Tabard в "Harper's Bazaar".
Прошу простить мой французский - я сейчас попробовала перевести один абзац статьи, посвященной Maurice Tabard в Википедии (статья, конечно, на французском): http://fr.wikipedia.org/wiki/Maurice_Tabard и получилось следующее: "С конца 1940г. Tabard большую часть времени проводит в США, куда его пригласил Alexey Brodovitch для того, чтобы он присоединился к команде лучших (престижных) фотографов, работавших для "Harper's Bazaar": Irving Penn, Richard Avedon, Erwin Blumenfeld..."

Одну фотографию, сделанную Maurice Tabard для журнала я уже выложила здесь (скан делала сама, из альбома, так что см.подзамочные записи. Можно искать по тегу), а сегодня хочу показать фотопортрет самого Бродовича - еще одна работа Maurice Tabard. Подробнее см.здесь:http://images.google.ru/imgres?imgurl=http://bp0.b...itch%26hl%3Dde%26newwindow%3D1

Maurice Tabard, "Alexey Brodovitch in his office at Harper's Bazaar" (c.1950)
[540x699]

Это цитата сообщения Отражение_в_воде Оригинальное сообщение

Отражение: мода и красота

[202x350]В продолжение разговора о знаменитых художниках, графиках, редакторах (см. записи, посвященные Эрте, А.Бродовичу и др.)- обо всех, кто так или иначе тесно связан с миром моды.

René GRUAU (1909-2004)(его мать - итальянка по национальности, отец - француз) - художник, график и один из лучших иллюстраторов моды. Человек, которому очень многим обязаны лучшие модельеры мира, начиная с C.Dior, для которого Рене Грюо сделал несколько прекрасных рекламных компаний, которые теперь служат своебразным эталоном стиля.

Сайт, посвященный творчеству René GRUAU: http://www.renegruau.com/
Несколько работ René Gruau на сайте artnet.som: http://www.artnet.com/artist/641308/rene-gruau.html
Страничка, посвященная памяти Грюо на сайте fotobank.ru: http://www.fotobank.ru/editorial/S006-5127/191.html

[521x699]

Всегда интересно посмотреть на обстановку, в которой жили и работали те, кто создавал мир моды. Кому-то по душе великолепие восточной роскоши (Yves Saint Laurent), у кого-то леопардовые шкуры разбросаны по всему дому вперемешку с хай-теком - кто на что горазд. Но чаще всего встречается классика, несущая на себе отпечаток индивидуальности своего хозяина. Последнее для меня лично и есть самое интересное.
Одна из комнат в доме René Gruau (фото сделано в 1999). Вот прямая ссылка на очень интересный фоторепортаж -"Интерьер дома René Gruau": http://www.fotobank.ru/editorial/S006-5112/68.html
[641x426]

liveinternet.ru/users/ori_i...t81197952/

Я безусловно люблю две вещи. Первую я вам не скажу, а вторая - это красивые черно-белые фотографии.

Это цитата сообщения Thalassi Оригинальное сообщение

Richard Avedon

Ричард Аведон (Richard Avedon, 1923 — 2004) — один из самых знаменитых фотографов «знаменитостей» и моды. С начала 50-х годов Ричард Аведон работал в рекламной и модной индустрии, позже в 76 году освещал предвыборную кампанию в США, создал серию фотографий «In the America West» — снимки простых людей Запада Америки (фермеры, водители грузовиков, продавцы, официантки, рабочие на заводах, нефтяных и угольных месторождениях). Но настоящую славу ему принесли его черно-белые портреты деятелей культуры и политики огромных размеров.

«Сниматься у Аведона» — это словосочетание стало символом престижа, а достойны этой чести были только лишь избранные. Можно сказать, что он открыл формулу идеальной минималистской фотографии, которую до сих пор вовсю используют рекламный фотографы и модные журналы.
Официальный сайт

14 фото

liveinternet.ru/users/tata_...139863505/

 С 2003 года (когда фирма «Tissot» праздновала свое 150-летие) в каждой коробочке с часами лежит книга "Роман о часовой фабрике", написанный Эстель Фалле.   Книга о том, как производство переросло о...

Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение

ЖЗЛ (ХАРРИСОН ФИШЕР И ЕГО ДЕВОЧКИ)

[195x333] [232x333] [220x318] [214x333]

Х.Фишер Зимняя прогулка 1905 г.
Х.Фишер Леди Теннис 1905 г.
Х.Фишер Ее взгляд очаровывает 1909 г.
Х.Фишер Леди за пианино 1910 г.

Когда-то «Девочки Фишера» были также известны, как цикл портретов «Девочки Гибсона». Харрисон Фишер сделал себе имя в истории американской иллюстрации, благодаря своей способности рисовать красавиц. Его портреты были признаны воплощением женской красоты в Америке во время первой четверти 20-ого столетия. Его безымянные героини были не только гибкими, изящными и красивыми, но также спортивными, независимыми и интеллектуальными.
Журнал «Космополитен» в 1920-ых годах писал о нем: “Самый великий художник в мире”, показывающий, что “есть идеал красоты, который доминирует во всех его картинах».

Харрисон Фишер
Harrison Fisher

1875 - 1934

[349x451]

Американский художник-иллюстратор.
Харрисон Фишер родился в Бруклине, он был сыном Феликса Фишера и внуком Хьюго Антуана Фишера, художников-эмигрантов из Богемии. В 1886 семья уехала из Нью-Йорка и переехала в городок Аламеду (Калифорния), около Сан-Франциско, где спустя два года умерла мать Харрисона.
В 1893 картины деда - Антуана Фишера были показаны на Всемирной Колумбийской выставке в Чикаго, они принесли деду художника успех и он смог даже открыть студию на Battery Street в Сан-Франциско. Как только семья прибыла в Калифорнию, отец художника – Феликс Фишер, начал преподавать двум сыновьям уроки рисования, беря их в поездки на пленэр вверх и вниз по Тихоокеанской береговой линии, где они делали эскизы пейзажей.
Задатки таланта обнаружились у Харрисона в возрасте шести лет. Поэтому он без труда поступил в Институт искусств Марка Хопкинса, и уже подростком продал свои иллюстрации местным газетам.

[235x357] [266x335] [223x336]

Х.Фишер Невеста
Х.Фишер Свадебные приготовления
Х.Фишер Свадебная церемония


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

liveinternet.ru/users/lj_ma...138064556/

Древняя Греция.Однополая любовь и проституция.Часть 2. В Древней Греции однополая-гомосексуальная любовь и проституция была распространена не менее, чем женская,часто ей даже отдавали предпочтение. “ Цвет юности двенадцатилетнего мальчика, — пои...

Это цитата сообщения rodich2007 Оригинальное сообщение

Семейная шляпа

.

[688x438]

Читать далее

 

Это цитата сообщения Гретл Оригинальное сообщение

Кто и как придумал синтетические красители

[показать]

12 марта 1838 года, в семье английского строителя Перкина родился сын, названный Уильямом в честь великого драматурга Шекспира. Так настояла мама малыша, которой очень нравился театр.

Но отец не горел желанием, чтобы Перкин-младший стал завзятым театралом, а еще хуже – актером. Он прочил ему лавры архитектора, на худой конец, строителя. Но человек полагает, а Бог располагает. Еще во время обучения в школе (а дело происходило в Лондоне) Уильям не на шутку увлекся химией. Особенно ему нравились опыты, когда на глазах у изумленных учеников преподаватель получал из одного вещества другое.

Читать далее...

liveinternet.ru/users/blond...121926510/

  Фиолетовые тона — самые загадочные цвета — сочетают в себе страсть красного и спокойствие синего, то есть диаметрально противоположные эмоции. Фиолетовому цвету всегда необходима гармония — какая эмоция будет в нем доминиров...

liveinternet.ru/users/karl_...139022476/

В 1 кубическом миллиметре кожи - 40 капилляров, в мышцах - 2500 капилляров, в сердечной мышце - 4000 капилляров. В 10 странах мира, крупнейших по численности (Китае, Индии, США, России, Пакистане, Индонезии, Японии, Бразилии, ФРГ и Великобритании)...

liveinternet.ru/users/lj_ma...139065546/

Хеллоуин-старинные открытки. Френды, кому нужны открытки- у меня много ТУТи ТУТПод катом еще открытки и линки.----------------------------------------------------- РАЗНЫЕ СТАРИННЫЕ ОТКРЫТКИ-ТУТЕще:http://www.flickr.com/photos/vintagehalloweencolle...

Это цитата сообщения lj_marinni Оригинальное сообщение

Красавицы. На рубеже веков.

Красавицы. Конец 19-начало 20 века.

[показать] [показать]

[380x]

[показать] [показать]

За сто с лишним лет идеал женской красоты очень сильно изменился. Тогда красивым считался крупный по нашим меркам, "римский" нос, маленький ротик, приветствовалась некоторая пухлость лица, полная шея и плечи.

Читать далее

http://marinni.livejournal.com/618652.html

liveinternet.ru/users/lj_ma...139036015/

Красотки второй половины 19 века.Продолжение. Этот пост- продолжение вчерашнего. По забавным портретам "королев любви и красоты" Америки- можно увидеть, какие черты лица считались красивыми, особенно это видно в идеализированных литографиях, такие...

blog.trud.ru/users/rodich20...138930744/

. История рассказана художником E.Renaudin