Якоб Дук (нидерл. Jacob Duck, также Ducq, Duyck, Duick, Duc; 1600, Утрехт — 22 января 1667, там же) — нидерландский живописец и гравёр. По некоторым сведениям, Якоб Дук родился в Утрехте. Начиная с 1611 года в Утрехте же он обучается в мастерской золотых дел мастера, в 1619 году сам становится мастером. С 1621 года берёт уроки гравёрных работ у Йоста Корнелиса Дрокслота. Первоначально художник живёт и работает в Утрехте, затем в 1636—1646 годах — в Харлеме, в 1656—1660 годах он живёт в Гааге. Член Гильдии Святого Луки в Утрехте с 1629 года. Позднее, в 1661 году, возвращается в Утрехт, где и умирает. Был похоронен в монастыре св. Марии Магдалины в Утрехте. Картины Якоба Дука преимущественно посвящены жанровым сценкам, он изображал солдат, горожан и пр. Отлично владел чувством цвета, виртуозно отображал блеск ткани, точен в изображении мелких деталей. Полотна Я. Дука можно увидеть во многих музеях Европы и Америки (Государственный Эрмитаж, венский музей Лихтенштейн, картинная галерея Готы в Германии, Национальный музей художеств Кубы в Гаване и др.).

Данчурова Татьяна родилась 21 марта 1969г. В 1988 г. окончила Набережно-Челнинское училище искусств. Работы художницы регулярно появляются на обложках журнала "Охота и рыбалка 21 век". Принимала участие в выставках: "Охота и рыболовство на Руси" 2005, "Природа, охота и охотничьи трофеи" 2005, "Охота. Рыбалка. Отдых." 2007, "Охотничий мир России" 2007

Данте Габриел Россетти (англ. Dante Gabriel Rossetti; 12 мая 1828 — 9 апреля 1882) — английский поэт, переводчик, иллюстратор и художник. Один из крупнейших прерафаэлитов. Данте Габриел Россетти родился в мелкобуржуазной интеллигентской семье. Его отец Габриэль Россетти, карбонарий, бежавший в 1821 году из Италии, стал профессором итальянского языка в Кингс-колледж, его матерью была Фрэнсис Полидори. В 1850 Россетти опубликовал своё первое стихотворение «Блаженная дева». Большинство других стихотворений Россетти относится к 1860—1870-м годам. В 1848 году, на выставке Королевской Академии художеств, Россетти знакомится с Уильямом Холменом Хантом, Хант помогает Россетти закончить картину «Детство Девы Марии», которая была выставлена в 1849 году, и он же знакомит Россетти с Дж. Э. Милле. Вместе они основывают Братство прерафаэлитов. С 1854 по 1862 год он также преподавал рисунок и живопись в первом в Англии образовательном заведении для низших классов общества. При этом оказался превосходным преподавателем, и студенты его боготворили. С 1881 года он начал страдать галлюцинациями и приступами паралича. Его перевезли на морской курорт Берчингтон-он-Си и оставили на попечение сиделки. Там он и умер 9 апреля 1882 года.

Даниэль Ричард – это канадская художница, которая переняла изобразительную эстафету своих великих коллег для того, чтобы открыть миру новые грани красоты и гармонии. Художник из этой девушки получился отменный, но она считает, что к вершинам мастерства у неё ещё долгий путь. Её картины пронизаны на первый взгляд едва заметным солнечным светом. Светила, как такового, нет, но одновременно оно во всём: в утренней озёрной воде, в длинных девичьих волосах, за кроной величественного дерева, на борту металлической лодки. Даниэль относится к плеяде современных художниц, которые в своих полотнах выдерживают баланс техники, смысловой глубины и реальности происходящего.

Аделаида Лабиль-Гиар, впоследствии Лабиль-Гиар-Венсан (фр. Adélaïde Labille-Guiard; 11 апреля 1749, Париж — 24 апреля 1803, Париж) — французская художница-портретист, основательница первой Парижской женской школы живописи. Аделаида Вертю Лабиль родилась в семье торговца и была младшей из восьми детей. Общее образование получила в монастырской школе, затем помогала в лавке отца. Начиная с 14-летнего возраста мечтала стать художницей. Училась рисовать у художника-соседа, Франсуа-Андре Венсана. В августе 1769 года Аделаида выходит замуж за финансового чиновника Николя Гиара, а Венсан уезжает на 5 лет в Рим. Вплоть до 1774 года Аделаида учится у художника Мориса Кантена де Латур — в первую очередь пастельной живописи, бывшей тогда во Франции в большой моде. После возвращения из Рима её друга Венсана Аделаида вновь берёт у него уроки — живописи масляными красками. В мае 1783 года Аделаида была принята в Королевскую академию живописи. Узнав при вступлении в Академию, какие препятствия возникают на пути женщины, пожелавшей стать художником, Аделаида Лабиль уже в 1783 году открывает в Париже свою Женскую школу живописи. После победы Революции жизнь художницы не претерпела серьёзных изменений. Вместо портретов аристократов она теперь пишет с революционеров. В 1791 году она жертвует часть своих средств на Национальное собрание Франции.

Брак юной девушки и пожилого мужчины во все времена становился темой для обсуждений. Мало кто верит в искренность таких отношений и, чаще всего, в таких союзах видят исключительно корыстные побуждения со стороны дамы. Так ли это на самом деле? На этот вопрос ответила журналистам психолог Мария Меркулова.

Гюстав Жан Жаке (фр. Gustave Jean Jacquet; 25 мая 1846 — 12 июля 1909) — французский живописец, ученик Бугеро. Впервые выставлялся на парижском салоне 1866 с аллегорическими картинами «Застенчивость» и «Печаль»; но вскоре после этого перешёл к портретам и жанрам, которые составили ему репутацию одного из лучших мастеров. Жизненность, выразительность, свежий и тонко разработанный колорит составляют главные качества его произведений.

Говард Терпнинг родился 5 ноября 1927 года в Оак Парке, штат Иллинойс. В детстве он разрывался между двумя мечтами: стать летчиком или художником. Его брат Джек выбрал первую специальность, став пилотом B-24, однако был сбит над Новой Гвинеей. В 1947 г Терпнинг вступает в ряды Морской Пехоты и участвует в боях в Китае. После войны он столкнулся с тем, что учебные заведения страны были переполнены вернувшимися домой военнослужащими и при попытке подать документы в Академию Искусств Чикаго, его попросили "подождать", однако благодаря ходатайствованию соседа его отца, иллюстратора Харольда Мундстока, он был зачислен. Закончив Академию, молодой художник попытался перебраться в Нью-Йорк, но впустую пообивав пороги нескольких арт-студий, вернулся в Чикаго. В 1967 году Терпнинг отправляется во Вьетнам в качестве художника-документалиста Корпуса Морской пехоты. Хотя на этот раз оружием Говарду служили бумага и карандаш. Затем, на протяжении 25 лет, он работал как коммерческий художник, рисуя иллюстрации во множество журналов и создавая киноплакаты, однако такая работа не приносила ему подлинного удовольствия и Терпнинг начал писать портреты. Говард Терпнинг был избран в Национальную Академию Западного Искусства, и в том же году единодушным голосованием получил звание Художника Ковбоя Америки. В 1980 г. Говард Терпнинг был награжден Золотой Медалью Национальной Академии за выдающуюся выставку в технике масляной живописи. И том же году на 15-ой ежегодной выставке Америки «Художников Ковбоев» (the Cowboy Artists of America's) он взял четыре главных приза: Мужское вознаграждение Совета Искусств; The Colt Award и два Серебряных Вознаграждения, - один для масляной живописи и один для рисунка.

С наступлением холодов проблема насморка становится как никогда актуальной. Постоянно сморкаться и шмыгать носом не хочется никому. Как победить заложенность и течение жидкости из носа? Вот простые, но действенные лайфхаки, которые помогут быстро облегчить симптомы насморка.

Мы собрали самые действенные способы, чтобы вы могли распрощаться с носовым платком. Некоторые из них лишь снимут неприятную симптоматику, другие — значительно ускорят выздоровление.

Замечательное поместье в Лузели ведет свою историю с XVI века, когда на этом участке в графстве Сюррей был построен роскошный особняк в елизаветинском стиле. Сады того времени практически не сохранились, однако в начале 90-х гг прошлого века вокруг дома было начато сооружение огороженного кирпичной стеной регулярного сада. Сейчас в пределах этого сада, размером не превышающего 3 га, представлены сад Роз, сад Трав, Белый сад, огород и сад срезочных растений.

Художник Гелена Павленко родилась в Киеве в 1969 году, училась живописи в Ленинграде (закончила художественную школу), а затем – Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры в Киеве. С 1991 года Гелена регулярно выставляет свои работы, с 1998 года – член Национального Союза художников Украины. Картины художника находятся в государственных и частных коллекциях Украины, Польши, Чехии и т.д.

Ганс Макарт (нем. Hans Makart; 28 мая 1840, Зальцбург — 3 октября 1884, Вена) — австрийский художник, декоратор, дизайнер мебели и интерьеров, художник по костюмам, видный представитель академизма. Макарт обучался живописи в Мюнхене у Карла Теодора фон Пилоти. В 1861—1865 гг. Ганс Макарт выработал собственный стиль. Первая его картина — «Лавуазье в тюрьме» — была посвящена последним дням великого французского физика, жертвы якобинского террора. Ганс Макарт — автор больших исторических и аллегорических композиций, множества портретов. При жизни получил широкое признание и имел множество поклонников. Его студия в 1870-80 годах была центром культурной жизни венского общества. Макарт оказал влияние на европейских художников-модернистов, таких как, Густав Климт и Альфонс Муха. В 1882 г. император Франц Иосиф поручил Макарту роспись спальни императрицы Елизаветы в резиденции Villa Hermes, расположенной в венском предместье Лайнц (Lainz). Живопись должна была иллюстрировать «Сон в летнюю ночь» Шекспира. Макарт выполнил множество этюдов, но расписать стены ему помешала смерть. Его проект так и не был реализован. Большинство работ Макарта находятся в музеях Вены.

Художник Vicente Garcia de Paredes (Висенте Гарсия де Паредис) родился в 1845 году в Валенсии. Окончил Школу изящных искусств в Валенсии, впоследствии переехал в Мадрид для продолжения обучения.В 1879 году дебютировал на выставке в Валенсии и был удостоен бронзовой медали за историческое полотно, а вскоре стал стипендиатом и выехал на стажировку в Рим. В 1884 году Vicente Garcia de Paredes приехал в Париж, где очень быстро стал популярным художником и прославился, как автор жанровых картин со сценками аристократической жизни во времена Людовика XV. Художник регулярно выставлялся в парижских салонах, репродукции его работ печатались в модных французских журналах и альбомах по искусству. Умер художник в 1903 году.

Художник Willem Koekkoek родился в 1835 году в Амстердаме в семье известного голландского мариниста Hermanus Koekkoek. Отец, безусловно, хотел, чтобы сын пошел по его стезе и много занимался с мальчиком. Но увы, Виллем стал архитектором. И не просто архитектором, а архитектором очень успешным. В 1878 году он вдруг оставил Амстердам и профессию архитектора и переехал в Гаагу. Вот там-то он вдруг и решил по семейной традиции стать живописцем. Его картины – это архитектурный пейзаж. В отличии от своего отца, Виллем рисовал не море, а свою любимую Голландию, а точнее городские пейзажи Голландии. Через два года, 1880 году он вернулся в родной Амстердам, где и заслужил славу, но уже как живописец. К сожалению, этот живописец прожил недолгую жизнь. Willem Koekkoek умер в 1895 году. Сохранившиеся до наших дней работы художника говорят о действительно большом и ярком таланте живописца.

Ветряная мельница в польдере, лето.

Художник Виктор Низовцев (Victor Nizovtsev) родился в городе Улан-Удэ, недалеко от озера Байкал, в 1965 году. Вскоре семья Низовцева переехала в окрестности Кишинёва, в город Котовск. В Котовске Виктор поступил в детскую художественную школу, а затем в Кишинёвское художественное училище. После службы в Советской Армии Виктор Низовцев окончил Санкт-Петербургский университет имени Веры Мухиной. В 1993 году художник вернулся в Котовск, а в 1997 году иммигрировал в США. В настоящее время Victor Nizovtsev живёт и работает в США.

Василина (настоящее имя Алла Холодилина) - талантливый цифровой художник из Саратова. Ее работы - это выполненные в жанре фэнтези великолепные сказочные персонажи, знакомые с детства всем нам. Это Змей Горыныч и Домовой, русалки, богини и боги, ангелы и демоны, и многие, многие другие. Ее работы не только очень близки по духу всем, кто вырос на русских народных сказках, но и впечатляют талантом, с которым выполнены. От некоторых картин невозможно отвести глаз - настолько они реалистичны, понятны и красивы.

Белобог и Чернобог.

Александр Григорьевич Варнек (1782—1843) — русский живописец, академик и заслуженный профессор Императорской Академии художеств. А. Г. Варнек родился в 1782 году в Санкт-Петербурге в семье мебельщика. С марта 1795 по сентябрь 1803 учился в Императорской Академии художеств у Г. Ф. Дуайена, Д. Г. Левицкого, С. С. Щукина. Закончил Академию с большой золотой медалью за «Портрет живописца» и аттестатом 1-й степени со шпагой (1803). Во время учёбы выполнял заказы на портреты императора Александра I. В 1804 году Варнек пенсионером Академии художеств уехал в Италию. С 1810 году Варнек получил звание академика, преподавал в Академии художеств портретную живопись. С 1824 года художник работает в Эрмитаже хранителем рисунков и эстампов. В 1831 удостоен звания профессора 2-й степени, годом позже — профессора 1-й степени, в 1834 — заслуженного профессора. Варнек умер в 1843 году в своем доме в Петербурге. Был похоронен на Смоленском православном кладбище, в 1930-х годах перезахоронен на кладбище Александро-Невской лавры.

Милостыня 1806

Брайтон Ривьер (англ. Briton Rivière, 1840 — 1920) — английский живописец. Брайтон Ривьер родился 14 августа 1840 года в Лондоне. Его отец, художник Уильям Ривьер (англ. William Rivière), был учителем в колледже Челтенхем, а затем в Оксфорде, где получил образование и сам Брайтон. Его дядя, Генри Парсонс Ривьер (1811–1888), также был известным акварелистом. В живописи он практически всему научился у отца и стал заметной фигурой среди современников. В 1857 году три его картины были выставлены в Королевской Академии художеств, хотя его работы стали регулярно появляться на этих выставках лишь с 1863 года, когда были написаны «Накануне Испанской армады» (англ. The Eve of the Spanish Armada) и «Ромео и Джульетта» (англ. Romeo and Juliet, 1864 г.) Позднее художник переключился на анималистские темы и по большей части рисовал животных. Его жена, Мэри Алиса Ривьер (урожденная Добелл; 1844–1931), на которой он женился в 1867 году, была художницей, она также выставлялась в Королевской академии художеств в 1869 году. У пары было семеро детей; пять сыновей и две дочери. Один из сыновей, Хью Голдвин Ривьер (1869–1956), стал портретистом. Другой его сын Эвелин женился на переводчице Джоан Ривьер.

Полезный и сытный завтрак — это залог бодрости и продуктивного дня. Именно поэтому так важно по утрам готовить что-то не только вкусное, но и питательное. Для тех, кто устал от обычной каши или яичницы, мы предлагаем попробовать 7 идеальных вариантов завтрака, которые подойдут всей семье.