Чезаре дель Аква (22 июля 1821 – 16 февраля 1905) - итальянский художник, известный своими историческими работами. Чезаре Феличе Джорджо Дель Аква родился в Пиране (или Пирано д'Истрия), близ Триеста, в семье Андреа и Катерины Ленго. Сначала он учился в Копере, но к 1833 году переехал в Триест. С 1842 по 1847 год он посещал Венецианскую академию изящных искусств, где учился у Людовико Липпарини, Одорико Полити и Микеланджело Григолетти. Одна из его ранних исторических картин, "Встреча Чимабуэ и молодого Джотто" (1847), была приобретена эрцгерцогом Иоганном Австрийским. После этого он начал получать заказы от знатных семей, в том числе от принца фон Лихтенштейна. После учебы он путешествовал по Европе со своим покровителем, бароном Людовико Луиджи Реззаном, посещая Вену, Мюнхен и Париж. В 1855 году он женился на Каролине ван дер Эльст, и у пары родились две дочери: Ева и Алина. Его дочь Ева Делл'Аква стала известной певицей и композитором. Примерно в 1848 году он переехал в Брюссель, где жил его брат Эухенио, и где он продолжил обучение у Луи Галле, который оказал большое влияние на его творчество. Он начал специализироваться на работах, представляющих исторические события. Между 1852 и 1877 годами он выполнил ряд заказных работ в Триесте, которые создали ему репутацию художника. В Брюсселе он выставлялся с сильными откликами и получал заказы от известных семей в Брюсселе, таких как Эррера, ван Вамбеке и ван дер Эльст. Он также написал две работы для греческой православной церкви Триеста; Проповедь Иоанна в Десерте, которая была настолько высоко оценена, что он получил городское гражданство в 1851 году. Делль Аква умер в Икселях 16 февраля 1905 года.

Джованни Больдини (итал. Giovanni Boldini; 31 декабря 1842, Феррара, Папская область — 12 января 1931, Париж, Франция) — итальянский живописец, наиболее известный как портретист. Джованни Больдини родился в Ферраре и был восьмым из тринадцати детей в семье художника Антонио Больдини и Бенвенуты Калеффи. Его первым учителем стал отец. Учился также в Риме у Томмазо Минарди. В 1862 году отправился во Флоренцию. Учился во Флорентийской академии художеств. Встречался с художниками из группы Маккьяйоли, однако, в отличие от них, больше интересовался портретной, чем пейзажной живописью. В 1867 году, во время Всемирной выставки, впервые посетил Париж, где познакомился с работами Жерома, Мейсонье, Курбе, Мане. С 1869 года Больдини работал в Лондоне, где получил известность как портретист, в том числе в аристократических кругах. В 1871 году поселился в Париже. Обретя популярность, Больдини стал пользоваться успехом как портретист и создал портреты многих известных личностей своего времени. Вместе с тем критики упрекали «светского» художника в шаблонности и чрезмерном следовании моде[1]. В 1880-х годах Больдини много путешествовал по Европе; в 1897 году состоялась его персональная выставка в Нью-Йорке. В годы Первой мировой войны Больдини покинул Париж и жил попеременно в Лондоне и Ницце. После войны вернулся в Париж, где в 1929 году женился на итальянской журналистке Эмилии Кардона. 12 января 1931 года умер в Париже и, согласно своему желанию, был похоронен в Ферраре. В 1936 году в Ферраре открылся посвящённый ему музей.


Дама в розовом.

Леди Колин Кэмпбелл.

Анри-Пьер Пику (фр. Henri Pierre Picou, 27 февраля 1824, Нант, Франция — 17 июля 1895) — французский художник-академист. Родился в Нанте. Учился в мастерской Поля Делароша, а позже — Марка Габриэля Шарля Глейра. Творческий путь Анри-Пьер Пику начал с портретов и картин на исторические темы (на сюжеты средневековья и Нового времени), позже перешёл на темы из античной мифологии. Был представителем академизма и одним из основателей так называемой «новой греческой школы» (иногда воспринимается как представитель неорококо) вместе со своими близкими друзьями Жаном-Леоном Жеромом, Гюставом Буланже и Жаном-Луи Гамоном. Не останавливаясь только на картинах на классические и мифологические сюжеты, Пику также работал над фресками для католических церквей, в том числе для Часовни Святых Апостолов в церкви Saint-Roch. Впервые представил свои работы на Парижском салоне в 1847 году, а в следующем году он был удостоен медали II степени за картину «Антоний и Клеопатра на Кидне». Пику содержал большую мастерскую в Париже на Boulevard de Magenta. Пику получил Римскую премию II степени в 1853 году за картину «Иисус, изгоняющий из Храма торговцев», а другую медаль II степени на Парижском салоне в 1857 году. Его популярность продолжала расти, он был постоянным участником подобюных выставок до 1893 года. Считался самым модным художником поздней Второй империи во Франции.


Весна.

Альберт Анкер (нем. Albert Anker, 1 апреля 1831, Инс, кантон Берн — 16 июля 1910, там же) — швейцарский художник и график конца XIX — начала XX века. Анкер родился в Инсе в семье ветеринара Сэмюэля Анкера. Он учился в школе в Невшателе, где вместе с Огюстом Бачелином, впоследствии одним из художников, брал уроки рисования у Луи Валлингера в 1845—1848 гг.. В 1851 году после окончания гимназии Кирхенфельд в Берне, стал изучать теологию. В 1853 году оставил учебу и занялся живописью. Анкер переехал в Париж, где в 1855—1860 обучался в парижской Национальной высшей школе изящных искусств (фр. École nationale supérieure des beaux-arts). Также обучался у Чарльза Глэйра. В 1859—1885 гг. выставлял свои работы на Парижских салонах. В 1866—1882 гг. зарабатывал на жизнь, работая художником-декоратором по керамике. В 1866 году он был награжден золотой медалью в парижском салоне. Был членом Большого совета кантона Берн (1870—1874). Инициатор создания городского музея. Организатор швейцарской экспозиции на Всемирная выставка 1878 года в Париже. В 1900 году университет Берна присвоил ему знание доктора honoris causa. Офицер ордена Почётного легиона В 1901 году в результате инсульта, у художника парализовало правую руку. С этого времени Анкер занимался лишь акварельными рисунками.

Аллан Рэмзи (англ. Allan Ramsay; 13 октября 1713 — 10 августа 1784) — шотландский художник-портретист. Аллан Рэмзи родился в Эдинбурге, Шотландия, и был старшим сыном Аллана Рэмзи, поэта и автора пасторальной комедии «Благородный пастух». С двенадцатилетнего возраста Рэмзи учился в Лондоне под руководством шведского художника Ганса Хайсинга и в Академии на ул. св. Мартина. С 1736 года жил в Риме и Неаполе, где три года учился под руководством Франческо Солимены и Франческо Фернанди.


Достопочтенная Рэйчел Гамильтон и её брат, достопочтенный Чарльз Гамильтон.

Питер Баумгартнер (* 24./25. В мае 1834 года в гизинг в Мюнхене; † 12. Декабря 1911 года в Мюнхене) был немецкий художник. Сын плотника Леонхарда Баумгартнера и его жены Екатерины, урожд. Ветш, Петр Баумгартнер родился в деревне Гизинг, тогда еще не вошедшей в Мюнхен. Первое художественное образование он получил в“ Рисовальной школе " Якоба Филсера,затем 16-летний учился сначала в мюнхенском политехникуме у Йозефа Антона Ромберга, а с 1849 года в Мюнхенской академии художеств. В начале 1862 года Баумгартнер женился на Анне Бернклау (1846-1918) из Мюнхена, с которой у него было пятеро детей, из которых, правда, выжила только одна дочь. Семья проживала в Мюнхене по разным адресам, пока успешный художник не смог приобрести собственный дом на Джордженштрассе в 1875 году и в Швабинге в 1878 году. Фон, интерьеры и детали большинства своих работ из жизни детей или крестьян и их городских посетителей Баумгартнер исследовал в Верхней Баварии и в горах Тироля. Баумгартнер был членом кооператива художников Мюнхена (ЧЛХ) и ассоциации искусств. Художник умер в возрасте 77 лет в Мюнхене. Он был похоронен на Мюнхенском Северном кладбище, его могила была оставлена в 1981 году.

Художник Алоис Арнеггер (Alois Arnegger) родился в марте 1879 года в Вене, окончил Венскую академию изящных искусств. После окончания академии Алоис много путешествовал по горной Австрии и Швейцарии, писал замечательные горные (альпийские пейзажи) и жанровые картины из жизни австрийских и швейцарских крестьян. В 1916 году Alois Arnegger был принят в члены Академии и общества художника А. Дюрера. В 1929 году художник совершил путешествие в Италию и был просто покорён яркой южной красотой природы. В Италии Алоис Арнеггер написал большую серию пейзажей и именно эти работы принесли художнику мировую известность. Скончался Арнеггер в 1963 году. Похоронен в Вене.

Алексис Симон Белль (12 января 1674 – 21 ноября 1734) - французский портретист , известный своими портретами французской и якобитской знати . Как художник-портретист, Белль следовала стилю своего мастера Франсуа де Троя, Гиацинта Риго и Николя де Ларжильера. Белль родился в Париже, второй ребенок и единственный сын Жан-Батиста Белль (родился до 1642 года, умер в 1703 году), также художник, и его жены Анны (умерла в 1705 году). Белль сначала учился у своего отца, а затем продолжил обучение в мастерской Франсуа де Троя (1645/46-1730), художника при дворе короля Якова II в изгнании в Сен-Жермен-ан-Лее. Троя , в то время единственный художник, работавший на Якова II, получил заказ на создание большего количества портретов, чем он мог бы сделать, и он привлек Белль, своего самого способного ученика, к сотрудничеству. Самый известный портрет Белль Джеймса Стюарта был написан в 1712 году во время переговоров по Утрехтскому договору, как раз перед тем, как Джеймс был вынужден покинуть Сен-Жермен и отправиться в Лотарингию. В 1716-17 годах он получил много заказов от английских и шотландских якобитов в изгнании после восстания 1715 года. Белль умер в Париже в 1734 году.[2] его похороны описаны в деталях в приходской книге церкви Сен-Сюльпис.

Алексей Иванович Стрелковский (1819—1904) — художник-акварелист, академик Императорской Академии художеств. Сочетал умение схватить характерное с превосходной техникой акварели. В Москве в 1843 году на основе Художественного класса было учреждено Московское училище живописи и ваяния (МУЖВЗ). Уже в 1844 году ученик Московского училища живописи и ваяния Алексей Стрелковский получил от Императорской Академии художеств звание неклассного художника. Специализацией художника стала акварельная живопись. За успехи в ней (портреты «Голова старика», «Голова старухи», «Девушка в финляндском костюме» и «Автопортрет») Стрелковский в 1857 году получил звание академика портретной акварельной живописи от Академии художеств. В последующие годы на академических и других выставках регулярно появлялись написанные маслом и акварелью жанровые работы, многочисленные портреты и портретные композиции. Среди них — «Сельская школа», «Счастливица», «Отдых после сенокоса», «Рыболов», «Малороссиянка», «Нищий», «Этюд старика», «Головка девочки» и др.

Парис Бордоне (итал. Paris Bordone) (1500, крещён 5 июля, Тревизо — 19 января 1570, Венеция) — итальянский художник венецианской школы, представитель маньеризма. Работал в Венеции, Тревизо, Милане, Генуе. По свидетельству Вазари, Парис Бордоне в 1538 посетил Францию и работал в Фонтенбло, а затем в Аугсбурге по заказам патрицианской семьи Фуггеров. Ученика Тициана Париса Бордоне выделяет незаурядное мастерство колорита, яркая декоративность живописи. Его портреты отличаются правдивостью жизненной характеристики. Также писал религиозные сюжеты. Выполнил много важных фресковых циклов в Венеции, Тревизо и Винченце, до наших дней не дошедших. В 1538 году поступил на службу к королю Франциску I в Фонтенбло, где писал портреты короля и придворных. Работы Бордоне сочетают благородство стиля и золотую гармонию цветов, унаследованную у Тициана, а также реалистическую концепцию человеческой фигуры.

Алексей Алексеевич Харламов (18 октября 1840, село Дьячевка, Саратовская губерния — 10 апреля 1925, Париж) — русский художник, мастер портрета. Алексей Харламов родился в многодетной семье крепостного крестьянина. У родителей он был седьмым ребенком. Вскоре после его рождения хозяева решили продать его родителей другой помещице, оставив при этом детей себе. Маленькому Алеше повезло — из-за младенческого возраста он не мог быть отлучен от матери и потому был продан вместе с родителями. В 1850 году родители Алексея вместе с ним и ещё двумя младшими детьми получили свободу. Вскоре семья переехала в Санкт-Петербург. В Санкт-Петербурге Алексей в 12 лет начинает брать уроки рисования у вольнослушателя Академии художеств В. Я. Афанасьева. Он очень старается в учебе и в 1854 году поступает в Императорскую Академию художеств. В 1869 году Харламов в числе лучших выпускников Академии получает право на пенсионную поездку за границу. В 1872 же году Харламов вступает в Товарищество передвижных художественных выставок. В конце 1875 года после окончания срока пенсионерства Харламов приехал в Россию, однако уже осенью следующего года он навсегда возвращается во Францию. Последние годы жизни Алексей Харламов провел в бедности и одиночестве. Умер Алексей Алексеевич Харламов весной 1925 года в Париже. Похоронен 13 апреля того же года на кладбище Пер-Лашез.

Albert Frans Lieven De Vriendt, 1843-1900. Ответный ход. Частная коллекция.

Художник Алексей Долотов, известный под ником Ксенопус (xenopus), рисует замечательные картинки. Честно говоря, картинками это называть сложно. Это, в общеизвестном понимании, ещё не картины, а с другой стороны, столько позитива в работах художника, что просто картинками называть их не хочется. Кроме того изготавливает постеры, наклейки, магнитики и тому подобную товарную продукцию, позволяющую ее продать и с этого жить. А коты – это от большой любви к ним!

Аньоло Бронзино - портрет дамы в зеленом.

Альберт Вильямс (Albert Williams) родился 20 марта 1923 года в семье известного английского художника. С самого раннего детства с мальчиком занимались живописью. Сначала дед и отец, затем профессиональные педагоги в художественных школах Лондона и Парижа. Работы художника имели (и имеют) большой успех у коллекционеров многих стран Европы. И это не удивительно. Albert Williams много работал и старался писать с натуры. Поэтому мы видим такие яркие весенние и летние цвета. Их, кажется, и быть-то не должно, но цветы просто притягивают взгляд своей красотой. Изумительные цветы, нежные и яркие, изысканные и неприхотливые - все просто великолепны! Альберт Вильямс активно участвовал в движении мира во всем мире и различных экологических и природоохранных организаций. Умер художник в 2010 г.

Художник Алексей Александрович Писемский родился в 1859 году в Костромской губернии в селе Буе, в семье помещика. Знаменитый писатель А.Ф. Писемский – это дядя художника. Алексей Писемский учился в реальном училище, затем внезапно прервал обучение и стал, в 1879 году, учеником императорской Академии Художеств. За время обучения художник получил три малых и две больших серебряных медали за представленные публике картины и в 1887 году окончил Академию художеств с присвоением звания классного художника третьей степени. Много и талантливо писал акварелью и пером, занимался иллюстрацией. Выставлял свои работы практически до самой своей смерти в 1913 году.

Шведская художница Jenny Nystrom (1854-1946) Дженни Евгения Нистром родилась 15 июня 1854 г в Калмаре, Швеция. Её отец, Даниэль Нистром, был школьным учителем и преподавателем фортепиано. Когда Дженни было 8 лет, семья переехала в Готенбург, где отец девочки нашёл более оплачиваемую работу. Понадобилось немало времени, прежде чем у девочки появились друзья на новом месте. В 1865 году Дженни поступила в художественную школу при городском музее, а в 1873 г была направлена на обучение в Шведскую королевскую академию искусств в Стокгольме, где изучала искусство 8 лет, затем в 1882-1886 гг продолжила обучение в Париже в академии Коларосси и академии Джулиана. Карьера Дженни началась с выполнения иллюстраций к сказке Виктора Ридберга "Little Vigg's Adventures on Christmas Eve". Впоследствии книга с рисунками художницы была переиздана 15 раз и переведена на многин языки. В 1887 г, в возрасте 33 лет, Дженни вышла замуж за студента-медика Даниэля Стоопендааля. Из-за туберкулеза Даниэль так и не смог закончить свои исследования и получить профессию. Сын художницы Курт Нистром пошёл по стопам матери и также стал известным иллюстратором открыток и постеров.


Дагмар за столом.

Художник Александр Михайлович Левченков родился в городе Электросталь Московской области в 1978 году. С 1992 по 1997 годы обучался в Федоскинском художественно-промышленном училище миниатюрной живописи. После окончания училища поступил в Российскую академию живописи, ваяния и зодчества, Окончил академию и поступил в Мастерскую портрета профессора Л.С. Хасьяновой, одновременно учился в творческой аспирантуре РАЖВиЗ и преподавал рисунок, живопись и композицию в Федоскинском училище, с 2003 по 2006 годы преподавал те же дисциплины в Российской Академии живописи, ваяния и зодчества. В 2003 году художник вступил в Творческий Союз Художников. В 2007 году Александр Левченков стал лауреатом межрегионального конкурса. С той поры художник участвовал более чем в двадцати выставках, вступил в 2010 году в Союз Художников России. Работы художника находятся в частных собраниях и музеях живописи по всему миру.


Чаепитие в тереме.