Валерий Черненко родился в Москве в 1963 году в семье потомственных моряков. С детства увлекался рисованием, судомоделизмом и коллекционированием уменьшенных копий морских судов. Его отец – моряк, служил на Дальнем Востоке. Там всё свободное от учёбы время Валерий проводил на берегу океана, под впечатлением от этой красоты писал этюды. Окончил Художественную школу во Владивостоке. Затем Государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина в Санкт-Петербурге.


В поисках Атлантиды.

Жюль Бретон - женщина с зонтиком (залив Дуарнене).

Художник Валерий Ниминущий родился 25 ноября 1960 года в Твери. В 1974 году закончил Калининскую художественную школу. Служил в армии в Забайкалье в должности художника. В 1983 году закончил Художественное училище им. Венецианова. До 1990 года работал художником-оформителем. Участник многих выставок в Твери и в России. Член союза дизайнеров России. Член творческого Союза художников России. Член международной федерации художников Юнеско.

Артамонов Валерий Анатольевич родился в Феодосии в 1963 году. Среднюю и художественную школы закончил одновременно в 1981 году. Закончил Феодосийскую художественную школу им. Айвазовского. А в 1992 году – архитектурный факультет Красноярского инженерно-строительного института. Получив диплом архитектора, переезжает в Нижний Новгород. Автор морских пейзажей. Пейзаж является любимым жанром живописи Валерия Артамонова. Живя в Нижнем Новгороде, художник работает над картинами, отражающими природу Нижегородского края. Часто выезжает на родину в Крым, где работает над созданием любимых с детства морских пейзажей. Картины Валерия Артамонова дают ощущение красоты и полноты жизни. Эмоциональная насыщенность, приемы пластической выразительности получают жизнь в мощных цветовых аккордах его живописи. Работы художника находятся в частных собраниях России и за рубежом.

Алатырский Вячеслав Викторович— художник-живописец. Родился в 1959 г. в пос. Новиковка Ульяновской обл. Окончил Заочный народный университет искусств имени Н.К. Крупской в Москве, факультет станковой живописи. В творческом объединении художников Димитровграда «Изограф» с 1988 г. Работает в разных техниках: масляная живопись, пастель. Участвует во всех городских, областных выставках, культурных мероприятиях города и области. Написал около двух тысяч работ. Профессионал во многих жанрах: портрет, пейзаж, натюрморт. Резьба по дереву – ещё одна грань творчества Алатырского. Награждён грамотами, дипломами. В 2010 г. принят в Творческий союз художников России.

Rupert Bunny, 1864-1947. Летнее время. ок.1907. Сидней, Худ. галерея Нового Южного Уэлса.

Украинская художница Валентина Валевская живет и работает в прекрасном солнечном городе Одесса. По образованию она инженер-технолог. В настоящее время работает как художник в анимационной студии. «Я люблю своих друзей, свою семью и акварель. Кроме того, я люблю цветы, природу и животных (в первую очередь собак) и весь мир». Среди ее любимых художников, в той или иной степени повлиявших на нее, есть много современных, работающих в разных жанрах и стилях. Все ее работы выполнены в реалистической манере и акварелью на бумаге. Основной источник сюжетов для картин Валентины — это природа, в основном цветы, хотя среди ее акварельных рисунков немало пейзажей, натюрмортов и рисунков животных.

Джордж Ромни (англ. George Romney; 26 декабря 1734, Долтон ин Фернесс, Ланкашир — 15 ноября 1802, Кендал, Уэстморленд) — английский живописец и график, один из крупнейших портретистов второй половины XVIII века. Был третьим сыном из одиннадцати детей в семье столяра Джона Ромни и Анны Симпсон. С пятнадцати лет он брал уроки у местного часовщика по имени Джон Уильямсон. Но его обучение началось всерьез в 1755 году, когда он уехал в Кендал, чтобы учиться у портретиста Кристофера Стила. В 1762 г. перебрался в Лондон и быстро завоевал широкую популярность, начавшуюся с получившей премию Королевской Академии художеств картины «Смерть генерала Вулфа» (которую несколько позже затмила знаменитая картина Бенджамина Уэста на тот же сюжет). 1773—1775 годах Ромни вместе с Озайасом Хэмфри провёл в Риме и Парме, а по возвращении открыл студию на Кавендиш-сквер и вновь пользовался большим успехом. В 1782 году Джордж Ромни познакомился с Эммой Харт, которой предстояло стать леди Гамильтон, и она стала его музой: Ромни нарисовал более 60 портретов леди Гамильтон, частично в картинах на исторические или мифологические сюжеты. Картины Ромни неоднократно копировал, внося некоторые изменения, польский художник Франтишек Жмурко; в частности, картина Жмурки «Саломея» — копия портрета леди Гамильтон в образе Марии Магдалины, работы Ромни.

Маленькое озеро.

Валентин Принсеп (англ. Valentine Cameron Prinsep; 14 февраля 1838, Калькутта — 11 ноября 1904, Лондон) — британский исторический и жанровый живописец. Его отец, Генри Тоби Принсеп, бывший в течение шестнадцати лет членом Совета по делам Индии, обосновался в Литтл-Холанд-Хаусе в Кенсингтоне, который стал центром местного артистического общества. Генри Принсеп был близким другом Дж. Ф. Уотса, у которого сначала учился его сын, с детства увлёкшийся рисованием. Затем Валентин работал в Париже в мастерской Шарля Глейра. Обучался в Лондонской академии художеств, где его главным наставником был Лейтон, приёмы живописи которого он быстро перенял. С 1862 года Принсеп начал приобретать известность как салонный художник. В 1877 году отправился в Индию и по итогам поездки написал в 1880 году огромное полотно с изображением происходившего в Дели 1 января 1877 года под председательством вице-короля лорда Лейтона собрания вассалов императрицы Индии. В 1879 году стал ассоциированным, а в 1894 году действительным членом Королевской академии. В 1879 году издал под заглавием «Imperial India» сочинение о своем путешествии в Индостан и о портретированных им тамошних раджах.

Художник Важа Месхи родился в 1955 году. Через тридцать лет, 1985 году, окончил Тбилисскую Государственную Академию Художественного искусства. В том же году художник вступил в члены Союза Художников СССР. Работы Важи Месхи находятся в частных коллекциях по всему миру.

Мороз и ...

Вагнер Фриц (1896 – 1939) немецкий художник. Вагнер получил художественное образоание в Мюнхене у К. Рота и Р. Зайца. После обучения Вагнер поселился в местечке Фрауэнхимзее, рядом с живописным озером Кимзее, под Мюнхеном. Там Вагнер много и плодотворно работал – писал исторические картины, пейзажи, портреты, сцены из городской и сельской жизни. Путешествовал по Италии, Венгрии и Румынии. Вагнер выставлялся в Мюнхене, его картины приобрели популярность и любовь публики. Художественные издания Кунст-Рундшау и ежемесячник Вестермана пишут о нем и публикуют репродукции работ. Вагнер в своих работах придерживался манере голландских мастеров бытового жанра. За сорок три года жизни Вагнер сумел добиться признания и оставил большое наследие. Картины Вагнера погружают нас в атмосферу уютного голландского дома XVII столетия. Боковое освещение интерьера, внимательность к деталям, стремление передать психологическое состояние беседующих, выразительность их лиц – делает работы прекрасными образцами синтеза опыта голландских мастеров и индивидуальной манеры Вагнера, его таланта как портретиста.

Представлены реальные фотографии с изображением животных в своей естественной раскраске. Обычно природа раскрашивает животных в ярко желтые или темные оттенки, но только не этих особей. Непривычная раскраска еще раз подтверждает разнообразие цветовой палитры в природе. В нашей подборке фотографий можно увидеть животных альбиносов, но и они вызывают интерес и заслуживают внимания.


Северный кардинал.

Хендрик (Hendrikus) ван де Санде Бахюйзен (2 января 1795 – 12 декабря 1860) - голландский художник-пейзажист и художественный педагог. Он был видным вкладчиком в романтический период в голландском искусстве, и его ученики и дети основали художественное движение, известное как Гаагская школа. Как и его современники Эдвард Уильямс, Якоб Мариси Йозеф Исраэль, он был частью семьи выдающихся художников, включая сына Юлиуса ван де Санде Бахуйзена, дочь Джерардину Якобу ван де Санде Бахуйзенаи племянника Александра Иеронимуса Бахуйзена. Родился под именем Хендрикус Бахуйзен в Гааге в 1795 году в семье известного издателя Геррита Бахуйзена (1758-1843) и Якоба ван де Санде (1757-1815). В 1819 году он получил Королевский указ о предоставлении юридического разрешения добавить фамилию своей покойной матери к своей собственной и стал известен как Хендрикус ван де Санде Бахуйзен. Его женой была София Вильгельмина Киль (1804-1881). Жил преимущественно в Нидерландах, в Гааге. Умер 12 декабря 1860 года.

Художник Ремзи Таскариан (Ramzi Taskiran) родился в Адиямане (Турция) в 1961 году, до совершеннолетия воспитывался в детском приюте, где познакомился с профессиональным преподавателем живописи и художником Садеттином Чагларкой, который стал для Ремзи первым учителем и наставником. После службы в армии Ремзи Таскариан некоторое время трудился художником по печати, скопил необходимые средства и открыл в Стамбуле собственную мастерскую. Много лет Ramzi Taskiran пишет пейзажи, батальные картины, но публике больше известны его портреты с красавицами-турчанками в национальных костюмах.

Бурмакин Евгений родился в 1951 году в Москве. Казалось бы, в любом произведении искусства можно увидеть некий, даже самый незначительный отпечаток времени. Художник интуитивно впитывает дух эпохи и бессознательно, или же сознательно, выпускает его в своих полотнах. Обычно так и происходит, но не всегда. Иногда творчество становится "островом", далеким от жизненных волнений и социальных сдвигов. Совершенным оазисом красоты и спокойствия. Художник Евгений Бурмакин имеет идеи именно по этому пути - создает свой идеальный мир, вне времени, вне людской суеты. Мир лесных загадок, наполненный настроениями и эмоциями. На свете все имеет, как минимум две стороны, без которых равновесие невозможно. Так и в искусстве: художник выбирает один из двух путей - либо он обращается "к будущему", либо "к прошлому" - иначе говоря, придумывает новые формы или же сохраняет традиционные. Творчество Евгения Бурмакина - современное воплощение русской пейзажной традиции второй половины 19 века. Он продолжатель живописной "линии" И. Шишкина и В. Поленова. Его главные "герои" - свет и тень, пронизывающие лесные пространства. Максимально точное воспроизведение натуры во всех ее мельчайших, даже второстепенных деталях - еще одна особенность работ художника. Многочасовые прогулки по лесным чащобам - тот необходимый опыт, без которого вместо подлинности был бы лишь вымысел. Субъективное видение и эмоциональная передача различных состояний природы - то, что является основной целью творчества автора.


Рассвет.

Basil Ede родился 12.02.1931 года в графстве Суррей, Англия. Закончил художественную школу Кингстона в Суррее. Эде был очень впечатлен азиатскими произведениями искусства и всем Дальним Востоком в целом. Это, несомненно, повлияло на его последующую работу. 1958 его картины были выставлены в Лондоне в галерее Трион. С 1964 он смог посвятить все свое время орнитологической живописи. В 1965 году вышла первая книга Эде «Птицы городов и деревень». Публикация содержит предисловие, написанное принцем Филиппом, герцогом Эдинбургским, и текст орнитолога У. Д. Кэмпбелла. В 1971 году случайная встреча с другим американским коллекционером, Джеком Уорнером, привела к началу сериала «Дикие птицы Америки» После тяжелого инсульта в 1989 году Эде остался с парализованной правой рукой, но, несмотря на это, он продолжал рисовать используя только левую руку. Бейзил Эде умер 29.09.2016 года в возрасте восьмидесяти пяти лет. Работы Эде собраны во многих галереях и на музейных выставках.


Безмолвный лебедь.