Гуань Цзэцзуй родился в 1941 году в городе Янцзян, провинция Гуандун. В 1958 году поступил и спустя пять лет окончил факультет живописи маслом Академии художеств Гуанчжоу, затем, в 1978 году, продолжил учебу в аспирантуре той же академии. В том же году Гуань перебрался в Америку, где посвятил себя исключительно живописи, стал знаменитым художником благодаря серии картин, посвященных балету, завершил эту серию публикацией книги "Избранные Картины балета", в 2000 году. Также в его коллекции немало работ, посвященных пейзажам родины. В настоящее время живет в Соединенных Штатах, работает в собственной студии. Он также является членом Американского общества художников, пишущих в жанре портрет, был награжден почетным знаком "Зарубежный художник" от художественного института Гуандун. Масляная живопись Гуань Цзэцзуй знакомит зрителя с жизнью и традициями китайского народа, его картины призваны воспевать любовь к женщине и восхищаться ее красотой.

Пётр Николаевич родился в декабре 1837 года, в семье курского небогатого помещика. С ранних лет увлекался живописью, но учителей у начинающего художника не было. Самый настоящий самоучка. В 1851 году Пётр Грузинский становится учеником Академии художеств, в классе батальной живописи под руководством профессора Б.П. Виллевальде. Через девять лет молодой художник получил Малую золотую медаль за картину «Цыганский табор», а через два года – Большую золотую медаль за полотно «Взятие Гуниба». После окончания Академии, в качестве пенсионера Академии, уехал в Европу. Проживая в Париже, написал несколько очень интересных картин, которые были очень тепло встречены академиками и любителями живописи. Из Парижа Пётр Грузинский несколько раз приезжал на Кавказ, писал батальные полотна. В 1872 году за картину «Оставление горцами аулов при приближении русских войск» был удостоен звания академика. Почти восемнадцать лет он писал батальные полотна. Художник великолепно разбирался в повадках и анатомии животных и, особенно его увлекали лошади и собаки, которых он великолепно изображал на своих полотнах. Нужно сказать, что в тот период истории батальная и жанровая живопись Петра Николаевича Грузинского оказалась вне моды. Публике больше нравились социально-острые работы передвижников. Потому о художнике и его картинах во второй половине девятнадцатого века говорили мало, а после преждевременной кончины в 1892 году, и вовсе быстро забыли.


Финская повозка.

Художник Григорий Леонтьевич Чайников родился 28 ноября 1960 года в деревне Грахово Удмуртской АССР. После окончания в 1976 году Волошской средней школы поступил в Удмуртский государственный университет (художественно-графический факультет). Однако, вскоре перевелся в Суриковский художественный институт, где учился в мастерской профессора В.Г. Цыплакова. После окончания института в 1987 году работал в Доме творчества имени Репина. В 1988 году стал членом Союза Художников СССР. В 1988-1991 годах работал в Творческих мастерских Российской Академии Художеств под руководством А.П. и С.П. Ткачёвых. С 1987 года - активный участник республиканских и всесоюзных выставок, выставлялся и за рубежом. В 2001 году художник Григорий Леонтьевич Чайников стал членом-корреспондентом Академии Художеств России, а вскоре был удостоен звания Заслуженного деятеля искусств Удмуртской республики. Награжден Серебряной медалью Российской Академии Художеств. В 2007 году был удостоен премии Русской Галереи Искусств. А буквально через год художника не стало: он умер, не дожив до своего 49-го дня рождения.

Григорий Седов родился в Москве 12 января 1836 года в семье мясоторговцев. Художественное образование получал сначала в школе живописи и ваяния в Москве, а затем в 1857 году поступил в академию художеств. Результатом успешного обучения стали: малая серебряная медаль за рисунок в 1858 г., большая серебряную медаль за рисунок и малую за этюд в 1859 г., а в 1860 году — большая медаль за этюд. В 1867 году он уезжает в Париж, где прожил до 1870 года. В Париже Седов написал две картины: «Христос в темнице» и образ Пресвятой Троицы в куполе алтаря парижской православной церкви. Здесь же художник ослеп на один глаз. Незнание им иностранных языков и болезнь глаза сильно затрудняли его жизнь за границей. В 1870 году художник вернулся обратно в Россию, три последних года пенсионерства он провел в Москве, занимаясь в основном работ для церквей. В том же 1870 году Седов получил от академии художеств звание академика за картину «Иоанн Грозный и Малюта Скуратов». В 1876 году Седов показал на выставке академии художеств свою известную картину: «Иван Грозный любуется Василисой Мелентьевной», которая имела огромный успех. Умер Григорий Семенович Седов 15 апреля 1884 года в Москве.


Выбор невесты царем Алексеем Михайловичем.

Greg Olsen родился в Idaho Falls, штат Idaho, вырос в сельской общине Iona. В семье был старшим из пяти детей. Родители всегда поддерживали и дали возможность ему продолжать развивать свою страсть и любовь к искусству. Ему повезло иметь очень хорошего учителя рисования в средней школе, который, возможно, внесла большой вклад в художественное образование Грега и желание сделать живопись в его жизни работой. После окончания средней школы, учеба в Университете штата Юта, где он познакомился со своей женой, Sydnie Cazier. У них шестеро детей, и сейчас они наслаждаются своей новой ролью - бабушки и дедушки. Он пишет в своей студии, которая находится на заднем дворе их дома.

1977г. Родился в городе Тамала Пензенской области. 1994г. Поступил в Пензенское художественное училище им. К.А.Савицкого на живописное отделение. 1999г. С отличием закончил ПХУ. 2000г. Поступил в Российскую Академию живописи,ваяния и зодчества. Выставка "Золотая кисть-2000" в ЦДХ. 2002г. Выставка "Молодые художники России"в ЦДХ. Участие в совместной выставке творческого объединения "Primavera" в ЦДХ. 2004г. Выставка "...Зима,зима-кругом зима..." в антикварно-художественной галереи на Старомонетном. 2005г. Участие в совместной выставке творческого объединения "Primavera" в ЦДХ.Выставка Российской Академии живописи,ваяния и зодчества в Манеже города Санкт-Петербурга. 2006г. Закончил РАЖВиЗ дипломной работой "Московский чудотворец Блаженный Василий".Выставка Российской Академии живописи,ваяния и зодчества в Манеже города Москва. 2007г. Победитель конкурса "От старой Руси к Новой России" в номинации историческая картина.Творческая поездка в Италию.С марта 2008 г. работает в мастерских живописи братьев Ткачевых.

Гордеева Мария Анатольевна Родилась в 1970 году в г. Харькове. Училась в детской Изостудии и в Харьковском Художественном училище. В настоящее время свободный художник. Любимый жанр – пейзаж. Но так же пишет натюрморты, портреты в реалистическом жанре. Работы находятся в частных коллекциях Западной Европы, России, США.

Ховард Роджерс родился в 1932 г., в Сан-Диего, Калифорния, США. Родители способствовали развитию его художественного таланта с детства. После окончания средней школы, он работал художником. Затем служил в войсках США, когда вернулся со службы стал работать в качестве руководителя цепочки супермаркетов . Но следуя своей мечте, – стать художником, он поступил в Колледж дизайна Арт-центра в Пасадене, штат Калифорния. После окончания колледжа Роджерс перебрался в Детройт и стал коммерческим художником , в автомобильной промышленности. Через несколько лет Роджерс с семьей переехал в Нью-Йорк, чтобы стать иллюстратором для различных популярных журналов. Позднее он работал иллюстратором для книжных обложек и плакатов с фильмами . На американском западе Говард увлёкся пейзажной живописью,однако публике понравились лирические женские портреты, которые писал Howard Rogers.

Художник Гиацинт Франсуа Оноре Риго (Hyacinthe Rigaud) родился в городе Перпиньяне в 1659 году в семье портного. С детства работал в мастерской своего отца, где обучался пошиву одежды. Однако, серьёзно увлёкся живописью и в 1671 году уехал в Монпелье, где начал изучать живопись под руководством Антуана Ранка. В 1675 году Гиацинт Риго перебрался в Лион, где продолжил изучение фламандской и итальянской живописи. В 1681 году Hyacinthe Rigaud переехал в Париж, где очень скоро приобрёл известность, как художник-портретист. Семь лет у художника ушло на написание портретов среднего сословия, а с 1688 года Риго начала работать исключительно по заказал королевского двора и приближенных ко двору аристократов. И до конца своей жизни Гиацинт Риго не писал ничего, кроме портретов. И будучи известным портретистом художник был избран, в 1700 году, академиком исторической живописи. Ещё при жизни художник удостоился славы «французского Ван Дейка».


Семья Лафит.

Вагнер Пауль Герман (Wagner Paul Hermann) (1852-1937). Немецкий живописец. Родился в г. Ротенбург (Германия). Художественное образование получил в Мюнхенской Академии художеств под руководством профессоров Людвига Льофтца (Ludwig von Löfftz) и Вильгельма Линденшмидта (Wilhelm Von Lindenschmit). В 1884 году совершенствовал мастерство под руководством Альберта Шмидта (Albert Schmidt). Любимая тема творчества - детские портреты, сценки жизни детей. Работы находятся в музеях Европы, Америки и частных коллекциях.

Художник Герман Армин фон Керн (Hermann Armin von Kern) родился в марте 1838 года в семье знаменитого австрийского врача в городке на территории современной Словакии. С детских лет увлекался живописью, учился в Левоче, а в последующем – в Венской Академии художеств. После окончания академии Герман Керн много путешествовал по Европе, учился в Праге, Дюссельдорфе и Мюнхене, Будапеште и Париже. В 1877 году художник поселился в Вене, где получил должность придворного художника при дворе Франца Иосифа I. Должность придворного художника Hermann Kern занимал до самой своей смерти в январе 1912 года.

Джерард ван Хонтхорст (Gerrit van Honthorst) (4 ноября 1592 – 27 апреля 1656) был голландским художником Золотого века, который стал особенно известным за его описание искусственно освещенных сцен, в конечном счете получив прозвище Gherardo delle Notti ("Джерард ночей"). В 1610-х годах учился и работал в Риме, испытал влияние Караваджо, а также в Лондоне, где давал уроки дочерям Карла I. Среди римских учеников Хонтхорста был Маттиас Стом. В 1622 Хонтхорст был принят в гильдию живописцев своего родного города. В 1630-х стал работать как портретист, в 1637 переселился в Гаагу. В 1641 был назначен придворным художником Вильгельма, принца Оранского. В 1649 участвовал в росписях королевского дворца в Гааге (так называемый «Деревянный дом», нидерл. Huis ten Bosch). В 1652 вернулся в Утрехт, где через несколько лет и умер.


Название неизвестно.

Художник Георгий Курасов (Georgy Kurasov) без сомнения, является одним из наиболее ярким представителем такого направления в живописи, как кубизм. Родился Георгий в 1958 году в советском Ленинграде, в 1958 году. В 1970 году поступил в ленинградское художественное училище для одарённых детей при Академии художеств. В 1977 году Георгий Курасов поступил в Академию художеств на факультет скульптуры. Член Союза Художников России. Художник живёт и работает в Санкт-Петербурге А картины Курасова продаются только в США. Точнее, он их продает только через своего агента в США. На первый взгляд, неправильные формы и искаженные пропорции отталкивают, создают ощущение какого-то дисбаланса. Но если всмотреться и попытаться почувствовать эти картины, то возникаю совершенно другие эмоции.

Художник Генрих фон Анжели (Heinrich von Angeli) родился в июле 1840 года в австрийском городе Эденбурге (ныне город Шопрон). В возрасте четырнадцати лет был принят в Венскую академию, в последующем учился в Дюссельдорфской академии художеств в мастерской Эммануила Лейтце, и в Мюнхене – брал уроки живописи у Карла Теодора фон Пилоти. В самом начале своей творческой карьеры Heinrich von Angeli написал несколько жанровых полотен, которые были очень хорошо приняты австрийской публикой и художник «вошёл в моду». После 1870 года Анжели не написал ни одной жанровой картины и все свои силы направил на написание портретов: много работал при дворе Германского императора, из Германии перебрался в Лондон, к английскому двору, а завершил своё турне в Петербурге, при дворе русского императора. В 1876 году Heinrich von Angeli был назначен профессором Венской Академии. А в 1894 году один из районов Вены был назван в честь художника. Скончался художник в октябре 1925 года, похоронен на Центральном кладбище Вены.

Джозеф Brochart - Клементина Стора и ее дочь Люси в интерьере, Константинополь.

Художник Генрих Бёмер (Heinrich Bоhmer) по праву считается одним из выдающихся художников-пейзажистов Германии. О художнике сегодня известно очень мало. Есть дата рождения (1852 год) и дата смерти (1930 год). А ещё есть замечательные пейзажи.

Генриетта Роннер-Книп (31 мая 1821 — 28 февраля 1909 года) — бельгийская художница-анималистка голландского происхождения, наиболее известная благодаря своим картинам с изображением кошек. Генриетта Роннер-Книп родилась в семье художников. Отец, Йозеф Август Книп давал ей и своей младшей сестре Генриетте Гертруде уроки живописи; мать — французская художница Полин Рифер де Курсель, в основном изображавшая птиц (некоторые источники утверждают, что матерью Генриетты Роннер-Книп была Конелия ван Леувен, с которой её отец жил в то время, разойдясь с женой. Дедушка по отцу, Николас Книп (1741—1808), также был художником. В 1832 году художник полностью ослеп, но семья продолжала менять место жительства до 1840 года, когда они осели в Берликуме. К тому времени Генриетта взяла на себя финансовую ответственность за всю семью и начала серьёзно заниматься живописью. После смерти Корнелии Гениетта переехала в Амстердам, где начала писать фермерские пейзажи, леса и животных акварелью, а затем и маслом. В последние годы жизни она жила в доме с большим садом, где держала собак, кошек и попугая, которые стали героями не только её картин, но и скульптур. В 1887 году она получила Орден Леопольда I, а в 1901 году — стала кавалером Ордена Оранских-Нассау. Её трое детей также стали художниками.


Название неизвестно.