

Джеймс Сент (англ. James Sant; 23 апреля 1820, Кройдон — 2 июля 1916, Лондон) — английский художник. Сент родился в Кройдоне. Сначала его обучал акварелист Джон Варли, затем — Август Уолл Каллкотт. С двадцати лет начал преподавать в школах Королевской академии художеств. С 1840 г. участвовал в выставках Королевской академии художеств, в общей сложности выставив за 64 года около 250 работ. С 1870 г. Действительный член Академии художеств. В 1872 г. назначен главным художником королевского двора. Его сестра, Сара Шервуд Кларк, и брат, Джордж Сент, также были художниками










Джеймс Коллинсон (англ. James Collinson, 9 мая 1825 — 24 января 1881) — английский живописец Викторианской эпохи, член Братства прерафаэлитов с 1848 года по 1850 гг. Был верующим христианином, поэтому в своем прерафаэлитском творчестве уделял особое внимание духовным аспектам. Обратился в католицизм, но потом был вынужден вернуться в лоно англиканской церкви, чтобы сочетаться браком с Кристиной Россетти (поэтессой и сестрой Данте Габриэля Россетти). Однако угрызения совести заставили Коллинсона снова возвратиться в католицизм и разорвать помолвку. Когда в 1850 году Милле обвинили в богохульстве из-за картины «Христос в родительском доме», Коллинсон отвернулся от Братства. Наиболее известные картины написаны на христианскую тематику. Это «Отречение Елизаветы Венгерской» (англ. The Renunciation of St. Elizabeth of Hungary, 1850) и «Святое семейство» (англ. The Holy Family, 1878). Какое-то время Коллинсон собирался стать священником и обучался в иезуитском колледже, но не окончил обучение. После этого написал несколько картин уже не на религиозную тему, в частности «Позволять» (англ. To Let) и «На продажу» (англ. For Sale, 1857), на обоих полотнах изображена красивая женщина в ситуации нравственного выбора.




Сэр Джеймс Dromgole Линтон (26 декабря 1840, Сент-Панкрас, Лондон – 3 октября 1916 года, Хэмпстед, Лондон)- английский художник, маслом и акварелью и литограф. Он был посвящен в рыцари в 1885 году. Линтон был воспитан в ли школе искусств. В начале своей карьеры он был иллюстратором и литографом для графического. Одна из его самых известных картин является "брак королевское высочество герцог Олбани" , которая была сделана в масло в 1885 году по приказу королевы Виктории. (Брак изображен, что принц Леопольд, герцог Олбани в 1882 году.) Чарльз т. Якоби, брат сэра Джеймса Альфреда Якоби заказал серию из пяти картин, иллюстрирующих " историю солдата шестнадцатого века "с названиями" объявление войны"," благословение"," капитуляция"," победоносный "и " банкет"." Линтон был избран адъюнктом в 1867 году и входит в 1870 году в Королевском Институте живописцев в водных цветах. Он был президентом Королевского института с 1884 по 1899, а затем с 1909 до его смерти. В 1897 году он завоевал юбилейную медаль.




Джеймс Арчер RSA (10 июня 1822-3 сентября 1904), был шотландский художник портретов, жанровых работ , пейзажей и исторических сцен. Арчер родился в Эдинбурге, один из четырех детей Эндрю Арчера, дантиста, и Энн Каннингем. Он получил образование в Королевской средней школе и учился в Академии попечителя в Эдинбурге у сэра Уильяма Аллана и Томаса Дункана (художник) . В 1840 году он был принят в качестве студента в Королевскую шотландскую Академию и впервые выставлена там в 1842 году, с библейской картиной "дитя Святого Иоанна в пустыне". Он стал ассоциированным членом академии в 1850 году, а в 1858 году академиком (ОГА). В 1844 он перечислен как живущий в 21 Йорк-Плейс в Новом городе Эдинбурга. В 1864 году переехал в Лондон . В 1880-х годах Арчер отправился в США, где написал портрет Эндрю Карнеги, и в Индию, где писал пейзажи и людей в костюмах. Арчер умер в 1904 в Haslemere в Суррее.




Молодая тайваньская художница Дер Джен пишет великолепные портреты изящных китаянок. Der Jen в своём творчестве основной акцент делает на насыщенные яркие краски и чёткую прорисовку мельчайших деталей. Дер Джен родилась в 1974 году. Училась в педагогическом университете на Тайване. Занимается иллюстрированием книг и восточных календарей. Её работы — это классическая китайская живопись. Картины Дер Джен полны лёгкого изящества и поражают в них невероятно красивые национальные костюмы девушек и украшения в причёсках, тщательная детализация и реалистичность черт лица характерная для портретной живописи. За много лет работы над портретами девушек в китайских костюмах, Дер Джен ещё рисовала красивых дам и девушек в традиционных костюмах других азиатских стран: Кореи, Японии и Тайваня. Когда смотришь на эти яркие, красочные портреты прекрасных азиаток, в душе возникает чувство праздника и нежности к женской красоте, и восхищения сказочно-красивыми нарядами и удивительно роскошными украшениями в прическах.



Франсуа-Луи Ланфант де Метц (Francois Louis Lanfant de Metz),1814-1892.Франция.
В возрасте 15 лет отправился в Париж, где проявил интерес к живописи. Lanfant де Мец вначале работал в качестве иллюстратора. Затем увлекся детской темой, стал известным художником детских сцен и получил прозвище "Маленький мастер".
В 1868 году он поселился в Гавре, где и скончался.


Даррелл Буш (Darrell Bush) - американский художник завоевавший мировое признание, он стал одним из 12 лучших художников Америки. Дикое искусство - это именно те слова, которые лучше всего описывают его работы. Дикая природа всегда привлекала его своими невероятными пейзажами с животными, которые населяют её. Ведь как только мы делаем шаг к природе, груз повседневности остается позади, а мы переносимся в этот чудесный мир, который, кажется, вечно будет нас ждать.




Даниэль Эрнандес Мориллo (Daniel Hernandez Morillo, 1856-1932) - перуанский художник, работы которого охватывают различные стили жанровой живописи: от академической живописи до импрессионизма. Выдающийся представитель искусства Латинской Америки. Родился и вырос в Перу, там же учился живописи у Леонардо Барбьери, а в 1875 получил стипендию от перуанского правительства и уехал в Европу. Эрнандес продолжил образование в Италии, где десять лет изучал классическое искусство в Италии, затем перебрался в Париж. В Париже творчество Эрнандеса было хорошо встречено, его картины постоянно раскупали. На международной выставке в 1900 г Даниэль Эрнандес Морилла был награждён золотой медалью, а в 1901 г - Legion d’Honneur. В 1912 г Эрнандес проводил выставки своих картин на исторической родине в Латинской Америке: в Монтевидео и Буэнос-Айресе. Даниэль Эрнандес также был иллюстратором к произведениям Оноре де Бальзака: "Сельский священник", "Утраченные иллюзии", "Сельский врач" . В 1918 году художник по приглашению правительства, вернулся на родинув Перу, где занимал до своей смерти должность директора Национальной Школы Искусств Лимы. Умер Даниэль Эрнандес 23 октября 1932 в Лиме.




Даниэль Герхартц (Daniel Gerhartz) - талантливый, популярный, современный американский художник. Разнообразная тематика, богатство сюжета, многообразие образов, гармоничные композиции, совершенное мастерство, где сочные цвета резонируют с содержанием картин – являются выразительным средством работ художника Даниэля Герхартца.




Даниэль Гарбер (англ. Daniel Garber; 1880—1958) — американский художник-импрессионист, пейзажист; член художественной колонии в Нью-Хоупе, штат Пенсильвания. В дополнение к карьере живописца, преподавал искусство в Пенсильванской академии изящных искусств на протяжении более сорока лет. Родился 11 апреля 1880 года в городе North Manchester, штат Индиана, в семье Daniel Garber и Elizabeth Blickenstaff Shively Garber. Искусство изучал в Художественной академии Цинциннати и в Пенсильванской академии изящных искусств в Филадельфии — с 1899 по 1905 годы. В эти годы встретился и женился на Мэри Франклин (англ. Mary Franklin), которая тоже была студенткой. В традициях многих американских художников, Гарбер с женой путешествовали по Европе, где закончили своё художественное образование. Вернувшись в Америку в 1907 году, по совету художника Уильяма Латропа, он поселился в городе Cuttalossa, округ Бакс, Пенсильвания; недалеко от города Lumberville, находящегося в шести милях от арт-колонии Нью-Хоуп ниже по реке Делавэр. Умер 5 июля 1958 года в городе Cuttalossa, штат Пенсильвания, упав с лестницы на своей студии. Похоронен на кладбище Solebury Friends Burying Grounds города Solebury.


Этот художник создаёт невероятные 3D-рисунки, способные сбить с толку или даже отпугнуть прохожих своей реалистичностью.
Что делает граффити Scaf уникальным, так это его игривый подход к своим творениям. Он позирует со своими готовыми работами, делая фотографии похожими на кадры из разных фильмов.
https://bugaga.ru/interesting/1146784525-novye-rea...ulichnogo-hudozhnika-scaf.html

О жизни Густава Фейта почти ничего не известно. Он родился 10 февраля 1875 года в Вене, умер там же в 1951 году - и это всё. На протяжении всей жизни он писал акварелью на бумаге. Скорее всего, до Первой мировой войны он работал коммерческим художником-графиком, а такую работу сложно отследить. После войны он начал рисовать пейзажи, сцены с окраин Вены. Он всегда отмечал точное место, где написана картина, и всегда датировал свои работы. Пейзажи его написаны между 1918 и 1923 годами. В 1922 году он начал рисовать цветочные натюрморты и был верен им до конца своей жизни. Цветочные натюрморты, конечно же, были хлебом для художника 20-го века. Мало кто совсем их не писал. Манеру Фейта отличает то, что он редко беспокоится о фоне картины. Иногда букет оставляет тень, но в основном фон просто закрашен желтовато-белым или желтовато-коричневым тоном. И в течение почти тридцати последних лет его жизни его стиль существенно не менялся.




Густав Леонард де Йонге (фр. Gustave Léonard de Jonghe; 4 февраля 1829, Кортрейк, Бельгия — 28 января 1893, Антверпен, там же) — бельгийский живописец, сын пейзажиста Жана-Батиста де Йонге (1785—1844). Густав Леонард де Йонге родился в Кортрейке. Был сыном известного художника-пейзажиста Жана-Батиста де Йонге. В юности проявлял замечательные способности к игре на скрипке, из-за чего отец хотел сделать из него музыканта, однако чувствуя ещё большое влечение к живописи, молодой де Йонге решился посвятить себя этой отрасли искусства. Первые уроки живописи он получил от своего отца, затем он продолжил обучение в Брюсселе в Королевской академии изящных искусств у профессора Навеса, пользуясь также советами и поддержкой знаменитого Луи Галле и стипендией от городского управления. С 1848 года участвовал в выставках брюссельского салона. Де Йонге эмигрировал в Париж и начал выставляться в парижских салонах в 1850-х годах. Он пробовал свои силы в портрете, в священной истории и историческом жанре, пока наконец не посвятил себя исключительно воспроизведению сцен домашней жизни женщин и детей среднего сословия. Этот род живописи дал ему известность, особенно после его переезда в Париж.

