Художник Дина Ельцева родилась в городе Калининграде Московской области, в 1965 году, в семье художников. Окончила в Московской художественной школе при Московском Государственном Академическом Художественном институте имени В.И. Сурикова. А потом закончила и МГАХИ, как художник-монументалист. Однако, художником-монументалистом Дина не стала. В детские годы она много времени проводила в деревне Осиновец под Тверью – там родители купили дом. Летние каникулы в деревни стали очень ярким детским воспоминанием. А ещё во время учёбы она увлеклась Брейгелем, югославскими примитивистами, а впоследствии и примитивистами всех стран и народов. Результатом этого увлечения и ярких детских воспоминаний стало желание создать свой стиль. И когда в 1996 году в Москве состоялась первая персональная выставка художника – это был фурор. Пресса писала о том, что Дина «одна из моднейших художниц постсоветского периода», искусствоведы рассуждают о новой философии живописи, и т.д. Мне же работы художника напомнили рассказы Носова о Незнайке и его друзьях. А может быть это продолжение фильма «Любовь и голуби». Живут себе люди в простой деревне, а у них периодически случаются всякие чудеса… А может и не случаются. Может это дядя Митя рассказывает свои правдивые истории… И день взятия Бастилии опять мимо прошёл.


Ананас.

Дик Твинни (Dick Twinney) родился в 1943 году в городе Теймауф, Южный Девон. Южный Девон - это местность с великолепной дикой природой. В то время как другие дети занимались более привычными детскими делами, маленький Дик предпочитал исследовать берега реки и наблюдать за полёвками и водяными птицами. Имея природные способности к рисованию, Дик вскоре начал совмещать две свои «любви»: любовь к искусству, и любовь к природе. Он оставил школу в 15 лет, чтобы вступить в Королевские ВВС. В 1966 году Дик женился и вскоре у них появилась первая спасенная собака. Следующие несколько лет он провел в графстве Линкольншир, а в 1969 году его семья переехала в Корнуолл. С годами Дик присоединился к лондонскому агентству искусства и стал художником-иллюстратором, и начал работать акварелью и гуашью на бумаге для легкости копирования его рисунков издательствами многих книг и журналов, с которыми он тогда работал. На сегодняшний день он проиллюстрировал или предоставил иллюстрации более чем для 25 книг многих мировых издательств.

Творческое наследие испанского живописца Диего Веласкеса (1599—1660) включает многочисленные портреты, произведения на бытовые темы, исторические, религиозные и мифологические сюжеты. Картины, созданные Веласкесом с 1617 по 1660 год, разделёны на периоды, связанные с местами его жизни и деятельности — от вступления, по завершении обучения, в гильдию художников в Севилье до смерти в Мадриде в статусе придворного живописца короля Испании Филиппа IV. Музеи только одиннадцати стран мира — Австрии, Бразилии, Великобритании (Англия, Шотландия), Венгрии, Германии, Ирландии, Испании, Италии, России, США и Франции — хранят в своих собраниях полотна Веласкеса. Самое большое собрание его картин (около 50) находится в Музее Прадо в Мадриде. Каталог произведений художника, издан в 1999 году. Это книга Мигеля Морáна Турины и Исабель Санчес Кеведо «Веласкес: полный каталог» (исп. Velázquez: catálogo completo), в которую включены 123 картины живописца с подробной атрибуцией. Эти полотна в списке отмечены номерами, под которыми они находятся в каталоге.


Кузница Вулкана.

Джун Стрэттон (June Stratton) - современная гавайская художница, родилась в 1959 году. До 1979 года изучала изобразительное искусство в художественном колледже искусств и ремесел в Окленде. Однако Стрэттон не устраивали навыки живописи, которым ее учили, и поэтому следующие несколько лет она посвятила разработке собственной техники. Ее самостоятельные изыскания продолжались до тех пор, пока, в 1989 году, художница не переехала в Сиэтл, где она начала свою профессиональную карьеру. В этот период Джун писала, в основном, пейзажи западного побережья. В 2001 году в карьере Джун произошли большие перемены, она переехала в Атланту, штат Джорджия и взяла недолгий перерыв, во время которого совершила поездку во Францию, после чего снова сосредоточилась на развитии собственной техники живописи. В течении последних нескольких лет, работа Стрэттон приобрела нынешний вид, который сама художница характеризует как «рисунки, в кинематографическом стиле». Успешные персональные и групповые выставки подтвердили ее уникальность и востребованность разработанного стиля.

Бартоломео Джулиано (Суза (Турин), 1825 – Милан, 1909) - итальянский художник. Джулиано учился в Академии Альбертина в Турине и начал представлять произведения на исторические и литературные темы на местных выставках Promotrice в 1846 году. Он был назначен доцентом рисунка в Турине вместе с Энрико Гамба в 1855 году, а затем занимал ту же должность с Раффаэле Каснеди в Милане, куда он переехал в 1860 году. Он принял участие в Esposizione Nazionale di Firenze в 1861 во Флоренции и стал постоянным участником выставок в Турине и Милане с работами на религиозную тематику, пейзажи и жанровые сцены. Он украсил люнеты купола галереи Витторио Эмануэле II в Милане аллегорическими фресками Азии и промышленности в 1866 году, но вскоре они были заменены настоящими мозаиками. Он представил виды побережья Лигурии на универсальной выставке 1878 года в Париже и Венеции в Esposizione Internazionale d'Arte в 1895 и 1897 годах. Он также принял участие в Esposizione Nazionale di Milano в 1906 году.

Джошуа Рейнольдс (1723-1792). Родился 16 июля в Плимптоне, графство Девоншир, в семье священника. В 1740 году Рейнольдс отправился в Лондон, где поступил в ученики к портретисту Томасу Хадсону. В ранний период творчества испытал огромное влияние живописной манеры Ван Дейка. В 1749-1752 годах художник совершил путешествие по Европе, побывал в Италии, где изучал античную скульптуру, а также живопись Рафаэля и Микеланджело. В 1753 году Рейнольдс вернулся в Лондон, где быстро стал модным портретистом. По инициативе Рейнольдса в Лондоне впервые появились публичные художественные выставки. В 1763 году он, вместе с Джонсоном, Голдсмитом и др., основал литературное общество, а в 1768 году был избран в президенты новоучрежденной королевской академии художеств и по этому случаю возведен в дворянское достоинство. В 1784 году пожаловано ему звание первого королевского ординарного живописца. За год до своей смерти он лишился зрения. Художник умер в Лондоне 23 февраля 1792 года и был похоронен в соборе Св.Павла.

Джорджо Барбарелли да Кастельфранко, более известный как Джорджоне (итал. Giorgio Barbarelli da Castelfranco, Giorgione; 1477/1478—1510) — итальянский художник, представитель венецианской школы живописи; один из величайших мастеров Высокого Возрождения. Джорджоне родился в небольшом городке Кастельфранко-Венето недалеко от Венеции. В 1493 перебрался в Венецию и стал учеником Джованни Беллини. В 1497 появилась его первая самостоятельная работа — «Христос, Несущий Крест». Согласно Вазари, в апреле 1500 встречался с Леонардо да Винчи. В 1504 исполнил в родном городе Кастельфранко заказанный ему алтарный образ «Мадонна Кастельфранко», предназначенный для семейной часовни Святого Георгия в местном соборе, чтобы увековечить память Маттео Костанцо. По распоряжению Сената республики в 1507—1508 привлекался к фресковым росписям Немецкого подворья (сохранился фрагмент с изображением женской фигуры), работы были завершены, как об этом свидетельствует официальный документ, 14 декабря 1508. Умер в октябре-ноябре 1510 года от чумы.


Три философа.

Лесли родился в Лондоне 2 июля 1835 году, в семье знатного художника Чарльза Роберта Лесли. Его дядя Роберт Лесли был морским художником. Лесли учился живописи сначала в Академии художеств Кэри, а затем с 1854 в Королевской академии. Его первая выставка в Академии было в 1859 году, и он выставлял свои работы каждый последующий год. Он стал адъюнкт (ARA) в 1868 году и полным академиком Королевской (РА) в 1876 году. Лесли жила вначале в Сент Джонс Вуд (Лондон), и был частью клика Святого Иоанна, группа художников, кто выступал беззаботная субъектов жанра. С 1884-1901 он был резидентом в "Риверсайд", Lane святого Леонарда, Wallingford, Оксфордшир. Его сестра Мария Лесли (1833-1907), тоже художник, жила в "Кромвель Lodge" по соседству. Товарищ художник, Джеймс Hayllar, был также житель села, и они написали портрет королевы Виктории в честь её золотого юбилея в 1887 году. С 1906 он жил в "Compton House" в Lindfield, Сассекс Свою живопись он называл "Картинки солнечной стороны английской внутренней жизни ». George Dunlop Leslie умер в 1921 году.

Джордж Гудвин Килберн, R. I., R. O. I, R. M. S, (24 июля 1839 – 1924 Лондон) - английский художник жанра, специализирующийся на точно нарисованных интерьерах с фигурами. Он предпочитал акварельную среду, хотя также работал маслом, карандашом и первоначально обучался гравировке по дереву. Джордж родился в Хакфорде, вблизи Рипхема в Норфолке 24 июля 1839 года,старший из трех детей Килберна Гудвина (1812-1887) и Ребекки Баттон(1801-1880). Килберн получил образование в Хокхерст, Кент. В возрасте 15 лет, он отправился в Лондон, где 5 лет учился на гравера и художника-иллюстратора. В июне 1862 г. женился на Джанет Килберн Далзьел в Старой церкви, St. Pancras в Лондоне. Она была дочерью Роберта Далзьел, художника. У них родилось трое сыновей и две дочери — его старший сын, Джордж Гудвин Килберн-младший, стал очень известным художником анималистом. Джанет умерла в 1882 году. В 1889 году Килберн снова женился на Эдит Голайтли, которая была на 34 года его моложе,в этом браке так родилось 2 детей — Edith May(родилася 1900) и Constance Ivy(род. 1902). Килберн был спортсменом, очень любил конный спорт и охоту, велосипедный спорт и гольф. Он имел хорошую коллекцию оружия и доспехов, главным образом мечей, которые часто фигурировали в его картинах. Был очень общительный и дружелюбный, добродушный хозяин. Он был членом множества обществ и Академий, регулярно выставлялся. Работы Килберна можно увидеть сегодня во многих государственных и частных галереях.

Джордж Оуэн Уинн Апперли - британский художник, родившийся 17 июня 1884 года в Вентноре, остров Уайт, умер в 1960 году в Танжере. Он учился в Игл-Хаусе (Эн) (Сандхерст), а затем в школе Аппингема. Затем в Академии Херкомера в Буши (Гертс). Его первая выставка в Королевской академии в Лондоне состоялась в 1905 году. В 1913 году он был избран в Королевский институт художников-акварелистов. В 1916 году он переехал в Испанию,из которой в 1932 году переехал в Танжер. Его работы выставлены в нескольких британских или испанских музеях, а также в Австралии, Бельгии или Аргентине.

Джон Э́веретт Милле (также иногда Милле́с; англ. John Everett Millais, 8 июня 1829 — 13 августа 1896) — крупный английский живописец, один из основателей Братства прерафаэлитов. Милле родился в Саутгемптоне и начал учиться рисованию девяти лет от роду. В 1838 году, когда стали очевидными его способности, семья перебралась в Лондон. В декабре 1840 года в возрасте 11 лет Милле поступил в Королевскую академию художеств, став самым молодым студентом за всю историю академии. В академии Джонни проучился шесть лет. В 1843 году он получил серебряную медаль за рисунок. К пятнадцати годам он уже прекрасно владел кистью. Его ранние работы характеризуются значительной детализацией. Техническое совершенство картин Милле сразу выделило его среди других живописцев, поэтому работы Милле всегда принимали на выставках академии, какими радикальными бы они ни были. Его также поддержал критик Джон Рёскин, который сразу увидел в Милле выдающийся талант. Летом 1853-го Рёскин и его жена Эффи пригласили Милле отправиться вместе на лето в Гленфинлас. Милле и Эффи полюбили друг друга и после её скандального развода с Рёскином поженились.


1846_Конкистадор Писарро захватывает инков Перу.

Джон Фредерик Льюис родился в июле 1804 года в Лондоне, в родном городе он изучал живопись и написал первые свои работы. Но уже в 1832 году покинул берега Великобритании. Жил и работал в Испании и Италии, почти десять лет провел в Каире. В 1852 году вернулся в Англию и через восемь лет после возвращения стал членом-корреспондентом Королевской Академии художеств. В 1865 – действительный член Академии художеств. Был он и членом Королевского общества художников-акварелистов. Умер в августе 1876 года. Работы Джона Фредерика Льюиса хранятся в ведущих музеях Великобритании и США. После длительного забвения возник интерес к творчеству художника и его полотна начали продаваться на аукционах просто за баснословные деньги.

Джон Сарджент Нобле британский художник. Родился: 1848 г.Умер: 1896 г. (48 лет).

Художник Джон Мелхиш Страдвик (John Melhuish Strudwick) родился в Лондоне в 1849 году. Окончил художественную школу в Южном Кенгсинтоне и Школу искусств при Королевской Академии. После окончания Академии Джон Мелхиш Страдвик длительное время был учеником и верным последователем известного английского художника Берн-Джонса, который и сам был убеждённым прерафаэлитом, и ученика своего приобщил к школе. John Melhuish Strudwick со своей семьей жил в одном из лондонских районов и в 1876 году впервые представил свои картины на выставке Королевской Академии. С 1877 года художник начала регулярно выставляться в галерее Гросновер и Новой галерее. Вскоре у живописца появились покровители из числа богатых судовладельцев, которые обеспечили Джона заказами. Художник писал картины, в основном, с аллегорически-мифическими сценами. Картины с насыщенной цветовой палитре с огромным обилием мелких, хорошо прописанных, деталей. Свои картины художник писал очень медленно, постоянно возвращаясь к уже написанным картинам и внося в них дополнения, и уточнения. С огромным удовольствием художник писал картины о музах и музыке – таких картин достаточно много. В 1909 году состоялась последняя выставка художника в Новой галерее. А потом ему пришлось пережить то, что выпадает на долю большинства живописцев – закат популярности. Прерафаэлиты вышли из моды – по Европе победно шествовал модернизм. С 1909 года художник больше не выставлялся, писал для себя. Умер John Melhuish Strudwick в 1937 году. Похоронен в Лондоне.

Джон Констебл или Констэбль (англ. John Constable; 11 июня 1776, Ист-Бергхоулт, Саффолк — 31 марта 1837, Лондон) — английский художник-романтик. Констэбль родился в небольшой деревушке Ист-Бергхоулт на берегу реки Стаур (англ. river Stour), в семье зажиточного мельника Голдинга и Энн Констэблей. Джон был вторым сыном в семье, но по причине нездоровья его старшего брата основные надежды семьи возлагались именно на Джона. Своё образование художник начал в интернате Лавенхема, а позднее был переведён в дневную школу в Дедхэме. После окончания школы Джон работал на мельнице, но через некоторое время заботы о семейном бизнесе на себя взял младший брат Голдинга, Абрам. В юности Констэбль много путешествовал по окрестностям, где делал зарисовки и этюды. В 1799 году Констэбль принял важное решение просить разрешения отца позволить ему посвятить себя искусству. На удивление, художник не встретил возражений на свою просьбу и даже получил от отца некоторую сумму денег. В этом же году Констэбль поступил в Королевскую Академию художеств в Лондоне, но основную школу прошёл, самостоятельно работая на натуре. Уже к 1803 году Констэбль получает право выставляться в Королевской академии художеств. В 1803 году Констэбль провёл целый месяц на борту судна Ост-Индской компании «Coutts», на котором посетил несколько юго-восточных портов, а в 1806 году предпринял двухмесячное путешествие в Озёрный край. Чтобы сводить концы с концами Констэбль начал писать портреты; это занятие он считал скучным, хотя и создал несколько прекрасных работ. У Констэбля установилась привычка проводить зиму в Лондоне, а летом возвращаться в родной Ист Бергхоулт и заниматься живописью. В 1816 году он был принят в Королевскую академию художеств. За всю свою жизнь Констэбль продал лишь двенадцать своих работ в Англии, тогда как во Франции за несколько лет продал почти двадцать картин. В феврале 1829 года его избрали членом Королевской академии художеств, а в 1831 году был назначен Инспектором Академии, где снискал большую популярность среди студентов. В 1835 году он дал свою последнюю лекцию студентам Королевской академии, в которой он восхвалял Рафаэля, а Академию назвал «колыбелью Британского искусства». Он умер 31 марта, по всей видимости от диспепсии. Наибольшую известность ему принесли пейзажи, в частности с видами окрестностей Саффолка, откуда художник был родом. Картины Констэбля прославили местность близ его дома — Дедхэм Вэйл (англ. Dedham Vale) — которую с тех пор называют «Край Констэбля»


Белая лошадь.

John Maler Collier – английский живописец, который жил на рубеже девятнадцатого и двадцатого века, один из самых известных художников Братства прерафаэлитов. Джон Кольер родился в январе 1850 года в родовитой семье сэра Роберта Кольера, который носил титул первого барона и слыл уважаемым судьей. Барон Кольер, в свободное время, увлекался живописью. Джон был младшим ребенком барона, а потому знатный титул, в соответствии с законом, мог перейти только к старшему сыну сэра Роберта. Что оставалось Джону Кольеру? Получить хорошее образование! И Джон закончил престижный Гейдельберский университет, изучал живопись в знаменитой лондонской Школе Слэйда. После окончания Школы будущий знаменитый художник уехал в Париж, а после Парижа – в Мюнхен, в знаменитую академию. В возрасте 29 лет Джон женился на дочери знаменитого зоолога Томаса Генри Хаксли. Брак был счастливым, но коротким – после родов Мэриан (супруга художника) впала в затяжную депрессию, а потом заболела пневмонией. В 1887 году Джон Кольер овдовел. А через два года женился на младшей сестре покойной жены. В Великобритании такой брак был вне закона, а потому художник сочетался новым браком в Норвегии. От первого брака у Джона осталась дочь, «новая» жена родила ещё двоих детей: дочь и сына. Сын с 1939 года по 1950 годы был английским послом в Норвегии. Джон жил долго и счастливо, много и успешно работал, и скончался в апреле 1934 года.


Любовь небесная и Любовь земная.