Это цитата сообщения Алевтина_Князева Оригинальное сообщение
1. Концепция открытого урока
Почему для открытого урока я взяла именно этот творческий период великого поэта?
В 2006 году отмечали 195-летия со дня открытия Царскосельского лицея. Пушкин и Царскосельский лицей – эти понятия неотделимы друг от друга.
Лицей сыграл важную роль в формировании нравственных и эстетических идеалов поэта.
Лицейский период – пора ученичества и поисков самостоятельного пути – запомнился Пушкину и патриотическим подъемом 1812 года, и тесной лицейской дружбой, и свободолюбивыми мечтами, и началом поэтической славы, и первыми волнениями сердца. Именно в это время появляются первые женские образы в поэзии Пушкина-лицеиста, рождается светлый пушкинский культ любви.
Первую, истинно платоническую любовь возбудила в поэте сестра одного из лицейских товарищей его – Екатерина Павловна Бакунина.
Программа по литературе не предусматривает изучение стихотворений о любви, созданных в 1811-1816 гг. А.С. Пушкиным. Между тем, они могут быть интересны современным юношам и девушкам, ведь их создал учащийся-лицеист, 16-летний юноша, их ровесник.
В ходе разбора стихов о любви, созданных поэтом в лицейский период, посвященных Е. П. Бакуниной учителем были поставлены и реализованы следующие цели:
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
[214x46]Мадонна с Mладенцем (of the Magnificat)
1480-1481г, темпера на панели галерея Уффици, Флоренция, Италия
[700x693]Ранние Мадонны излучают просветленную кротость, порожденную гармонией чувств.
Это цитата сообщения Николай_Кофырин Оригинальное сообщение
Любовь творить необходимость!
Теперь я знаю почему.
Ведь правит миром Божья милость:
Когда я должен, что могу!
Таков Закон существованья,
Вселенский Смысл и суть Творца.
Доступно каждому то знанье,
Как каждому дана душа.
Творение имеет принцип,
И он во всём, всегда, везде:
Любовь творит необходимость
И в Космосе, и на Земле.
Необходимость жить любовью,
Необходимость мир любить,
И принимать любовь и с болью,
И даже мучаясь, творить.
Творить любовь — необходимость!
И всё подчинено тому.
Ведь всё, к чему бы ни стремилось,
Творит зачем и почему.
Зачем себя осуществляем?
И почему хотим любви?
Тем волю Бога исполняем,
Достичь желая Красоты.
Творить себя — необходимость,
Любовь нас требует себе.
Что в Космосе — и в нас вместилось,
Вселенский смысл — он и во мне! —
ЛЮБОВЬ
ТВОРИТЬ
НЕОБХОДИМОСТЬ
( из моего романа-быль "Странник"(мистерия) на сайте http://www.newruslit.nm.ru
Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Перед глазами душераздирающая картина: дом умалишенных, крики «Моцарт! Я убил тебя!», окровавленное тело старого Сальери, в припадке безумия пытавшегося покончить с собой. За кадром звучит музыка Моцарта. Фильм Милоша Формана «Амадеус» несомненно войдет в сокровищницу мирового кинематографа как одна из самых пронзительных лент, повествующая о таланте и гении, о борьбе человека с судьбой, о жажде справедливости и непостижимости Божьего замысла. Такие фильмы не устаревают, как, впрочем, и поэтический шедевр Пушкина «Моцарт и Сальери». «Все говорят: нет правды на земле. Но правды нет - и выше», «Гений и злодейство – две вещи несовместные»... Цитаты из пушкинской маленькой трагедии давно стали афоризмами. И всякий раз, произнося их, мы неизменно вспоминаем о композиторе-убийце.
Карьера музыканта Антонио Сальери сложилась на удивление благополучно, причем, по-видимому, без особых усилий с его стороны. Юному итальянцу, осиротевшему в тринадцать лет, с самого начала везло с влиятельными покровителями.
Это цитата сообщения Нью-Загадочный Оригинальное сообщение
Это цитата сообщения gold-a Оригинальное сообщение
|
|
Это цитата сообщения Николай_Кофырин Оригинальное сообщение
Акрополь произвёл на меня самое сильное впечатление из всех, что я получил в поездке по Греции.
Подъём в Акрополь посреди разноязычный толпы вызвал во мне чувство восторга и богопочитания.
Наверное, подобное чувство испытывали и древние греки, поднимаясь в святилище богов.
Расположенный в Акрополе храм Парфенон признанно считается одним из чудес света.
Глядя на это чудо античной архитектуры, я спросил себя: а зачем греки строили этот храм? Ведь они могли использовать труд тысяч рабов и в других, более практичных целях.
Но чтобы найти ответ, вопрос нужно ставить не ЗАЧЕМ, А ПОЧЕМУ?! – Почему греки создавали такие храмы?
Это цитата сообщения sunsan Оригинальное сообщение
Минздрав предупреждает: сегодняшний анекдот опасен для здоровья!
Не проверяйте его экспериментально!
Минздрав просит поверить Рабиновичу!
============================
На какое-то научное собрание в Одессе собрались выдающиеся физики и математики со всей страны (СССР). И получилось, что один гостиничный номер разделили трое докторов наук (СССР!): двое – физики, и один – математик.
Вечер, сидят, кушают коньяк из граненых стаканов (СССР!!). Перегорает лампочка, естественно, единственная в номере (СССР!!!). Вызывают кого-то там, кто-то пришел, заменил лампочку, перегоревшую положил на стол и ушел.
Математик, под действием коньячных паров выдает:
- А вы знаете, что если лампочку засунуть в рот, то обратно вытащить уже не получится?
Оба физика в один голос:
- Быть не может, раз входит, то и выходить должна!!!
И один из них сует себе лампочку в рот. Она естественно не выходит (проверенный факт!). Пауза. Вызывают такси едут в травмпункт. Приезжают, под заинтересованные взгляды таксиста. Заходят. Медсестре пытаются объяснить - что к чему, та не понимает, показывают пострадавшего. Поднимают медсестру, содрогающуюся в конвульсиях. Она показывает кабинет хирурга. Заходят к хирургу, тот, видимо, мужик опытный, с ухмылкой нажимает на какие-то точки за челюстью, зубы еще разжимаются, лампочка вынимается, но рот не закрывается. Он объясняет, что, мол, так и должно быть, мышцы то ли перегружены, то ли еще что, но через 30-40 минут все будет в порядке. Выходят, садятся в такси. Второй физик, задумчиво:
- Не может этого быть.
Засовывает лампочку себе в рот. Разворачивают машину, едут обратно в травмпункт, откачивают медсестру, идут к хирургу, узнают много лестного о мудаках, сующих себе в рот лампочки, забирают лампочку, едут обратно.
Таксист косится на двух ротозеев на заднем сидении и спрашивает математика, что с ними мол. Тот объясняет, показывая лампочку. Таксист не верит, проверяет . . . Разворачивают машину, едут в травмпункт. Сестру даже не пытаются откачать. Заходят к хирургу, тот уже молча делает, что надо, и разбивает лампочку со словами:
- А то я всю ночь из вас лампочки доставать буду!
Едут обратно. Тормозит гаишник, подходит к водителю, тот ничего сказать не может - рот открыт и не закрывается. Единственный говорящий - математик, но пьяный в стельку. Диалог:
- И куда ты этих имбицилов везешь?
- Какие имбицилы?!?! Доктора наук и все прочее.
Объясняет в чем дело. Гаишник задумчиво посмотрел и ушел в свою будку. В будке гаснет свет. Выходит гаишник, открывает заднюю дверь такси и знаками просит подвинуться. Изо рта торчит цоколь лампочки. Разворачивают машину едут в травмпункт. Сестра из-за стойки даже не поднимается. Сразу идут к хирургу. Дверь закрыта, стучатся, дверь открывает хирург с широко открытым и незакрывающимся ртом . . .
Это цитата сообщения Tamara_Potashnikov Оригинальное сообщение
[показать]Первая часть
Вторая часть
Третяя часть
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
На просторах Интернета нашла великолепный фильм, связанный с Александром Сергеевичем Пушкиным. Иннокентий Михайлович Смоктуновский в фильме "Вновь я посетил..." (Творческое объединение "Экран" 1982) читает стихи Александра Сергеевича Пушкина. Фоном в кадре идут скульптурные работы Леонида Баранова. Прекрасная работа телевизионщиков, жаль, что этот фильм фактически положен на полку. Приятного просмотра всем, кто любит поэзию Пушкина.
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
Великолепный Иннокентий Михайлович Смоктуновский в фильме "Вновь я посетил..." (Творческое объединение "Экран" 1982) читает стихи Александра Сергеевича Пушкина. Фоном в кадре идут скульптурные работы Леонида Баранова. Одно из самых философских стихотворений А.С.Пушкина, 1829 год
* * *
Брожу ли я вдоль улиц шумных,
Вхожу ль во многолюдный храм,
Сижу ль меж юношей безумных,
Я предаюсь моим мечтам.
Я говорю: промчатся годы,
И сколько здесь ни видно нас,
Мы все сойдем под вечны своды —
И чей-нибудь уж близок час.
Гляжу ль на дуб уединенный,
Я мыслю: патриарх лесов
Переживет мой век забвенный,
Как пережил он век отцов.
Младенца ль милого ласкаю,
Уже я думаю; прости!
Тебе я место уступаю:
Мне время тлеть, тебе цвести.
День каждый, каждую годину
Привык я думой провождать,
Грядущей смерти годовщину
Меж их стараясь угадать.
И где мне смерть пошлет судьбина?
В бою ли, в странствии, в волнах?
Или соседняя долина
Мой примет охладелый прах?
И хоть бесчувственному телу
Равно повсюду истлевать,
Но ближе к милому пределу
Мне все б хотелось почивать.
И пусть у гробового входа
Младая будет жизнь играть,
И равнодушная природа
Красою вечною сиять.
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
Великолепный Иннокентий Михайлович Смоктуновский в фильме "Вновь я посетил..." (Творческое объединение "Экран" 1982) читает стихи Александра Сергеевича Пушкина. Фоном в кадре идут скульптурные работы Леонида Баранова. Очень тонкий и лиричный фильм и нежное исполнение, да и сама лирика Пушкина вечна, как любовь. В маленьком отрывочке звучит его прекраснейшее стихотворение "Мадонна", написанное в 1830 году перед женитьбой на Наталье Гончаровой.
"Les belles dames me demandent à voir votre portrait, - писал Пушкин невесте из Петербурга в Москву 30 июля 1830 года, - et ne me pardonnent pas de ne pas l’avoir. Je m’en console en passant des heures entières devant une madone blonde qui vous ressemble comme deux gouttes d’eau, et que j’aurais acheté, si elle ne coutait pas 40 000 roubles" ("Прекрасные дамы просят меня показать ваш портрет и не могут простить мне, что его у меня нет. Я утешаюсь тем, что провожу часы перед белокурой мадонной, похожей на вас как две капли воды; я бы купил ее, если бы она не стоила 40 000 рублей"). А вот о какой картине говорит А.С.Пушкин до сих пор спорят искусствоведы: это или картина итальянского художника Пьетро Перуджино, или же картина Рафаэля, на обоих изображены Мадонны и в принципе обе могут претендовать на описание того, что дано в стихотворении.
Но все же данный сонет А.С.Пушкина ассоциируется у нас с образом Натальи Николаевны Гончаровой и именно с картиной А.Брюллова.
МАДОННА
Не множеством картин старинных мастеров
Украсить я всегда желал свою обитель,
Чтоб суеверно им дивился посетитель,
Внимая важному сужденью знатоков.
В простом углу моем, средь медленных трудов,
Одной картины я желал быть вечно зритель,
Одной: чтоб на меня с холста, как с облаков,
Пречистая и наш божественный спаситель —
Она с величием, он с разумом в очах —
Взирали, кроткие, во славе и в лучах,
Одни, без ангелов, под пальмою Сиона.
Исполнились мои желания. Творец
Тебя мне ниспослал, тебя, моя Мадонна,
Чистейшей прелести чистейший образец.
Это цитата сообщения Рина_Сашина Оригинальное сообщение
Марина Домашенко - всемирно известное меццо-сопрано!
В 1997 году она стала победительницей международного оперного конкурса им. Дворжака в Чехии, а в 1999 году выиграла на оперном конкурсе в Италии. В 2002-м удостоена звания "Оперной дивы" в Филадельфии, а в 2006-м получила премию "Грэмми" за лучшую оперную запись. Она выступала с партией Кармен в театрах США, Австрии, Италии, Японии, вместе с Пласидо Доминго участвовала в концерте на Красной площади в Москве.
Ее партнерами по сцене были такие знаменитые певцы, как Пласидо Доминго, Дмитрий Хворостовский, Елена Образцова, Ролландо Виллазон, Екатерина Сюрина.
С партией Кармен,одной из самых любимых и исполняемых, певица выступала в театрах США, Австрии, Италии, Японии.
Жорж Бизе. "Кармен"
Цыганская песня
Жорж Бизе. "Кармен"
Сегидилья
В. Моцарт "Дон Жуан"
Марина Домашенко, Дмитрий Хворостовский, Екатерина Сюрина
Это цитата сообщения Felisata Оригинальное сообщение
...Одна из трогательнейших фотографий из жизни фауны, которые я когда-нибудь видела... Спасибо, Финик-Люсе!
=================================
"...12–недельный макакёнок был брошен своей матерью где–то в лесах Китая. Его нашли уже почти умирающим и поместили в приют для животных. Детёныш выжил, но оставался печальным и ко всему безразличным, пока ...
Пока не повстречался с тоже помещенным в приют... голубем.
Двое стали неразлучны, вдыхая жизнь друг в друга своей любовью."
[700x463]
Это цитата сообщения Туристка Оригинальное сообщение
В забавных позах спят зверюшки, такие малашки!
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
В иллюстрациях Artus Scheiner
Артус Шайнер (1863 – 1938) несомненно, является одним из ведущих художников - иллюстраторов Чехии начала 20-го века. Сказки с его картинками до сих пор любимы детьми и взрослыми.
Шайнер начинал в качестве клерка в финансовом управлении Праги, а занятие рисунком было отдыхом от утомительной работы в офисе. Он был самоучка, и первые рисунки в течение очень долгого времени публиковал в журналах под псевдонимом. Для анонимности была и другая причина. В 1891 чешско-немецкие отношения были очень «натянуты», а Шайнер иллюстрировал Берлинский журнал «Lustige Blätter». В 1902 году Артус Шайнер проиллюстрировал свою первую книгу сказок Вацлава Ржиги. Волшебные иллюстрации были выполнены в стиле модерн, и приобрели огромную популярность. В 1933 году состоялась его первая персональная выставка, которая только доказала, что он признанный лидер в области детской иллюстрации.
Это цитата сообщения Новинки_Сезона Оригинальное сообщение
[239x384]
Это цитата сообщения oslix Оригинальное сообщение
Светская красавица
Александра Алябьева.
Чем она пленяла гениев своей эпохи?
Автор статьи: Владимир Рогоза
6 ноября 1812 года в семье уездного предводителя дворянства Василия Фёдоровича Алябьева родилась дочь, названная при крещении Александрой. Уже в детстве стало понятно, что вскоре она превратится в настоящую красавицу. Собственно, красавицами кого-то на Руси удивить трудно, но когда родители впервые привезли Александру на бал в Московское дворянское собрание, девушку сразу же окрестили «богиней». Она и на самом деле словно сошла с Олимпа, чтобы поразить Москву античной красотой, которую Петр Вяземский в письме Пушкину назвал классической.
Вскоре и сам Пушкин, всегда бывший большим дамским угодником, не удержался и сравнил Алябьеву с Гончаровой, за которой тогда пытался ухаживать:
«...Влиянье красоты
Ты живо чувствуешь. С восторгом ценишь ты
И блеск Алябьевой и прелесть Гончаровой».
В восторженном восприятии красоты Алябьевой великий поэт был не одинок. Юный Лермонтов в 1831 году писал в посвященном ей мадригале:
«Вам красота, чтобы блеснуть,
Дана;
В глазах душа, чтоб обмануть,
Видна!..
Но звал ли вас хоть кто-нибудь:
Она?».
Пожалуй, чаще, чем у других поэтов, пленительный образ Александры Алябьевой появлялся в стихах Николая Языкова. Естественно, что и он не преминул отозваться об её божественной красоте:
«...Когда б вы жили
Между греков в древни дни,
Греки б вас боготворили,
Вам построили б они
Беломраморные храмы,
Золотые алтари,
Где б горели фимиамы
От зари и до зари...».
Не знаю как греки, а современники с восторгом отзывались об Александре Алябьевой, оказавшейся не только удивительно красивой, но к тому же умной и прекрасно образованной. Родители в дочери души не чаяли, и замуж выдавать её не спешили, хотя женихи буквально в очередь выстраивались, чтобы снискать расположение красавицы. Василий Фёдорович только вздыхал, когда Александра отвергала очередного завидного жениха, но в споры с дочерью не вступал и отцовскую власть проявлять не спешил.
Девушка же хотела не просто блестящей партии, а настоящей романтической любви. И она пришла в образе красавца гусара Алексея Киреева. В 1832 году сыграли свадьбу, и молодые поселились в Москве, где Александра продолжала блистать в обществе и создала свой салон. Любопытно, что салон был не просто данью моде, он вскоре стал одним из культурных центров первопрестольной, который с удовольствием посещали писатели, поэты, художники, ученые, посещавшие Москву путешественники.
Теперь современники ценили не только красоту Александры Киреевой, но и её живой ум, эрудицию, умение в непринужденной обстановке обсуждать серьезные проблемы, проявляя при этом совсем не