Это цитата сообщения Алевтина_Князева Оригинальное сообщение
«Он принялся его рассматривать и оттирать. Обмакнул в воду губку, прошел ею по нем несколько раз, смыл с него почти всю накопившуюся и набившуюся пыль и грязь, повесил перед собой на стену и подивился еще более необыкновенной работе: все лицо почти ожило, и глаза взглянули на него так, что он наконец вздрогнул и, попятившись назад, произнес изумленным голосом: «Глядит, глядит человеческими глазами!» Н. В. Гоголь, Портрет.
Портреты Карла Брюллова (1799-1852)... Не знаю, есть ли в русской живописи что-нибудь более прекрасное. А какая цветовая гамма: золото и все оттенки красного! Вероятно, это от Рубенса. Безусловно, в парадных портретах есть изрядная доля помпезности – но это диктует сам жанр. Там, где можно отступить от канона, персонажи К. Брюллова «нисходят на землю» и оказываются в окружении привычных им вещей и в привычной обстановке. Академическое письмо, прорисовка деталей. Пожалуй, его манеру можно назвать натуралистической, настолько точно все выписано. И это важно сегодня: есть документальное свидетельство того, как жили его персонажи, как они одевались, что их окружало.
Это цитата сообщения sunsan Оригинальное сообщение
Это, конечно, удивительно, но многие до сих пор еще не знают как с обычного аудио-диска, где мелодии записаны в виде треков, записать на свой компьютер мелодию в формате mp3. На ЛиРу это нужно, поскольку в другом формате здесь музыка не воспринимается. Правда потом еще желательно привести размер файла в соответствие с требованиями ЛиРу.
Итак, начнем
1. Вставляем аудио диск в компьютер и запускаем его на прослушивание с помощью Windows Media Player, т.е. с помощью того плеера, который всегда под рукой. При этом на экране возникает следующая картинка
2. Обратите внимание, на кнопку 'Копировать с диска' в верхнем меню. Если нажать на эту кнопку, то увидим окно
3. При нажатии на треугольник под этой кнопкой получим выпадающее меню
4. Нажав на пункт меню 'Дополнительные параметры', увидим окно
где следует выбрать качество сохраняемого файла (внизу), на рисунке стоит 256 кбит/с (максимум, т.е. лучшее качество и размер при 320 кбит/с). Для выбора формата сохранения файла в середине экрана выбираем 'MP3'. Далее следует выбрать Папку для сохранения сконвертированного файла, для чего нужно нажать кнопку 'Изменить' и в появившемся окне 'Обзор папок'
[609x698]
выбираем место сохранения файла в формате mp3.
Вот и всё. Теперь, чтобы вставить его в пост на ЛиРу нужно проверить не превышает ли его размер 4 Mb. Если он больше по размеру, то его нужно уменьшить по размеру за счет уменьшения его качества (биттрейта в кбит/сек0.
В принципе Вы могли это сделать уже на стадии выбора размера файла при переводе в mp3-формат из аудио. Т.е. с помощью того же Windows Media Player. Чем меньше биттрейт в кбит/с , тем хуже качество и размер.
Поскольку для вставки в пост часто приходится уменьшать уже имеющиеся mp3-файлы, то я обычно пользуюсь для этого программой dBpowerAMP Music Converter, которая является бесплатной и легко скачивается с интернета, для этого в поисковой строке браузера, например, Google, следует набрать это название и выбрать сайт, откуда ее можно скачать. Уменьшение размера в ней также осуществляется за счет уменьшения битрейта (пошагово), Каждый шаг уменьшает файл примерно на 500 Kb на одном шаге движка.
Надеюсь, что все было объяснено достаточно просто и понятно. Если же остались вопросы, то не стесняйтесь и пишите мне в личку.
Это цитата сообщения Nata1216 Оригинальное сообщение
Это цитата сообщения Felisata Оригинальное сообщение
"...Почему так приедается всё в жизни? Наверно, потому, что всё, с чем сталкиваешься, только похоже на то, чем оно должно быть, и ты знаешь, что это еще не первый сорт и где-то есть то же самое, но лучше. Меняются моды. Вчерашняя одежда кажется некрасивой, вчерашняя красота вызывает скуку, вчерашняя мысль - ее не замечаешь, вчерашняя радость вызывает ощущение неловкости (чего радовался, дурак), вчерашняя радость - это вчерашняя наивность, а сегодня я поумнел и на зубах оскомина. Ищем спасения в бесконечном поиске, но бесконечный поиск - это бесконечный голод.
Конечно, приятно представить впереди необыкновенное блюдо с постоянной притягательностью, но не напоминает ли это клок сена, привязанный перед носом осла? Бесконечная дорога, бесконечный голод и клок сена, который удаляется с той же скоростью, с которой приближается к нему бедный бесконечно милый осел. Почему мы должны ожидать от будущего решения сегодняшних проблем? Ведь у будущего будут свои проблемы, только в нём не будет нас."
"Сода-солнце"
Это цитата сообщения AllaFIT Оригинальное сообщение
Этот пост посвящен моему любимому с детства художнику Сальвадору Дали! Здесь собраны картины в сопровождении прекрасной музыки,сюжеты фильма Little ashes,смешная кукла,сюжет спектакля и конечно гениальный мультфильм Destino!!! С огромным удовольствием я собирала эти материалы! Посмотрите и Вы мои уважаемые и дорогие читатели блога!
Рассказ о Великом Сальвадор Дали с его фотографиями! Смотреть и слушать одно удовольствие!
Это цитата сообщения золотой_лист Оригинальное сообщение
ГОЛЛАНДСКИЙ кардиолог Пим ван Ломмель доказывает, что душа бессмертна, а сознание не зависит от мозга.
— ВСЕ, конечно, слышали о том, что после остановки сердца человек несётся по тёмному тоннелю, в конце которого — ослепительный серебристый свет, живописные ландшафты, звучит приятная музыка, входящего в иной мир встречают умершие родственники.
Наша группа опрашивала пациентов непосредственно после выхода из комы, когда впечатления свежи. Из 344 опрошенных лишь 62 пациента, то есть 18 процентов, рассказали об увиденном и пережитом. Остальные 82 процента ничего не помнят. Если бы, как полагают скептики, причиной околосмертельных видений был недостаток кислородного снабжения мозга, об этих видениях рассказывали бы все 100% опрошенных, ну, пусть за исключением тех, у кого имеются проблемы с памятью. Из наших 82%, не видевших ярких картин на грани бытия, проблем с памятью не было ни у кого. Значит — и это наш важнейший вывод, — вовсе не дефицит кислорода вызывает образы тоннеля и сияющего света.
— Тогда что?
Это цитата сообщения золотой_лист Оригинальное сообщение
Хозяйке на заметку.
Приготовление пресного слоеного теста
|
Продукты |
Количество |
|||
|
Мука пшеничная, чайные стаканы (250 мл) |
1 |
2 |
3 |
4 |
|
Вода, граненые стаканы (200 мл) |
1/2 |
|||
Это цитата сообщения Эльф_в_капюшоне Оригинальное сообщение
Да не доктор я...
[показать] [показать]Знание крылатых фраз на латыни позволяет блеснуть эрудицией каждому, так что кое-что вы наверняка знаете. Проверим?→ Все познавательные тесты на ШколаЖизни.ру
Это цитата сообщения Эльф_в_капюшоне Оригинальное сообщение
Хильдегарда фон Бинген (Hildegard von Bingen, 1098-1179) - выдающаяся женщина своего времени, немецкая монахиня, настоятельница бенедиктинского монастыря Рупертсберг, средневековый мистик, необыкновенно одаренный автор многочисленных музыкальных композиций, духовных стихов, образованный ученый-натуралист своего времени, врач, травница, лингвист, философ и визионер. Сама себя считала прежде всего теологом. :)
(Миниатюра из Руперсбергского кодекса - "Хильдегарда записывает свои мистические видения")
Хильдегарда была 10-м ребенком с семье небогатых дворян, с детства отличалась очень слабым здоровьем, была отдана на воспитание в монастырь, где и осталась.
Это цитата сообщения Legionary Оригинальное сообщение
ЛиРу - основы работы в расширенном редакторе ( часть 3-я, таблицы, картинки).
Наконец-то, заключительная 3-я часть:-) Кто не знает,-
Первая часть ТуТ
Вторая часть ТуТ
Поехали:-)
[217x178]Жмем по стрелочке. Нам откроется окошко вот с такими вариантами ( стилями) написания текста. Пользуемся как обычно-
либо выделяем нужный кусок текста, а потом применяем к нему стиль какой-нибудь,
либо сначала выбираем стиль, а потом начинаем печатать текст. Тогда он сразу будет "нарисован" тем стилем, который вы выбрали. Следующие функции используем точно так же:-)
[293x175]Точно так же жмем по стрелочке и выбираем "размер" ( форматирование) какой хотим:-) Пользуемся точно так же как и со стилем:-)
Далее > > >
Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение
Судьба выдающегося русского фотохудожника Андрея Осиповича Карелина (1837-1906) уникальна и в тоже время удивительно характерна для второй половины XIX века. Подобно Василию Перову он был внебрачным сыном крестьянки, как и Илья Репин, проявив склонность к рисованию, попал в обучение к иконописцам, вместе с Василием Суриковым ему повезло — нашелся добрый помещик, который отправил талантливого юношу учиться в Петербургскую Академию художеств. И, наконец, как и многие художники того и более позднего времени (скажем, Франтишек Дртикол или Арнольд Ньюман), он понял, что живопись не даст ему средств к существованию и начал заниматься фотографией: сначала для заработка, а потом и для души, пока это не стало основным делом его жизни.
После окончания учебы Андрей Осипович уезжает из Петербурга и, пожив некоторое время в Костроме, в 1866 году переехал в Нижний Новгород. Через три года он открыл фотоателье «Фотография и живопись».
Оглушительный успех ждал фотографа во время его европейского дебюта в 1876 году на Международной фотовыставке в Эдинбурге. В конкурсе участвовало около 6 тысяч снимков, присланных фотографами Европы и Америки, которые выставлялись без указания авторов. Члены жюри разошлись во мнениях: достойными золотой медали были признаны две работы. Каково же было удивление судей когда, вскрыв конверты с именами авторов, они узнали, что обе фотографии принадлежали мало кому известному фотографу из России Андрею Карелину! В этом же году он получает медали на Специальной выставке французского фотографического общества в Париже и на Всемирной международной выставке в Филадельфии. «Своими высокохудожественными снимками», — писали русские газеты, — «Карелин привлёк внимание не только русских знатоков художества, но был оценён по достоинству и на всемирных выставках. Он доказал всему свету своими композициями, что художества и фотография стоят в самой непосредственной связи».
[показать]Одной из причин успеха портретов и бытовых сцен Карелина была разработанная им методика обеспечения глубины резко изображаемого пространства. В то время не существовало объективов для съемки жанровых сцен, герои которых находятся на разном удалении от фотоаппарата. Эталонными считались работы английского фотохудожника Генри Робинсона, использующего комбинированную печать с нескольких негативов. Карелин пошел по другому пути. Изучив оптику и законы освящения, экспериментируя со светом, а также с различными объективами и добавочными линзами, изменяющими фокусное расстояние, он добился отличной проработки всех деталей в свете и в тенях. Впервые на одном негативе получилась законченная многоплановая жанровая картина и это стало настоящей сенсацией. На Парижской всемирной выставке 1878 года русскому эксперту-фотографу Сергею Львовичу Левицкому пришлось доказывать, что снимки Карелина отпечатаны с одного, а не с нескольких негативов. «Способ его, высоко ценившийся и имеющий целью достичь равномерно распределенной резкости при не особенно сильном освещении, был предметом догадок для многих, но сущность его осталась неизвестной», — писал немецкий фотожурнал.
До самой смерти Андрей Осипович Карелин много работал: фотографировал, участвовал в выставках, учил начинающих художников и фотографов (одним из его учеников был знаменитый русский фотограф Максим Петрович Дмитриев). Он был членом большого числа различных обществ: Нижегородского общества любителей художеств, Императорского общества любителей естествознания, антропологии и этнографии, 5-го (фотографического) отдела императорского Русского технического общества, Русского фотографического общества в Москве, Французской национальной академии искусств. Андрей Осипович много сделал для развития российского и мирового фотоискусства.
Читать далее
Это цитата сообщения Студия_ТНС Оригинальное сообщение
Классическая музыка в МР3
Слушаем: Бах,Моцарт,Бетховен,Шопен,Чайковский,Григ,Сен-Санс,Свиридов,Штраус и др.
Лютневая музыка... Аве Мария
А также- Ф.Шаляпин, Л.Русланова,Б.Окуджава.
У поста о романсе Глинки неожиданно оказалось продолжение. Появился материал, который я не встречала в лирушных публикациям.
Федор Андро по делам службы часто приезжал из Варшавы в Петербург, где стал завсегдатаем салона Олениных.
[150x230]Здесь его, в первую очередь, интересовали вовсе не проблемы искусства и литературы, а дочь хозяина Аннет. Лейб-гусары шутили над Федором Андро: “Ты приступил к осаде крепости, которая не сдастся никогда!”
Только в 1840 году, когда Аннет было 30, она вышла за него замуж, и они уехали в Варшаву, где Андро вскоре получил представительскую должность, которая называлась «Президент Варшавы». У них родилось три дочери, и, казалось бы, семейное счастье не оставляло их гостеприимный дом. Но оно было омрачено невероятной ревностью Андро к прошлому жены. Стоило ей что-то вспомнить, взять в руки старые дневники или письма, или роман о Пушкине, который она начала и не закончила, тяжелая атмосфера повисала в доме. Муж раздражался по пустякам, хлопал дверью, уезжал… Он безумно ревновал жену к ее прошлому. Но, увы, прошлое невозможно было вызвать на дуэль. Только в путешествиях по Европе супруги ладили. Они увлеченно занимались и одним общим делом: получением графских титулов. Во Франции, заручившись поддержкой влиятельных лиц, они получили документы на графское достоинство. В Историческом архиве Петербурга автор этих строк обнаружил переписку Аннет Андро с Российским департаментом геральдики, сановниками, и даже с самим императором Николаем I о наследовании графского титула и в России. Но, увы, усилия французской графини Аннет не увенчались успехом в России. Однако в Варшаве дневники, письма, альбомы Аннет перекочевали на чердак, но мира в их доме все же не было. Так продолжалось до кончины Федора в 1885 году, и тогда Аннет достала заветные свидетельства своего прошлого с чердака и уехала к дочери на Украину в Волынскую губернию в ее поместье в Серединных Держанах. Здесь она и скончалась, пережив мужа на двадцать три года.
[240x239]
Источник - http://www.odessapassage.com/passage/magazine_details.aspx?id=35769
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Benjamin Patersen.Гравюры
Родился он в Вавеберге (Швеция); С 1765г учился в Гетеборге в студии живописца С. Фрикa.
Патерсен работал в портретной и жанровой живописи, но более известен пейзажами и городскими пейзажами. 1798 Патерсен стал членом Стокгольмской Академии искусств. Художник умер в 1815 в Санкт-Петербурге, в России. Его работы хранятся, в основном, в Эрмитаже и Музее А.С. Пушкина, Санкт-Петербург.
Английская набережная с Васильевского острова 1799г
[700x476]На первом плане — набережная у Съездовской линии Васильевского острова;слева — угол здании Сухопутного шляхетского кадетского корпуса (1720-с годы, архитектор Г. Шeдель);в глубине за Невой — жилая застройка набережной второй половины XVIII века: слева — часть здания старого Сената; рядом — «oсобняк Строгановых; в центре, с крыльцом-подъездом — дом Воронцова-Пашкова(1736-1738, перестроен и 1770-с годы).