31 августа 2016 БОИНГ - 737 плавно приземлился на ВПП острова Корфу (Керкира).
Остров, утопающий в зелени , с изрезанными словно кружева,берегами заливов, очаровал многих деятелей культуры, например Гете, Оскар Уайлд, в том числе художник - импрессионист Альфред Сислей. Великий Наполеон также был потрясен его красотой.
Вот и мы решили поселиться в отеле Kontokali Bay 5* и провести оставшийся отпуск ( 12 дней) на этом райском острове.
О существовании греческого острова Керкира (Корфу) историки впервые узнали из бессмертной Одиссеи Гомера, там впервые упоминается остров Керкира. Одиссей потерпел кораблекрушение на побережье острова Керкира (Корфу), там его, потерпевшего кораблекрушение, нашла и спасла дочь царя Алкиноя царевна Навсика.
Древнее название острова Корфу — Фэкия или Феакия происходит от имени сына Посейдона, первого короля острова.
Согласно греческим мифам и легендам, Посейдон влюбился в красивую нимфу Керкиру , похитил ее и доставил на безымянный остров в Ионическом море (сегодняшнюю Керкиру- Корфу). Посейдон назвал остров в честь своей любимой — Керкира.
И Корфу и Керкира — названия связанные с горной местностью острова (Корфу — город гор, Керкира — гребень горы).
Греки и итальянцы — отважные и предприимчивые мореплаватели, а остров Керкира или Корфу находился на пересечении торговых путей Средиземноморья, как раз на дороге между Грецией и Западом. Удобное, стратегически важное расположение Корфу позволило его экономике быстро развиваться и на эти земли всегда было много желающих.
В исторические времена остров входил в состав античной Греции и был захвачен римлянами, как и остальная часть Греции. В дальнейшем он был частью Византийской империи , а после захвата Константинополя крестоносцами в 1204 году здесь побывала целая череда завоевателей: норманны,венецианцы,французы, русские, англичане... Под турецким владычеством остров никогда не был, а в мае 1864 года он объединился с Грецией наряду с другими Ионическими островами.
Я хочу познакомить лирушников с некоторыми фотографиями окрестности отеля
Это цитата сообщения Ира_Ивановна Оригинальное сообщение
Что пили на Руси до появления чая...
.
[617x]Чай попал в Россию не так давно: в XVII веке он был привезён в подарок Михаилу Фёдоровичу Романову и прижился у нас в стране не сразу. На данный момент наша страна входит в пятерку «стран-любительниц» чая, а если быть точным, то Россия делит с Индией 5 и 6 место по количеству чая, потребляемого в год.
[500x]Согласитесь, сложно представить посиделки с подружкой без чая или Тулу без самовара. Что же пили на Руси до популяризации этого напитка?
Иван-чай – это заваренные листья кипрея. По крепости и цвету Иван-чай занимает промежуточное положение между чёрным и зелёным чаем. Обладает мягким и приятным вкусом. Долгое время этот напиток был незаслуженно забыт, но сейчас постепенно мода на этот травяной полезный чай возвращается. Заваривают Иван-чай так же, как и традиционный, возможно, именно поэтом, «заморская» чайная культура так хорошо прижилась у нас.
[504x]Сбитень – старинный русский напиток на основе воды, мёда и пряностей. Сбитень употребляли в горячем виде, он не только согревал холодной зимой, но и использовался в качестве профилактики простуды.
Приготовить такой напиток в домашних условиях очень легко!
Рецепт:
Залить полстакана сахара, 3/4 стакана меда и 2 лавровых листа литром горячей воды, добавить по чайной ложке гвоздики, корицы, имбиря и кардамона и поварить 15 минут. Дать настояться.
[509x]Медовуха – напиток на основе мёда, обладающий алкогольным градусом. Варили медовуху по-разному, поэтому классический старинный рецепт не сохранился, но существует много вариантов приготовления этого напитка, который по технологии приготовления напоминает приготовления пива.
Квас — исконно русский напиток, дошедший до нас из глубокой древности, но любимый по сей день. Слово «квас» означает «кислый напиток». Квас готовят на основе брожения из ржаного/пшеничного хлеба и сахара или муки и солода.
[500x]Трудно найти более популярный и более «русский» напиток! Его делали в монастырях и солдатских казармах, усадьбах и крестьянских избах. Крестьяне, отправляясь на работу в поле, всегда брали с собой квас, так как считали, что он восстанавливает силы и снимает усталость. Обязательно угостите квасом Ваших иностранных друзей, скорее всего они по достоинству оценят этот чудесный напиток!
Кисель варили на Руси ещё 1000 лет, но вместо картофельного крахмала и фруктов использовали овёс, пшеницу и рожь. Такой кисель кладезь витаминов, он не только очищает кровь, но и придает силу и бодрость
[500x]Морс – ещё один знаменитый древнейший русский напиток, упоминание. Название напитка произошло от слова «мурса», что в переводе означало «вода с мёдом». Для его приготовления на Руси использовались лесные ягоды, известные своими лечебными свойствами.
[505x]Традиционно морс готовят из брусники (он полезен при простудных заболеваниях, хорошо утоляет жажду и повышает аппетит), из клюквы (обладает жаропонижающим действием) и из черники.
Источник:https://cont.ws/post/379469
Это цитата сообщения кот51 Оригинальное сообщение
Спас прошёл , но к слову...(из поста ПАНИ ВАЛЕНТИНЫ)
|
Это цитата сообщения La_belle_Inconnue Оригинальное сообщение
Этот тонкий английский юмор.
Английский юмор - не столько стиль, сколько образ жизни. Национальная
поговорка гласит: "Everyone has a fool in his sleeve" - "У каждого в
рукаве сидит свой дурак". Английская беседа и по сей день представляет
собой разновидность серьезно-несерьезной пикировки, в которой
собеседники мгновенно подхватывают предлагаемые роли и играют их в
нужной манере. Увы, чтобы на равных принять участие в такой беседе,
нужна самая малость - родиться англичанином...
Рассказывая английский анекдот, ощущаешь чувство легкого
превосходства, слушая английский анекдот, ощущаешь чувство легкой
неполноценности.
Во время празднования нового 2001-го года телерепортер спросил
прохожего на улице Лондона:
- Какие у вас планы на это тысячелетие?
- Довольно скромные. Большую его часть я буду мертв.
*******************************
Приходит английский лорд домой. Ему открывает дворецкий и говорит:
- Ну что, старый хрен, опять бухал и шлялся по девкам?
- Нет, Джон, ходил покупать слуховой аппарат...
Грузовой корабль Dragon совершил успешную посадку в Тихом океане.
Я уже знакомил лирушников с этим караблем ,разработанным частной американской фирмой "Space X:
«Успешное приводнение Dragon подтверждено. Тысячи фунтов научно-исследовательских грузов NASA возвращены с космической станции( МКС)», — сообщается в Twitter частной компании SpaceX (США) - разработчика аппарата.
Капсула грузовика упала приблизительно в 520 км от мексиканского побережья. На Землю он привез с МКС более 1 т грузов, в том числе научное оборудование, а также мышей, с помощью которых на орбитальной станции выявляли особенности влияния невесомости на животных.
"Дракон" будет доставлен в один из портов близ Лос-Анджелеса. Мышей, вернувшихся из космоса, будут изучать в лаборатории ученые. В частности, предстоит выяснить, как изменилась ДНК грызунов и как это отразится на их будущем потомстве.
18 июля грузовик, запущенный с помощью другой разработки SpaceX - ракеты- носителя " Falcon 9", оставил на МКС продовольствие и другие грузы. В ночь на 26 августа 2016 он от станции отстыковался. Был совершен тормозной маневр ...
и вот капсула уже в Тихом океане. Будет осуществлено поворное использование Дракона при полетах к МКС!
PS Очередной Фалькон 9 недавно взорвался на старте при заправке топливом. Я думаю, что и стартовой позиции пришел конец! Со следующим запуском придется серьезно повременить!
  |
ВОСКРЕСНЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ПОДАРОК ВАМ, ЛИРУШНИЦАМ и ЛИРУШНИКАМ !
Сегодня 28 августа 2016 года.Прекрасное солнечное московское утро.За окном чистое небо и +18 градусов в тени. На часах 7.25! Я уже проснулся . Настроение превосходное. Захотелось сделать Вам воскресный презент, т.е. вбросить на нашу музыкальную сцену некоторые новинки, которые в силу определенных причин я не смог довести до Вас ранее.
Итак : Simona Kopmajer : " L*O*V*E, Chantal Chamberland:" I Will Wait for You ", Frank Sinatra :" East of the Sun".
| |
| |
| |
[500x500]
И ОПЯТЬ ГАРУ ( GAROU) на диске " Seul"!
1. Le Temps Nous Fime;
| |
Gitan
| |
Настоящее имя : Пьер Гаран
Это цитата сообщения Оксана_Лютова Оригинальное сообщение
ДОНАЛЬД ТРАМП: «ИНВАЛИДЫ НЕ В РОССИИ, ИНВАЛИДЫ В WADA»
«Кандидат в президенты США от Республиканской партии Дональд Трамп весьма резко отозвался о решении CAS не допускать паралимпийцев сборной России на Олимпиаду в Рио. Он указал, что его принимали полные идиоты, в кооперации с другими идиотами из Intеrnational Paralympic Committee (международный паралимпийский комитет-прим.) и WADA» — передает ВВС.
«Идиотизм функционеров от мирового спорта зашкаливает. Решение о недопуске паралимпийцев России принимали полные кретины. Настоящие инвалиды, причём на всю голову. Иначе как обьяснить тот факт, что спортсмены из России, где были скандалы с применением допинга, выступали на Олимпиаде в Рио, а все паралимпийцы из России, где не было никаких допинговых скандалов не будут выступать. В чём их вина? В том, что они представляют Россию — державу, которой безмерно завидуют и боятся? Вымещать свою никчёмность и злобу на сильных душой и телом людях с ограниченными возможностями из России это ли не подлость и низость? Настоящие, моральные инвалиды сидят в CAS, IPK и WADA, хотя они считают себя здоровыми. Они принимают шизофренические решения в кооперации друг с другом. Полноценные трусливые идиоты. Абсолютные инвалиды. Они так хотят нагадить России в целом, забывая при этом, что выглядят в глазах всего мира полными кретинами и лузерами. Такие как они разрушают спорт. От них необходимо защитить спортивное общество и восстановить справедливость», — сказал Дональд Трамп.
Я аплодирую Дональду Трампу! Эти тупые американнцы никогда на проголосуют за Трампа и не сделают его Президентом США! А жаль, что может победить тупость и лютая ненависть к России. Госпожа Клинтон - это смех и идиотизм ,а не будущий президент! А вдруг Трамп ?
О ШКОЛЬНИКАХ в ГОЛЛАНДИИ и не ТОЛЬКО!
Прочитал во вчерашнем номере газеты METRO статью. Она мне понравилась. Хочу познакомить лирушников с ее содержанием.
Вот вырезал ее из газеты, сделал скан и ...появился мой пост!
| |
Это цитата сообщения Алекс_Мише Оригинальное сообщение
Глен Миллер
Олтон Гленн Миллер родился 29 февраля 1904 года в городке Кларинда, в юго-западной части кукурузного штата Айова. Его предки были американскими пионерами, отправившимися в середине XIX века на запад континента в поисках лучшей доли.
Первый тромбон 14-летнему Гленну подарил мясник, в лавке которого он временами подрабатывал. Он заиграл на нём в школьном танцевальном оркестре и был так захвачен новомодными танцевальными ритмами, что в день вручения школьных аттестатов сбежал из дома, чтобы поиграть на танцах в оркестре городка Лэрами в штате Вайоминг. Уже в пору учебы в Колорадском университете в 1923 году Миллер стал играть в университетском танцевальном оркестре. Через полтора года он бросил учёбу и отправился в Лос-Анджелес в составе оркестра Макса Фишера.
В 1920—30-х годах Миллер работал как тромбонист и аранжировщик с Беном Поллаком и Редом Николсом, писал аранжировки для оркестра братьев Дорси, в котором затем выступал как солист, изучал технику аранжировки. Когда Гленна Миллера спросили, какое событие можно назвать поворотным пунктом в его музыкальной карьере, он ответил: «Интерес, который проявил ко мне Бен Поллак, когда пригласил играть в своем оркестре и писать для него аранжировки». В этом оркестре он встретил игравшего там Бенни Гудмена, с которым у него завязалась дружба, длившаяся всю его жизнь. Миллер продемонстрировал завидную джазовую интуицию, написав в 1931 г. аранжировку композиции Уильяма Хэнди «Beal Street Blues» для гудменовского ансамбля Сharlеston Chasers, в которой предвосхитил многие стилистические черты музыки «короля свинга» последующих десятилетий. Серьёзной подготовкой к руководству собственным оркестром стала также для Миллера работа аранжировщиком в оркестре братьев Джимми и Томми Дорси, которым он помог в 1934 году создать их первый оркестр, и организация оркестра для английского бэнд-лидера Рэя Ноубла в 1935 году.
Это цитата сообщения Алекс_Мише Оригинальное сообщение
Джазовый тенор-саксофонист Коулмен Хокинс
[200x256]Знаменитый джазовый музыкант, тенор-саксофонист Коулмен Хокинс, создавший собственную исполнительскую школу и оказавший существенное влияние на таких мастеров, как Лестер Янг и Бен Уэбстер, родился 21 ноября 1904 года в Сент-Джозеф, штат Миссури. В 1918 году переехал в Чикаго, позднее занимался композицией и теорией музыки в колледже "Уошбурн" в городе Топике (штат Канзас). Некоторое время Хокинс зарабатывал на жизнь в оркестре театра в Канзас-Сити, а с 1921 года играл в сопровождающем составе блюзовой певицы Мэми Смитт.
В 1923 году, он уже как свободный музыкант приехал в Нью-Йорк, и недолгое время выступал с Уилбуром Смитменом. Во время одного из выступлений его заметил Флетчер Хендерсон и в январе 1924 года, Хокинс стал постоянным участником его оркестра. После десяти лет, проведенных у Хендерсона, Хокинс перебрался в Европу. На первых порах играл в английском биг-бэнде Джека Хилтона, а впоследствии выступал с известными европейскими джазовыми музыкантами, в том числе с Джанго Рейнхардтом, Стефаном Граппели и Аликсом Комбэллем. В 1939 году он вернулся в Соединенные Штаты, где уже в полную силу заявило о себе новое поколение джазовых тенор-саксофонистов, таких как Лестер Янг, которые демонстрировали совершенно новый стиль игры на инструменте. В середине сороковых Хокинс регулярно работал с трубачом Роем Элдриджем, а позднее, уже, будучи ветераном джазовой сцены с многолетним стажем и легендой эпохи свинга, охотно играл с более молодыми музыкантами, ориентированными на би-боп. Записывался с Джоном Колтрейном, Телониусом Монком, Эриком Долфи, Максом Роучем и составом Сонни Роллинза. В 60-е Хокинс сотрудничал Дюком Эллингтоном (альбом "Duke Ellington Meets Coleman Hawkins", 1962), и с оркестром "Jazz at the Philharmonic" продюсера Боба Гренца. Последний альбом знаменитого музыканта "Sirius" вышел в свет в 1966 году.
Коулмен Хокинс по-прежнему остается величайшим исполнителем и одним из самых лучших тенор-саксофонистов в истории джазовой музыки, не только повлиявшим на других выдающихся музыкантов, но и сделавшим тенор-саксофон неотъемлемой частью джазовой сцены.
Серия сообщений "Великие музыканты":
Часть 1 - Глен Миллер
Часть 2 - Полюбите пианиста
...
Часть 39 - Лайонел Хэмптон и его джаз-оркестр
Часть 40 - Величайший джазовый тенор - саксофонист Лестер Янг
Часть 41 - Джазовый тенор-саксофонист Коулмен Хокинс
Часть 42 - Эдди Рознер и его джаз-оркестр
Часть 43 - Для Вас играет Кенни Джи
Это цитата сообщения Алекс_Мише Оригинальное сообщение
Джон Колтрейн - выдающийся саксофонист ХХ века
«Моя цель — жить действительно духовной жизнью и выразить это в моей музыке. Если вы живете именно так, то играть легко, потому что музыка часть такой жизни. Она очень, очень глубоко в вас. Моя музыка это вдохновенное выражение моего Я — моей Веры, моего опыта, моего естества» - писал Джон Колтрейн.
[187x235]Джон Колтрейн (1926-1967 гг.) родился в музыкальной семье, и уже с 13 лет начал играть в оркестрах. Вначале его инструментами были кларнет и альтгорн, затем альт-саксофон. Джон играл в разных ночных клубах Филадельфии, а в 1945 году его призвали в армию и отправили служить на Гавайи. В 1946 году он уволился в запас и вернулся в Филадельфию. Осенью того же года Колтрейн начал играть в оркестре Joe Webb, а в 1947 году перешел в "King Kolax Band". Там же Джон впервые попробовал взять в руки тенор-саксофон, ставший впоследствии его основным инструментом
В 1949 году он присоединился к настоящему звездному составу - биг-бэнду Диззи Гиллеспи и оставался в нем до весны 1951 года. Вместе с ним, в 1951 году, Колтрейн записал на пластинку свое первое соло в пьесе "We Love To Boogie". Подобно многим джазменам того времени, он переходил из состава в состав, но в 1954 году ему повезло - его пригласил в свой бэнд Джонни Ходжес. У него Колтрейн продержался меньше года, а затем судьба свела его с Miles Davis. Их классический состав включал в себя Дэвиса, Колтрейна, пианиста Реда Гарленда, басиста Пола Чамберса и ударника Филли Джо Джонса. С этим квинтетом Колтрейн сделал множество записей на лейблах Columbia и Prestige. А в 1957 году он издал на лейбле Prestige свой первый сольный альбом, названный "Coltrane", в составе с трубачом Джонни Сплоуном, баритон-саксофонистом Сахибом Шихабом, пианистами Малом Уолдруном и Редом Гарлендом, басистом Полом Чамберсом и барабанщиком Элом Хитом. Тогда же, 1957 году, он присоединился к квартету Thelonious Monk, а также активно продолжал работу над собственными музыкальными альбомами.
[274x193] Вскоре Колтрейн опять начал сотрудничать с Майлсом Дэвисом, вместе с которым записал в 1959 году один из лучших в истории джазовых альбомов "Kind Of Blue". В начале 60-х годов вышел первый альбом Колтрейна, состоящий целиком из его собственных композиций - "Giant Steps". В это же время он окончательно отказывается от работы в других составах и собирает свое комбо в Нью-Йорке, состоящее из пианиста Стива Кюна, басиста Стива Дэвиса ударника Пита Ла Рока (которого последовательно сменяли Билли Хиггинс и Элвин Джонс). Весь свой последний период творчества Колтрейн играл кроме тенора на сопрано-саксофоне.
В 1962 году он подписал договор с лейблом Impulse! Работая с продюсером Бобом Тиле, он записал в студии огромное количество материала, которое фирма была не в состоянии издать сразу, но зато постепенно издавала после смерти музыканта. Он развивал свой собственный, почти религиозный, подход к джазу и самым знаменитым альбомом этого направления стала пластинка "A love Supreme" (1965), получившая две номинации на Грэмми и ставшая самой продаваемой его работой.
Последний прижизненный альбом Колтрейна, "Expressions", вышел в 1967 году.
Джон Колтрейн навсегда остался в истории джаза как один из выдающихся музыкантов половины XX века. Наряду с Чарли Паркером, Дюком Эллингтоном, Майлзом Дэвисом он является наиболее значительной фигурой, оказавшей влияние как на современных джазовых музыкантов, так и на школу импровизации в целом. Несмотря на относительно короткую карьеру, он много сделал для развития мирового джазового искусства, и уже давно никто не подвергает сомнению его грандиозный вклад в современный джаз и влияние на творчество подавляющего большинства саксофонистов второй половины XX века.
Серия сообщений "Великие музыканты":
Часть 1 - Глен Миллер
Часть 2 - Полюбите пианиста
...
Часть 20 -
NICKI PARROTT & KEN PEPLOWSKI.
Замечательный аудио диск двух интересных музыкантов.
А ведь Nicki Parrott еще и поет. И как поет!!! Я собрал уже 11 CD этой певицы.
Попытайтесь обнаружить , друзья, диск в Интернете и послушать!
Кстати, Ken Peplowski не только играет на тенор саксе, ни и является кларнетистом, играющим в стиле Бенни Гудмана.
Он ведь играл в оркесте "Короля" свинга.
Connie Francis " True Love".Этот хрустально чистый голос в середине прошлого века сводил с ума слушателей. В СССР ее знали!
Сегодня утро 20 августа 2016, слушаю диск Connie Francis, удовольствие на все 100!
В моей музколлекции ее 8-10 дисков. Не поленитесь, поищите в Интернете ее диски и видео - сюжеты, послушайте прекрасную певицу!
(968/ 27) Она родилась 12 декабря 1938 года, в этот день, но в 1915 году родился великий Фрэнк Синатра!
[350x348]
Это цитата сообщения Бедный_Йорик Оригинальное сообщение
Евгений Евстигнеев и Пётр Тодоровский - Джаз-композиция
Это цитата сообщения Алекс_Мише Оригинальное сообщение
Кен Пепловски - выдающийся джазмен современности
[176x230]«…В мире было всего несколько кларнетистов, которые смогли заполнить пустоту, оставшуюся после Бенни Гудмана. И нет сомнений, что Кен Пепловски один из них. Этот парень просто маг». Вот так, одним кратким высказыванием Мэл Тормэ очертил и уровень мастерства, и место Кена Пепловски в современном джазе.
Детские годы Кена Пепловски прошли в Кливленде. Он рано взял в руки инструмент и еще в школьные годы выступал на радио и телевидении, играл на танцах и свадьбах. "Вот где я научился импровизировать, узнал об аккордах и т. д. - это именно то, как научиться плавать, будучи брошен в воду!" – говорил он позже.
В отличие от саксофона и флейты, на кларнете более сложная аппликатура, которая не позволяет с легкостью импровизировать и транспонировать мелодию. Именно поэтому после исчезновения больших оркестров кларнет постепенно был почти полностью вытеснен саксофоном. Однако в последние годы появилось сразу несколько очень интересных джазовых кларнетистов, и среди них Кен Пепловски занял особое место. Он соединил в своей музыке свинг 30-х с босса-новой 60-х и downtown-стилем 90-х. Он не боится экспериментировать, записываясь не только в традиционных составах, но и с симфоническим оркестром, с квартетом кларнетистов, в дуэте с гитарой.
[211x195] У него очень «поставленное», даже просто шикарное звучание — мечта любого духовика, но иногда такая гладкость и благолепие начинают раздражать: ухо джазмена со стажем требует какой-нибудь вольности, даже шероховатости. Хотя придираться к этому совершенно неприлично: должен ведь быть и просто красивый, ласкающий ухо, гармоничный, сбалансированный во всех отношениях джаз.Настоящей профессиональной школой для Кена стал оркестр Томми Дорси под управлением Бадди Морроу. Как вспоминает сам Пепловски: «Мы учились дисциплине и играли каждый день, на протяжении 48 недель в году. Бадди был великолепным и очень щедрым бэндлидером».
В 1980 году Кен перебрался в Нью-Йорк и тут перепробовал практически всё — от диксиленда до авангарда. Играл в команде Бенни Гудмена на тенор-саксофоне, когда в 1984 году мэтр вернулся на сцену и собрал новый бэнд.
"Когда ты вырастешь, в Кливленде, штат Огайо, играя в польской группе, ты научишься думать быстро ", - говорит Пепловски. "С первого раза, выступая в общественных местах, я знал, что хотел играть музыку для жизни».
[229x164]Кен Пепловски не только выдающийся кларнетист и саксофонист, но также харизматичный артист, который радует зрителей на протяжении 30 лет своей теплотой, остроумием, и музыкальностью.
Предлагаю послушать три замечательные подборки пьес в исполнении Кена Пепловски, характеризующие его как великого музыканта-импровизатора современного джазового направления.
Саксофонист-тенорист Кен Пепловски
Оркестр Кена Пепловски
Кен Пепловски на сцене концертного зала
Серия сообщений "Великие музыканты":
Часть 1 - Глен Миллер
Часть 2 - Полюбите пианиста
...
Часть 18 - "Поэт на трубе" Тимофей Докшицер
Часть 19 -
New York Trio & Ken Peplowsk
"In The Middle Of a Kiss"
572 /9
Какой Saund, прекрасное звучание тенор саксофона! Для любителей джазовых композиций - это незабываемый восторг!
Это хрестоматия джазовой игры больших мастеров, их всего трое, но какая гармония! Послушайте, такую игру сейчас не часто можно встретить! Состав музыкантов:Ken Peplowski - tenor sax, Bill Charlap- piano, Jay Leonhart - bass, Bill Stewart - drums.
Диск записан June 19, 2008. Издан в 2009 студиой Venus Records,Tokyo, Japan.