[показать]Актер театра и кино Григорий Анашкин родился 22 июля 1971 года в городе Данилове Ярославской области.
В 1996 году окончил Институт Современного Искусства, мастер курса Тимофей Спивак. После окончания учебы работает в Театре имени М. Ермоловой.
С сентября 2000 года состоит в труппе Московского драматического театра «Бенефис».
В театре Григорий Анашкин занят в постановках:
«Сватовство по-московски» мюзикл по пьесам А.Островского – Бальзаминов;
«Ура, король!» мюзикл по пьесе «Голый король» Е. Шварца – Министр Нежных Чувств;
«Недоступная» С. Моэма – Рекс Каннингем;
«Роман втроем» по пьесе «Мой бедный Марат» А. Арбузова – Арлекин;
«Шлямпомпо» феерия О. Гарибовой и Р. Казаковой – Кот Дикон;
«Ангел» по пьесе «Двадцать минут с ангелом» А. Вампилова – Ступак;
«Веселая квартирка» по пьесе «Зойкина квартира» М. Булгакова – Херувим.
Шесть лет назад работая в театре «Бенефис» Григорий Анашкин познакомился с актрисой этого театра Анной, через четыре года они стали мужем и женой. 5 апреля этого года в семье родилась доченька Ярослава.
Григорий Анашкин в сериале «Маргоша»
В сериале «Маргоша» удивительным образом подобран актерский состав. Складывается впечатление, что почти каждый актер похож на своего героя. Вот и Григорий Анашкин свою скромность и мягкий характер передал своему персонажу Валентину Кривошеину. А, как характеризует своего героя сам Григорий.
- Для меня это первая большая роль в кино. До этого происходили лишь мои эпизодические появления на экране. Кривошеин, среднестатистический гражданин, в чем-то наивен, не злой, слабохарактерный. Но таких мужчин, как Валик множество, и ничего страшного в этом нет. Не всем же быть главными редакторами.
Григорий Анашкин фильмография:
На бойком месте (1998)
Тайны дворцовых переворотов (2001) – А. Меньшиков
Дорога (2002)
Неуправляемый занос (2005)
Судебная колонка (2008)
Маргоша, Маргоша 2 (2009) – Вадим Кривошеин выпускающий редактор журнала.
[показать]Актриса Михайловская Анна Михайловна родилась 3 июля 1988 года в городе Москва.
С пяти лет серьезно занималась хореографией, является кандидатом в мастера спорта по спортивным танцам. На одном из тренировочных занятий 11-класницу Анну Михайловскую заприметили продюсеры «Мосфильма», которые уже полгода искали девочку на одну из главных ролей в телесериале «Самая красивая». Основным критерием отбора кандидаток, было умение хорошо танцевать. Вот так совсем неожиданно Аня получила приглашение на съемки.
Но дебют в кино Ани Михайловской состоялся еще в 2001 году с эпизодической роли в фильме Киры Муратовой «Второстепенные люди».
Участь в съемках сериала «Самая красивая» повлияла на выбор будущей профессии.
В 2005 году выпускница школы с химическим уклоном поступает во Всероссийский государственный институт кинематографии им. С.А. Герасимова.
В 2007 году Анна Михайловская снялась в популярном сериале «Кадеты», где играет Катю, подругу Трофимова. Запомнились телезрителям и ее роли в остросюжетных сериалах, которые вышли в этом же году: «Возвращение Турецкого»; «Закон и порядок» и позднее в 2008 году «Висяки».
В 2008 году выходит продолжение сериала «Самая красивая», в котором Аня играет уже роль главной героини.
В декабре этого же 2008 года Анна Михайловская дебютировала на подмостках Театра имени Н.М. Ермоловой в спектакле режиссера Виталия Безрукова «Александр Пушкин». Образ Поэта исполняет известный актер Сергей Безруков, а Анна Михайловская играет роль Натальи Гончаровой.
Анна Михайловская, фильмография:
Второстепенные люди (2001) - эпизодическая роль
Самая красивая (2005) - дочь главной героини Ира
Возвращение Турецкого (серия "Конец света") (2007) - Алиса
Закон и порядок: Отдел оперативных расследований (2007) - Сузана Салимова
Кадетство 3 (2007) - подруга Трофимова Катя
Висяки (дело 13 "Темные источники" ) (2007) - Ася
Самая красивая 2 (2008) - главная героиня Ира
Барвиха (2009) - Ксюша
Маргоша (2009) - Наташа Егорова
[показать] Певец, композитор и актер Глеб Матвейчук родился 26 июня 1981 года в городе Москва в семье кинохудожника Алима Матвейчука. Его мама - художник- гример. Находясь в киношной среде, кино Глеб полюбил с раннего детства. Некоторое время семья проживала в Минске, здесь Глеб Матвейчук с восьми лет пел в детской театральной студии, позже окончил музыкальный колледж и получил свою первую специальность - дирижер хора.
В шестнадцать лет он приезжает в Москву и поступает одновременно в два ВУЗа: на вокальное отделение Московской Консерватории им. Чайковского и в ВТУ им. Щепкина (мастерская Н. Н. Афонина).
В 2005 году Глеб Матвейчук заканчивает Консерваторию, а в 2006 - Щепкинское училище.
В начале 2006 года Матвейчук становится вокалистом группы Lady Prowler, вместе с Игорем Новиковым в 2007 году создаёт группу Flair, участвует в концертах коллектива Ренессанс.
В театре им. Моссовета занят в спектакле рок-опере «Иисус Христос-суперзвезда» (в роли Иисуса), а также в мюзикле «Монте-Кристо» исполняет роль Фернана де Морсера.
Глеб Матвейчук автор музыки в театральной постановке «Зал ожидания» М. Горевого и «Собака на сене» режиссера Игоря Яцко.
Является музыкальный продюсером и автором музыки в кинофильмах: «Новая земля», «Адмирал».
Номинировался на Национальную кинематографическую премию «Золотой орёл - 2008» в номинации «Лучшая музыка к фильму» за фильм «Адмиралъ».
Композитор в кинофильмах:
«Паломничество в вечный город», «Георгий победоносец», «Смутное время», «Две судьбы-3», «Планета православия», «Праздник рождества», «Из пламя и света», «Холмы и равнины», «Каменная башка» и других.
Фильмы с участием Глеба Матвейчука:
«Огненный стрелок» (1994)
«72 метра» (2004)
«Папа» (2004)
«Гибель империи» (сериал), 1-я серия: «Демон» (2005)
«Дети Ванюхина» (сериал) (2005)
«Небесная жизнь» (2005)
«Точка» (2006)
«Проклятый рай-2» (сериал) (2008)
"Маргоша" (2009) - Хилькевич Руслан
[показать]Актриса Виктория Лукина родилась 7 июля 1984 годав г. Подольске Московской области.
В 2006 году окончила ВТУ имени Щепкина художественный руководитель Афонин Н.Н.
Виктория Лукина актриса театра Кино Актера.
Дипломные театральные работы Виктории Лукиной:
Спектакли «Не было ни гроша, да вдруг алтын» по А.Н. Островскому (роли Ларисы - купеческой дочери; Саньки - девки в доме);
«Годы странствий» Арбузов А.Н. (Зоя Толоконцева - санитарка);
«Уехавший, остался дома» Лопе де Вега (Паула - служанка).
Виктория Лукина в сериале «Маргоша» полюбилась телезрителям в роли секретарши Люси. О своем персонаже актриса говорит:
«Люся - абсолютно наивная девушка, ну, не то что наивная - просто воспринимает все близко к сердцу. В этом наверно, я иду больше от себя - потому что, сама по жизни воспринимаю все окружающее очень близко к сердцу. И, в тоже время, Люся ведет себя со всеми по-разному. Например, с Колей у нее свои отношения, потому что он - курьер, а она - секретарша, и она вроде как считает, что она - поглавней. Бориса Наумовича - своего босса - она очень любит, очень уважает и смотрит на него, как на отца. А, например, к Зимовскому отношение у нее такое - никому он особо не нравится, очень скользкого типа человек. Люся в основном ругается только с ним. А вот Марго очень любит, и несмотря на то, что идут сплетни, она все равно на стороне Марго. Потому что Марго нормальная, она - адекватная, не лесбиянка и так далее. Потом с Галей у нее очень хорошие отношения, потому что, наверно, Галя - близкий ей по духу человек».
Виктория Лукина. Фильмография:
«Маргоша», «Маргоша 2» (2009) сериал - Люся
«Крем» (2009) сериал
«Робинзонка» (2009)
«Офис online, или Айтишники» (2008)
«Золотой ключик» (2008)
«Кулагин и партнеры» (2004) сериал
[показать]Народная артистка СССР Людмила Чурсина родилась 20 июля 1941 г. в городе Сталинабад (ныне - Душанбе). Отец актрисы, Алексей Федорович был профессиональным военным, мать - Геновефа Ивановна - медик. О рождении звезды в прессе сочиняют легенды. По версии одной из них будущая знаменитость появилась на свет в медсанбате, подобравшем ее беременную маму-беженку. Иные повествуют о том, что Людмила Чурсина родилась в картофельной борозде, прямо под бомбежкой и новорожденную нашли в поле, припорошенную землей.
В 50-х годах семья Чурсиных, после долгих скитаний по военных городках необъятных просторов Союза, попадает в город Великие Луки. Здесь Людмила Чурсина с золотой медалью заканчивает десятый класс. А летом 1959 года проходит отбор сразу в три театральные ВУЗы Москвы: ВГИК, ГИТИС и в Театральное училище имени Щукина, но выбирает последнее.
В 1963 году Людмила Чурсина после окончания Щукинского училища по приглашению Рубена Симонова поступает в труппу Театра имени Е. Вахтангова. Но проработала там всего два года.
Людмила Чурсина дебютировала в кино в фильме "Когда деревья были большими". Первая ее большая роль в картине "Донская повесть". Людмила Алексеевна после съемок фильма выходит замуж за 39-летнего кинорежиссером Владимира Фетина и на пятнадцать лет уезжает к нему в Ленинград. До середины 70-х Людмила Чурсина снимается только в кино. Самые яркие роли ею сыграны в картинах мужа "Виринея", "Любовь Яровая", "Открытая книга". Не менее талантливо Людмила Чурсина сыграла и в картинах других режиссеров. В 1970 году становится лауреатом Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых за участие в фильмах: «Виринея», «Угрюм-река», «Журавушка».
В 1974 году Чурсина возвращается на сцену в Академический театр драмы им. А.С.Пушкина. А спустя десять лет в 1984 году Людмила Чурсина переезжает в Москву для работы в Театре Советской (Российской) Армии. Ее работа в этом театре началась с роли Настасьи Филипповны в спектакле "Идиот" по роману Ф.М.Достоевского.
Много шума наделал третий брак актрисы с дипломатом Игорем Андроповым сыном к тому времени уже покойного генерального секретаря Юрия Андропова. С ним Людмила Чурсина прожила 7 лет. Сейчас актриса живет в Москве одна. Играет в антрепризах, снимается на телевиденье и в кино.
Людмила Чурсина, фильмография:Осенние цветы (2009)
Маргоша, Маргоша 2 (2009)
Две стороны одной Анны (2009)
Бабушка Ада (2009)
Хочу ребенка (2008)
Райские яблочки (2008), сериал
Почтальон (2008), сериал
Бабушка Ада (2008)
Юбилей (2007)
Застава (2007)
Дом на Английской набережной (2007)
Держи меня крепче (2007), сериал
Погоня за ангелом (2007), сериал
Застава (2007), сериал
Вакцина (2006)
Рассмешить Бога (2006)
Потерявшие солнце (2005), сериал
Рысак (2005)
Подлинная история поручика Ржевского (2005)
Двое у елки, не считая собаки (2005)
Надежда уходит последней (2004), сериал
Место под солнцем (2004), сериал
Другая жизнь (2003), сериал
Тайная сила (2002)
Черная комната (2000), сериал
Хаги-траггер (1994)
Кодекс бесчестия (1993)
Графиня (1991)
Дело Сухово-Кобылина (1991)
Умирать не страшно (1991)
Любовь немолодого человека (1990)
Убийство свидетеля (1990)
Бумеранг (1987)
Досье человека в "Мерседесе" (1986)
Русь изначальная (1986)
Демидовы (1983)
Схватка (1982) Шапка Мономаха (1982)
На Гранатовых островах (1981)
Помнить или забыть (1981)
Факты минувшего дня (1981)
Братья Рико (1980)
Долгая дорога в дюнах (1980)
Гонка с преследованием (1979)
И это все о нем (1978)
Личное счастье (1978)
Дневник Карлоса Эспинозы (1976)
Сказ про то, как царь Петр арапа женил (1976)
Собственное мнение (1976)
Открытая книга (1973)
Схватка (1973)
На углу Арбата и улицы Бубулинас (1972)
Приваловские миллионы (1972)
Гойя, или Тяжкий путь познания (1971)
Шутите? (1971)
Любовь Яровая (1970)
Олеся (1970)
Адъютант его превосходительства (1969)
Угрюм-река (1969)
Виринея (1968)
Журавушка (1968)
По Руси (1968)
Щит и меч (1968)
Весна на Одере (1967)
Туманность Андромеды (1967)
Два билета на дневной сеанс (1966)
Погоня (1966)
Год, как жизнь (1965)
Донская повесть (1964)
Утренние поезда (1963)
На семи ветрах (1962)
Две жизни (1961)
Когда деревья были большими (1961)
[показать]Актриса Марина Казанкова родилась 4 августа 1981 года в городе Москва. Ее мама по профессии врач, а папа - военный летчик, летал на самолетах истребителях, он же - чемпион России по фридайвингу. Старшая на три года сестра Эллина - художник-мультипликатор.
Свое детство Марина провела в Италии, где она проживала с родителями и обучалась в итальянской школе.
Свою актерскую карьеру Марина Казанкова также начала в Италии, едва ей исполнилось 15 лет. Желание быть независимой, привело ее на кастинг одного из фильмов. Чтобы получить разрешение сниматься, Марина выдает себя за совершеннолетнюю сестру Эллину, на которую она очень похожа. Режиссеру девушка очень понравилась, и он непременно захотел привлечь ее к работе. Вот так с паспортом сестры и под ее именем Марина Казанкова впервые ступила на съемочную площадку.
Непоседа, экстремалка, склонная к непредвиденным поступкам Марина, свой непростой, упрямый характер унаследовала от папы. Уже в девять лет Марина впервые садится за руль авто. С тех пор, для нее жизнь без автомобиля перестала существовать. Увлечение перерастает в профессиональные занятия. Марина Казанкова имея лицензию итальянского пилота, выступает за сборную Италии на автогонках «Формула-форд» и «Мазда МХ5».
Объездить на земле любую лошадь или авто для Марины не проблема, но ее неудержимо влекло в небо. Свою давнюю детская мечту, прыгнуть с парашютом, Марина Казанкова осуществила в восемнадцать лет. Покинув самолет, испытала ни с чем не сравнимое состояние эйфории полета. На сегодняшний день количество прыжков с парашютом у Марины перевалило за сотню (105 прыжков). Кроме того, она даже умеет водить маленькие самолеты «Як-52» и вертолеты.
В течение года Марина Казанкова являлась «лицом» самой крупной итальянской фирмы свадебных платьев. «Но что такое модель? Это одна тысячная от профессии актера», - говорит Казанкова. По рекомендации подруги она попадает в авторитетный римский театр «Фестина», на сцене которого в Италии ставятся лучшие мюзиклы. Марина пришла на слушание и ступив на сцену поняла, как безумно ей хочется здесь играть. Она прочитала на итальянском языке отрывок комического стихотворения, а на русском - монолог Настасьи Филипповны из романа Ф. Достоевского «Идиот». Ее утвердили. Марина вошла в спектакль и отправилась в турне по всей Италии.
Актерскому мастерству Марина Казанкова приехала учиться в Москву и поступила на актерский факультет ВГИКа. Со второго курса работает в театре «Школа современной пьесы». А с 2002 года после окончания обучения, проходит в Риме кастинг на роль в спектакле («Большой лис») в театре "Компания Глауко Маури", где играет наравне с итальянскими актерами отправляясь с театром в семимесячное турне по Италии и Швейцарии.
Марина Казанкова свободно владеет английским, итальянским, французским и немецким языкам. Она снялась в нескольких итальянских фильмах. В Италии зрители запомнили Марину по ролям в кинокартинах: «Республика Сан-Дженнаро», «Девушка с площади Испании», «Коммесе».
В 2003 году Марина Казанкова была приглашена в сериал «Бедная Настя» на роль Ольги Калиновской. Как призналась актриса, этой работой она осталась очень довольной, хотя для этого ей потребовалось перелетать из Италии в Москву.
В 2009 году Марина Казанкова снялась в сериале «Маргоша» в роли кризис - менеджера Радуловой Софьи. В сериале «Маргоша», это не главная роль, но загадочная Радулова вызвала к себе большой интерес и сумела накалить интригу в конце первого сезона «Маргоши». И очень жаль, что внезапный перерыв в сериале оставил до конца не раскрытым этот образ. Надеемся, что Марина Казанкова порадует нас своей игрой во втором сезоне сериала «Маргоша 2»
Марина Казанкова фильмография:
Республика Сан Дженнаро (Италия)
Девушка с Площади Испании (Италия)
Коммессе (Италия)
Яды или Всемирная история отравлений (2001) комедия Россия
Бедная Настя (2003) - сериал Россия - США
Маргоша (2009) - сериал Россия
Когда слезы ровно
Делят на три части лицо,
Когда ожидание томно,
Когда при встрече хочешь еще.
Когда жизнь надоест,
Когда улыбка не в радость,
На свете есть человек,
Что поделит с тобой и горесть и радость...
И вновь горишь желанием его обнять,
Вновь тебя тянет его целовать,
А я умирая от любви,
Лишь теряю тебя, пойми..
Каждый миг пытаюсь я понять,
Чувствую, что страх начинает одолевать,
Страх, лишь просто тебя потерять
И счастья в этой жизни больше никогда не узнать...
В который раз звонок...
На нем все тоже имя,
Ты нажимаешь сброс,
Оставляя на сердце порезы кривые...
Ты разрезаешь мне вены,
Осколком мечты,
Я остался один,
И как тень пустоты,
Я нашел свой конец,
нашел свой рай...
WITHOUT DESIRE!
Настоящий жанр: Emo / Electronic
Страна: Украина
Размер: 22 Mb
Треклист:
1. Мой Странный Мир
2. Мой Странный Мир (инструментал)
3. Мой Странный Мир (а капелла)
Качество: 320 kbps
P.S.
Следующий сингл выходит 15-го сентября!
Marakesh // Цифровая Кровь (серия синглов 2009-2010)
В данной теме, которую я хочу сделать по типу интернет блога, я бы хотел порассуждать об эмо-культуре. Не про любителей Fall Out Boys или русской ахинеи Оригами, Океан Моей надежды и т.п. дерьма. Короче вот с чего хотелось бы начать. Сегодня стиль "эмо" стал безумно популярным (в последнее время становится меньше малолетних дебилов навешавших на себя значки и орущих что они эмо, но их количества до сей поры значительно). Истоками никто не интересуется, а в России эмохардкор-кидз, насколько я думаю, не имеется вообще. Ну нет их, и все(или очень небольшое количества, которые хорошо прячутся ). Потому что когда эмохардкор появился в середине восьмидесятых, у нас в стране цвел и пах коммунизм. А теперь мы семимильными шагами пытаемся наверстать упущенное. Да каким-нибудь кумирам подростков вроде Оригами еще лет двадцать как минимум пахать чтобы добраться до уровня среднестатистического эмо Америки. Поэтому разумнее всего - это вернуться к истокам, и уже от этого начать путь восхождения. Но голос разума неинтересен, на нем нельзя зашибить бабла или впарить жаждущим чего-то новое, прибыльное и по цене дорогое.
Назвать это хорошим или плохим невозможно. Это просто есть, и приходится это признавать. Эмо движение вообще очень похоже на пак-движение - когда все начиналось, это казалось чем-то новым и прекрасным, вскоре стало каким-то коммерческим предприятием , на котором можно легко и много заработать. Тупые (ну или просто одураченые) подростки, которые считают, что вот, наконец-то они нашли себя, ведь они такие уникальные, чувствительные и непонятные, стали просто жертвой системы. Системы, в которой таких детишек - миллионы. Ты уже не считаешься "тру" если у тебя челка не такая как положено и ты не завешан значками по уши. Выработался стереотип, самое позорное для любой субкультуры...
Эмо превратили в торговую марку, в нечто вроде бренда, на котором наживаются уроды из б/ушныйх (The Used) или химикального романса (My Chemical Romance). В их песнях нет безумного напора, нет протеста против серости, равнодушия и системы. Они понятия не имеют, откуда эмо появилось, в каких муках оно росло из вашингтонского хардкора. Они стригут бабло, а детишки хавают, покупают футболки с их символикой, их одинаковые альбомы, радуясь, что они - не такие как все, что их никто не понимает, что они такие уникальные и чувствительные для этого мира. Поперло бесчисленное количество тупых эмоПАНК групп, похожих друг на друга как клоны, с одинаковой музыкой и одинаковым имиджем. Сперев шашечку у ска, кеды у скейтеров, розовый у блондинки в законе, черный - у готов и резанье вен у слабаков они сперли главное - название ЭМО у эмо. Им, видите ли, не нужны никакие рамки, потому что они существуют вне рамок. Они не имеют понятия о стрейт эдже, поголовно бухают, курят и врезают спиды, им начхать на ди-ай-вай когда можно пойти в магазин и купить себе маечку с разбитым сердечком. Эмо культивировали, эмо стало мейнстримом, появилось огромное количество эмо-ненавистников (крайне глупая затея!), об эмо говорят по телику и про эмо пишут в газетах. Все знают что эмо - это деланно грустный транссексуал с крашеной челкой, закрывающей пол-лица и кучей значков, одетый в черно-розовое барахло и с плюшевой игрушкой в руке. Детишки без души и идеи...
Касательно облика эмохардкор-кида - никакого розового там нет в помине. Все что нам заливают про то, что "черный - это ненависть, а розовый - это любовь" это неправда. Эмокидз не парит как они выглядят. Они даже иногда специально уродуют себя стариковскими очками в толстой роговой оправе - "хорн римами" или брекетами. На первый взгляд эмохардкоркид, вероятнее всего, выглядит как классический ботан. Темные свитера (больше всего уважаются сделанные вашей мамой или бабушкой) с V-образным вырезом или просто свитера в полоску (мелкую), джинсы из темного/черного/серого денима или вельветовые затертые брюки. Про джинсы чтоб были как вторая кожа тоже выдумки - это, конечно, не огромные мешковатые штаны как у харкорщиков, но и не колготки как у эмоуродов. Хорошо, если подвернутые и потоптанные или состиранные. Чтоб такой замурыженный вид был (стиль гранж напоминает, только поботанистее и не настолько драный). На ногах замечаются кеды (потрепанные), тяжелые черные ботинки (вроде черных шеллисов с низким верхом). Приветствуются темно-синие двубортные польта, безрукавки вашего дедушки и шарф. Митенки - тоже хорошо, потому что можно играть на гитаре и пальцы не мерзнут. Секонд-хенды - место, где под покровом ночи эмохардкор-кид отоваривается от силы раза два в год. Тут существует что-то вроде критерия: не стать жертвой стереотипа, то есть не быть причисленным ни к какой моде или движению, просто быть самим собой. Красить волосы в черный совсем необязательно. Главное, чтобы они были лохматыми или вот очень хорошая вещь - стрижка emo romulan, когда челка срезается бритвой посреди лба, той же бритвой срезаются волосы над ушами и на затылке, просто чтобы ваши лохмы вам
Всё чаще сталкиваюсь с тем, что у многих даже очень хороших людей слишком примитивное и поверхностное понятие об ЭМО-культуре. Многие считают, что для ВСЕХ эмо характерно нытье, слезы, замкнутость и суицидальные наклонности. Это НЕПРАВИЛЬНО!
Во-первых, нужно отталкиваться от того, что каждый человек, сцуко, личность, индивидуальность, не надо всех по одну гребенку лабать! И суб-культуру может характеризовать лишь стиль музыки и одежды, а эмо - это не просто имидж, это мировоззрение, это состояние души, это стиль жизни. У ЭМО не такая философия, как у готов или панков, но многие даже не вникают в суть ЭМО, и либо становятся позёрами, либо анти-эмо. Люди, давайте не будем вести себя, как маленькие и будем уважать интересы других людей!
Во-вторых, мало кто имеет понятия о моральных идеалах и ценностях ЭМО. Никто не может стать эмо, если этого человека никогда не бросали. В основном все эмо стритэджэры (straight-edge), тобишь они против наркомании, алкоголизма, беспорядочных половых связей и ваще за здоровый образ жизни. Истинными ценностями эмо признают Эмоции, НАСТОЯЩИЕ ЧУВСТВА, а не жалкое их подобие. Тру Эмо не будут понтоваться, ведь они признают для себя важными такие нравственные качества, как сочувствие, сопереживание, и вообще для эмо-людей не свойственны холодность и безразличие к другим, они не зацикливаются на себе и своих проблемах, они открыты миру, и с распростертыми объятьями принимают всё, что дает им этот мир, со всеми разочарованиями… Но жизнь правда штука жестокая и говна порой больше, чем цветов, а так как эмо чувствительные и ранимые люди - то появляется атрибутика смерти. ЭМО не убивают себя! Они могут причинять себе физическую боль, чтобы заглушить боль душевную. Некоторые наносят себе увечья (всё зависит от индивидуального порога чувствительности), но они не будут кричать об этом на весь мир, и тем более угрожать другим покончить с собой. Подобных психов и среди обычных людей полно, причем некоторые оставляют себе шрамы и царапины просто так, от скуки или от отсутствия мозгов, но не из-за БОЛИ! Вот это показушно…
Тру ЭМО всей душой принимают такие идеалы, как верность, любовь на всю жизнь, преданность, дружба на всю жизнь. ЭМО приносят себя в жертву ради других, ради того, чтобы их близкие люди были счастливы, они никогда не причинят им боль. Они свято верят, что любовь только одна и на всю жизнь. Среди тру эмо не найдешь бабников или шалав, потому что измена - противоречит их идеологии. Отсюда становится понятно, почему эмо так тяжело переживают расставание, раз любовь одна единственная и ты решил, что ты ее повстречал, а она исчезла, то ты теряешь смысл жизни. Тебе кажется, что больше жить незачем, отсюда боль и царапины. Но ЭМО любят жизнь во всех ее проявлениях и боль для них - всего лишь новая эмоция, дающая новое ощущение и новое состояние. Они никогда не покинут жизнь по собственной воле, веря в то, что они в этом мире не просто так, что они должны получить от жизни ВСЕ и они берут ВСЕ, ВСЕ Эмоции они переживают по-максимуму, потому что жизнь одна и нужно сегодня испытать все, ведь завтра уже не испытаешь сегодняшние чувства. Они верят, что живут не просто так, не для того, чтобы обсирать других и причинять кому-то вред, они не АНТИ, они не ПРОТИВ чего-то, они стремятся к лучшему, чтобы жизнь стала лучше и каждый человек стал счастливее, они живут, чтобы украсить этот мир и сделать его чуточку светлее, хотя и не считают его плохим. И слезы - это не символ эмо. Неужели не видно, что эмо-человеки все эмоции испытывают очень сильно, если страдают - то жутко, но если веселятся, то до истерического смеха, радуются как дети, прыгают, от избытка чувств обнимают других, смеются до слёз, они во всём стремятся быть искренними и открытыми, потому что ложь лишает НАСТОЯЩИХ чувств и НАСТОЯЩИХ ценностей, а значит и Настоящей близости с человеком, а значит и НАСТОЯЩЕГО счастья! Они наслаждаются каждой минуткой своей жизни, желая увидеть завтра, что бы оно им не принесло. Ведь если на Земле есть какое-то чувство, значит мы должны его испытать, иначе бы его просто не было… Не нужно бояться боли, нужно учиться управлять ею и использовать для самовыражения, или даже научиться получать от нее удовольствие, ведь страдания - это архитектор души. Так сказать - её тренажер, он делает человека сильнее. Все несчастья - это соль жизни - сама по себе противная, но совсем без нее жизнь была бы отвратительно-пресной…
Конечно, каждый человек сам должен решать, кем он является и кем он хочет быть, но если человек причисляет себя к какой-то субкультуре, то он должен принимать и разделять все ее ценности, не говоря уже о том, чтоб просто элементарно знать их! Но не все так поступают, поэтому среди широких масс распространены ошибочные суждения об ЭМО-культуре. Нельзя судить о целом мире по нескольким людям, которые даже к этому миру толком не принадлежат. Это глупо и банально. И то, что некоторые приземленные невежды брутально топчут ногами чьи-то
[показать]Вы замечали на улицах мальчиков и девочек в черно-розовых одеждах с косыми челками, закрывающими половину лица, браслетиками, значками и печатью страдания на лицах? Это — ЭМО, представители популярной субкультуры.
Идентификация
10 внешних признаков эмо
Косая челка.
Очень узкие штаны или джинсы.
Кеды или слипоны, желательно с черепами или в черно-розовую или черно-белую шашечку.
Субтильность, худоба.
Большое количество значков и браслетиков.
Обтягивающие футболки, преимущественно в полоску, горошек.
Черный пирсинг из титана.
Одежда и аксессуары с черепами и сердечками.
Нарочитая вялость движений.
Подведенные черным глаза.
История трех волн
Слово «эмо» происходит от прилагательного «эмоциональный». Это отечественная калька с английского «emo» (emotional). Эмо — прежде всего направление в музыке. Выросло оно из хардкора, панк-рока еще в середине 80-х годов прошлого века. Для этого стиля характерен достаточно жесткий гитарный звук (достался от родителей) и тексты о личных переживаниях, эмоциях автора. Вокал — обычно «скримовый», то есть кричащий, на пределах голосовых связок.
В развитии эмо-музыки выделяют три волны.
Волна №1. Была в среде вашингтонских панк-рокеров. Летом 1985-го года появился ряд групп с новым звуком и нехарактерной для панка эмоциональной лирикой: Gray Matter, Soulside, Ignition, Marginal Man, Fire Party и некоторые другие. Саунд этих групп со временем стали называть «классическим вашингтонским звучанием». Вскоре после этого вашингтонские группы получили ярлык «эмокор». К 1990-му году стиль окончательно отделился от остальных и получил некоторую популярность. Характерным представителем этого периода можно назвать группу Moss Icon.
Говорят, что термин «эмо» впервые появился в интервью с Айеном Маккеем. Он основал движение Straight edge (сокращённо sXe), основой которого является здоровый образ жизни: отказ от наркотиков, курения, алкоголя, беспорядочных половых связей, в отдельных случаях — вегетарианство. От панка были взяты политические взгляды: протест против истеблишмента, консерватизма, авторитаризма, национализма и радикального капитализма, а также приверженность идеалам антирасизма и антифашизма. Это движение стало очень популярно среди поклонников эмокора и хардкора.
К началу 90-х стиль «эмо» приобрёл достаточную известность, стали появляться его новые подвиды:
«Хардкор Сан-Диего» (впервые проявился в Сан-Диего в 1992 году) — смесь классического хардкора и эмо;«Скримо» (от англ. scream — крик) — утяжеленный вариант эмо с кричащим вокалом и жесткостью в музыке;«Френч скримо» (англ. french screamo — «французское скримо») — смягченный, более мелодичный вариант «скримо».
Волна №2. Ее подняла в 1994-м году группа Sunny Day Real Estate со своим дебютным диском «Diary». Этот альбом завоевал популярность у широкой публики, а группы второй волны (Mineral, Christie Front Drive, Braid, Boys Life и т.д.) уже попали в теле- и радиоротацию. Для этого периода характерно влияние на звук стилей грандж и индирок.
Волна №3. Этот период начался в 2000-м и продолжается до сих пор. Когда эмо-культура стала популярна в молодежной среде, распространилась на одежду и ее стали называть стилем жизни, шоу-бизнес чутко отреагировал на это. Стали появляться коммерческие проекты, например, группы The Used или Funeral For A Friend. Эти и подобные им команды очень сильно отличаются по звучанию от эмокора. А сама субкультура во многом выродилась просто в моду. Сегодняшние эмокиды зачастую не имеют ничего общего с ранним движением эмо и у них довольно смутное представление о его истоках.
Стас, басист emocore-группы «One More Attempt»:
В России эмокультуры нет. Ведь это не внешний вид, а стиль жизни, состояние души. Главное — проявление твоей внутренней эмоциональности. А стиль взят понемногу от разных субкультур… А про навязший на зубах чёрно-розовый цвет… Интересно, что на Западе этого нет вообще, так же как и чуши про «смерть и любовь». Вообще, не понимаю, кто это придумал. Так что к эмо эти «эмокиды» никакого отношения не имеют.
Эмо-герл Бу:
Эмо слушаю уже года полтора. Меня раздражают 13-летние дети в черно-розовом. Самое смешное, когда такое чудо к тебе подходит и говорит: «Ань, я решила стать эмо, но слышала только Tokio hotel, запиши мне еще какое-нибудь эмо». Я ей записала скримо и эмокор. Девочка потом очень разочаровалась.
В чем суть субкультуры нынешних эмокидов? Прежде всего, нужно понимать, что это подростковое движение. Главная проблема
Epica "The Phantom Agony" 2003 год
00 - Adyta (The Neverending Embrace) 00:01:26
01 - Sensorium 00:04:48
02 - Cry for the Moon (The Embrace that Smothers - Part IV) 00:06:44
03 - Feint 00:04:19
04 - Illusive Consensus 00:05:00
05 - Faзade of Reality (The Embrace that Smothers - Part V) 00:08:12
06 - Run for a Fall 00:06:32
07 - Seif al Din (The Embrace that Smothers - Part VI) 00:05:47
08 - The Phantom Agony 00:08:59
Общее время: 00:51:47
Стиль: Epic metal
Вокал: красавица и чудовище, хор
Язык : английский
В архиве содержится информация для восстановления
Архивы зависимые
Epica "The Score - An Epic Journey" 2005 год
Список композиций:
01 - Vengeance Is Mine 1:54
02 - Unholy Trinity 3:09
03 - The Valley 2:10
04 - Caught In A Web 4:28
05 - Insomnia 2:09
06 - Under The Aegis 2:49
07 - Trois Vierges [Solo Version] 4:42
08 - Mystica 2:48
09 - Valley Of Sins 5:41
10 - Empty Gaze 2:10
11 - The Alleged Paradigm 2:26
12 - Supremacy 3:22
13 - Beyond The Depth 1:58
14 - Epitome 1:19
15 - Inevitable Embrace 3:52
16 - Angel Of Death 3:30
17 - The Ultimate Return 4:50
18 - Trois Vierges [Reprise] 2:07
19 - Solitary Ground [Single Version] 4:08
20 - Quietus [Score Version] 3:55
Общее время: 01:03:34
Стиль: Soundtrack
В архиве содержится информация для восстановления
Архивы зависимые
Голландская симфо-метал группа подготовила потрясающий подарок не только своим поклонникам, но и всем тем, кто любит послушать классическую музыку в нетривиальной обработке. Дело в том, что основой записи стал уникальный концерт голландцев в венгерском городке Мискольм, прошедший в августе 2008 года. В тот вечер на сцену вместе с Epica вышел симфонический оркестр из 40 музыкантов и хор. Программа была составлена не только из композиций группы, сыгранных в обработке симфонического оркестра, но и включила в себя классические произведения таких великих композиторов как Прокофьев, Верди, Вивальди...
Список композиций CD1:
01 Palladium 3:46
02 Dies Irea 2:15
03 Ombra Mai Fu 3:06
04 Adagio 9:02
05 Spiderman Medley 4:16
06 Presto 3:08
07 Monatgues & Capulets 2:11
08 The Imperial Mars 3:25
09 Stabat Mater Dolorosa 4:31
10 Unholy Trinity 3:11
11 In The Hall Of The Mountain Ki 3:11
12 Pirates Of The Caribbean 6:44
13 Indigo 2:05
14 The Last Crusade 4:18
15 Sensorium 5:06
16 Quietus 4:22
17 Chasing The Dragon 8:03
18 Feint 4:34
Общее время: 01:17:23
Список композиций CD2:
01 Never Enough 5:37
02 Beyond Relief 5:29
03 Cry For The Moon 7:44
04 Safeguard To Paradise 3:59
05 Blank Infinity 4:45
06 Living A Lie 5:24
07 The Phantom Agony 10:30
08 Sancta Terra 5:11
09 Illusive Consensus 5:45
10 Consign To Oblivion 12:06
Общее время: 01:06:34
Стиль: Crossover / Sympho metal / Epic metal
Вокал: Красавица и чудовище, инструментал
Язык: Английский
В архиве содержится информация для восстановления
Архивы зависимые
Epica "The Divine Conspiracy" 2007
Список композиций:
1
Indigo - 02:05
2
The Obsessive Devotion - 07:13
3
Menace Of Vanity - 04:13
4
Chasing The Dragon - 07:40
5
Never Enough - 04:47
6
La'petach Chataz Rovetz - 01:46
7
Death Of A Dream - 06:04
8
Living A Lie - 04:57
9
Fools Of Damnation - 08:42
10
Beyond Belief - 05:25
11
Safeguard To Paradise - 03:47
12
Sancta Terra - 04:58
13
The Divine Conspiracy - 13:56
Общее время: 1:15:34
Стиль: Epic metal
Вокал: красавица и чудовище, хор
Язык: английский, немного латынь
В архивах имеется информация для восстановления
Архивы зависимые
В конце 2002 года Марк Янсен покинул After Forever из-за творческих разногласий с остальным коллективом и стал собирать музыкантов для своего нового музыкального проекта, изначально названного Sahara Dust. В начале 2003 года на место ведущей вокалистки группы он пригласил Хелену Михаельсен из группы Trail of Tears, однако вскоре её сменила юная и ещё никому не известная вокалистка Симона Симонс, девушка Янсена. В состав группы также вошли гитарист Ад Слуйтер, барабанщик Жероен Симонс, басист Ив Хутс и клавишник Коен Янссен. Название группы было изменено на «Epica» под впечатлением от альбома группы Kamelot Epica.
Epica стала использовать для записи альбома хор из шести мужчин или женщин, а также струнный оркестр — три скрипки, два альта, две виолончели и контрабас. Дебютный альбом группы, The Phantom Agony, вышедший в июне 2003 года, продюсировал Саша Пает, известный по работе с такими коллективами как Angra, Rhapsody of Fire и Kamelot.
Второй альбом группы, названный Consign to Oblivion, был написан под влиянием культуры цивилизации Майя и таких известных композиторов, пишущих музыку к фильмам, как Ханс Циммер и Дэнни Эльфман. В записи альбома принимал участие приглашённый вокалист Рой Хан (из Kamelot), исполнивший песню Trois Vierges. Кроме того, Epica как группа поддержки отправилась в тур вместе с Kamelot, продвигавшей свой альбом The Black Halo.
В сентябре 2005 года Epica создала третий альбом — The Score - An Epic Journey — саундтрек к голландскому фильму «Joyride». Марк Янсен так охарактеризовал его: «Это типичная Epica, только без пения, без гитар, без баса и без ударных».
В сентябре 2007 года "Epica" выпустила четвёртый альбом - "The Divine Conspiracy". Он продолжает начатую ещё After Forever серию "Embrace that smoothers". Концепция альбома посвящена мировым религиям и тому, что, несмотря на различия, их смысл един. В целом альбом можно охарактеризовать как намного более тяжёлый, но вместе с тем и более готичный. Возросла роль ударных, а гроул Марка Янсена присутствует почти во всех песнях. Местами даже слышны элементы блэк-метала. По структуре и звучанию новый альбом скорее напоминает первый - "The Phantom Agony".
Состав
* Симоне Симонс — вокал
* Марк Янсен — гитара, гроулинг/скриминг
* Ад Слуйтер — гитара
* Ив Хутс — бас-гитара
* Коен Янссен — синтезатор
* Ariën Van Weesenbeek — ударные
Дискография
Альбомы
* 2003 — The Phantom Agony
* 2004 — We Will Take You With Us
* 2005 — Consign to Oblivion
* 2005 — The Score — An Epic Journey
* 2006 — The Road to Paradiso
* 2007 — The Divine Conspiracy
Синглы
* 2003 — The Phantom Agony
* 2004 — Feint
* 2004 — Cry for the Moon
* 2005 — Solitary Ground
* 2005 — Quietus (Silent Reverie)
* 2007 — Never Enough
DVD
* 2004 — We Will Take You With Us
Другие релизы
* 2003 — Cry for the Moon (Demo)
* 2006 — The Road to Paradiso (музыкальный фотоальбом)