Подобные журналы попадаются в сети Интернета.
Но я хочу вам показать из своего архива каталог
фасонов от Weldons, No. 34. (London), 1915 г.
Ему почти 100 лет.
Он заслуживает внимания. Выкладываю полностью.
Часть 2..
Подобные журналы попадаются в сети Интернета.
Но я хочу вам показать из своего архива каталог
фасонов от Weldons, No. 34. (London), 1915 г.
Ему почти 100 лет.
Он заслуживает внимания. Выкладываю полностью.
Часть 1.
Обложка
Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение
Милые мелочи 19- начала 20 века
Переводить на русский,мне кажется нет нужды- каждыя картинка снабжена пояснением
[показать] [показать] [показать] [показать] [показать]Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
Васильки — это чудо небесное!
|
Для просмотра видео нажмите на вторую строчку.
[464x606]
Актриса и изобретательница
«Любая девушка может быть обворожительной. Все, что нужно, это стоять смирно и выглядеть глупенькой», - говорила Хеди. Однако ей самой совершенно не хотелось выглядеть в реальной жизни очаровательной глупышкой.
Хедвиг Ева Мария Кислер родилась 9 ноября 1913 года в Австрии в семье пианистки Гертруды Лихтвиц и директора банка Эмиля Кислера.
Ее мама была родом из Будапешта, а папа был уроженцем Львова. Как и другие евреи в период расцвета Третьего рейха, Хеди имела несколько имён, и представлялась так, как того требовали обстоятельства. В детстве Хеди посещала театральную школу, занималась балетом, играла на фортепиано, любила изучать математику и очень рано начала сниматься в кино.
В своих первых работах она снималась с такими актерами, как Хайнц Рюманн и Ханс Мозер. Театральный режиссер Макс Райнхардт, с которым она работала в Берлине, назвал юную Хеди самой красивой женщиной в Европе.
Мировую известность Хеди Ламарр принесло участие в съемках фильма чешского режиссёра Густава Махаты «Экстаз» в 1933 году, где актриса сыграла молодую нимфоманку, ставшую супругой бесчувственного старика.
В этом фильме была снята первая в истории художественного полнометражного кино десятиминутная сцена обнаженного купания в лесном озере, и она вызвала бурю эмоций. Кроме того, Хеди стала первой актрисой, имитировавшей в кино оргазм. И хотя это был всего лишь хитрый трюк, так как, по словам Ламарр, во время съёмок режиссер колол ее английской булавкой, эта сцена вызвала негодование со стороны церкви. Картина была запрещена к показу в ряде стран и вышла в прокат лишь через несколько лет с исправлениями цензуры.
После съемок фильма «Экстаз» родители выдали 19-летнюю Хеди замуж за производителя оружия, обладателя одного из крупнейших состояний в Европе, 33-летнего австрийского миллионера и фабриканта Фрица Мандла. Свое состояние Мандл приобрел, продавая в нарушение Версальского договора оружие Германии и Венгрии. Приемы Мандла среди прочих посещали Гитлер и Муссолини. Несмотря на то, что в Мандле текла еврейская кровь, он снабжал нацистов новейшими системами вооружений, и это обстоятельство возмущало Хеди.
Фринц Мандл был очень властным человеком и вынудил Хеди забыть об актерской карьере. Кроме того, Мандл оказался невероятно ревнивым супругом и попытался скупить все копии фильма «Экстаз», чем только подогрел к нему общественный интерес. Жизнь Хеди в замке Мандла в окружении многочисленных слуг, среди шикарных драгоценностей и модных нарядов могла показаться безоблачной, но актриса со временем поняла, что стала приобретением Мандла наряду с породистыми лошадьми и дорогими автомобилями.
Супруг не отказывал себе в удовольствии похвастаться красавицей женой не только перед сливками австрийского общества, но и перед своими деловыми партнерами.
Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
Иллюстрации Alice Mary Havers
| [показать] Alice Mary Havers (1850 – 1890, English) [показать] [показать] [показать] [показать] |
Это цитата сообщения zelenvik Оригинальное сообщение
Рильке "Одиночество" (1902)
Одиночество – туча дождевая.
По вечерам, над морем оживая,
вползает в небо, небо закрывая,
в тяжело над городом встает,
в рушится с сомкнувшихся высот.
И ливень льёт над улочкой унылой
в часы, когда ни солнца нет, ни света,
когда в одной постели опостылой
два тела дожидаются рассвета,
когда, поняв, что неизбежно это,
друг к другу, ненавидя, приникают…
И в реки одиночество стекает.
**
[показать]
Это цитата сообщения zelenvik Оригинальное сообщение
Без заголовка
Пост Tatyana19 Tatyana19 The Best Of France Nostalgique
|
Это цитата сообщения Эдуард_Волков Оригинальное сообщение
Павел Кашин - Праздник
Еще одна песня романтичного и сентиментального Павла Кашина...
[показать]
Лева Шехтман родился в на Украине, в СССР. Закончив в 1974 г. режиссерско-актерский курс профессора А. Музиля, ЛГИТМиК , почти, сразу уехал в США. Ставил off- Broadway, но не на Бродвее. Как актер снимался и играл в своих спектаклях, в театре, который он создал и возглавлял все 80-е. Он назывался Theater in Action. Работал на Бродвее артистом, режиссером, снимался у Рыбинского, имел свой театр. Продолжая жить в Манхеттене, стал приезжать в Россию по приглашению театров ставить спектакли. Увлеченный прозой Сергея Довлатова, по своей инсценировке поставил "АБАНОМАТ" в Молодежном театре на Фонтанке.
Думаю, что мы ещё услышим о русско-американском режиссере и увидим его спектакли.
Полный «АБАНАМАТ!» О спектакле по мотивам рассказов «Наши» Сергея Довлатова
11 декабря с 15.00 до 16.00 в пресс-центре газеты «Аргументы и Факты-Петербург» – режиссер спектакля «АБАНАМАТ!» Лев Шехтман. Он рассказал о том, как готовилась новая постановка.
8, 9, 30 декабря в 18.00 на Большой сцене Молодежного театра на Фонтанке состоится премьера спектакля «АБАНАМАТ!» по мотивам рассказов «Наши» Сергея Довлатова. Цикл рассказов «Наши», состоящий из двенадцати новелл и заключения, на сцене Молодёжного театра стал общей историей для всех героев. К моменту, когда Довлатов написал «Наши», многие герои новелл были еще живы – Донат, его отец, пережил сына на пять лет, а мама Нора Сергеевна – почти на десять. Теперь, благодаря Довлатову, мы можем ощутить то время, которое уже ушло…
Лев Шехтман, создавший пьесу по прозе Сергея Довлатова, сочинил спектакль, в котором ностальгия и юмор неразлучны, семейные отношения узнаваемы, история страны складывается из судеб героев, а действующие лица являются не историческими персонажами, а художественными образами, созданными авторской фантазией. Они ни праведники и ни злодеи, потому что Довлатов знает: и рай, и ад - внутри нас самих. А помочь нам в трудные времена может то, что писатель называл «улыбкой разума». Спектакль погружает нас в жизнь, бурную и непредсказуемую, похожую на сообщество большой коммунальной квартиры, где страсти кипят как борщ в огромной кастрюле. А кастрюля та, как утверждал Довлатов, «стояла на медленном огне и тихо булькала…»
Слово «АБАНАМАТ!», поставленное в название спектакля, - возглас для выражения ярости и раздражения, заимствованное из авторского текста. Его, кстати, придумал армянский дед Довлатова. Мы можем выразить им очень многое: удивление, презрение, восхищение. Его употреблял и один из «Наших», угрюмый, суровый, неразговорчивый дед, который просто поднялся однажды утром из кресла, где сидел не вставая последние десять лет, ушел из дома к обрыву и шагнул за его край…
Лев Шехтман, режиссер: "Роли Сергея Довлатова в нашем спектакле не будет. Я терпеть не могу ряженых. Неважно, как герой выглядит, важно играть суть того, что с ним происходит. Так что Довлатов в спектакле одновременно и присутствует, и отсутствует. Каждый персонаж, им сочинённый, это и есть Довлатов". Лев Шехтман живет и работает в США. Сейчас в репертуаре Молодежного театра идут два спектакля в постановке режиссера Льва Шехтмана: «Синие розы» (по пьесе Теннесси Уильямса «Стеклянный зверинец»), «Иов» (по роману Йозефа Рота).
http://www.spb.aif.ru/onlineconf/300339
Это цитата сообщения codega Оригинальное сообщение
Забыла, как дышать....
Искала, что бы такое послушать из классики вечером.... Милое, тихое, спокойное, гармонизирующее... Но нашла вот это....
Финальная часть Восьмой симфонии Густава Малера, которую часто называют Симфонией Тысячи Исполнителей, великолепна.
Партию хора исполняет несколько сотен человек.
Она сбивает с ног, заставляет забывать как дышать и покрывает все тело миллиардами мурашек.
Многие полагают, что это один из самых грандиозных и потрясающих финалов в истории всей мировой музыки.
Слушала трижды.... Вот бы в живую.....
www.yotube.cjv
Уникальные кадры! Уверен, вы этого никогда не видели! Москва,
1962 год. Борьба с тлетворным влиянием Запада в разгаре...
(Лев Шехтман от Вячеслава Вербина)
Москва 1962 год
Тема Российского театра.
http://www.facebook.com/l.php?u=http%3A%2F%2Ffile-...p%3D%255B%255D&h=KAQG3qo1k
|
Позиция. Народный артист России Лев Додин: «Художественный театр не может быть экономически прибыльным предприятием»
31 января 09:00
Лев Додин
В последнее время в России всё чаще слышны ссылки на опыт рыночного развития культуры в США, в современной Европе. В головах в лучшем случае создаётся невероятная путаница, а подчас нам навязываются ложные убеждения. |
Лев Додин. Фото ИТАР-ТАСС. |
У нас в Малом драматическом целую неделю гостили все сотрудники театрального отделения Йельского университета (третий из девяти колониальных колледжей США, основанных до Войны за независимость в 1701 году, входит в «Лигу плюща» – сообщество восьми самых престижных частных американских университетов; вместе с Гарвардским и Принстонским составляет так называемую «Большую тройку»). Приехали в полном составе кафедры режиссуры и актёрского мастерства.
Хочу подчеркнуть: это Йельский университет был у нас, а не мы у них. Три года они приглашают нас провести мастер-классы и сыграть свои спектакли. Нам пока не удаётся – просто потому что нет времени, есть другие планы. Это к разговору о том, насколько русский театр отстал от «передового» – американского и европейского.
Среди прочего, гости сказали нам, что добились для художественных отделений на 70% бесплатного образования. А в ближайшие пять лет хотят достичь полностью бесплатного. Объясняют: только тогда, когда мы начнём учить только тех, кого хотим набрать, а не способных заплатить, будет уверенность в полной эффективности своего труда.
А в России нам сегодня постоянно внушают, что нужно резко увеличивать платное образование.
Может быть, в экономических, физических, даже общегуманитарных вузах это в какой-то мере оправдано. Вероятно, удаётся дать основательные знания по этим дисциплинам человеку, не имеющему соответствующего дарования. Но ни за какие деньги нельзя научить актёрскому, режиссёрскому, балетному или другому художественному искусству того, кто не имеет таланта.
Сегодня в качестве критерия эффективности вуза ставят количество платных студентов. Мы тем самым заранее говорим, что обучение будет на 50 процентов менее затратным для государства, но абсолютно бессмысленным и нерезультативным.
Все лучшие театральные школы России, начиная с Императорской театральной в Петербурге и Филармонического общества в Москве, которым руководил Немирович-Данченко, откуда вышло большинство будущих звёзд Художественного театра, – были бесплатными. МХТ, не имевший тогда своей школы, приглашал для обучения молодых людей, будущих артистов, в качестве сотрудников – и платил им за это, потому что понимал: талант стоит денег.
Целый ряд критериев, предъявляемых сегодня к художественным вузам, вообще не имеет к ним отношения.
Недавно прочитал, что Санкт-Петербургская театральная академия в
Это цитата сообщения zelenvik Оригинальное сообщение
Антонио Вивальди - Эдвин Мартин - Tosco Fantasy (Вивальди скрипка Страдивари)
Это цитата сообщения Ивелена Оригинальное сообщение
С праздником Крещения
С праздником Крещения Господня
Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
Тот храм доступен лишь немногим.
|
|
|