Разумеется, название "Гадкий я" может обмануть разве что детсадовца – да и он наверняка по складам уже прочитал, к примеру, "Гадкого утенка" Андерсона, чтобы сообразить – если в название выносится неприятное слово "гадкий", значит, все будет совсем наоборот и гадкий утенок, рано или поздно, преобразится в белоснежного лебедя. 

Ну, примерно так все и будет...

Хотя, наглядного преображения не очень-то прекрасного на вид главного персонажа мультфильма, самого главного злодея планеты, не произойдет – но мы все присмотримся к нему, и он уже перестанет казаться таким… оттлалкивающим. 

Он же милый! – увидим мы все, вслед за троицей бедных сироток, которых этот Гадкий удочерит чуть ли не в самом начале фильма. С оговоркой, что не из доброты, а для дела – очередного, черного и преступного, такого, каких и свет не видывал, но мы-то понимаем – душа у этого Гадкого нежная, как цветок. 

[показать]

Продолжаем изучать оскаровских номинантов.
"Серьезный человек" - трагикомедия братьев Коэнов, входящая в 10 лучших фильмов 2009 года, по версии Американской Киноакадемии.
После позапрошлогоднего Оскара за "Старикам тут не место" братья не то, чтобы сбавили обороты, но – переменили тональность и жанр. 
"После прочтения сжечь" в прошлом году и нынешний "Серьезный человек" - все-таки блюда гораздо более вегетарианские. Без кровопускания и членовредительства. И "Человек" из этих двух, кажется, покруче будет, даром, что в фильме нет ни одной звезды, что там – ни одного знакомого лица.
Но фильм получился какой-то очень знакомый. Даже – старый знакомый. Какой-то еврейский Чехов и еврейский "Осенний марафон". И в неполиткорректности меня нельзя упрекнуть, поскольку братья Коэны сами взялись изучать под микроскопом еврейскую общину небольшого американского городка. И шутят, и подсмеиваются, и выставляют напоказ свои национальные особенности. Им и карты в руки!

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/150207.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Терри Гиллиам – великий волшебник и художник. Хорошо, когда такие люди добираются до кино.
Здорово, что они вовлекают в свою орбиту таких же чудных и ярких актеров.

Интересно, когда Гиллиам работает с жесткими сценаристами по строго прописанной сюжетной канве, как это было в любимом фильме "12 обезьян". Но и когда он предоставлен сам себе и отрывается по полной, как вот сейчас, в "Воображариуме", тоже неплохо.

Сценарий "Воображариума" Терри Гиллиам придумал сам – вместе со своим многолетним соавтором, Чарльзом МакКоуэном. Но история про великого волшебника и чародея, играющего в азартные игры с самим дьяволом – так подходит самому Гиллиаму, что выглядит  автобиографичной. Если можно так выразиться.

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/149912.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Список номинантов на Оскар в этом году  вызывает ощущение, что лед тронулся, господа присяжные заседатели.
Не зря киноакадемики расширили главный список – претендентов на лучший фильм – до 10 позиций и поменяли систему голосований на старую, мягкого рейтингового голосования.

Потому что реально за год снято много фильмов самого высокого качества и не понятно, по каким критериям нужно было бы отсеивать какие-то из них. 
Вот ведь умеют люди гибкость проявлять! Взяли – и поменяли правила! Молодцы! 
Кроме совсем непонятного фильма "Тужься!", о котором трудно что-то сказать, потому что никто его не видел, остальные номинанты реально достойные хорошие фильмы.

Не слишком революционные, (кроме "Аватара"), но отражающие ситуацию как  в большом кино, которое делают большие мастера, так и в мире, в котором эти большие мастера живут. В отличие от нашего нынешнего списка "Золотого Орла", в котором все фильмы - о реальном  прошлом, американцы снимают о настоящем – половина оскаровского списка ("Повелитель бури", "Тужься", "Мне бы в небо", "Невидимая сторона", "Серьезный человек"), философскую фантастику – 2 фильма ("

[показать]

Фильм плохой.
Но смотреть его приятно.

Приятно смотреть на немного состарившихся, но все равно симпатичных Сару Джессику Паркер и Хью Гранта. Приятно смотреть на роскошные пейзажи штата Вайоминг. (Нам сказали, что действие происходит именно там, и мы так и будем думать). 
Ковбои, коровы, шляпы – все это приятно видеть, все довольно милые, почти никого не убивают, все кончается хорошо, да еще и медведь – живой громадный гризли в двух шагах от Хью Гранта – кажется, глупо желать чего-то большего. Но хочется. 
Потому что уж на такую-то благодарную для любых комических и драматических перипетий тему, как помещение пары в чужеродную среду, можно было напридумывать и побольше, и посмешнее, и поинтереснее.

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/149198.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

На Уму Турман всегда приятно посмотреть. И когда она – победительная красотка, и когда романтическая героиня, и когда она женщина-ниньзя. И сейчас, когда она играет растерянную мать семейства, у которой все выходит из-под контроля. 

Она такая естественная, такая очаровательная в очках, закрывающих пол-лица и в хиповых безразмерных и бесформенных платьях, в шлепках на босу ногу… У них тепло.

И фильм такой милый, добрый и уютный. Там никто не стреляет. Не говорит: "Да оторвешь ты когда-нибудь свою жирную черную задницу от стула и …"
Кое-какие конфликты все же случаются, но битва из-за пачки памперсов все-таки сильно разнообразит киноафишу, в которой сплошь – мафиозные разборки или атака на человечество зомби, вампиров или убийственного вируса. Про подгузники – так человечно! 

Но этот фильм – не про подгузники. Чтобы снять убедительный фильм про монотонный (и бессмысленный, у этого режиссера наверняка было бы так) материнский труд – нужна, к примеру, рваная и плохо фокусирующаяся камера Гай-Германики, и, желательно – та же тяжелая ротация в телеэфире: два раза в день по полчаса наблюдения за тем, как непричесанная и плохо одетая мама стирает, убирает, меняет подгузники, поднимает упавшее, склеивает разбитое, шлепает, кормит, умывает, водит гулять, ставит градусник, поднимает, вытирает, ловит, ставит на место – и т.д.

[показать]

Трагикомедия об очень узнаваемой, хотя и немецкой, жизни малого и среднего бизнеса: "Душевная кухня". Самый душевный фильм последнего времени!

Этот фильм не просто надо обязательно посмотреть. Не лишне и заполучить его в домашнюю видеотеку, чтобы пересматривать время от времени, когда на сердце тяжесть и холодно в груди. Особенно в период личных и профессиональных кризисов. 
А уж для руководителей мелкого и среднего бизнеса фильм "Душевная кухня"  вообще должен стать наглядным пособием и стоять на полке над рабочим столом рядом с Налоговым кодексом и трудовым законодательством.

В простой и доступной форме, очень смешно и очень похоже на правду фильм "Душевная кухня" менее, чем за два часа экранного времени развернет перед вами череду стандартных ситуаций из жизни средней руки бизнесмена нулевых годов. Как он справляется с трудностями, переламывает ситуацию и не впадает в отчаяние. Это – первый слой фильма. Это то, чем фильм похож на жизнь большинства известных мне бизнесменов аналогичного масштаба.

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/148263.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Фильм Клинта Иствуда с Морганом Фрименом в главной роли про первого демократическим путем избранного Президента ЮАР Нельсона Манделлу. Фильм только что номинировался на "Золотой Глобус" как один из лучших драматических фильмов года, и, как и четыре других, уступил "Аватару". 

Ну, "Аватар" у нас пока вне конкуренции, новое слово, как-никак, но его успех вовсе не отменяет достоинств фильмов-конкурентов. Вот, "Непокоренного", к примеру.
Это интересный и серьезный фильм. Удача скорее режиссерская, чем актерская. Хотя актер Морган Фримен и номинировался на лучшую мужскую драматическую роль. А Мэтт Деймон – на приз за роль второго плана. Не дали.

Фримену – может, и правильно. Не то, чтобы он плохо сыграл – сыграл, конечно же, лучше не бывает. То есть – нет человека, который лучше справился бы с ролью Нельсона Манделлы.
Но для Фримена эта роль и есть, во многом, его роль по жизни. Так что и играть ему ничего не пришлось. Мудрый, позитивный, образованный, волевой и положительный негр. Это ж он и есть, Морган Фримен. И места для актерской игры практически нет – просто идеально подобранный актер.

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/147974.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Российская академия кинематографических искусств и наук провела очередную церемонию награждения лучших – по итогам 2009 года. Ну, что сказать? Академикам удалось чуть ли не в каждой номинации заинтриговать публику и наградить совсем не тех, о ком все думали в первую очередь. 

Начнем с конца, с главного приза, за лучший фильм. Наградили «Стиляг». 

В списке номинантов было пять фильмов: «Анна Каренина», «Палата N6», те самые «Стиляги», «Петя по дороге в царствие небесное» и «Царь». Нормальные все хорошие фильмы. Не «Бесславные ублюдки», да, но и не «Адмирал», все-таки. Фильмы. И «Стиляги»  фильм не плохой. Музыка хорошая. Девочки красивые. Янковский, опять же. Ну да, классный ряд ретро-клипов на хорошо исполненные ретро-шлягеры. Кто же спорит! Смотреть было интересно и память осталась. Хорошая.

Но и плохая  - тоже. Без особых затей и тонкостей написанный агитационно-пропагандистский сценарий, ну уж такой прямолинейный, что хоть святых вон выноси. И безликий, несимпатичный, незапоминающийся – по сравнению с остальными персонажами – главный герой, который сам по себе – провал. То есть – смотреть можно, интересно и ново, но как образец профессионального мастерства, на который коллегам нужно равняться по итогам 2009го года выглядит очень бледно.  

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/147709.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Кажется, уж слишком простые. Конечно, тройка главных актеров такова, что посади их просто в студию рядком и запиши их двухчасовую беседу между собой или с каким-никаким ведущим, все равно было бы хорошо. Одна Мэрил Стрип чего стоит.
Однако если в фильме "Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту", (за участие в котором Мэрил только что отхватила Золотой Глобус как лучшая комедийная актриса), она действительно что-то играет, что-то новое, другое, какую-то другую женщину, другого времени, другой внешности, в конце концов, другого темперамента… То здесь, в "Сложностях", режиссер и сценарист Ненси Майерс решила не идти, опять же, сложными путями и не искать добра от добра: что, люди не получат еще раз удовольствие, глядя, как зрелая, но трепетная блондинка Мэрил Стрип, (как бы ее не звали на этот раз), разбирается в зрелых, но трепетных отношениях с двумя мужчинами сразу? Получат (удовольствие зрители)! Тем более, с такими мужчинами!

Хотя, как ни жаль, время потрудилось над ними как-то более изобретательно, чем над Мэрил, оставив в ней практически все как есть. С Алеком Болдуином и Стивом Мартином время не стало так уж церемониться. Кавалеры, действительно, изрядно полиняли, но вовсе не утратили комизма и обаяния. (А Алек Болдуин, перейдя в новую весовую и возрастную категорию, кажется, прибавил еще и в комичности, и даже в обаянии.)

Так что претензии исключительно к предсказуемости и какой-то откровенной банальности происходящего.

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/147228.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Хороший фильм. Он не вызывает и не требует долгих, продолжительных аплодисментов, переходящих в овацию, премий за новое слово в развитии темы и киноязыка, не открывает новых горизонтов (разве что буквально) и новых имен. 

На старой расчищенной площадке большого биографического фильма режиссер Мира Наир строит современное, но не авангардное здание своего фильма. Пропорции, материал – все привычное, но – как будто чуть лучше, чем обычно. И так – во всем: неуловимые усилия авторов и исполнителей превращают этот ничего не обещающий фильм в достойный пример большого голливудского стиля. Когда смотришь на экран и думаешь: "Как же здорово у них это получается!"

Хилари Суэнк в роли мускулинной женщины-пилота, вроде бы, опять же, более, чем предсказуема. И даже Ричард Гир с ней в паре – они так привычно хорошо играют вместе, как будто делали это уже не раз. Ах, да, прежде на месте Хилари была Джулия Робертс! – догадываешься ты к середине фильма и начинаешь жалеть, что и сейчас это – не Джулия. Однако вовсе не в укор Хилари!

А уж в конце фильма, когда хитрюги-авторы предъявят тебе фотографии реальной Амелии, все вопросы вообще отпадут – такое портретное сходство хочется объяснять уже переселением душ или близким кровным родством. 

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/147046.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Милый добрый фильм, на мой взгляд, если уж говорить о кулинарии, немного недоперчёный. Особенно часть Джули. Хотя остроумию создателей фильма, мастерству Мэрил Стрип и обаянию Эми Адамс все-таки следует отдать должное! 

Значит, так. Жила-была (в реале) Нью-Йоркская девушка Джули.  Любила готовить. И стала знаменитым блоггером, за год приготовив – и отразив этот кулинарный и гастрономический процесс – в блоге – все рецепты из знаменитой "Книги рецептов французской кухни Джулии". 
Джулия – тоже реально существующая фигура, в середине сороковых годов она попала в Париж, от нечего делать научилась готовить и стала главным адептом французской кухни в Америке.

Фильм попеременно переносит нас в жизнь то одной – Джули, то другой – Джулии, презрев время и расстояние.
Ну вот, ничего как будто нового, но все-таки структура повествования интересная. И героини тоже. Обе. 
Наша, современная Джули – ее играет Эми Адамс – мила и проста, упорна до фанатизма, остроумна и немного эгоистична. Что особенно заметно в ее отношению к мужу, который, вообще-то, ей помогает во всем, и даже мысль о собственном блоге – тоже его. 

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/146220.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Фильм "Мальчишник в Вегасе" только что получил Золотой Глобус как лучшая комедия 2009 года.
Если отбросить мюзикл "Девять", который соревновался в этой номинации как бы сам с собой (других мюзиклов на повестке дня не было), то реально "Мальчишник" - самая лучшая комедия. Потому что – самая настоящая. Смешная. С комическими персонажами и комическими ситуациями, с парадом аттракционов, и все-таки – не без смысла.

В нашем прокате ей, комедии этой, не очень-то повезло – с названием. Прокатчики, вероятно, решили, что дословный перевод оригинального названия – Hangover – вызовет слишком много ненужных, неамериканских, ассоциаций. Дословно это – "похмелье". А в русском похмелье, типа, ничего особенно веселого нет. Ну да, американцам в этом Хэнговере слышится еще и дополнительный смысл – "наследие прошлого", который тоже бросает отсвет на происходящее в фильме. А для нас – "похмелье", "отрезвление" - звучит как приговор суда, или, на крайний случай, как строка в истории болезни. "Случай тяжелый, но жить будет!"

Конечно, развеселая хулиганская комедия "Мальчишник в Вегасе" - надо же ее как-то называть, будем называть так – ничего мрачного и тяжелого не содержит. Другая у них жизнь, в Вегасе. Но игривое название ввело-таки в заблуждение тех зрителей, которые предвкушали, что мальчишник, да еще в Вегасе! – буквально столице порока и вместилище греха! – он им покажет такое… Откроет такое… И так много… Нет! Переводчики названия все-таки обманули наших зрителей, сообщив им чистую правду.

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/146023.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Фильм – номинант на Золотой Глобус как лучший драматический. И он – действительно драматический.
Его драматизм, на мой взгляд, многократно усиливается тем, что режиссер – женщина. Кэтрин Бигилоу. Великая женщина-режиссер. Как Татьяна Лиознова. Потому что она снимает фильмы на мужской территории и делает это лучше мужчин.  ("К-19" и "На гребне волны" - и никаких слов больше не нужно). 
Нет ничего удивительного, когда женщина снимает женскую историю, драму, комедию – о любви, о семье, об одиночестве и карьере, о детях и родителях, о страданиях и победах молодых и старых представительниц той же половины человечества.
Это замечательные темы, и огромная часть фильмов именно об этом и рассказывают, и все это нам интересно и мило: женщинам – потому, что это – про них. Мужчинам – потому что они ведут в кино своих подружек, подружки рады – и мужчины вместе с ними.

Но есть – без обид! – мужская территория. Ну, ладно, большой бизнес и большую политику с грехом пополам женщины уже отвоевали. 
Остается одна чисто мужская территория. Война. Тут уж – умолкни, феминизм! – вы не будете спорить, что можно сделать женщину министром обороны, можно – солдатом Джейн, но в любых окопах – Сталинграда или Багдада – сидят все-таки мужчины. И на командных пунктах. Пока. Сидят мужчины.
Хотя такие женщины, как Татьяна Лиознова и Кэтрин Бигилоу наверняка справились бы и с командованием фронтом. Но они пока предпочитают заниматься кино. 

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/145817.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Живет большая дружная семья. Богатая. На американском Юге. И вот эти добрые богачи берут на воспитание великовозрастного детину-афроамериканца, и воспитывают его, и обучают, и развивают, и он, благодаря их неусыпной заботе и неустанной помощи, становится звездой американского футбола – богатой и знаменитой.
По-нашему – из грязи в князи. На языке оригинала – воплощает свою американскую мечту. Ура! Ну, прямо назидательная рождественская история для дядюшки Скруджа! Ну, как бы да. Назидательная. Для всех больших и маленьких Скруджей. Что их, мало что ли, среди нас?

Да, не все мы имеем сеть ресторанов, как муж героини Сандры Буллок из фильма, и двухэтажный особняк с бассейном. Да, нам и приютить сиротку негде – всего-то три, нет, четыре комнаты. Не на балконе же – он там замерзнет. Да и лыжи там, на балконе. Или – зимний сад. Куда же нам без зимнего сада! 

[показать]

Один из номинантов Золотого Глобуса, чуть ли не во всех номинациях: тут и "Лучший драматический фильм", и лучший режиссер, и лучший актер, и лучший сценарий, и 2 женских роли второго плана. 
И – да, после просмотра вопросов не остается (как это иногда бывает): чем же этот фильм так угодил всем? Да вот именно, что – всем. 

Нам – особенно. Имею в виду российского и вообще постсоветского зрителя. Потому что этот современный фильм молодого и продвинутого канадского режиссера Джейсона Райтмана (очень интересного: "Здесь курят", "Джуно") сильно напоминает культовые советские фильмы о сложной мужской судьбе – хоть "Полеты во сне и на яву", хоть "Осенний марафон". Это навскидку, наверняка можно и еще десяток накидать.

Вот только не горькие безнадежные, с Далем в главной роли, "Утиные охоты" или там "В четверг и больше никогда" - про этого одинокого современного эгоиста, сметающего все на своем пути, а зачем – и сам не знает. Нет. Наш душечка Клуни не такой. 
Хотя – в фильме "Мне бы в небо" -  и очень хочет таким казаться.

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/145316.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Ура! Ура! Ассоциация иностранной прессы Голливуда вручила Глобус за лучший фильм "Аватар" лучшему режиссеру Джеймсу Кэмерону. Тем самым потрафив большей части мировой киноаудитории. "Невзыскательной!",  – добавят  высоколобые гонители "Аватара". "Пусть их!" - великодушно простим мы их и порадуемся в кои-то веки раз тому, что принадлежим к большинству. 

Когда встречаешь кого-то, кто разделяет твои взгляды, ты же радуешься, как будто тебя стало больше. Ну вот, тут наши очень осознанные взгляды разделила целая ассоциация иностранной прессы Голливуда. Волшебный мир Пандоры обезоружил и их. 

Хотя, что там говорить, без наград остались фильмы, в высшей степени наград достойные: и "Бесславные ублюдки", и "Повелитель бури", и "Мне бы в небо".
Ну, не совсем без наград: из "Ублюдков" Глобуса удостоился Кристоф Вальц – за лучшую мужскую роль второго плана. Да, в Канне за ту же самую роль он получил Золотую Пальмовую Ветвь – но за главную роль. Ну ладно, хоть что-то. Потому что и режиссер, и сценарист Квентин Тарантино Глобуса не получил. За такой-то фильм! 

А Глобус за лучший сценарий получил-таки фильм "Мне бы в небо", коллектив сценаристов во главе с режиссером Джейсоном Рейтманом, они придумали такую умную, изящную и нежную историю, она как раз сейчас в России идет, стоит посмотреть. 
Да все – стоит! Очень плодотворный выдался киногод! 

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/144671.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Фильм очень серьезный. Кто-то даже скажет "безысходный".
Он как бы про поколение середины 80-х, но это только уловка для конкретной привязки. И вовсе не только лишь о золотой голливудской молодежи он. Хотя он и реально не только о молодежи – не зря среди его звезд значатся Билли Боб Торнтон, Ким Бейсингер и Микки Рурк. Эх, эти двое последних снова, как дань тому времени, в одном фильме… (Но – ни разу! – не в одном кадре)Фильм – о золотом миллиарде. В широком смысле. О тех, у кого есть все. 
"У нас есть все". "У него было все". Эти слова красной нитью проходят сквозь фильм. Авторы именно через эту призму предлагают смотреть на странную и призрачную жизнь своих героев. Трагичную жизнь, конечно же.

На языке толпы эта трагедия выражена тремя словами: "С жиру бесятся!"  Но толпа своим корявым языком выговорила этот приговор тогда, когда подобные обстоятельства были редкостью, обстоятельства жизни не позволяли увидеть в явлении закономерность и пожалеть этих немногих счастливцев. У которых от рождения есть все. 

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/144138.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

Французы любят кино. И зрители, и режиссеры, и актеры. 
И любовь эта не такая горделивая, как, скажем,  у американцев. Американцы гордятся Голливудом, как мама – ребенком-отличником: вот он у меня какой! Молодец! А французы любят кино нежно и страстно, романтично. 

Вот с такой любовью к своему французскому кино снят фильм "Мои звезды прекрасны". И, со свойственной французам же рачительностью и ироничностью, такая любовь к кино стала и главной темой фильма. Чтоб добро не пропадало! В результате – очередное признание в любви к французскому кино и звездам французского кино заставит весь мир снова увидеть, насколько их звезды прекрасны. 

А фильм – трогательный. И забавный. И милый. Как будто некоторая нелепость и эксцентричность (на грани душевного здоровья) главного героя – это такая галантность французская в сторону зрителя: да, ну, что поделаешь, такое уж у нас, французов, прекрасное кино, что мы, французы, просто с ума сходим от него. И есть от чего! И от кого… 

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/144079.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/ 

[показать]

При нашей всеобщей любви к нашим Шерлоку Холмсу – Ливанову и Ватсону – Соломину – можно было предположить, что завоевать нас Гаю Ричи будет трудновато. Но он справился.
Хотя трейлеры и анонсы всячески пытались помешать, сообщая, что фильм Ричи опирается не на бессмертные рассказы Конан Дойля, а на вторую производную – комиксы, веселые картинки про героев с теми же именами. И нарезка кадров в трейлерах как будто подчеркивала именно такое прочтение. Но оказалось все не так.

Ну да, сюжет для расследования им придумали новенький и современненький, такой Дэн-Брауновский. Ну и хорошо! (Кстати, всегда было интересно – телевизионный Пуаро, бесконечный, расследует преступления, придуманные исключительно Агатой Кристи, или все-таки современные детективщики подключились уже?) Сюжетный стержень придумали новый.
Зато характеры, взаимоотношения, атмосферу  действия воссоздали  – не то, чтобы близко к тексту – но, без сомнения, с большой оглядкой на уважаемого автора литературного первоисточника.

Читать дальше в ЖЖ киноУХО: http://kinouho.livejournal.com/143749.html
Другие обзоры: http://kinouho.livejournal.com/