Продолжаем идти по центральной улице мальтийской столицы.
Солнце во второй половине дня окрашивает здания в золотистый цвет.
[показать] Сон настолько естественен для нас, что мы полагаем, будто знаем о нем все. Разве что сновидения являются для нас загадкой… Между тем, и в этой сфере существуют вещи, известные, как правило, только специалистам. Но знать о них не помешает и обычному человеку, так как нередко они напрямую связаны с состоянием нашего здоровья и психики.
Когда-то очень известный, а сегодня – почти забытый.
Это художник-иллюстратор Harrison Fisher.
Он родился в конце 19 века (в 1877 году) в городе Бруклине, в семье иммигрантов.
Его родители жили в Богемии и иммигрировали в США. Отец Харрисона был художником и всемерно поощрял любовь сына к рисованию. Длительное время, именно, отец был учителем и наставником. Нужно сказать, что семена знаний упали на благодатную почву – у мальчика был и талант, и желание рисовать.
В 1900 году Harrison Fisher создает свою первую серию работ: красивые и изящные дамы начала ХХ века. Эта серия получила известность, как «Девушки Фишера».
[показать] [показать]почта принесла интересный материал но... пришлось выделить более крупным шрифтом самые важные и добавить пропущенное и главное дать прежде всего основных гениев ...
Александр_Лобков Самые интересные каналы youtube
персоналии Российского телевидения и политики:
Владимир Познер Анатолий Вассерман БесогонTV Евгений Гришковец Михаил Задорнов Александр Гордон Путин VS (серьезные ролики и приколы) Евгений Сатановский Михаил Веллер Вечер с Владимиром Соловьевым (по Украине интересно) пропущены два канала Голос Германии Научно-популярный мир добавил мой канал свободный от министерства культуры и банков Yuri KOSSAGOVSKY- MUZEUM RondizM
Художник Владимир Стожаров прожил недолгую жизнь (1926 – 1973), но оставил зримый след в советском и русском искусстве.
Он писал жизнь и природу Русского Севера.
Картины яркие и самобытные, и очень достоверные. Работы художника можно увидеть в Третьяковской галерее и Государственном Русском музее, Королевской Академии искусств Великобритании и в Музее Русского Искусства в США.
[показать] [показать] [показать]Центральная улица Валлетты - улица Республики - проходит через исторический центр и делит его пополам, заканчиваясь у Форта Святого Элмо.
Застройка улицы представляет собой яркий образец южно-европейского стиля.
Талантливая художница из Италии Maria Rossi (Мария Росси) знаменита, как автор-создатель
фарфоровых кукол.
Своих авторских кукол она делает из бисквитного фарфора. Есть куклы-малышки - 22 см, а есть и более крупные куколки - 95 см.
Мария шьет для них наряды из самых дорогих материалом. Иногда – это материалы антикварные
[показать] [показать] [показать] Стоит этот замечательный памятник русским мастерам на Ивановской площади в Кремле, с восточной стороны колокольни Ивана Великого. Бронзовый гигант возвышается на 6,14 метра, а его диаметр равен 6,6 метра. Вес его составляет 192-202 тонны – никто не взвешивал его в наше время, он спокойно высится на своем каменном постаменте с 1836 года. История создания этого колокола очень длинная и начинается она в 1600 году. Именно в это время по приказу Бориса Годунова мастер Андрей Чохов отлил 40-тонный колокол, получивший название Большого Успенского. Но пожар уничтожил деревянную колокольню, в которой он находился, колокол упал и разбился. Впоследствии пожары еще не раз сыграют трагическую роль в судьбе Царь-колокола.
Голландскую художницу, писательницу и иллюстратора Marjolein Bastin (р. 1943 ) с детства восхищала красота родной природы. Объединив детское увлечение с умениями, полученными в Академии изобразительных искусств (Arnhem, Нидерланды), Marjolein начала создавать свои уникальные природные сюжеты.
[показать] [показать] [показать]На Западе этих лошадей иногда называют «черными жемчужинами», ведь фризская — одна из самых красивых и необычных упряжных пород мира.
Деревянный дворец царя Алексея Михайловича в Коломенском.
Бывшая царская резиденция Коломенское располагается вдоль правого берега Москвы-реки между станциями метро «Коломенская» и «Каширская». Это самая известная достопримечательность Москвы, находящаяся за пределами её центра.
Село Коломенское было основано жителями города Коломна, бежавшими от хана Батыя. Во времена правления царя Алексея Михайловича Коломенское стало царской резиденцией. В 1660 году здесь был построен деревянный дворец. Бывавшие во дворце иностранцы неустанно восхищались его богатым убранством. Современники называли Коломенский дворец «Восьмым чудом света».
[показать]Несмотря на то, что изначально дворец планировался только как летняя резиденция, он стал любимым имением не только царя Алексея Михайловича, но и его преемников. Будущая императрица Елизавета Петровна родилась в Коломенском в 1709 году. Царь Пётр I провёл в имении часть своей юности.
[показать] Оскара Бентона многие знают и любят только за одну единственную песню - «Bensonhurst Blues», что совершенно несправедливо. Обладая прекрасным хриплым голосом и роскошной «хамской» вокальной манерой, этот старый блюзмен достоин гораздо более широкой популярности.
Вот такой дом находится в самом центре Москвы
Мансуровский переулок, 11. Единственный дом Москвы, остающийся в потомственном фамильном владении с царскогого времени. Непонятно, как хозяева смогли его сохранить за собой - земля Остоженки и Пречистенки - самая дорогая в Москве, а ныне легализовавшийся криминал в 90-е - нулевые не щадил здесь никого. Во двор дома можно войти с двух переулков: Мансуровского и Еропкинского. В октябре 1917-го в Мансуровском были красные, в Еропкинском - белые, мимо окон свистели пули, а по саду крались лазутчики, хозяева ползали по полу, и прятали как могли детей. Здесь Рязанов снимал свой "Жестокий романс" - званный обед у Карандышева. Возможно, когда-нибудь он станет музеем...
Впервые этот дом зафиксирован московскими планами с 1822 года. Архитектор Александр Кузнецов, чьи потомки сегодня живут в этом доме, приобрел его у купчихи Воскобойниковой в 1915 году и полностью перестроил. Здесь бывали множество известных людей. Друг Шехтель гостил (некоторые детали даже стиль Шехтеля напоминают).
Мансуровский переулок
[640x424]
Окно, что посередине, ложное. За стеклом кирпичная стена. Именно в него не раз пытались влезть воры.
Американский художник Isaac Terry родился в 1958 году в штате Орегон. Он известен по всему миру, как художник-анималист.
[показать] [показать]«Наряды» ароматов в стиле арт-деко: невероятные флаконы духов.
[показать]Флакон дизайна Генриха Гоффмана
В Викторианскую эпоху духи продавались в довольно простых упаковках, а затем переливались в более привлекательные стеклянные сосуды на туалетном столике хозяйки. Но ведь не последнюю роль во время выбора подходящего аромата играет его «наряд».
Потенциал флаконов для духов, как маркетингового инструмента был осознан в начале ХХ-го века.
Тогда производители парфюмерии стали выпускать ароматы в дизайнерских флаконах в стиле арт-деко (Art Deco), что оценили многие модницы-клиентки. Эти эксклюзивные произведения искусства, датируемые первой третью ХХ-го века, до сих пор остаются вожделенной добычей для коллекционеров и продаются на аукционах за баснословные деньги.
Китай поражает темпами роста талантливых художников. Если такая динамика будет продолжаться и далее, то европейские художники отойдут на второй план. Кто-то скажет, что у китайцев пока что слишком однообразные работы, в основном в стиле реализма, а иных авторов порой трудно отличить друг от друга… Думаю, это лишь ПОКА. Пресытившись всеми направления реализма, китайские мастера в недалеком будущем начнут выдавать потрясающие работы во всех прочих стилях и направлениях. Время покажет…
Художник Huang Zhong Yang родился в городе Гуанчжоу, что в Китае, в 1949 году. В восемь лет он начал обучение традиционной китайской живописи и чистописанию. Преподаватели были восхищены его талантом, ему пророчили большое будущее. В период Культурной революции Huang Zhong Yang совместно со своей сестрой и двумя братьями вынужден был оставить обучение в школе и пойти на работу в поле. Однако, бедность в последующие десять лет не подавила в нем натуру художника, он не бросал рисовать. После окончания Культурной революции Huang поступил в Академию народного творчества провинции Гуандун, далее закончил ее и стал работал преподавателем в период с 1981 года по 1984-й. В этом же, 1984-м год, ему подвернулась возможность переехать на постоянное место проживания в Канаду. Он воспользовался этой возможностью. Канада предоставила Huang Zhong Yang большие возможности для его самовыражения в художестве, и теперь китайский мастер известен не только в Канаде, но и во многих других странах мира.