Ещё одна публикация об эстонских гастролях Аллы Пугачёвой 1977 года — из газеты «Вечерний Таллин» за 14/VII.1977.
30-10-2024 19:02
Ещё одна публикация об эстонских гастролях Аллы Пугачёвой 1977 года — из газеты «Вечерний Таллин» за 14/VII.1977.
1.
[408x604]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Ещё одна публикация об эстонских гастролях Аллы Пугачёвой 1977 года — из газеты «Вечерний Таллин» за 14/VII.1977.
1.
[408x604]
в июле 1977 года Алла Пугачёва гастролировала в Эстонии.
30-10-2024 18:59
45 лет назад, в июле 1977 года Алла Пугачёва гастролировала в Эстонии. Она дала концерты в Таллине, Нарве, Силламяэ и Кохтла-Ярве в рамках проходивших Дней литературы и искусств РСФСР в ЭССР. Её выступлениям было посвящено несколько публикаций в эстонской прессе, одна из них — в газете «Молодёжь Эстонии» за 12/VII.1977.
…И дыхание зрительного зала
Алла Пугачёва — актриса без оглядки. Без оглядки на общепринятые рамки эстрады. На сложившийся стереотип эстрадной певицы. На то, что по неписаному кодексу можно и что нельзя на сцене.
Если нужно ей и её песне — она не боится быть на эстраде некрасивой и показать лицо, сведённое судорогой боли. Не боится по-мальчишески свистнуть в два пальца. Не боится показаться кому-то нескромной и может сказать с эстрады: «Я хотела бы царить одна».
Она знает себе цену, и имеет на это право, и каждым концертом это подтверждает, выплёскиваясь до конца, не щадя себя для следующего вечера, без оглядки на будущие выступления.
Её концерты — выламывание из узких рамок, ей тесно, ей мало эстрады, нужны ещё — и одновременно — манеж и большая сцена. В одном концерте она — и трагическая певица, и шансонетка в кабачке для простонародья, и проказница неумейка, и ревнивица соседка.
Страсть, не боящаяся прожекторов, сила, не признающая половинчатости, сильная и яркая личность — вот что такое Алла Пугачёва и её концерт.
При этом каждый помер — законченная миниатюра. Не просто исполняется песня — но рассказывается история и проживается жизнь.
«Женщина, которая поёт» — так называется одна её песня. Это сказано словно о самой певице. И лучше не скажешь.
— Я пою от естественного своего человеческого состояния, — говорит актриса. — Я просто не могу не петь.
Когда я выхожу на сцену — что у меня есть? Есть репертуар, песня за песней. И есть зрители. Я выхожу к ним с любовью, с благодарностью, что они пришли, заинтересованные во мне. Выхожу на самоотдачу. И знаю: если я отдам всю себя — они не смогут этого не почувствовать и тоже отдадут мне хоть частичку своего сердца. Здесь возможна только взаимность — и без обмана. Поэтому мне трудно на радио и телевидении — мне нужно видеть, чувствовать зрительный зал.
— Простите, Алла, может быть, вопрос вам покажется странным, но… Считаете ли вы себя эстрадной певицей?
— Нет. Я считаю себя музыкальной актрисой, и сейчас наконец начинаю ею быть — можно так сказать? Скоро начну сниматься в фильме, условное название которого — «Женщина, которая поёт». Поэтому я сейчас мало пою новых песен на телевидении и радио — берегу их для фильма. Кстати, один молодой композитор, который раньше для эстрады не работал, написал для меня сразу четыре новые песни, очень удачные. Это Борис Горбонос. Две его песни я пела в Таллине — «Женщина, которая поёт», на слова Кайсына Кулиева, и «Сонет Шекспира» — он положил на музыку 90-й сонет в переводе Маршака. Две другие его песни — на слова Мандельштама, «Ленинград» и «Музыкант».
— Вы сказали, что бережёте песни для фильма. А как вообще пополняется ваш репертуар?
— О, очень трудно. У меня сложное положение. «Мои» песни, как правило, другие певицы не берут. Потому что они мои, именно для такого человека, как я. И песни эти пишут люди, хорошо меня знающие. Чтобы «попало в точку» — нужно, чтобы отражалось именно моё мировоззрение и мироощущение. И с этим ничего не поделать.
Я ориентируюсь на хорошую поэзию. Нужны слова, которые, может быть, даже не соответствуют законам поэзии, но западают в душу. Такие слова к песням пишет Леонид Дербенёв. Причём — и это редкость! — он может писать слова на готовую музыку. Обычно мы работаем втроём. Композитор Александр Зацепин, поэт Леонид Дербенёв и я. Они мои друзья, знают меня и что мне нужно. Лучше ли, хуже — но у нас получается то, к чему мы стремимся. Вообще могу работать только с людьми, хорошо знакомыми. Даже конструктор-модельер постоянный — Любовь Харчук.
— А вы не работаете с режиссёром? Ведь сделать из каждого номера законченную сценическую миниатюру необыкновенно трудно,
— Нет, не работаю. Я сама учусь на отделении эстрады в ГИТИСе, именно режиссуре песни, потому что это действительно необходимо. Ведь останавливаться нельзя. «Арлекино», например, — это монолог от образа. Но я перехожу на свои монологи. А зритель привык к «Арлекино». Нужно сделать не хуже и не менее убедительно. Ведь номер на эстраде может быть разным — и детским и монооперным.
— Да, ваш концерт действительно музыкальный театр миниатюр.
— А это моя мечта — создать театр песни. Экспериментальный театр, пробовать, искать, ошибаться — и находить. Именно в плане зрелищности.
— Когда слушаешь и смотришь вас, особенно «Арлекино», вспоминаешь театр-балаган Мейерхольда, «Балаганчик» Блока.
— Арлекинада — это моё. В ГИТИСе мой педагог — клоун Андрюша, Андрей Николаев. Замечательный клоун. Я очень люблю цирк. Знаю не только его арену в огнях, но и его «кухню». Как вы думаете, кого в цирке больше всех жаль? Слонов. Они такие трусливые. Если бы вы знали, как боятся слоны!.. ИЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
45 лет назад, в июле 1977 года Алла Пугачёва гастролировала в Эстонии. Она дала концерты в Таллине, Нарве, Силламяэ и Кохтла-Ярве в рамках проходивших Дней литературы и искусств РСФСР в ЭССР. Её выступлениям было посвящено несколько публикаций в эстонской прессе, одна из них — в газете «Молодёжь Эстонии» за 12/VII.1977.
…И дыхание зрительного зала
Алла Пугачёва — актриса без оглядки. Без оглядки на общепринятые рамки эстрады. На сложившийся стереотип эстрадной певицы. На то, что по неписаному кодексу можно и что нельзя на сцене.
Если нужно ей и её песне — она не боится быть на эстраде некрасивой и показать лицо, сведённое судорогой боли. Не боится по-мальчишески свистнуть в два пальца. Не боится показаться кому-то нескромной и может сказать с эстрады: «Я хотела бы царить одна».
Она знает себе цену, и имеет на это право, и каждым концертом это подтверждает, выплёскиваясь до конца, не щадя себя для следующего вечера, без оглядки на будущие выступления.
Её концерты — выламывание из узких рамок, ей тесно, ей мало эстрады, нужны ещё — и одновременно — манеж и большая сцена. В одном концерте она — и трагическая певица, и шансонетка в кабачке для простонародья, и проказница неумейка, и ревнивица соседка.
Страсть, не боящаяся прожекторов, сила, не признающая половинчатости, сильная и яркая личность — вот что такое Алла Пугачёва и её концерт.
При этом каждый помер — законченная миниатюра. Не просто исполняется песня — но рассказывается история и проживается жизнь.
«Женщина, которая поёт» — так называется одна её песня. Это сказано словно о самой певице. И лучше не скажешь.
— Я пою от естественного своего человеческого состояния, — говорит актриса. — Я просто не могу не петь.
Когда я выхожу на сцену — что у меня есть? Есть репертуар, песня за песней. И есть зрители. Я выхожу к ним с любовью, с благодарностью, что они пришли, заинтересованные во мне. Выхожу на самоотдачу. И знаю: если я отдам всю себя — они не смогут этого не почувствовать и тоже отдадут мне хоть частичку своего сердца. Здесь возможна только взаимность — и без обмана. Поэтому мне трудно на радио и телевидении — мне нужно видеть, чувствовать зрительный зал.
— Простите, Алла, может быть, вопрос вам покажется странным, но… Считаете ли вы себя эстрадной певицей?
— Нет. Я считаю себя музыкальной актрисой, и сейчас наконец начинаю ею быть — можно так сказать? Скоро начну сниматься в фильме, условное название которого — «Женщина, которая поёт». Поэтому я сейчас мало пою новых песен на телевидении и радио — берегу их для фильма. Кстати, один молодой композитор, который раньше для эстрады не работал, написал для меня сразу четыре новые песни, очень удачные. Это Борис Горбонос. Две его песни я пела в Таллине — «Женщина, которая поёт», на слова Кайсына Кулиева, и «Сонет Шекспира» — он положил на музыку 90-й сонет в переводе Маршака. Две другие его песни — на слова Мандельштама, «Ленинград» и «Музыкант».
— Вы сказали, что бережёте песни для фильма. А как вообще пополняется ваш репертуар?
— О, очень трудно. У меня сложное положение. «Мои» песни, как правило, другие певицы не берут. Потому что они мои, именно для такого человека, как я. И песни эти пишут люди, хорошо меня знающие. Чтобы «попало в точку» — нужно, чтобы отражалось именно моё мировоззрение и мироощущение. И с этим ничего не поделать.
Я ориентируюсь на хорошую поэзию. Нужны слова, которые, может быть, даже не соответствуют законам поэзии, но западают в душу. Такие слова к песням пишет Леонид Дербенёв. Причём — и это редкость! — он может писать слова на готовую музыку. Обычно мы работаем втроём. Композитор Александр Зацепин, поэт Леонид Дербенёв и я. Они мои друзья, знают меня и что мне нужно. Лучше ли, хуже — но у нас получается то, к чему мы стремимся. Вообще могу работать только с людьми, хорошо знакомыми. Даже конструктор-модельер постоянный — Любовь Харчук.
— А вы не работаете с режиссёром? Ведь сделать из каждого номера законченную сценическую миниатюру необыкновенно трудно,
— Нет, не работаю. Я сама учусь на отделении эстрады в ГИТИСе, именно режиссуре песни, потому что это действительно необходимо. Ведь останавливаться нельзя. «Арлекино», например, — это монолог от образа. Но я перехожу на свои монологи. А зритель привык к «Арлекино». Нужно сделать не хуже и не менее убедительно. Ведь номер на эстраде может быть разным — и детским и монооперным.
— Да, ваш концерт действительно музыкальный театр миниатюр.
— А это моя мечта — создать театр песни. Экспериментальный театр, пробовать, искать, ошибаться — и находить. Именно в плане зрелищности.
— Когда слушаешь и смотришь вас, особенно «Арлекино», вспоминаешь театр-балаган Мейерхольда, «Балаганчик» Блока.
— Арлекинада — это моё. В ГИТИСе мой педагог — клоун Андрюша, Андрей Николаев. Замечательный клоун. Я очень люблю цирк. Знаю не только его арену в огнях, но и его «кухню». Как вы думаете, кого в цирке больше всех жаль? Слонов. Они такие трусливые. Если бы вы знали, как боятся слоны!.. И
гастрольное турне по городам Краснодарского и Ставропольского краёв.
30-10-2024 11:42
Статья за 12/VII.1975 из краснодарской краевой курортной газеты «Черноморская здравница», издававшейся в Сочи. Одна из первых публикаций о Пугачёвой в советской прессе после победы на «Золотом Орфее» — опубликована спустя месяц после возвращения Пугачёвой с фестиваля, когда ВИА «Весёлые ребята» совершал гастрольное турне по городам Краснодарского и Ставропольского краёв.
Золотой Арлекин
Золотой Арлекин, изображение №1
Мне повезло — поймал по радио прямую трансляцию из Болгарии с конкурса «Золотой Орфей». И надо же — как раз перед тем моментом, когда ведущие объявили на трёх языках, что выступать будет советская певица Алла Пугачёва. Песня была знакомой — «Ты снишься мне», но прозвучала совершенно неожиданным образом, остро, свежо, с раскованной лёгкостью и, как показалось, чуть-чуть несерьёзно. Зал хорошо принял песню и был щедр на аплодисменты. А потом…
Объявили болгарскую песню «Арлекин» — и воцарилась тишина. «Арлекин» — это очень много значит для болгарской публики, и тишину можно было представить как ревнивое, настороженное ожидание или как затишье перед бурей.
И буря грянула! Бравурная цирковая медь оркестра взвихрила заряжённый электричеством воздух и рванулась ввысь — под воображаемый купол над несуществующей ареной, под заплатанный брезент шапито над свалявшимися опилками и вытертым ковром — дерзкая и горестная исповедь клоуна. Шут гороховый, изгой, паяц, скоморох, мудрец под рыжим париком и дурацкой маской, он захлёбывался хохотом, дразнил и ёрничал — так же, как и многие века назад. Он беззащитен и раним, но в его власти — открывать истины. Всё равно кому — королю, Гамлету, цирковой галёрке. Его награда — смех, смех — его оружие, попробуй-ка, тронь маску — обожжёшься об острые иглы… Песня отчаянная и бесшабашная, традиционная по теме, как само имя Арлекин, и за балаганной своей открытостью таящая ох какую непростую философию… Старую, любимую песню — ей полтора десятка лет — было не узнать. Что сделали с ней Алла Пугачёва и аранжировщик Павел Слободкин? Это был какой-то взрыв страсти, горького веселья, предельной откровенности и ликующей красоты. А зрители — они-то что скажут, как отнесутся к Арлекину в совсем незнакомом образе?
Реакция зала обрушилась из приёмника, как грозовой разряд. Я не засёк времени, но, по-моему, не меньше десяти минут продолжалось это неистовство — овации, крики восторга, экстаз. И вот тут-то случилось то, чего раньше никогда не происходило на международных конкурсах: советской артистке так и не дали уйти со сцены, покуда «Арлекин» не прозвучал повторно.
А потом эту песню передавало радио Софии на русском языке, по первой всесоюзной программе, а когда запись «Золотого Орфея» пошла по телевидению, уже стояли наготове студийные и любительские магнитофоны, и сейчас Арлекин Аллы Пугачёвой хохочет и горюет во многих квартирах: уж если появляется на эстраде что-то действительно стоящее, настоящее, оно сразу становится общей любовью.
…Телезрители видели, как бросился к певице человек с цветами и поцелуями, со слезами в глазах. Но они не могли слышать, что сказал ей Эмил Димитров, знаменитый автор знаменитого «Арлекина». А он сказал, что этот день для него — как именины. День второго рождения его заветной песни. Для певицы это всегда как раз и было самым главным — впервые ли звучит песня или она давно всем знакома, надо, чтобы она рождалась вот сейчас, здесь, непременно заново и по-своему.
Всегда по-своему. На первом туре «Золотого Орфея», где участники исполняют «обязательную программу» — песню, предложенную хозяевами конкурса, Алле Пугачёвой досталась «Песня о Ленинграде» Ангела Заберски. Сначала её спел — в качестве своеобразного эталона — Бисер Киров, после — Пугачёва, переделав, как посчитала нужным. И вот Бисер Киров — помните, тот самый Бисер Киров, который стал лауреатом на Сочинском международном фестивале молодёжной политической песни, а сейчас он ведущий певец Болгарии — сказал Пугачёвой, что теперь ему придётся забросить свой оригинал и петь, как она.
— Алла Пугачёва — в лучшем смысле слова современная певица, — говорит Павел Слободкин, руководитель ансамбля «Весёлые ребята». — Она профессиональный музыкант, пианистка, представитель молодой, современной школы, сочетает нетрадиционную манеру пения с элементами эстрадного шоу, моментами чисто актёрскими. Мы с ребятами четыре года не могли найти нужную нам солистку — универсального плана, умеющую хорошо петь в ансамбле, свободно владеющую театрализованной формой подачи песни, к которой тяготеет наша группа. И вот, в конце прошлого года, — счастливая встреча с Аллой. Счастливая для всех — для неё, давно мечтавшей о творчестве синтетического плана, возможности которого наиболее полно раскрывает вокально-инструментальный ансамбль, счастливая и для нас, потому что Алла, хоть и стала обладательницей высшего приза одного из самых почётных конкурсов, не мыслит себя вне ансамбля, отдельно от него…
Да, действительно, Алла Пугачёва работает на равных со всеми остальными «весёлыми ребятами», и имя её вЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Статья за 12/VII.1975 из краснодарской краевой курортной газеты «Черноморская здравница», издававшейся в Сочи. Одна из первых публикаций о Пугачёвой в советской прессе после победы на «Золотом Орфее» — опубликована спустя месяц после возвращения Пугачёвой с фестиваля, когда ВИА «Весёлые ребята» совершал гастрольное турне по городам Краснодарского и Ставропольского краёв.
Золотой Арлекин
Золотой Арлекин, изображение №1
Мне повезло — поймал по радио прямую трансляцию из Болгарии с конкурса «Золотой Орфей». И надо же — как раз перед тем моментом, когда ведущие объявили на трёх языках, что выступать будет советская певица Алла Пугачёва. Песня была знакомой — «Ты снишься мне», но прозвучала совершенно неожиданным образом, остро, свежо, с раскованной лёгкостью и, как показалось, чуть-чуть несерьёзно. Зал хорошо принял песню и был щедр на аплодисменты. А потом…
Объявили болгарскую песню «Арлекин» — и воцарилась тишина. «Арлекин» — это очень много значит для болгарской публики, и тишину можно было представить как ревнивое, настороженное ожидание или как затишье перед бурей.
И буря грянула! Бравурная цирковая медь оркестра взвихрила заряжённый электричеством воздух и рванулась ввысь — под воображаемый купол над несуществующей ареной, под заплатанный брезент шапито над свалявшимися опилками и вытертым ковром — дерзкая и горестная исповедь клоуна. Шут гороховый, изгой, паяц, скоморох, мудрец под рыжим париком и дурацкой маской, он захлёбывался хохотом, дразнил и ёрничал — так же, как и многие века назад. Он беззащитен и раним, но в его власти — открывать истины. Всё равно кому — королю, Гамлету, цирковой галёрке. Его награда — смех, смех — его оружие, попробуй-ка, тронь маску — обожжёшься об острые иглы… Песня отчаянная и бесшабашная, традиционная по теме, как само имя Арлекин, и за балаганной своей открытостью таящая ох какую непростую философию… Старую, любимую песню — ей полтора десятка лет — было не узнать. Что сделали с ней Алла Пугачёва и аранжировщик Павел Слободкин? Это был какой-то взрыв страсти, горького веселья, предельной откровенности и ликующей красоты. А зрители — они-то что скажут, как отнесутся к Арлекину в совсем незнакомом образе?
Реакция зала обрушилась из приёмника, как грозовой разряд. Я не засёк времени, но, по-моему, не меньше десяти минут продолжалось это неистовство — овации, крики восторга, экстаз. И вот тут-то случилось то, чего раньше никогда не происходило на международных конкурсах: советской артистке так и не дали уйти со сцены, покуда «Арлекин» не прозвучал повторно.
А потом эту песню передавало радио Софии на русском языке, по первой всесоюзной программе, а когда запись «Золотого Орфея» пошла по телевидению, уже стояли наготове студийные и любительские магнитофоны, и сейчас Арлекин Аллы Пугачёвой хохочет и горюет во многих квартирах: уж если появляется на эстраде что-то действительно стоящее, настоящее, оно сразу становится общей любовью.
…Телезрители видели, как бросился к певице человек с цветами и поцелуями, со слезами в глазах. Но они не могли слышать, что сказал ей Эмил Димитров, знаменитый автор знаменитого «Арлекина». А он сказал, что этот день для него — как именины. День второго рождения его заветной песни. Для певицы это всегда как раз и было самым главным — впервые ли звучит песня или она давно всем знакома, надо, чтобы она рождалась вот сейчас, здесь, непременно заново и по-своему.
Всегда по-своему. На первом туре «Золотого Орфея», где участники исполняют «обязательную программу» — песню, предложенную хозяевами конкурса, Алле Пугачёвой досталась «Песня о Ленинграде» Ангела Заберски. Сначала её спел — в качестве своеобразного эталона — Бисер Киров, после — Пугачёва, переделав, как посчитала нужным. И вот Бисер Киров — помните, тот самый Бисер Киров, который стал лауреатом на Сочинском международном фестивале молодёжной политической песни, а сейчас он ведущий певец Болгарии — сказал Пугачёвой, что теперь ему придётся забросить свой оригинал и петь, как она.
— Алла Пугачёва — в лучшем смысле слова современная певица, — говорит Павел Слободкин, руководитель ансамбля «Весёлые ребята». — Она профессиональный музыкант, пианистка, представитель молодой, современной школы, сочетает нетрадиционную манеру пения с элементами эстрадного шоу, моментами чисто актёрскими. Мы с ребятами четыре года не могли найти нужную нам солистку — универсального плана, умеющую хорошо петь в ансамбле, свободно владеющую театрализованной формой подачи песни, к которой тяготеет наша группа. И вот, в конце прошлого года, — счастливая встреча с Аллой. Счастливая для всех — для неё, давно мечтавшей о творчестве синтетического плана, возможности которого наиболее полно раскрывает вокально-инструментальный ансамбль, счастливая и для нас, потому что Алла, хоть и стала обладательницей высшего приза одного из самых почётных конкурсов, не мыслит себя вне ансамбля, отдельно от него…
Да, действительно, Алла Пугачёва работает на равных со всеми остальными «весёлыми ребятами», и имя её в
Алла Пугачёва в венгерском журнале «Fáklya» (1976, № 5, 7 марта).
30-10-2024 11:39
Алла Пугачёва в венгерском журнале «Fáklya» (1976, № 5, 7 марта).
«Fáklya» («Факья», с венг. — «Факел») — издававшийся по материалам АПН журнал общества советско-венгерской дружбы. Выходил с 1957 по 1989 гг. в Будапеште с периодичностью 2 раза в месяц.
В публикации использованы снимки Рудольфа Алфимова, сделанные в сентябре 1975 г. в Москве.
1.
[454x700]
2.
[700x521]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Алла Пугачёва в венгерском журнале «Fáklya» (1976, № 5, 7 марта).
«Fáklya» («Факья», с венг. — «Факел») — издававшийся по материалам АПН журнал общества советско-венгерской дружбы. Выходил с 1957 по 1989 гг. в Будапеште с периодичностью 2 раза в месяц.
В публикации использованы снимки Рудольфа Алфимова, сделанные в сентябре 1975 г. в Москве.
1.
[454x700] 2.
[700x521]
Интервью Аллы Пугачёвой для журнала «Смена» (1980, № 16, август).
30-10-2024 11:37
Интервью Аллы Пугачёвой для журнала «Смена» (1980, № 16, август).
Рабочее место — эстрада
В адрес открытого на страницах журнала «Смена» музыкального клуба приходит множество писем с вопросами, обращёнными к популярным композиторам, музыкантам, певцам. В частности, читатели журнала интересуются творчеством заслуженной артистки РСФСР Аллы Пугачёвой.
Журналист Михаил Шпагин встретился с Аллой Пугачёвой и задал ей вопросы, наиболее часто встречающиеся в читательской почте.
— Как вы относитесь к популярности? Не тяготит ли она вас?
(Об этом спрашивают Л. Сорокина из Ленинграда, Т. Гасанова из Саратова, А. Летова из Саратовской обл.)
— Ответ останется прежним. «Я люблю быть популярным — это счастье; но я хочу быть полезным — это долг». Такие слова, кажется, Виктор Гюго сказал. И с ним трудно не согласиться. Сделанное тобой находит отклик у множества людей, за сотни и тысячи километров — вот оно, счастье артиста. Но отсюда же неизбежно вытекает долг — повышенное чувство творческой ответственности.
— После выхода фильма «Женщина, которая поёт» вас иногда так и называют. Она и вы идентичны?
(Д. Новикова из Алма-Аты, Т. Каменецкая из Пермской обл.)
— Не совсем. Я думаю, что, когда речь идёт о работе артиста, его творчестве, сценическом образе, необходимо отрешиться от всего житейски личного. Пишущим же о людях искусства почему-то свойственно стремиться ввести в материал бытовые чёрточки. То есть показать обыденного человека в обыденной обстановке. А в действительности личная жизнь артиста не столь уж важна…
— Не считая того, что сцена занимает в ней, безусловно, огромное место.
— В детстве я не мечтала стать актрисой. Но так получилось. Я взрослела, становилась требовательнее к репертуару. В поисках новых выразительных средств стала применять различные актёрские маски — то был период «Арлекино», «Посидим, поокаем». Однако жажда откровенного, от первого лица, разговора с публикой не покидала меня ещё с момента первого выхода на сцену. Постепенно я начала отказываться от масок. И к микрофону вышла «женщина, которая поёт».
— Что же это за человек?
— Как раз об этом она и поёт. А что не допоёт, так договаривает со сцены… Правда, я уже давно хочу создать такую программу, где мне говорить не пришлось бы. Всё, о чём я пою, — искреннее выражение моих мыслей, моего отношения к жизни плюс отражение определённых музыкальных вкусов. Ритмы песни должны отвечать ритмам сегодняшнего дня. Я всегда так считала, но применительно к собственному творчеству не всегда умела доказать. Отсюда — почти десять лет относительной безвестности. Песни тех лет мне дороги прежде всего как свидетельство упорных поисков сценического образа. А пришедшая вместе с ним популярность — бесценное для актёра средство контакта с публикой. Популярность делает образ убедительнее, помогает развиться и созреть многим творческим идеям, решениям, которые, быть может, я лелеяла уже давно.
— Чаще всего вы поёте о любви.
— А в чём ещё так ярко проявляется каждый? Огромный душевный порыв. Обострение чувств. Без любви не было бы человека. И нет человека без любви. В исполняемых мною песнях она обязательно есть, если даже в словах не упоминается.
— Нет ли здесь известного тематического самоограничения?
— Ограничения, на мой взгляд, просто необходимы. Без них образа нет. Каждый певец должен ясно представить, что и почему он для исполнения выбрал. В самые трудные военные годы Клавдия Ивановна Шульженко оставалась верной себе — пела о любви. Но это было для неё органично, этого от неё ждали, здесь она была наиболее сильна. И песни Шульженко в конечном счёте помогали ковать победу.
Среди моих самоограничений есть и такие: стремлюсь петь о лично пережитом, прочувствованном.
— Ваша любимая песня?
(Ю. Тарасов из Свердловска, М. Пучкова из Ленинградской обл.)
— Нелюбимых песен я не исполняю. Но самая любимая та, которую мы пели вместе с мамой в детстве. Со сцены я её не исполняю. Это «Колыбельная Светланы» Тихона Хренникова. Надеюсь, что её полюбит и дочь: я часто пою ей эту колыбельную.
— Поговорим об особенностях, если так можно выразиться, технологии творчества. Тех, которые вы считаете для себя наиболее важными.
— Охотно. Хотя, наверное, я их представляю и оцениваю несколько субъективно. Но как иначе? Ведь они помогают в работе лично мне, а не другому… Прежде всего я готовлю себя к концерту, как к празднику. На сцене стремлюсь передать зрителю свой эмоциональный подъем. Стремлюсь раскрыть себя в каждой песне, не стараясь подделаться под чьи-то вкусы. Потому что убеждена: актёров, которые нравятся абсолютно всем, не бывает. Веду концерт с поправкой на зал. Самый идеальный из них для меня — зал Театра эстрады.
Наверное, кому-нибудь покажется высокопарным, но тем не менее перед выходом на сцену мысленно себе приказываю: «Сегодня нужно петь и говорить так, будто в последний раз». Заклинание способствует большей отдаче, откровенности, а фальши я боюсь больше всего.
— У вас есть «свой» зритель?
— Для меня всеЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Интервью Аллы Пугачёвой для журнала «Смена» (1980, № 16, август).
Рабочее место — эстрада
В адрес открытого на страницах журнала «Смена» музыкального клуба приходит множество писем с вопросами, обращёнными к популярным композиторам, музыкантам, певцам. В частности, читатели журнала интересуются творчеством заслуженной артистки РСФСР Аллы Пугачёвой.
Журналист Михаил Шпагин встретился с Аллой Пугачёвой и задал ей вопросы, наиболее часто встречающиеся в читательской почте.
— Как вы относитесь к популярности? Не тяготит ли она вас?
(Об этом спрашивают Л. Сорокина из Ленинграда, Т. Гасанова из Саратова, А. Летова из Саратовской обл.)
— Ответ останется прежним. «Я люблю быть популярным — это счастье; но я хочу быть полезным — это долг». Такие слова, кажется, Виктор Гюго сказал. И с ним трудно не согласиться. Сделанное тобой находит отклик у множества людей, за сотни и тысячи километров — вот оно, счастье артиста. Но отсюда же неизбежно вытекает долг — повышенное чувство творческой ответственности.
— После выхода фильма «Женщина, которая поёт» вас иногда так и называют. Она и вы идентичны?
(Д. Новикова из Алма-Аты, Т. Каменецкая из Пермской обл.)
— Не совсем. Я думаю, что, когда речь идёт о работе артиста, его творчестве, сценическом образе, необходимо отрешиться от всего житейски личного. Пишущим же о людях искусства почему-то свойственно стремиться ввести в материал бытовые чёрточки. То есть показать обыденного человека в обыденной обстановке. А в действительности личная жизнь артиста не столь уж важна…
— Не считая того, что сцена занимает в ней, безусловно, огромное место.
— В детстве я не мечтала стать актрисой. Но так получилось. Я взрослела, становилась требовательнее к репертуару. В поисках новых выразительных средств стала применять различные актёрские маски — то был период «Арлекино», «Посидим, поокаем». Однако жажда откровенного, от первого лица, разговора с публикой не покидала меня ещё с момента первого выхода на сцену. Постепенно я начала отказываться от масок. И к микрофону вышла «женщина, которая поёт».
— Что же это за человек?
— Как раз об этом она и поёт. А что не допоёт, так договаривает со сцены… Правда, я уже давно хочу создать такую программу, где мне говорить не пришлось бы. Всё, о чём я пою, — искреннее выражение моих мыслей, моего отношения к жизни плюс отражение определённых музыкальных вкусов. Ритмы песни должны отвечать ритмам сегодняшнего дня. Я всегда так считала, но применительно к собственному творчеству не всегда умела доказать. Отсюда — почти десять лет относительной безвестности. Песни тех лет мне дороги прежде всего как свидетельство упорных поисков сценического образа. А пришедшая вместе с ним популярность — бесценное для актёра средство контакта с публикой. Популярность делает образ убедительнее, помогает развиться и созреть многим творческим идеям, решениям, которые, быть может, я лелеяла уже давно.
— Чаще всего вы поёте о любви.
— А в чём ещё так ярко проявляется каждый? Огромный душевный порыв. Обострение чувств. Без любви не было бы человека. И нет человека без любви. В исполняемых мною песнях она обязательно есть, если даже в словах не упоминается.
— Нет ли здесь известного тематического самоограничения?
— Ограничения, на мой взгляд, просто необходимы. Без них образа нет. Каждый певец должен ясно представить, что и почему он для исполнения выбрал. В самые трудные военные годы Клавдия Ивановна Шульженко оставалась верной себе — пела о любви. Но это было для неё органично, этого от неё ждали, здесь она была наиболее сильна. И песни Шульженко в конечном счёте помогали ковать победу.
Среди моих самоограничений есть и такие: стремлюсь петь о лично пережитом, прочувствованном.
— Ваша любимая песня?
(Ю. Тарасов из Свердловска, М. Пучкова из Ленинградской обл.)
— Нелюбимых песен я не исполняю. Но самая любимая та, которую мы пели вместе с мамой в детстве. Со сцены я её не исполняю. Это «Колыбельная Светланы» Тихона Хренникова. Надеюсь, что её полюбит и дочь: я часто пою ей эту колыбельную.
— Поговорим об особенностях, если так можно выразиться, технологии творчества. Тех, которые вы считаете для себя наиболее важными.
— Охотно. Хотя, наверное, я их представляю и оцениваю несколько субъективно. Но как иначе? Ведь они помогают в работе лично мне, а не другому… Прежде всего я готовлю себя к концерту, как к празднику. На сцене стремлюсь передать зрителю свой эмоциональный подъем. Стремлюсь раскрыть себя в каждой песне, не стараясь подделаться под чьи-то вкусы. Потому что убеждена: актёров, которые нравятся абсолютно всем, не бывает. Веду концерт с поправкой на зал. Самый идеальный из них для меня — зал Театра эстрады.
Наверное, кому-нибудь покажется высокопарным, но тем не менее перед выходом на сцену мысленно себе приказываю: «Сегодня нужно петь и говорить так, будто в последний раз». Заклинание способствует большей отдаче, откровенности, а фальши я боюсь больше всего.
— У вас есть «свой» зритель?
— Для меня все
Интервью Аллы Пугачёвой для журнала «Клуб и художественная самодеятельность» (1980, № 11, июнь).
29-10-2024 20:43
Интервью Аллы Пугачёвой для журнала «Клуб и художественная самодеятельность» (1980, № 11, июнь).
Я открываю вам себя
Интервью журналу даёт Алла Пугачёва
Из переполненного фойе доносится нарастающий гул, а на пустой сцене, в серебряном свете приглушенных огней, разминаясь, Алла Пугачёва танцует с маленькой Кристиной рок-н-ролл. Скоро обе спустятся в гримёрную. Алла Пугачёва переоденется и, подойдя к кулисе, станет шептать слова песен, будто заклинания перебирать их одну за другой. Затем услышит аплодисменты и шагнёт к микрофону, в пролитый на сцену кружок света. После концерта можно будет задать ей вопросы, предложенные читателями журнала.
В этом году наш журнал вторично вручил Алле Пугачёвой «Золотой диск». Редакционная почта, а также многочисленные письма к певице свидетельствуют, что интерес к её творчеству не ослабевает.
«Вы моя самая любимая певица», — признаётся Л. Г. Костырина (пос. Орловский, Ростовской обл.), «В каждой песне Алла Пугачёва проживает целую жизнь» (А. Соколова, Черкассы). А в одном из писем читаем: «Почему мало пишут о ролях Аллы Пугачёвой в кино? Картина „Женщина, которая поёт“ показала, что она талантливая киноактриса» (Л. Д., Москва). Правда, на этот счёт есть и другие мнения.
Корреспондент. Фильм «Женщина, которая поёт» вызвал противоречивые отклики. Некоторые почитатели вашего таланта остались разочарованными…
А. Пугачёва. Я знаю.
Корреспондент. Читатель Николай Жучков из Бреста считает, что фильм поставлен по слабому, банальному сценарию. По его мнению, все эти сценки «в семье», «в автобусе» служат лишь для заполнения пауз между песнями. Но, так или иначе, а картину за первые месяцы посмотрели 70 миллионов зрителей. Я не очень хорошо разбираюсь в тонкостях проката, но, по-моему, такой кинематографический успех выпадает не часто. Читатели спрашивают, собираетесь ли вы ещё сниматься. На положительном ответе очень настаивает, например, Владимир Ахмедов из Джезказганской области, а учащиеся Ставропольского совхоза-техникума спрашивают: «Снималась ли Алла Пугачёва в кино после картины «Женщина, которая поёт»?».
А. Пугачёва. Снималась. В финском фильме «Аллалала» («В гостях у Аллы»). Сейчас завершается работа над другим документальным фильмом, который делает западногерманская фирма «АРД». По Центральному телевидению была показана лента, названная «Театр Аллы Пугачёвой». Я написала песню к фильму «Пена» и исполнила в нём небольшую роль.
Корреспондент. Но вернёмся к «Женщине, которая поёт».
А. Пугачёва. На мой взгляд, фильм всё же сделал своё дело. Вопрос о том, лучше или хуже мы его сняли, я бы не хотела обсуждать, так как являюсь участником съёмочной группы. Гораздо важнее другое. Успех фильма оказался для нас неожиданным.
Не мне объяснять читателям, как быстро растут музыкальные интересы зрителя. Если верить социологам культуры, произошла революция в музыкальном мире — он демократизируется. Молодой человек наших дней не представляет себя вне музыкальной культуры. Самые острые, самые актуальные проблемы современной музыки обсуждают теперь в каждом доме. Складывается ситуация, при которой литературные, театральные и многие другие интересы молодёжи нередко реализуются именно через музыку. Тем, кто вовремя понял эту особенность нашего века, легче воспитывать молодёжь. Во всяком случае, идея новой музыкальной картины «Рецитал», где я собираюсь сниматься, появилась в результате этих размышлений, и я искренне надеюсь, что «Рецитал» будет иметь не только кассовый успех.
Корреспондент. Название звучит не особенно привычно. Что это такое ре-ци-тал?
А. Пугачёва. В данном случае это концерт почётного гостя в рамках международного фестиваля эстрадной песни. Рецитал — это всегда очень светлое и приятное воспоминание о празднике. Слово вызывает непривычную реакцию потому, что подобных фестивалей у нас пока мало. Но я уверена, что они рано или поздно будут распространяться и получат не меньший резонанс, чем такие празднества искусства, как, предположим, конкурс имени П. И. Чайковского или Московский Международный кинофестиваль. Однако я отвлеклась…
Корреспондент. Да. Так что же вы можете рассказать о содержании будущей картины?
А. Пугачёва. Ничего. Мы решили хранить его в тайне.
Корреспондент. А нельзя ли случайно проговориться?
А. Пугачёва. Открою только, что героиня — тоже певица. Зритель встретится с ней в самые трагические дни её жизни, когда она поняла, что теряет голос и должна навсегда распрощаться с искусством. Всё разбивается вдребезги. Размыкается привычный круг забот, мыслей, воспоминаний.
Корреспондент. Кто будет делать этот фильм? Режиссёр Орлов не то в шутку, не то всерьёз рассказывал, как вы его измучили на съёмках «Женщины…»
А. Пугачёва. Ставить картину будет Александр Стефанович, знакомый зрителю по сатирической комедии «Пена», где звучит музыка Рычкова и моя, по фильму «Дорогой мальчик» с музыкой Тухманова, по фильму «Диск» с участием «Песняров». У него накоплен опыт работы с музыкальным материалом. Александр СтефановичЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Интервью Аллы Пугачёвой для журнала «Клуб и художественная самодеятельность» (1980, № 11, июнь).
Я открываю вам себя
Интервью журналу даёт Алла Пугачёва
Из переполненного фойе доносится нарастающий гул, а на пустой сцене, в серебряном свете приглушенных огней, разминаясь, Алла Пугачёва танцует с маленькой Кристиной рок-н-ролл. Скоро обе спустятся в гримёрную. Алла Пугачёва переоденется и, подойдя к кулисе, станет шептать слова песен, будто заклинания перебирать их одну за другой. Затем услышит аплодисменты и шагнёт к микрофону, в пролитый на сцену кружок света. После концерта можно будет задать ей вопросы, предложенные читателями журнала.
В этом году наш журнал вторично вручил Алле Пугачёвой «Золотой диск». Редакционная почта, а также многочисленные письма к певице свидетельствуют, что интерес к её творчеству не ослабевает.
«Вы моя самая любимая певица», — признаётся Л. Г. Костырина (пос. Орловский, Ростовской обл.), «В каждой песне Алла Пугачёва проживает целую жизнь» (А. Соколова, Черкассы). А в одном из писем читаем: «Почему мало пишут о ролях Аллы Пугачёвой в кино? Картина „Женщина, которая поёт“ показала, что она талантливая киноактриса» (Л. Д., Москва). Правда, на этот счёт есть и другие мнения.
Корреспондент. Фильм «Женщина, которая поёт» вызвал противоречивые отклики. Некоторые почитатели вашего таланта остались разочарованными…
А. Пугачёва. Я знаю.
Корреспондент. Читатель Николай Жучков из Бреста считает, что фильм поставлен по слабому, банальному сценарию. По его мнению, все эти сценки «в семье», «в автобусе» служат лишь для заполнения пауз между песнями. Но, так или иначе, а картину за первые месяцы посмотрели 70 миллионов зрителей. Я не очень хорошо разбираюсь в тонкостях проката, но, по-моему, такой кинематографический успех выпадает не часто. Читатели спрашивают, собираетесь ли вы ещё сниматься. На положительном ответе очень настаивает, например, Владимир Ахмедов из Джезказганской области, а учащиеся Ставропольского совхоза-техникума спрашивают: «Снималась ли Алла Пугачёва в кино после картины «Женщина, которая поёт»?».
А. Пугачёва. Снималась. В финском фильме «Аллалала» («В гостях у Аллы»). Сейчас завершается работа над другим документальным фильмом, который делает западногерманская фирма «АРД». По Центральному телевидению была показана лента, названная «Театр Аллы Пугачёвой». Я написала песню к фильму «Пена» и исполнила в нём небольшую роль.
Корреспондент. Но вернёмся к «Женщине, которая поёт».
А. Пугачёва. На мой взгляд, фильм всё же сделал своё дело. Вопрос о том, лучше или хуже мы его сняли, я бы не хотела обсуждать, так как являюсь участником съёмочной группы. Гораздо важнее другое. Успех фильма оказался для нас неожиданным.
Не мне объяснять читателям, как быстро растут музыкальные интересы зрителя. Если верить социологам культуры, произошла революция в музыкальном мире — он демократизируется. Молодой человек наших дней не представляет себя вне музыкальной культуры. Самые острые, самые актуальные проблемы современной музыки обсуждают теперь в каждом доме. Складывается ситуация, при которой литературные, театральные и многие другие интересы молодёжи нередко реализуются именно через музыку. Тем, кто вовремя понял эту особенность нашего века, легче воспитывать молодёжь. Во всяком случае, идея новой музыкальной картины «Рецитал», где я собираюсь сниматься, появилась в результате этих размышлений, и я искренне надеюсь, что «Рецитал» будет иметь не только кассовый успех.
Корреспондент. Название звучит не особенно привычно. Что это такое ре-ци-тал?
А. Пугачёва. В данном случае это концерт почётного гостя в рамках международного фестиваля эстрадной песни. Рецитал — это всегда очень светлое и приятное воспоминание о празднике. Слово вызывает непривычную реакцию потому, что подобных фестивалей у нас пока мало. Но я уверена, что они рано или поздно будут распространяться и получат не меньший резонанс, чем такие празднества искусства, как, предположим, конкурс имени П. И. Чайковского или Московский Международный кинофестиваль. Однако я отвлеклась…
Корреспондент. Да. Так что же вы можете рассказать о содержании будущей картины?
А. Пугачёва. Ничего. Мы решили хранить его в тайне.
Корреспондент. А нельзя ли случайно проговориться?
А. Пугачёва. Открою только, что героиня — тоже певица. Зритель встретится с ней в самые трагические дни её жизни, когда она поняла, что теряет голос и должна навсегда распрощаться с искусством. Всё разбивается вдребезги. Размыкается привычный круг забот, мыслей, воспоминаний.
Корреспондент. Кто будет делать этот фильм? Режиссёр Орлов не то в шутку, не то всерьёз рассказывал, как вы его измучили на съёмках «Женщины…»
А. Пугачёва. Ставить картину будет Александр Стефанович, знакомый зрителю по сатирической комедии «Пена», где звучит музыка Рычкова и моя, по фильму «Дорогой мальчик» с музыкой Тухманова, по фильму «Диск» с участием «Песняров». У него накоплен опыт работы с музыкальным материалом. Александр Стефанович
Статья Нины Завадской об Алле Пугачёвой, опубликованная в журнале «Музыкальная жизнь» (1978, № 5, март).
29-10-2024 20:42
Статья Нины Завадской об Алле Пугачёвой, опубликованная в журнале «Музыкальная жизнь» (1978, № 5, март).
Когда при мне называют имя Аллы Пугачёвой, неизменно вспоминается Болгария, Солнечный берег, XI фестиваль «Золотой Орфей» и хрупкая, несколько угловатая девушка, которой предстояло тогда защищать честь советского эстрадного искусства на популярном международном конкурсе… Среди оживлённой толпы загорелых, беззаботных людей — был разгар курортного сезона — особенно бросалась в глаза её прозрачная бледность, серьёзная сосредоточенность на чём-то своём, очень для неё важном: Алла приветливо поддерживала наш разговор, но был он как бы вне её существа. Помнится, мелькнула мысль — по силам ли такой худенькой и словно лишённой красок девушке состязаться с экстравагантными красавицами, которые улыбчиво смотрели с рекламных афиш, украшавших Солнечный берег…
И вдруг вечером, на эстраде, Алла совершенно преобразилась, превратилась в прекрасную женщину, уверенную в себе блестящую артистку (как красит всё-таки сцена людей талантливых!). Она пела песню А. Мажукова «Ты снишься мне» с такой экспрессией, в её голосе, красивом, сильном, свободно заполнявшем пространство зала, звучала такая беспредельная, победная радость любви, что слушатели были покорены.
А потом на глазах у всех элегантная женщина превратилась в маленького, грустного циркового клоуна, с руками, словно на шарнирах, и ртом до ушей, и поведала историю артиста, мечтающего играть Гамлета, «безумие страстей», но вынужденного выходить на арену и смешить, смешить, смешить… Когда замер, будто захлебнувшись слезами, резкий и трагический клоунский смех, после паузы, несколько странной для эстрадного действа, зал взорвался аплодисментами и стонал, требуя повторить песню. Так началась слава Аллы Пугачёвой и её «Арлекино».
В тот же день, хотя конкурс продолжался, директор «Золотого Орфея» композитор Георги Ганев сказал мне: «Алла Пугачёва оторвалась от всех участников фестиваля, как космический корабль, устремившийся к звёздам»… Никто не сомневался, что на этот раз главный приз фестиваля — Золотой Орфей — улетит в Советский Союз…
Так ли, впрочем, неожиданна была эта победа? Пожалуй, нет, если вспомнить своего рода эскиз к «Арлекино» — две песни, спетые Аллой незадолго до этого, зимой 1974 года на Пятом Всесоюзном конкурсе артистов эстрады, лауреатом которого она стала. «Ермолова с Чистых прудов» Н. Богословского и «Посидим, поокаем» А. Муромцева — полный драматизма рассказ о молодой артистке, погибшей на фронте, и шуточная зарисовка, словно подсмотренная на деревенской улице, уже тогда раскрыли счастливую способность Пугачёвой к перевоплощению, её умение создать чисто вокальными красками характерный образ, быть убедительной и в трагическом, и в смешном.
Трагическое и смешное победно соединилось в «Арлекино». Старая песня болгарского композитора Эмила Димитрова получила в исполнении Аллы Пугачёвой второе рождение. А мы стали свидетелями стремительного восхождения новой яркой эстрадной звезды…
Алла Пугачёва родилась и выросла в Москве, в семье инженеров. По сути же своей семья была артистической: мать Аллы, Зинаида Архиповна, в прошлом эстрадная певица, потеряла голос, выступая во фронтовых бригадах, а отец, Борис Михайлович, начинал, как цирковой артист, потом воевал, был ранен… Профессии пришлось менять, но в доме по-прежнему звучала музыка, песни. Это у матери, которая всегда волновалась, даже тогда, когда пела всего лишь для друзей, научилась Алла святому отношению к своему делу, полной отдаче сил.
Девочка окончила музыкальную школу по классу фортепиано. В музыкальном же училище имени Ипполитова-Иванова выбрала дирижёрско-хоровой факультет: она мечтала стать певицей. Ещё студенткой начала петь на радио, в передаче «С добрым утром», появилась даже возможность работать на эстраде, но у Аллы хватило воли и разума сначала окончить училище, а потом уж думать о профессиональной сцене (кстати, сейчас Пугачёва получает высшее образование, занимается на заочном режиссёрском отделении ГИТИСа).
Первая её работа — в ансамбле «Новый электрон» Липецкой филармонии, где Алла пела, играла на рояле, участвовала в создании песен, обретала артистическую свободу. Следующая ступень — оркестр под руководством Олега Лундстрема — стала для молодой певицы настоящей школой вкуса, артистизма, музыкальности. Затем — вокально-инструментальный ансамбль «Весёлые ребята», пора, сыгравшая заметную роль в биографии Пугачёвой: здесь был создан «Арлекино», аранжировку которого сделал руководитель коллектива П. Слободкин.
После победы на «Орфее» Алла Пугачёва (некоторое время ещё с «Весёлыми ребятами») продолжала утверждать свой исполнительский стиль, право петь на эстраде в определённом образе. Однажды целое отделение программы она построила на одной актёрской краске — играла не очень складную, смешную, растерявшуюся на сцене девчонку. Между прочим, тогда прозвучала чудесная «Реченька», фольклорная песня, спетая Аллой в народной манере, с какой-то удивительной, щемящейЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Статья Нины Завадской об Алле Пугачёвой, опубликованная в журнале «Музыкальная жизнь» (1978, № 5, март).
Когда при мне называют имя Аллы Пугачёвой, неизменно вспоминается Болгария, Солнечный берег, XI фестиваль «Золотой Орфей» и хрупкая, несколько угловатая девушка, которой предстояло тогда защищать честь советского эстрадного искусства на популярном международном конкурсе… Среди оживлённой толпы загорелых, беззаботных людей — был разгар курортного сезона — особенно бросалась в глаза её прозрачная бледность, серьёзная сосредоточенность на чём-то своём, очень для неё важном: Алла приветливо поддерживала наш разговор, но был он как бы вне её существа. Помнится, мелькнула мысль — по силам ли такой худенькой и словно лишённой красок девушке состязаться с экстравагантными красавицами, которые улыбчиво смотрели с рекламных афиш, украшавших Солнечный берег…
И вдруг вечером, на эстраде, Алла совершенно преобразилась, превратилась в прекрасную женщину, уверенную в себе блестящую артистку (как красит всё-таки сцена людей талантливых!). Она пела песню А. Мажукова «Ты снишься мне» с такой экспрессией, в её голосе, красивом, сильном, свободно заполнявшем пространство зала, звучала такая беспредельная, победная радость любви, что слушатели были покорены.
А потом на глазах у всех элегантная женщина превратилась в маленького, грустного циркового клоуна, с руками, словно на шарнирах, и ртом до ушей, и поведала историю артиста, мечтающего играть Гамлета, «безумие страстей», но вынужденного выходить на арену и смешить, смешить, смешить… Когда замер, будто захлебнувшись слезами, резкий и трагический клоунский смех, после паузы, несколько странной для эстрадного действа, зал взорвался аплодисментами и стонал, требуя повторить песню. Так началась слава Аллы Пугачёвой и её «Арлекино».
В тот же день, хотя конкурс продолжался, директор «Золотого Орфея» композитор Георги Ганев сказал мне: «Алла Пугачёва оторвалась от всех участников фестиваля, как космический корабль, устремившийся к звёздам»… Никто не сомневался, что на этот раз главный приз фестиваля — Золотой Орфей — улетит в Советский Союз…
Так ли, впрочем, неожиданна была эта победа? Пожалуй, нет, если вспомнить своего рода эскиз к «Арлекино» — две песни, спетые Аллой незадолго до этого, зимой 1974 года на Пятом Всесоюзном конкурсе артистов эстрады, лауреатом которого она стала. «Ермолова с Чистых прудов» Н. Богословского и «Посидим, поокаем» А. Муромцева — полный драматизма рассказ о молодой артистке, погибшей на фронте, и шуточная зарисовка, словно подсмотренная на деревенской улице, уже тогда раскрыли счастливую способность Пугачёвой к перевоплощению, её умение создать чисто вокальными красками характерный образ, быть убедительной и в трагическом, и в смешном.
Трагическое и смешное победно соединилось в «Арлекино». Старая песня болгарского композитора Эмила Димитрова получила в исполнении Аллы Пугачёвой второе рождение. А мы стали свидетелями стремительного восхождения новой яркой эстрадной звезды…
Алла Пугачёва родилась и выросла в Москве, в семье инженеров. По сути же своей семья была артистической: мать Аллы, Зинаида Архиповна, в прошлом эстрадная певица, потеряла голос, выступая во фронтовых бригадах, а отец, Борис Михайлович, начинал, как цирковой артист, потом воевал, был ранен… Профессии пришлось менять, но в доме по-прежнему звучала музыка, песни. Это у матери, которая всегда волновалась, даже тогда, когда пела всего лишь для друзей, научилась Алла святому отношению к своему делу, полной отдаче сил.
Девочка окончила музыкальную школу по классу фортепиано. В музыкальном же училище имени Ипполитова-Иванова выбрала дирижёрско-хоровой факультет: она мечтала стать певицей. Ещё студенткой начала петь на радио, в передаче «С добрым утром», появилась даже возможность работать на эстраде, но у Аллы хватило воли и разума сначала окончить училище, а потом уж думать о профессиональной сцене (кстати, сейчас Пугачёва получает высшее образование, занимается на заочном режиссёрском отделении ГИТИСа).
Первая её работа — в ансамбле «Новый электрон» Липецкой филармонии, где Алла пела, играла на рояле, участвовала в создании песен, обретала артистическую свободу. Следующая ступень — оркестр под руководством Олега Лундстрема — стала для молодой певицы настоящей школой вкуса, артистизма, музыкальности. Затем — вокально-инструментальный ансамбль «Весёлые ребята», пора, сыгравшая заметную роль в биографии Пугачёвой: здесь был создан «Арлекино», аранжировку которого сделал руководитель коллектива П. Слободкин.
После победы на «Орфее» Алла Пугачёва (некоторое время ещё с «Весёлыми ребятами») продолжала утверждать свой исполнительский стиль, право петь на эстраде в определённом образе. Однажды целое отделение программы она построила на одной актёрской краске — играла не очень складную, смешную, растерявшуюся на сцене девчонку. Между прочим, тогда прозвучала чудесная «Реченька», фольклорная песня, спетая Аллой в народной манере, с какой-то удивительной, щемящей
Ещё один материал об узбекистанских гастролях Аллы Пугачёвой 1977 года — из газеты «Правда Востока» за 7/IV–1977.
29-10-2024 20:39
Ещё один материал об узбекистанских гастролях Аллы Пугачёвой 1977 года — из газеты «Правда Востока» за 7/IV–1977.
Песни её — наши друзья
Эти песни в разное время приходили к нам в дом, как добрые, всегда желанные друзья. Приходили и оставались с нами. И в часы веселья, и в минуты грусти. Ликующие, пронизанные огневым задором, не оставляющие безучастными даже чем-то очень озабоченных люден, и остро драматичные, вызывающие улыбку, печаль и глубокое раздумье у людей самых весёлых и беззаботных.
«Любовь одна виновата», «Ты снишься мне», «Очень хорошо», «Посидим, поокаем», «Мне правится», «По улице моей» и, конечно, знаменитая, рождённая заново после пятнадцатилетнего забвения «Арлекино» — песни Аллы Пугачёвой. Её потому, что сегодня в другом исполнении их трудно представить.
С этим вот «багажом» заочного знакомства по пластинкам, магнитофонным записям, телевизионным выступлениям певицы, с вопросами, заготовленными заранее, я пришёл за час до концерта, чтобы взять интервью у Аллы Пугачёвой,
Любуясь красной гвоздикой и чему-то улыбаясь (может быть, песне, которую ей предстоит вскоре спеть), она внесла и наш разговор непредвиденную поправку:
— Давайте сделаем так: сначала вы посмотрите концерт, а потом я отвечу на все ваши вопросы. Ведь правда так будет лучше?
Песни её — наши друзья, изображение №1
Как не согласиться с таким предложением! Одно дело слушать запись, смотреть концерт по телевизору, другое — быть в нескольких шагах от певицы, проникнуться её настроением непосредственно в зрительном зале, увидеть и ощутить, как каждая песня превращается в маленький спектакль, где перед тобой в одном лице и актёр, и режиссёр. Ведь не случайно все отзывы прессы сходятся на том, что Алла Пугачёва не только очень яркая, самобытная эстрадная певица (триумф на конкурсе «Золотой Орфей» что-нибудь да значит!), в ней живёт большая драматическая актриса, весьма требовательная к себе.
Именно эта, рано осознанная взыскательность заставила её сделать многолетний перерыв после первых дебютов по окончании дирижёрско-хорового отделения Московского музыкального училища.
— Зачем такой перерыв? — спросил я её до концерта.
— Для жизненного опыта, для мастерства, которое приходит с годами. Ведь я начала петь в шестнадцать лет. Что в этом возрасте можно «сказать» людям? — так объяснила Алла свой перерыв.
А потом меня ожидал приятный сюрприз. Почти на все вопросы она ответила прямо с эстрады в паузах между песнями. Мы узнали о том, что в Ташкенте певица впервые, и ей очень понравился город, что её мечта иметь хоть одну свою неумирающую песню, как «Синий платочек» Клавдии Шульженко, что ей много пишут и советуют, вплоть до того, какую носить причёску, что она очень любит детей и дети отвечают ей взаимностью, что хорошо сознавать, когда зритель видит в тебе не только певицу, но друга и товарища.
В общем, концерт был построен так, что на все вопросы (а к любимой певице у зрителей всегда много вопросов), она ответила, обращаясь при этом ко всем и каждому, кто был с ней знаком заочно, а теперь познакомился здесь, в зрительном зале.
Было много цветов и аплодисментов. Она исполнила уже знакомые, полюбившиеся нам и новые песни «Сонет Шекспира», «Волшебный миг», «Почему так получилось», «Ясные, светлые глаза», «Женщина, которая поёт». И каждая песня была её песней, проникнутой её, «пугачёвской», искренностью и темпераментом, согретая её большим сердцем.
После концерта мне осталось лишь заглянуть к Алле Борисовне на минуту и поблагодарить её за то, что на все вопросы она уже ответила,
И песней, и словом.
А. Танхельсон.
***
Правда Востока. — Ташкент, 1977. — № 80 (7 апреля). — С. 4.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Ещё один материал об узбекистанских гастролях Аллы Пугачёвой 1977 года — из газеты «Правда Востока» за 7/IV–1977.
Песни её — наши друзья
Эти песни в разное время приходили к нам в дом, как добрые, всегда желанные друзья. Приходили и оставались с нами. И в часы веселья, и в минуты грусти. Ликующие, пронизанные огневым задором, не оставляющие безучастными даже чем-то очень озабоченных люден, и остро драматичные, вызывающие улыбку, печаль и глубокое раздумье у людей самых весёлых и беззаботных.
«Любовь одна виновата», «Ты снишься мне», «Очень хорошо», «Посидим, поокаем», «Мне правится», «По улице моей» и, конечно, знаменитая, рождённая заново после пятнадцатилетнего забвения «Арлекино» — песни Аллы Пугачёвой. Её потому, что сегодня в другом исполнении их трудно представить.
С этим вот «багажом» заочного знакомства по пластинкам, магнитофонным записям, телевизионным выступлениям певицы, с вопросами, заготовленными заранее, я пришёл за час до концерта, чтобы взять интервью у Аллы Пугачёвой,
Любуясь красной гвоздикой и чему-то улыбаясь (может быть, песне, которую ей предстоит вскоре спеть), она внесла и наш разговор непредвиденную поправку:
— Давайте сделаем так: сначала вы посмотрите концерт, а потом я отвечу на все ваши вопросы. Ведь правда так будет лучше?
Песни её — наши друзья, изображение №1
Как не согласиться с таким предложением! Одно дело слушать запись, смотреть концерт по телевизору, другое — быть в нескольких шагах от певицы, проникнуться её настроением непосредственно в зрительном зале, увидеть и ощутить, как каждая песня превращается в маленький спектакль, где перед тобой в одном лице и актёр, и режиссёр. Ведь не случайно все отзывы прессы сходятся на том, что Алла Пугачёва не только очень яркая, самобытная эстрадная певица (триумф на конкурсе «Золотой Орфей» что-нибудь да значит!), в ней живёт большая драматическая актриса, весьма требовательная к себе.
Именно эта, рано осознанная взыскательность заставила её сделать многолетний перерыв после первых дебютов по окончании дирижёрско-хорового отделения Московского музыкального училища.
— Зачем такой перерыв? — спросил я её до концерта.
— Для жизненного опыта, для мастерства, которое приходит с годами. Ведь я начала петь в шестнадцать лет. Что в этом возрасте можно «сказать» людям? — так объяснила Алла свой перерыв.
А потом меня ожидал приятный сюрприз. Почти на все вопросы она ответила прямо с эстрады в паузах между песнями. Мы узнали о том, что в Ташкенте певица впервые, и ей очень понравился город, что её мечта иметь хоть одну свою неумирающую песню, как «Синий платочек» Клавдии Шульженко, что ей много пишут и советуют, вплоть до того, какую носить причёску, что она очень любит детей и дети отвечают ей взаимностью, что хорошо сознавать, когда зритель видит в тебе не только певицу, но друга и товарища.
В общем, концерт был построен так, что на все вопросы (а к любимой певице у зрителей всегда много вопросов), она ответила, обращаясь при этом ко всем и каждому, кто был с ней знаком заочно, а теперь познакомился здесь, в зрительном зале.
Было много цветов и аплодисментов. Она исполнила уже знакомые, полюбившиеся нам и новые песни «Сонет Шекспира», «Волшебный миг», «Почему так получилось», «Ясные, светлые глаза», «Женщина, которая поёт». И каждая песня была её песней, проникнутой её, «пугачёвской», искренностью и темпераментом, согретая её большим сердцем.
После концерта мне осталось лишь заглянуть к Алле Борисовне на минуту и поблагодарить её за то, что на все вопросы она уже ответила,
И песней, и словом.
А. Танхельсон.
***
Правда Востока. — Ташкент, 1977. — № 80 (7 апреля). — С. 4.
Александр Зацепин периода Пугачёвой. Часть II.
29-10-2024 17:11
Александр Зацепин периода Пугачёвой. Часть II.
Александр Зацепин. Начало. Часть I. Выполняя заявки.
Татьяна Корсик
24 августа 2023
Вру. Опять. С моей стороны - это некая доля лукавства, потому как нет
у Александра Сергеевича никаких таких "особых" периодов, он всегда равноценен. А вот бородатый советский анекдот всё ж таки припомнился, только про Брежнева (олды встрепенутся 😂).
Вопрос: - Кто такой Леонид Ильич Брежнев?
Ответ: - Незначительный партийный функционер, возглавлявший компартию в эпоху Аллы Борисовны Пугачевой.
Но всё ж таки период сотрудничества с АБ имел место быть.
Период, за существование которого появился на свет результат их совместной работы - замечательные песни!
Скриншот из клипа Кристины Орбакайте - Алла будет петь (Official Video 2023)
По наивности своей, которая и не собирается меня покидать, я думала,
что обойдусь "малой кровью" - простым упоминанием совместных работ
с примерами, но видимо имя А.Б.Пугачёвой не предполагает
легкомысленного к себе отношения.
Чем больше материала я изучала, тем масштабнее становилось "дело".
Так что, лучше выбрать время удобное, именно для послушать, потому как песни будут до боли знакомые и неизвестные вовсе.
Александр Сергеевич, который вполне уже состоялся как композитор,
имевший за плечами музыку и к "Шурику", и к "Кавказской пленнице",
и к "Бриллиантовой руке", узнал о её существовании
(тогда ещё просто Аллы, без Борисовны, потому как 20 с хвостиком
ей было), ещё в начале 70-х. По совету приятеля, который уже слышал Аллу Пугачёву, он пришёл на концерт с её участием.
Зацепину певица понравилась. Познакомились. Предложил записать песню. Началась работа...
Ему импонировала её ответственность и творческая натура, которая помогала ей не просто чётко выполнять поставленные перед ней задачи, но и создавать именно ОБРАЗ!
Наличие зацепинской домашней(!) студии и замечательного поэта,
Леонида Дербенёва - о чём ещё можно было мечтать!
По крайней мере, на тот период...
Алла Пугачева и Александр Зацепин в передаче "Будильник".
Песня "Найди себе друга".
А дальше... Дальше у Зацепина были работы как и у гениального Гайдая,
так и в фильмах ничем непримечательных, где Пугачёва звучала фоном, как озвучка "пения" персонажей.
Они, фильмы, не запомнились ничем, от слова "совсем", но песни!
Статус режиссёра, по большому счёту, значения не имел.
Это была работа! Качественная работа! Потому и песни жили сами по себе, независимые от успеха или провала проката.
Песня "Волшебник-недоучка" из фильма "Отважный Ширак"
реж. М.Махмудов, Таджикфильм, 1975.
Песня "Куда уходит детство?" из детской комедии "Фантазии Веснухина",
реж. В. Харченко, Одесская киностудия,1976.
"Спасибо, товарищ, клоун!" - так вот откуда "клюковки" рождаются! 😂👍
А вот на, совершенно невзрачном по сути, музыкально-спортивном фильме "Центровой из поднебесья" (1977), хочется немного задержаться,
потому как на мысли крамольные он меня навёл -
а не приквел ли это к "Женщине, которая поёт"?
Тоже о певице (немного), тоже о любви (много).
Тем более, что сниматься в нём тоже предполагалась Алла Пугачёва, но...
По каким-то там причинам была утверждена, слегка похожая внешне,
Людмила Суворкина. Да нет, это вряд ли так на самом деле...
С песнями дела обстоят куда интереснее.
Нет, хитами, по разным причинам, стали не все, но всё же...
К примеру, "У-гу-гу" (хоспидя, что с названием?) вполне себе хитовая,
но... Не случилось! Может и название дурацкое помешало....
А "Любовь одна виновата" - выстрелила точно!
Какая ж милая подтанцовка! Никогда не думала, что говоря про танец, смогу применить слово "наивный".
Смею предположить, что Алла Духова, насмотревшись в детстве на
такие танцы, однажды сказала себе: "Нет! Мы пойдём другим путём!"
и в 86-м создала свою студию эстрадного балета TODES.
А вот с песней "Бубен шамана" вышла совсем отдельная история.
Во-первых, песня точно НЕ хитовая, даже просто потому что она
очень сложна для восприятия и интересна скорее профессионалам.
Просто Википедия:
Песня создана и записана в сочетании нескольких жанров - поп-музыка,
арт-рок с элементами психоделии, фанк и блюз-рок.
Ну в общем можно и не продолжать, но...
Во-вторых, она явилась причиной "срыва" голоса Пугачёвой
аж на несколько месяцев!
Тонкости вокального звукоизвлечения, все эти миксты, субтона,
грудные-головные резонаторы нам не интересны и не так важны,
а потому скажу проще - фальцетом, даже после восстановления голоса,
она больше петь не могла. Никогда.
Потому и песня на концертах не звучала, а халтурить не в её правилах.
Полностью послушать "Бубен шамана" можно послушать в исполнении
Инна Пиварс. Запись с творческого вечера Александра Зацепина, 2021.
Чудный, известный драматический романс "До свидания, лето",
как оказалось, тоже из этого фильма.
А следующей и последней совместной работой, случилась
"Женщина, которая поёт", 1978.
Да, не совсем красивая история с мифическим товарищемЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Александр Зацепин периода Пугачёвой. Часть II.
Александр Зацепин. Начало. Часть I. Выполняя заявки.
Татьяна Корсик
24 августа 2023
Вру. Опять. С моей стороны - это некая доля лукавства, потому как нет
у Александра Сергеевича никаких таких "особых" периодов, он всегда равноценен. А вот бородатый советский анекдот всё ж таки припомнился, только про Брежнева (олды встрепенутся 😂).
Вопрос: - Кто такой Леонид Ильич Брежнев?
Ответ: - Незначительный партийный функционер, возглавлявший компартию в эпоху Аллы Борисовны Пугачевой.
Но всё ж таки период сотрудничества с АБ имел место быть.
Период, за существование которого появился на свет результат их совместной работы - замечательные песни!
Скриншот из клипа Кристины Орбакайте - Алла будет петь (Official Video 2023)
По наивности своей, которая и не собирается меня покидать, я думала,
что обойдусь "малой кровью" - простым упоминанием совместных работ
с примерами, но видимо имя А.Б.Пугачёвой не предполагает
легкомысленного к себе отношения.
Чем больше материала я изучала, тем масштабнее становилось "дело".
Так что, лучше выбрать время удобное, именно для послушать, потому как песни будут до боли знакомые и неизвестные вовсе.
Александр Сергеевич, который вполне уже состоялся как композитор,
имевший за плечами музыку и к "Шурику", и к "Кавказской пленнице",
и к "Бриллиантовой руке", узнал о её существовании
(тогда ещё просто Аллы, без Борисовны, потому как 20 с хвостиком
ей было), ещё в начале 70-х. По совету приятеля, который уже слышал Аллу Пугачёву, он пришёл на концерт с её участием.
Зацепину певица понравилась. Познакомились. Предложил записать песню. Началась работа...
Ему импонировала её ответственность и творческая натура, которая помогала ей не просто чётко выполнять поставленные перед ней задачи, но и создавать именно ОБРАЗ!
Наличие зацепинской домашней(!) студии и замечательного поэта,
Леонида Дербенёва - о чём ещё можно было мечтать!
По крайней мере, на тот период...
Алла Пугачева и Александр Зацепин в передаче "Будильник".
Песня "Найди себе друга".
А дальше... Дальше у Зацепина были работы как и у гениального Гайдая,
так и в фильмах ничем непримечательных, где Пугачёва звучала фоном, как озвучка "пения" персонажей.
Они, фильмы, не запомнились ничем, от слова "совсем", но песни!
Статус режиссёра, по большому счёту, значения не имел.
Это была работа! Качественная работа! Потому и песни жили сами по себе, независимые от успеха или провала проката.
Песня "Волшебник-недоучка" из фильма "Отважный Ширак"
реж. М.Махмудов, Таджикфильм, 1975.
Песня "Куда уходит детство?" из детской комедии "Фантазии Веснухина",
реж. В. Харченко, Одесская киностудия,1976.
"Спасибо, товарищ, клоун!" - так вот откуда "клюковки" рождаются! 😂👍
А вот на, совершенно невзрачном по сути, музыкально-спортивном фильме "Центровой из поднебесья" (1977), хочется немного задержаться,
потому как на мысли крамольные он меня навёл -
а не приквел ли это к "Женщине, которая поёт"?
Тоже о певице (немного), тоже о любви (много).
Тем более, что сниматься в нём тоже предполагалась Алла Пугачёва, но...
По каким-то там причинам была утверждена, слегка похожая внешне,
Людмила Суворкина. Да нет, это вряд ли так на самом деле...
С песнями дела обстоят куда интереснее.
Нет, хитами, по разным причинам, стали не все, но всё же...
К примеру, "У-гу-гу" (хоспидя, что с названием?) вполне себе хитовая,
но... Не случилось! Может и название дурацкое помешало....
А "Любовь одна виновата" - выстрелила точно!
Какая ж милая подтанцовка! Никогда не думала, что говоря про танец, смогу применить слово "наивный".
Смею предположить, что Алла Духова, насмотревшись в детстве на
такие танцы, однажды сказала себе: "Нет! Мы пойдём другим путём!"
и в 86-м создала свою студию эстрадного балета TODES.
А вот с песней "Бубен шамана" вышла совсем отдельная история.
Во-первых, песня точно НЕ хитовая, даже просто потому что она
очень сложна для восприятия и интересна скорее профессионалам.
Просто Википедия:
Песня создана и записана в сочетании нескольких жанров - поп-музыка,
арт-рок с элементами психоделии, фанк и блюз-рок.
Ну в общем можно и не продолжать, но...
Во-вторых, она явилась причиной "срыва" голоса Пугачёвой
аж на несколько месяцев!
Тонкости вокального звукоизвлечения, все эти миксты, субтона,
грудные-головные резонаторы нам не интересны и не так важны,
а потому скажу проще - фальцетом, даже после восстановления голоса,
она больше петь не могла. Никогда.
Потому и песня на концертах не звучала, а халтурить не в её правилах.
Полностью послушать "Бубен шамана" можно послушать в исполнении
Инна Пиварс. Запись с творческого вечера Александра Зацепина, 2021.
Чудный, известный драматический романс "До свидания, лето",
как оказалось, тоже из этого фильма.
А следующей и последней совместной работой, случилась
"Женщина, которая поёт", 1978.
Да, не совсем красивая история с мифическим товарищем
рецензия на один из концертов в Киеве, проходивших в начале февраля 1978 года.
29-10-2024 12:20
Статья из украинской республиканской «Рабочей газеты» за 11/II.1978. Это рецензия на один из концертов в Киеве, проходивших в начале февраля 1978 года.
Не так давно по одной из радиостанций была передана запись части этого концерта.
«Если долго мучиться…»
Мнение зрителя
Долго мы ждали этих концертов, берегли билеты, купленные ещё в ноябре прошлого года, а встреча всё откладывалась. И вот наконец-то в Киеве состоялись гастроли артистов Московской эстрады с участием Аллы Пугачёвой. Сейчас нет необходимости доказывать, что бурный интерес зрителей вполне понятен: панорама современной советской эстрадной песни уже немыслима без Аллы Пугачёвой. Каждая встреча с ней по радио, телевидению, в концерте вызывает живейший отклик. Наше признание она завоевала своеобразием сценического дарования, трудом, поисками новых выразительных средств, поисками своего репертуара, утверждением своей индивидуальности. В её исполнении «Арлекино» стала своего рода эстрадной классикой, песни из кинофильма «С лёгким паром» вошли в каждый дом, а «Волшебника-недоучку» знают и взрослые, и малыши. Певица Алла Пугачёва может нравиться или не нравиться, но равнодушными не оставляет, — в этом со мною, наверное, согласятся все. Вполне понятно, что желающих попасть на концерты, где ей принадлежит целое отделение, было хоть отбавляй. Действительно, одно дело песню услышать по радио, по телевидению, а другое — лично присутствовать при том, как певица создаёт номер, как она, преображаясь, входит в образ, увлекая огромный зал за собой.
Нет, мы не обманулись. Всё это было. Были и аплодисменты, и цветы. Легко и непринуждённо обращается Алла Пугачёва к зрителям, затрагивая самые разнообразные темы…
Но… Если всё так хорошо, то почему же меня охватывает это неприятное чувство неловкости за актрису? Во всей этой лёгкости и непринуждённости уж очень много «чересчур», какого-то нарочитого желания заинтриговать и подчеркнуть: «Я не такая, как все». А где начинается нарочитость, там кончается искренность и душевность — то есть то, к чему, по словам самой певицы, она стремится.
— Ах, как ты красив, — говорит она парню из первого ряда. — Тебя как зовут? Гена? Будешь вдохновлять!
Примем, это милое заигрывание с залом. Но зря она так старательно доказывает нам своё право на свой экстравагантный костюм — мы и в нём её любим.
Глядя, как красивая тётя так нелепо ведёт себя на сцене и даже валяется по полу, исполняя их любимую песенку «Волшебник-недоучка», дети (а их много в зале) недоумевают. Да и многие взрослые тоже.
И уж совсем странно поступает певица, когда в конце незатейливой лирической песенки с припевом «Если долго мучиться, что-нибудь получится» кричит одному из музыкантов: «Софрон, давай!» — и смачно провозит Софрона физиономией по электрооргану.
Алла Борисовна, дорогая, да за что же вы так с бедным Софроном, с нами, любящими вас зрителями, и с собой поступаете?
Зачем вам, талантливой актрисе, это дешёвое трюкачество, эти вызывающие жесты? Правда, мне приходилось как-то слышать от одного знатока эстрады, что эстрадный артист должен зрителя поразить, заинтриговать, даже раздразнить и вообще эпатировать.
Я с этим не согласна. Такую позицию ещё можно простить бесталанному — ему нечем «брать» публику. Но для настоящего артиста — это не путь к успеху.
Мне кажется, в душе и сама Алла Пугачёва чувствует, это своё «чересчур». Иначе зачем ей так упорно доказывать во время выступления и во многих интервью, что зря некоторые зрители упрекают её в вульгарной манере исполнения, что на самом деле она стремится не к вульгарности, а к свободе и раскованности общения…
У Аллы Пугачёвой есть всё — и голос, и талант, и сценическое обаяние. И ни к чему ей размениваться.
В одном из своих интервью Алла говорила о том, как важно в творческом процессе найти себя, определить свою индивидуальность и никогда не изменять ей. И хоть Алла часто говорит о том, что она всё ещё в поиске, что она чаще огорчена, чем довольна собой, мы понимаем, что это неудовлетворённость настоящего мастера, для которого самое главное ещё впереди, и ради этого нужно будет отдать очень много сил и труда. Алла Пугачёва умеет превратить песню в законченную сценку. В такой песне много тепла, чувства.
О том, как много может эта талантливая актриса, говорит и исполненная в концерте новая песня молодого автора Б. Горбоноса «Девяностый сонет Шекспира». Она спела её с такой огромной экспрессией, с такой страстью, что в зале на некоторое время воцарилась тишина, сменившаяся громом аплодисментов. Вот где она настоящая — певица Алла Пугачёва!
В заключение скажу: концерт мне всё-таки понравился. Да, понравился. Хоть и хотелось бы мне, говоря о нём, обойтись без этого «всё-таки». Да и не только, мне. Потому и пишу.
Л. Петрова,
Киев.
***
Рабочая газета. — Киев, 1978. — № 36 (11 февраля). — С. 4. — На русском языке.
Робітнича газета. — Київ, 1978. — № 36 (11 лютого). — С. 4. — На украинском языке.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Статья из украинской республиканской «Рабочей газеты» за 11/II.1978. Это рецензия на один из концертов в Киеве, проходивших в начале февраля 1978 года.
Не так давно по одной из радиостанций была передана запись части этого концерта.
«Если долго мучиться…»
Мнение зрителя
Долго мы ждали этих концертов, берегли билеты, купленные ещё в ноябре прошлого года, а встреча всё откладывалась. И вот наконец-то в Киеве состоялись гастроли артистов Московской эстрады с участием Аллы Пугачёвой. Сейчас нет необходимости доказывать, что бурный интерес зрителей вполне понятен: панорама современной советской эстрадной песни уже немыслима без Аллы Пугачёвой. Каждая встреча с ней по радио, телевидению, в концерте вызывает живейший отклик. Наше признание она завоевала своеобразием сценического дарования, трудом, поисками новых выразительных средств, поисками своего репертуара, утверждением своей индивидуальности. В её исполнении «Арлекино» стала своего рода эстрадной классикой, песни из кинофильма «С лёгким паром» вошли в каждый дом, а «Волшебника-недоучку» знают и взрослые, и малыши. Певица Алла Пугачёва может нравиться или не нравиться, но равнодушными не оставляет, — в этом со мною, наверное, согласятся все. Вполне понятно, что желающих попасть на концерты, где ей принадлежит целое отделение, было хоть отбавляй. Действительно, одно дело песню услышать по радио, по телевидению, а другое — лично присутствовать при том, как певица создаёт номер, как она, преображаясь, входит в образ, увлекая огромный зал за собой.
Нет, мы не обманулись. Всё это было. Были и аплодисменты, и цветы. Легко и непринуждённо обращается Алла Пугачёва к зрителям, затрагивая самые разнообразные темы…
Но… Если всё так хорошо, то почему же меня охватывает это неприятное чувство неловкости за актрису? Во всей этой лёгкости и непринуждённости уж очень много «чересчур», какого-то нарочитого желания заинтриговать и подчеркнуть: «Я не такая, как все». А где начинается нарочитость, там кончается искренность и душевность — то есть то, к чему, по словам самой певицы, она стремится.
— Ах, как ты красив, — говорит она парню из первого ряда. — Тебя как зовут? Гена? Будешь вдохновлять!
Примем, это милое заигрывание с залом. Но зря она так старательно доказывает нам своё право на свой экстравагантный костюм — мы и в нём её любим.
Глядя, как красивая тётя так нелепо ведёт себя на сцене и даже валяется по полу, исполняя их любимую песенку «Волшебник-недоучка», дети (а их много в зале) недоумевают. Да и многие взрослые тоже.
И уж совсем странно поступает певица, когда в конце незатейливой лирической песенки с припевом «Если долго мучиться, что-нибудь получится» кричит одному из музыкантов: «Софрон, давай!» — и смачно провозит Софрона физиономией по электрооргану.
Алла Борисовна, дорогая, да за что же вы так с бедным Софроном, с нами, любящими вас зрителями, и с собой поступаете?
Зачем вам, талантливой актрисе, это дешёвое трюкачество, эти вызывающие жесты? Правда, мне приходилось как-то слышать от одного знатока эстрады, что эстрадный артист должен зрителя поразить, заинтриговать, даже раздразнить и вообще эпатировать.
Я с этим не согласна. Такую позицию ещё можно простить бесталанному — ему нечем «брать» публику. Но для настоящего артиста — это не путь к успеху.
Мне кажется, в душе и сама Алла Пугачёва чувствует, это своё «чересчур». Иначе зачем ей так упорно доказывать во время выступления и во многих интервью, что зря некоторые зрители упрекают её в вульгарной манере исполнения, что на самом деле она стремится не к вульгарности, а к свободе и раскованности общения…
У Аллы Пугачёвой есть всё — и голос, и талант, и сценическое обаяние. И ни к чему ей размениваться.
В одном из своих интервью Алла говорила о том, как важно в творческом процессе найти себя, определить свою индивидуальность и никогда не изменять ей. И хоть Алла часто говорит о том, что она всё ещё в поиске, что она чаще огорчена, чем довольна собой, мы понимаем, что это неудовлетворённость настоящего мастера, для которого самое главное ещё впереди, и ради этого нужно будет отдать очень много сил и труда. Алла Пугачёва умеет превратить песню в законченную сценку. В такой песне много тепла, чувства.
О том, как много может эта талантливая актриса, говорит и исполненная в концерте новая песня молодого автора Б. Горбоноса «Девяностый сонет Шекспира». Она спела её с такой огромной экспрессией, с такой страстью, что в зале на некоторое время воцарилась тишина, сменившаяся громом аплодисментов. Вот где она настоящая — певица Алла Пугачёва!
В заключение скажу: концерт мне всё-таки понравился. Да, понравился. Хоть и хотелось бы мне, говоря о нём, обойтись без этого «всё-таки». Да и не только, мне. Потому и пишу.
Л. Петрова,
Киев.
***
Рабочая газета. — Киев, 1978. — № 36 (11 февраля). — С. 4. — На русском языке.
Робітнича газета. — Київ, 1978. — № 36 (11 лютого). — С. 4. — На украинском языке.
3–7 апреля 1977 г. состоялись первые гастроли Аллы Пугачёвой в Узбекистане
29-10-2024 12:17
45 лет назад, 3–7 апреля 1977 г. состоялись первые гастроли Аллы Пугачёвой в Узбекистане. Было дано 10 концертов на сцене ташкентского концертного зала им. Свердлова.
Несколько периодических изданий опубликовали по этому поводу материалы, один из них — этот — из республиканской молодёжной газеты «Комсомолец Узбекистана» за 2/IV–1977.
Сюрпризы Аллы Пугачёвой
Узбекконцерт приготовил приятный сюрприз любителям эстрады. Завтра в Ташкенте, в концертном зале имени Свердлова, начинаются гастроли лауреата Всесоюзного конкурса артистов эстрады 1974 года, обладательницы Большого приза международного фестиваля «Золотой Орфей-75» Аллы Пугачёвой.
Путь к вершине всегда нелёгок. Алла Пугачёва напряжённо работала десять лет, прежде чем полностью раскрылись её богатая музыкальность, яркая артистичность и высокое мастерство.
Артистическим дебютом певицы стало выступление по радио в передаче «С добрым утром», для которой она подготовила песни «Как бы мне влюбиться», «Не спорь со мной» В. Шаинского и «Робот» Л. Мерабова. Затем её пригласили на радиостанцию «Юность». Тысячи километров по комсомольским стройкам страны в составе агитбригады Всесоюзного радио, сотни концертов в клубах и на импровизированных сценах на целине и в тайге…
В шестнадцать лет Аллу Пугачёву считали уже профессиональной певицей. Потом она окончила музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова, работала концертмейстером, преподавала пение в школе. Вскоре уехала в Липецк, где стала солисткой вокально-инструментального ансамбля «Новый электрон».
— Главным в то время я считала работу над словом, вспоминает А. Пугачёва. — Стремилась постичь тайны интонационных нюансов, овладеть их палитрой…
Чуткая музыкальность певицы предопределила приглашение её в оркестр, который называют музыкальной академией. Имеется в виду высокопрофессиональный коллектив Олега Лундстрема, школу которого прошли многие певцы советской эстрады. Как известно, камерность исполнительства, присущая музыкальным ансамблям малых форм, не свойственна оркестру Олега Лундстрема. Ему характерен особенный мир — приподнято праздничный, динамичный, объёмный. В этом популярном коллективе Алла постигала искусство сценического движения, актёрского мастерства, пела в полную меру своих музыкальных способностей.
— Я всегда с теплотой вспоминаю годы работы с Олегом Лундстремом, — рассказывает певица. — Он многому меня научил, помог.
Алла тщательно анализировала сделанное, пыталась нащупать новое, свой репертуар. На V Всесоюзном конкурсе артистов эстрады она завоевала звание лауреата.
Спустя всего полгода, в 1975 году, о ней скажут следующее.
Болгарский композитор Георгий Ганев, директор фестиваля «Золотой Орфей»:
— Она оторвалась от остальных участников, как космический корабль, устремившийся к звёздам.
Известный певец и композитор, автор песни «Арлекино» Эмил Димитров:
— Считаю, что Пугачёва возродила дорогую для меня песню.
Автор болгарского текста «Арлекино» Васил Андреев:
— Алла Пугачёва создала новую песню, новое выражение моих мыслей. В Болгарии такой певицы мы ещё не видели…
По условиям конкурса «Золотой Орфей» певец, допущенный к участию в фестивале, обязан исполнить две песни болгарских композиторов и одну по своему выбору. Одна из болгарских песен предлагается организаторами смотра, другую — следует выбрать самому из числа уже известных. Алла Пугачёва выбрала «Арлекино», песню, которую уже тринадцать лет знала вся Болгария и которая стала коронным номером Эмила Димитрова. Новый текст «Арлекино» написал поэт Борис Баркас, а аранжировку выполнил Павел Слободкин.
В песню была введена мелодия из старого циркового марша. Незамысловатая мелодия сразу же «ложится на слух», вечная тема о страдающем маленьком человеке в маске клоуна получила новое звучание в устах Аллы Пугачёвой.
«Арлекино» Аллы Пугачёвой — этот маленький спектакль, настоящий театр переживания, театр представления — привёл в восторг своей яркой артистичностью, виртуозностью интонационного и пластического прочтения песни. И хотя на международных конкурсах эстрады не принято бисировать, зрители вторично заставили Аллу Пугачёву выйти на сцену «Золотого Орфея» и спеть «Арлекино». Большой приз этого традиционного фестиваля, который несколько лет подряд не вручался, единодушно был присуждён советской певице.
Характеры в её песнях всегда разные, но всех их роднит эмоциональность, которую столь ярко являет она в своём творчестве. Новая грань дарования проявилась в исполнении ею песен Микаэла Таривердиева в популярном телефильме «С лёгким паром!», особенно в песне «Мне нравится, что вы больны не мной» на стихи Марины Цветаевой. Алла Пугачёва мастерски донесла (хоть и за кадром фильма) безмерность чувств замечательной русской поэтессы, её неискоренимую, прекрасную мечту, страстную потребность в другой душе.
А кто не знает в исполнении Аллы Пугачёвой песни «Посидим, поокаем»! Эти и многие другие песни из репертуара певицы мы услышим на концертах в Ташкенте.
— Я с нетерпением жду встречи сЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
45 лет назад, 3–7 апреля 1977 г. состоялись первые гастроли Аллы Пугачёвой в Узбекистане. Было дано 10 концертов на сцене ташкентского концертного зала им. Свердлова.
Несколько периодических изданий опубликовали по этому поводу материалы, один из них — этот — из республиканской молодёжной газеты «Комсомолец Узбекистана» за 2/IV–1977.
Сюрпризы Аллы Пугачёвой
Узбекконцерт приготовил приятный сюрприз любителям эстрады. Завтра в Ташкенте, в концертном зале имени Свердлова, начинаются гастроли лауреата Всесоюзного конкурса артистов эстрады 1974 года, обладательницы Большого приза международного фестиваля «Золотой Орфей-75» Аллы Пугачёвой.
Путь к вершине всегда нелёгок. Алла Пугачёва напряжённо работала десять лет, прежде чем полностью раскрылись её богатая музыкальность, яркая артистичность и высокое мастерство.
Артистическим дебютом певицы стало выступление по радио в передаче «С добрым утром», для которой она подготовила песни «Как бы мне влюбиться», «Не спорь со мной» В. Шаинского и «Робот» Л. Мерабова. Затем её пригласили на радиостанцию «Юность». Тысячи километров по комсомольским стройкам страны в составе агитбригады Всесоюзного радио, сотни концертов в клубах и на импровизированных сценах на целине и в тайге…
В шестнадцать лет Аллу Пугачёву считали уже профессиональной певицей. Потом она окончила музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова, работала концертмейстером, преподавала пение в школе. Вскоре уехала в Липецк, где стала солисткой вокально-инструментального ансамбля «Новый электрон».
— Главным в то время я считала работу над словом, вспоминает А. Пугачёва. — Стремилась постичь тайны интонационных нюансов, овладеть их палитрой…
Чуткая музыкальность певицы предопределила приглашение её в оркестр, который называют музыкальной академией. Имеется в виду высокопрофессиональный коллектив Олега Лундстрема, школу которого прошли многие певцы советской эстрады. Как известно, камерность исполнительства, присущая музыкальным ансамблям малых форм, не свойственна оркестру Олега Лундстрема. Ему характерен особенный мир — приподнято праздничный, динамичный, объёмный. В этом популярном коллективе Алла постигала искусство сценического движения, актёрского мастерства, пела в полную меру своих музыкальных способностей.
— Я всегда с теплотой вспоминаю годы работы с Олегом Лундстремом, — рассказывает певица. — Он многому меня научил, помог.
Алла тщательно анализировала сделанное, пыталась нащупать новое, свой репертуар. На V Всесоюзном конкурсе артистов эстрады она завоевала звание лауреата.
Спустя всего полгода, в 1975 году, о ней скажут следующее.
Болгарский композитор Георгий Ганев, директор фестиваля «Золотой Орфей»:
— Она оторвалась от остальных участников, как космический корабль, устремившийся к звёздам.
Известный певец и композитор, автор песни «Арлекино» Эмил Димитров:
— Считаю, что Пугачёва возродила дорогую для меня песню.
Автор болгарского текста «Арлекино» Васил Андреев:
— Алла Пугачёва создала новую песню, новое выражение моих мыслей. В Болгарии такой певицы мы ещё не видели…
По условиям конкурса «Золотой Орфей» певец, допущенный к участию в фестивале, обязан исполнить две песни болгарских композиторов и одну по своему выбору. Одна из болгарских песен предлагается организаторами смотра, другую — следует выбрать самому из числа уже известных. Алла Пугачёва выбрала «Арлекино», песню, которую уже тринадцать лет знала вся Болгария и которая стала коронным номером Эмила Димитрова. Новый текст «Арлекино» написал поэт Борис Баркас, а аранжировку выполнил Павел Слободкин.
В песню была введена мелодия из старого циркового марша. Незамысловатая мелодия сразу же «ложится на слух», вечная тема о страдающем маленьком человеке в маске клоуна получила новое звучание в устах Аллы Пугачёвой.
«Арлекино» Аллы Пугачёвой — этот маленький спектакль, настоящий театр переживания, театр представления — привёл в восторг своей яркой артистичностью, виртуозностью интонационного и пластического прочтения песни. И хотя на международных конкурсах эстрады не принято бисировать, зрители вторично заставили Аллу Пугачёву выйти на сцену «Золотого Орфея» и спеть «Арлекино». Большой приз этого традиционного фестиваля, который несколько лет подряд не вручался, единодушно был присуждён советской певице.
Характеры в её песнях всегда разные, но всех их роднит эмоциональность, которую столь ярко являет она в своём творчестве. Новая грань дарования проявилась в исполнении ею песен Микаэла Таривердиева в популярном телефильме «С лёгким паром!», особенно в песне «Мне нравится, что вы больны не мной» на стихи Марины Цветаевой. Алла Пугачёва мастерски донесла (хоть и за кадром фильма) безмерность чувств замечательной русской поэтессы, её неискоренимую, прекрасную мечту, страстную потребность в другой душе.
А кто не знает в исполнении Аллы Пугачёвой песни «Посидим, поокаем»! Эти и многие другие песни из репертуара певицы мы услышим на концертах в Ташкенте.
— Я с нетерпением жду встречи с
В апреле 1982 года состоялись первые гастроли Аллы Пугачёвой по Югославии.
29-10-2024 12:14
В апреле 1982 года состоялись первые гастроли Аллы Пугачёвой по Югославии. Спустя год, в марте 1983 года Пугачёва второй (и последний) раз совершила гастрольное турне по Югославии. По окончании гастролей в марте 1983 года в главной сербскохорватской газете «Политика» была опубликована рецензия на её концерт в Белграде.
Автор сожалеет, что зал не был заполнен полностью. Госконцерт (в те годы эта организация занималась зарубежными гастролями советских артистов) не имел традиции проводить хоть какие-то рекламные кампании предстоящих гастролей представителей своей страны, принимающие стороны тоже не особо заботились об этом (если это был не балет или гастроли крупных театров), зачастую даже афиши расклеивались за день до концерта. Отсутствие аншлагов на заграничных гастролях у советских артистов было частым явлением, даже у артистов уровня Пугачёвой, даже в соц. странах.
Перевод с сербскохорватского — Владислав Ключик.
Выше всех ожиданий
Алла Пугачёва — не только самая издаваемая советская звезда эстрады, но и одна из лучших певиц, которых мы слышали в столице
Грех быть неуверенным в себе. Но белградская концертная публика упустила (второй год подряд!) возможность по-настоящему познакомиться с незаурядной москвичкой Аллой Пугачёвой. Эта певица, обладающая великолепным голосом и многочисленными высокими сценическими качествами не собрала полных залов на своих сольных концертах (во вторник и среду в Зале Профсоюзов). До тех пор, пока такие гости, как она, и такие программы, как у неё, не вызовут интереса к предлагаемой ими художественной палитре, Белград не будет иметь права считаться настоящим музыкальным мегаполисом.
К сожалению, мы весьма склонны тратить время и силы на то, чтобы торговаться за реальных и моральных победителей каких-то третьесортных музыкальных фестивалей вместо того, чтобы заставить всех этих унылых комедиантов (певцов, музыкантов и жюри) воочию смотреть концерт Пугачёвой и воочию убедиться, каким он (концерт) должен быть, каким должен быть настоящий музыкальный посол страны, как должен звучать профессиональный аккомпанирующий коллектив («Рецитал»), и как вообще должен быть организован современный концерт эстрадной музыки.
Без шуток, Пугачёва исключительна. Хотя она ещё пока не разменяла вторую половину четвёртого десятка своих лет, она уже является самой издаваемой певицей мира (150 миллионов пластинок!), и слава её очень далека за пределами родной Москвы. Не так давно она добилась от парижан и итальянцев бесконечного уважения и многочисленных комплиментов. С той же программой она посетила и нашу страну. После концерта становится совершенно очевидно, почему эта выдающаяся певица, актриса, композитор и поэт пользуется неизменным успехом, где бы она не выступала, и почему она известна как самая популярная эстрадная артистка Советского Союза.
Не отказываясь от богатого музыкального наследия своей родины, она очень искусно обращается с традициями других культур и стран, поэтому мы наблюдаем прекрасный единый синтез, в котором сочетаются блюз, госпел и отчасти джаз с шансоном и средиземноморским пением, и всё это имеет интересную интерпретацию.
И хотя она родом из страны, которую мы знали и признавали за всё, что угодно, но только не за эстрадную музыку, хотя её, повторюсь, отличный аккомпанемент в наш век электронных инструментов и эффектов порой кажется старомодным, благодаря Алле Пугачёвой мы приходим к выводу, что опрометчиво заявлять, что в эстрадной музыке всегда действуют какие-то правила.
В течение семидесятых годов ABBA доказала, что «центров» больше не существует, а Пугачёва с её тиражами и вкладом доказывает, что мудрость в том, чтобы всегда быть открытым и готовым к приятным сюрпризам.
Петар Попович.
***
Политика. — Белград, 1983. — № 24947 (20 марта). — С. 11.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
В апреле 1982 года состоялись первые гастроли Аллы Пугачёвой по Югославии. Спустя год, в марте 1983 года Пугачёва второй (и последний) раз совершила гастрольное турне по Югославии. По окончании гастролей в марте 1983 года в главной сербскохорватской газете «Политика» была опубликована рецензия на её концерт в Белграде.
Автор сожалеет, что зал не был заполнен полностью. Госконцерт (в те годы эта организация занималась зарубежными гастролями советских артистов) не имел традиции проводить хоть какие-то рекламные кампании предстоящих гастролей представителей своей страны, принимающие стороны тоже не особо заботились об этом (если это был не балет или гастроли крупных театров), зачастую даже афиши расклеивались за день до концерта. Отсутствие аншлагов на заграничных гастролях у советских артистов было частым явлением, даже у артистов уровня Пугачёвой, даже в соц. странах.
Перевод с сербскохорватского — Владислав Ключик.
Выше всех ожиданий
Алла Пугачёва — не только самая издаваемая советская звезда эстрады, но и одна из лучших певиц, которых мы слышали в столице
Грех быть неуверенным в себе. Но белградская концертная публика упустила (второй год подряд!) возможность по-настоящему познакомиться с незаурядной москвичкой Аллой Пугачёвой. Эта певица, обладающая великолепным голосом и многочисленными высокими сценическими качествами не собрала полных залов на своих сольных концертах (во вторник и среду в Зале Профсоюзов). До тех пор, пока такие гости, как она, и такие программы, как у неё, не вызовут интереса к предлагаемой ими художественной палитре, Белград не будет иметь права считаться настоящим музыкальным мегаполисом.
К сожалению, мы весьма склонны тратить время и силы на то, чтобы торговаться за реальных и моральных победителей каких-то третьесортных музыкальных фестивалей вместо того, чтобы заставить всех этих унылых комедиантов (певцов, музыкантов и жюри) воочию смотреть концерт Пугачёвой и воочию убедиться, каким он (концерт) должен быть, каким должен быть настоящий музыкальный посол страны, как должен звучать профессиональный аккомпанирующий коллектив («Рецитал»), и как вообще должен быть организован современный концерт эстрадной музыки.
Без шуток, Пугачёва исключительна. Хотя она ещё пока не разменяла вторую половину четвёртого десятка своих лет, она уже является самой издаваемой певицей мира (150 миллионов пластинок!), и слава её очень далека за пределами родной Москвы. Не так давно она добилась от парижан и итальянцев бесконечного уважения и многочисленных комплиментов. С той же программой она посетила и нашу страну. После концерта становится совершенно очевидно, почему эта выдающаяся певица, актриса, композитор и поэт пользуется неизменным успехом, где бы она не выступала, и почему она известна как самая популярная эстрадная артистка Советского Союза.
Не отказываясь от богатого музыкального наследия своей родины, она очень искусно обращается с традициями других культур и стран, поэтому мы наблюдаем прекрасный единый синтез, в котором сочетаются блюз, госпел и отчасти джаз с шансоном и средиземноморским пением, и всё это имеет интересную интерпретацию.
И хотя она родом из страны, которую мы знали и признавали за всё, что угодно, но только не за эстрадную музыку, хотя её, повторюсь, отличный аккомпанемент в наш век электронных инструментов и эффектов порой кажется старомодным, благодаря Алле Пугачёвой мы приходим к выводу, что опрометчиво заявлять, что в эстрадной музыке всегда действуют какие-то правила.
В течение семидесятых годов ABBA доказала, что «центров» больше не существует, а Пугачёва с её тиражами и вкладом доказывает, что мудрость в том, чтобы всегда быть открытым и готовым к приятным сюрпризам.
Петар Попович.
***
Политика. — Белград, 1983. — № 24947 (20 марта). — С. 11.
Натюрморт, картина маслом: Водка – 4 руб. 50 коп. (остряки «расшифровали» название ВОДКА как «Вот Он Добрый Какой Андропов»). Хлеб 1/2 – 09 коп. Газет
29-10-2024 12:11
Натюрморт, картина маслом: Водка – 4 руб. 50 коп. (остряки «расшифровали» название ВОДКА как «Вот Он Добрый Какой Андропов»). Хлеб 1/2 – 09 коп. Газета – 03 коп. Килька – 40-80 коп. папиросы – 14 коп. Лук (1 шт.) – 02 коп.
1.
[700x694]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Натюрморт, картина маслом: Водка – 4 руб. 50 коп. (остряки «расшифровали» название ВОДКА как «Вот Он Добрый Какой Андропов»). Хлеб 1/2 – 09 коп. Газета – 03 коп. Килька – 40-80 коп. папиросы – 14 коп. Лук (1 шт.) – 02 коп.
1.
[700x694]
«Только на сцене я такая, как есть»
29-10-2024 12:08
Алла Пугачёва:
«Только на сцене я такая, как есть»
Впервые я увидел Аллу Пугачёву в коридоре знаменитого ГИТИСа. Институтские будни быстро знакомят студентов.
— Давайте встретимся в Лужниках на моём концерте, — предложила Алла. — Сейчас наш разговор может получиться беспредметным, а вот после просмотра новой программы — другое дело.
Лужники уже неделю принимали на своей сцене лауреатов конкурса московского фестиваля эстрады. Первое отделение — выступления широко известных исполнителей и коллективов: Жанны Бичевской, Евгения Белова, ансамбля «Москвички»… Второе отделение «делили» Лев Лещенко и Алла Пугачёва.
Алла вышла на сцену собранная, волевая и сразу же заставила зал подчиниться себе. Такой «диктат» актёра или певца рискован — он вызывает у зрителя подсознательный протест, сопротивление. И если искусство исполнителя невысоко, его поведение на сцене выглядит претенциозным. Не то с Пугачёвой. Зал насторожился, но, покорённый обаянием певицы, перенёс энергию взрыва на восприятие её искусства, продуманного, выверенного, покоряющего. Приём оправдал себя. Зал слушал с обострённым вниманием, а ведь Алла выступала последней в двухчасовой программе. Что помогло — умелая режиссура, опыт, интуиция?
— Режиссёра у меня нет, — скажет позже Алла. — Все указания я получаю от зрительного зала — он и есть мой режиссёр. Кстати, стать режиссёром — моя мечта. Пока что я пою, но в конце концов буду заниматься режиссурой. Музыкальная песенная режиссура, на мой взгляд, просто необходима каждому певцу.
А. Пугачёва сейчас учится на первом курсе факультета режиссёров эстрады.
Показывая свою новую программу, Алла как бы вызывала зрителей на откровенность.
— Мне хочется, — сказала она, — чтобы после моей песни все, кто сидит в зале, стали откровеннее и искреннее в выражении своих чувств. Для меня сцена — особенное место, только здесь я такая, какая есть.
«Да, на сцене она совершенно иная, — отметил я про себя. — Как не похожа эта властная артистка на ту усталую, нервную студентку, молчаливо ожидавшую экзамена, какой запомнилась мне Алла в институтском коридоре!»
— Сегодня у меня премьера, — продолжала Алла, — я впервые пою девять песен. Три из них исполняются впервые.
Из услышанного в тот вечер ошеломляющее впечатление произвела песня молодого композитора Бориса Горбоноса «Сонет Шекспира». Свет красных прожекторов, стекая струями с широкого одеяния певицы, обволакивает её фигурку, стоящую спиной к залу. Её одиночество ещё более усиливают размеры сцены в Лужниках. Руки выброшены над головой, кисти и пальцы напряжены, будто бы пытаются остановить неминуемо надвигающуюся беду. Вдруг резкий поворот к зрительному залу, подчёркнутый музыкальным акцентом.
Уж если ты разлюбишь, так теперь.
Теперь, когда весь мир со мной в раздоре,
Будь самой горькой из моих потерь,
Но только не последней каплей горя! —
произносит речитативом Алла, как вопль отчаяния, вырываются из её груди бессмертные шекспировские строки.
Богатейшие голосовые модуляции, виртуозность интонационных красок, пластическое решение — всё создаёт театр высоких страстей периода позднего Возрождения. Наверное, так и играли в шекспировском «Глобусе». Мастерство, прежде всего, и интуиция художника помогли Алле подняться до трагического в искусстве.
— Мне трудно, — скажет позже Алла. — Трудно потому, что моей творческой заявкой стал «Арлекино». От меня ждут исполнения по меньшей мере на уровне этого произведения. А такие песни рождаются не каждый день.
Думаю, что «Сонет Шекспира» новая ступень, по которой певица восходит к высотам искусства. Да и Алла разделяет эту мысль.
— «Сонет» очень хорошо принимали в Харькове, — делится она. — Есть предложения от телевидения записать его, но я пока воздержусь, так как телевизионный показ песни — лишь её мёртвый слепок.
Ещё одна новая песня, ещё одно подтверждение яркости таланта Аллы Пугачёвой. С Александром Зацепиным и Леонидом Дербенёвым певица сотрудничала и раньше. Последняя совместная работа — фильм «Центровой из поднебесья».
И вот сегодня премьера песни «Кто виноват?».
У соседа день рождения,
А он меня не пригласил,
Только стулья попросил.
Злопыхатель предвкушает страшную месть в день своего рождения:
…Я его не приглашу —
Только стулья попрошу.
И не отдам!
Из довольно банального текстового материала Алла сумела вылепить колоритный образ мелочного мещанина, злобствующего на всех и вся по самому пустяковому поводу.
Говоря о творческом диапазоне того или иного артиста, обычно анализируют одно из русел его индивидуальности: трагическое, комическое, лирическое и т. п. Алла Пугачёва с этой точки зрения обладает завидным дарованием, позволяющим вторгаться как в область трагического, так и комического. Тончайшие нюансы иронии и сарказма, с одной стороны, и вдохновенные откровения в показе человеческого страдания, с другой, — вот пределы её диапазона. «Арлекино» и «Хорошо», песня «Мне нравится» на стихи Марины Цветаевой и разухабистой монолог непослушного мальчишки («ДаромЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Алла Пугачёва:
«Только на сцене я такая, как есть»
Впервые я увидел Аллу Пугачёву в коридоре знаменитого ГИТИСа. Институтские будни быстро знакомят студентов.
— Давайте встретимся в Лужниках на моём концерте, — предложила Алла. — Сейчас наш разговор может получиться беспредметным, а вот после просмотра новой программы — другое дело.
Лужники уже неделю принимали на своей сцене лауреатов конкурса московского фестиваля эстрады. Первое отделение — выступления широко известных исполнителей и коллективов: Жанны Бичевской, Евгения Белова, ансамбля «Москвички»… Второе отделение «делили» Лев Лещенко и Алла Пугачёва.
Алла вышла на сцену собранная, волевая и сразу же заставила зал подчиниться себе. Такой «диктат» актёра или певца рискован — он вызывает у зрителя подсознательный протест, сопротивление. И если искусство исполнителя невысоко, его поведение на сцене выглядит претенциозным. Не то с Пугачёвой. Зал насторожился, но, покорённый обаянием певицы, перенёс энергию взрыва на восприятие её искусства, продуманного, выверенного, покоряющего. Приём оправдал себя. Зал слушал с обострённым вниманием, а ведь Алла выступала последней в двухчасовой программе. Что помогло — умелая режиссура, опыт, интуиция?
— Режиссёра у меня нет, — скажет позже Алла. — Все указания я получаю от зрительного зала — он и есть мой режиссёр. Кстати, стать режиссёром — моя мечта. Пока что я пою, но в конце концов буду заниматься режиссурой. Музыкальная песенная режиссура, на мой взгляд, просто необходима каждому певцу.
А. Пугачёва сейчас учится на первом курсе факультета режиссёров эстрады.
Показывая свою новую программу, Алла как бы вызывала зрителей на откровенность.
— Мне хочется, — сказала она, — чтобы после моей песни все, кто сидит в зале, стали откровеннее и искреннее в выражении своих чувств. Для меня сцена — особенное место, только здесь я такая, какая есть.
«Да, на сцене она совершенно иная, — отметил я про себя. — Как не похожа эта властная артистка на ту усталую, нервную студентку, молчаливо ожидавшую экзамена, какой запомнилась мне Алла в институтском коридоре!»
— Сегодня у меня премьера, — продолжала Алла, — я впервые пою девять песен. Три из них исполняются впервые.
Из услышанного в тот вечер ошеломляющее впечатление произвела песня молодого композитора Бориса Горбоноса «Сонет Шекспира». Свет красных прожекторов, стекая струями с широкого одеяния певицы, обволакивает её фигурку, стоящую спиной к залу. Её одиночество ещё более усиливают размеры сцены в Лужниках. Руки выброшены над головой, кисти и пальцы напряжены, будто бы пытаются остановить неминуемо надвигающуюся беду. Вдруг резкий поворот к зрительному залу, подчёркнутый музыкальным акцентом.
Уж если ты разлюбишь, так теперь.
Теперь, когда весь мир со мной в раздоре,
Будь самой горькой из моих потерь,
Но только не последней каплей горя! —
произносит речитативом Алла, как вопль отчаяния, вырываются из её груди бессмертные шекспировские строки.
Богатейшие голосовые модуляции, виртуозность интонационных красок, пластическое решение — всё создаёт театр высоких страстей периода позднего Возрождения. Наверное, так и играли в шекспировском «Глобусе». Мастерство, прежде всего, и интуиция художника помогли Алле подняться до трагического в искусстве.
— Мне трудно, — скажет позже Алла. — Трудно потому, что моей творческой заявкой стал «Арлекино». От меня ждут исполнения по меньшей мере на уровне этого произведения. А такие песни рождаются не каждый день.
Думаю, что «Сонет Шекспира» новая ступень, по которой певица восходит к высотам искусства. Да и Алла разделяет эту мысль.
— «Сонет» очень хорошо принимали в Харькове, — делится она. — Есть предложения от телевидения записать его, но я пока воздержусь, так как телевизионный показ песни — лишь её мёртвый слепок.
Ещё одна новая песня, ещё одно подтверждение яркости таланта Аллы Пугачёвой. С Александром Зацепиным и Леонидом Дербенёвым певица сотрудничала и раньше. Последняя совместная работа — фильм «Центровой из поднебесья».
И вот сегодня премьера песни «Кто виноват?».
У соседа день рождения,
А он меня не пригласил,
Только стулья попросил.
Злопыхатель предвкушает страшную месть в день своего рождения:
…Я его не приглашу —
Только стулья попрошу.
И не отдам!
Из довольно банального текстового материала Алла сумела вылепить колоритный образ мелочного мещанина, злобствующего на всех и вся по самому пустяковому поводу.
Говоря о творческом диапазоне того или иного артиста, обычно анализируют одно из русел его индивидуальности: трагическое, комическое, лирическое и т. п. Алла Пугачёва с этой точки зрения обладает завидным дарованием, позволяющим вторгаться как в область трагического, так и комического. Тончайшие нюансы иронии и сарказма, с одной стороны, и вдохновенные откровения в показе человеческого страдания, с другой, — вот пределы её диапазона. «Арлекино» и «Хорошо», песня «Мне нравится» на стихи Марины Цветаевой и разухабистой монолог непослушного мальчишки («Даром
Режиссёр Александр Орлов представляет свой фильм «Женщина, которая поёт»
28-10-2024 21:05
Публикация из рекламного бюллетеня «Спутник кинозрителя» за март 1979 года. Режиссёр Александр Орлов представляет свой фильм «Женщина, которая поёт», прокат которого в СССР стартовал как раз в конце февраля и начале марта 1979 года.
Женщина, которая поёт
Слово режиссёру-постановщику фильма Александру Орлову
— Мы встретились с Аллой лет десять назад на съёмках фильма «Король-олень». Ей было всего девятнадцать лет, она только начинала петь в кино. Меня тогда поразило несоответствие внешности этой девочки с голосом женщины, много пережившей и перечувствовавшей. Ещё тогда мне чрезвычайно импонировала её манера петь, её живой человеческий голос.
Мы встречались, общались, беседовали. Потом, когда я снимал на телевидении картину «Удивительный мальчик», в которой было очень много музыки и песен, Алла исполняла все песни в этом фильме — и за девочку, и за мальчика, и за всех взрослых персонажей. В то время многим было очень трудно в это поверить — ведь певица Алла Пугачёва ещё только-только начиналась. А ведь Алла умела удивительно импровизировать, подражать, придумывать. Она пела у меня и в фильме «Стоянка поезда — две минуты».
Поэтому, когда я прочёл сценарий Анатолия Степанова, меня очень заинтересовала идея показать зрителям Аллу Пугачёву такой, какой её они ещё не видели. Алла тоже хотела, чтобы я снимал эту картину. Я считал и считаю, что Алла сама по себе очень интересная и сложная личность. Пройдёт лет двадцать, а явление «Алла Пугачёва» будет существовать. Когда начались пробы. я понял, что чем дальше мы уходим от Пугачёвой-личности, тем это менее интересно.
Я очень благодарен актёрам Николаю Волкову и Александру Хочинскому за работу в фильме. Снимались у нас и непрофессиональные актёры. Но в целом, конечно, это — монофильм, и все второстепенные персонажи «работали» на главную героиню. Мы не пытались уж очень рядить Пугачёву в одежду Анны Стрельцовой, мы понимали, что отождествление всё равно произойдёт. Важно было не раздавить «феномен» Пугачёвой, естественно, с поправками на сценарную ситуацию, Алла работала с полной отдачей, иногда сама придумывала тексты, но это не из желания отодвинуть автора, а оттого, что, как и в своих песнях, Пугачёва и в кино не может не выносить своё личное, сокровенное, выстраданное на суд зрителей, не может не отдаваться целиком всякому творчеству. Ей было трудно сначала настроиться и сразу точно войти в кадр, она очень эмоциональна и импульсивна, поэтому все дубли разительно отличались друг от друга. Но к последним дням съёмки перед нами была уже законченная киноактриса. Наверное, помогли и невидимые зрители, постоянно присутствующие за кадром, которые создавали атмосферу зрительного зала, пребывания на сцене. А Пугачёвой, как никому, нужна публика, и она работала так самозабвенно, что уже во время съёмок можно было понять, получится песня или нет. Не знаю, прозвучит ли это так ясно в картине, но мы хотели показать, что для Пугачёвой вся жизнь — это песня, больше у неё ничего нет. Она очень волновалась, когда смотрела материал и всегда очень трезво оценивала — хорошо это или плохо.
Что ещё сказать о Пугачёвой? Она учится на третьем курсе режиссёрского отделения ГИТИСа. Она идеально работает с фонограммой, и создаётся полное ощущение, что песня звучит прямо с экрана. Вы знаете, когда снималась сцена выступления Анны Стрельцовой в клубе с песней «Приезжай», публику мы снимали отдельно. И хотя мы поставили только фонограмму песни, реакция зала была изумительной. У многих зрителей, а они не знали, что их снимали, в глазах блестели слёзы…
***
Спутник кинозрителя. — Москва, 1979. — № 3. — [Март].
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Публикация из рекламного бюллетеня «Спутник кинозрителя» за март 1979 года. Режиссёр Александр Орлов представляет свой фильм «Женщина, которая поёт», прокат которого в СССР стартовал как раз в конце февраля и начале марта 1979 года.
Женщина, которая поёт
Слово режиссёру-постановщику фильма Александру Орлову
— Мы встретились с Аллой лет десять назад на съёмках фильма «Король-олень». Ей было всего девятнадцать лет, она только начинала петь в кино. Меня тогда поразило несоответствие внешности этой девочки с голосом женщины, много пережившей и перечувствовавшей. Ещё тогда мне чрезвычайно импонировала её манера петь, её живой человеческий голос.
Мы встречались, общались, беседовали. Потом, когда я снимал на телевидении картину «Удивительный мальчик», в которой было очень много музыки и песен, Алла исполняла все песни в этом фильме — и за девочку, и за мальчика, и за всех взрослых персонажей. В то время многим было очень трудно в это поверить — ведь певица Алла Пугачёва ещё только-только начиналась. А ведь Алла умела удивительно импровизировать, подражать, придумывать. Она пела у меня и в фильме «Стоянка поезда — две минуты».
Поэтому, когда я прочёл сценарий Анатолия Степанова, меня очень заинтересовала идея показать зрителям Аллу Пугачёву такой, какой её они ещё не видели. Алла тоже хотела, чтобы я снимал эту картину. Я считал и считаю, что Алла сама по себе очень интересная и сложная личность. Пройдёт лет двадцать, а явление «Алла Пугачёва» будет существовать. Когда начались пробы. я понял, что чем дальше мы уходим от Пугачёвой-личности, тем это менее интересно.
Я очень благодарен актёрам Николаю Волкову и Александру Хочинскому за работу в фильме. Снимались у нас и непрофессиональные актёры. Но в целом, конечно, это — монофильм, и все второстепенные персонажи «работали» на главную героиню. Мы не пытались уж очень рядить Пугачёву в одежду Анны Стрельцовой, мы понимали, что отождествление всё равно произойдёт. Важно было не раздавить «феномен» Пугачёвой, естественно, с поправками на сценарную ситуацию, Алла работала с полной отдачей, иногда сама придумывала тексты, но это не из желания отодвинуть автора, а оттого, что, как и в своих песнях, Пугачёва и в кино не может не выносить своё личное, сокровенное, выстраданное на суд зрителей, не может не отдаваться целиком всякому творчеству. Ей было трудно сначала настроиться и сразу точно войти в кадр, она очень эмоциональна и импульсивна, поэтому все дубли разительно отличались друг от друга. Но к последним дням съёмки перед нами была уже законченная киноактриса. Наверное, помогли и невидимые зрители, постоянно присутствующие за кадром, которые создавали атмосферу зрительного зала, пребывания на сцене. А Пугачёвой, как никому, нужна публика, и она работала так самозабвенно, что уже во время съёмок можно было понять, получится песня или нет. Не знаю, прозвучит ли это так ясно в картине, но мы хотели показать, что для Пугачёвой вся жизнь — это песня, больше у неё ничего нет. Она очень волновалась, когда смотрела материал и всегда очень трезво оценивала — хорошо это или плохо.
Что ещё сказать о Пугачёвой? Она учится на третьем курсе режиссёрского отделения ГИТИСа. Она идеально работает с фонограммой, и создаётся полное ощущение, что песня звучит прямо с экрана. Вы знаете, когда снималась сцена выступления Анны Стрельцовой в клубе с песней «Приезжай», публику мы снимали отдельно. И хотя мы поставили только фонограмму песни, реакция зала была изумительной. У многих зрителей, а они не знали, что их снимали, в глазах блестели слёзы…
***
Спутник кинозрителя. — Москва, 1979. — № 3. — [Март].
Публикация корреспондента АПН Михаила Шаброва
28-10-2024 21:02
Публикация корреспондента АПН Михаила Шаброва (позже он получил известность как поэт-песенник). Впервые она появилась под названием «Песня и только песня» в украинской республиканской газете «Комсомольское знамя» (орган ЦК ЛКСМ Украины) за 10/I--1976.
Затем она была разослана по многим региональным газетам СССР и публиковалась, как правило, под названием «Труд самозабвенный и радостный». Также она была включена в журнал «Спутник» — издававшийся АПН ежемесячный дайджест лучших статей советской прессы, выходивший на нескольких языках для распространения за рубежом.
Песня и только песня
В прошлом году солистка вокально-инструментального ансамбля «Весёлые ребята» Алла Пугачёва на фестивале «Золотой Орфей» в Болгарии завоевала Гран-при. Для всех, кто знал Аллу Пугачёву и её творческое кредо, решение жюри не было неожиданным. Когда-то на эстраду Пугачёву привело телевидение. Ещё старшеклассницей она удачно исполнила несколько песенок в воскресных музыкальных программах. Для того чтобы выступить в них, нужно успешно пройти конкурс молодых самодеятельных певцов. Именно тогда ею и был сделан окончательный жизненный выбор — стать эстрадной певицей. Хороший голос и приятная внешность, необыкновенная пластичность и артистизм — всеми этими качествами природа щедро одарила Аллу. А в сумме эти качества, собственно, и составляют основу для эстрадного актёра.
Успех на телевидении, звание лауреата конкурса, который проводила молодёжная радиостанция «Юность», — победы эти стали для Аллы скорее авансом тогда ещё не полностью раскрывшемуся таланту, чем признанием её мастерства.
Пугачёва всегда была очень требовательна к себе. Она понимала, что ей предстоит очень много работать, чтобы достичь высокого уровня профессионализма. Она поступила в музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова на диржёрско-хоровой факультет. Со свойственным ей упорством и добросовестностью Алла постигала законы музыки и секреты вокальной техники. Главным было найти и создать свой стиль исполнения. Пугачёва его нашла. Ей, как очень немногим эстрадным певцам, удаётся из песни сделать маленький спектакль. Пугачёва умеет великолепно пользоваться всей суммой актёрских средств — интонацией, тембровой окраской звука, мимикой, жестом, — чтобы раскрыть содержание песни. Талант Пугачёвой вырос на традициях исполнительского мастерства таких корифеев советской эстрады, как Леонид Утёсов и Клавдия Шульженко.
Для зрителя каждая встреча с певицей всегда нова и оригинальна. Пугачёва умеет не повторяться. Так было, например, во время Всесоюзного конкурса артистов эстрады в 1974 году, где Пугачёва неожиданно для многих решилась исполнить песню А. Муромцева на стихи И. Резника «Хорошо бы, хорошо», песню, которую на эстраде очень редко исполнили. И песня в её исполнении стала необыкновенно популярной» а певица вполне заслуженно была удостоена звания лауреата.
С яркой и своеобразной исполнительской манерой Пугачёвой, её сугубо индивидуальной трактовкой каждой песни любители могли познакомиться во время фестиваля «Золотой Орфей». Её исполнение песни «Арлекино» болгарского композитора и певца Эмила Димитрова стало без преувеличения одним из главных событий конкурса.
Пугачёва говорит, что ей хотелось бы стать... режиссёром-постановщиком песни. Исполнение «Арлекино», таким образом, можно назвать творческим кредо певицы. Шестнадцать вариантов исполнения были забракованы певицей, прежде чем она остановилась на том, который, по её мнению, наиболее точно отвечал музыкальной драматургии песни. Она тщательно продумала все мизансцены по ходу исполнения песни. Только после этого началась работа совместно с аранжировщиком: теперь нужно было музыкальными средствами подчеркнуть драматургические моменты, которые по замыслу Пугачёвой должны были сопровождать песню. Потребовалось изменение музыкальной структуры песни, её мелодического рисунка. Отважиться на такой шаг можно, если вполне уверен в правильности принятого решения: песня «Арлекино» давно утвердилась на эстраде как песня сентиментальная, Пугачёва же показывает зрителю жизненную драму человека, в котором все видят только шута лишь потому, что у него такая профессия. И вызывает эта песня в интерпретации певицы не чувства жалости и сострадания к герою, а чувство протеста против унижения человеческого достоинства.
В репертуаре певицы появилось ещё несколько песен, в исполнении которых ярко проявляется своеобразное индивидуальное исполнительское мастерство Пугачёвой. Это песня А. Мажукова «Ты снишься мне», П. Слободкина «Посреди зимы» и две песни А. Зацепина к новым кинофильмам «Между небом и землёй» и «Центровка из поднебесья».
Алла Пугачёва испытывает сейчас необыкновенный творческий подъём. Успешные выступления на конкурсах доказали продуктивность её творческого поиска. Трудится она самозабвенно.
М. Шабров.
***
Комсомольское знамя. — Киев, 1976. — № 6 (10 января). — С. 3.
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Публикация корреспондента АПН Михаила Шаброва (позже он получил известность как поэт-песенник). Впервые она появилась под названием «Песня и только песня» в украинской республиканской газете «Комсомольское знамя» (орган ЦК ЛКСМ Украины) за 10/I--1976.
Затем она была разослана по многим региональным газетам СССР и публиковалась, как правило, под названием «Труд самозабвенный и радостный». Также она была включена в журнал «Спутник» — издававшийся АПН ежемесячный дайджест лучших статей советской прессы, выходивший на нескольких языках для распространения за рубежом.
Песня и только песня
В прошлом году солистка вокально-инструментального ансамбля «Весёлые ребята» Алла Пугачёва на фестивале «Золотой Орфей» в Болгарии завоевала Гран-при. Для всех, кто знал Аллу Пугачёву и её творческое кредо, решение жюри не было неожиданным. Когда-то на эстраду Пугачёву привело телевидение. Ещё старшеклассницей она удачно исполнила несколько песенок в воскресных музыкальных программах. Для того чтобы выступить в них, нужно успешно пройти конкурс молодых самодеятельных певцов. Именно тогда ею и был сделан окончательный жизненный выбор — стать эстрадной певицей. Хороший голос и приятная внешность, необыкновенная пластичность и артистизм — всеми этими качествами природа щедро одарила Аллу. А в сумме эти качества, собственно, и составляют основу для эстрадного актёра.
Успех на телевидении, звание лауреата конкурса, который проводила молодёжная радиостанция «Юность», — победы эти стали для Аллы скорее авансом тогда ещё не полностью раскрывшемуся таланту, чем признанием её мастерства.
Пугачёва всегда была очень требовательна к себе. Она понимала, что ей предстоит очень много работать, чтобы достичь высокого уровня профессионализма. Она поступила в музыкальное училище имени Ипполитова-Иванова на диржёрско-хоровой факультет. Со свойственным ей упорством и добросовестностью Алла постигала законы музыки и секреты вокальной техники. Главным было найти и создать свой стиль исполнения. Пугачёва его нашла. Ей, как очень немногим эстрадным певцам, удаётся из песни сделать маленький спектакль. Пугачёва умеет великолепно пользоваться всей суммой актёрских средств — интонацией, тембровой окраской звука, мимикой, жестом, — чтобы раскрыть содержание песни. Талант Пугачёвой вырос на традициях исполнительского мастерства таких корифеев советской эстрады, как Леонид Утёсов и Клавдия Шульженко.
Для зрителя каждая встреча с певицей всегда нова и оригинальна. Пугачёва умеет не повторяться. Так было, например, во время Всесоюзного конкурса артистов эстрады в 1974 году, где Пугачёва неожиданно для многих решилась исполнить песню А. Муромцева на стихи И. Резника «Хорошо бы, хорошо», песню, которую на эстраде очень редко исполнили. И песня в её исполнении стала необыкновенно популярной» а певица вполне заслуженно была удостоена звания лауреата.
С яркой и своеобразной исполнительской манерой Пугачёвой, её сугубо индивидуальной трактовкой каждой песни любители могли познакомиться во время фестиваля «Золотой Орфей». Её исполнение песни «Арлекино» болгарского композитора и певца Эмила Димитрова стало без преувеличения одним из главных событий конкурса.
Пугачёва говорит, что ей хотелось бы стать... режиссёром-постановщиком песни. Исполнение «Арлекино», таким образом, можно назвать творческим кредо певицы. Шестнадцать вариантов исполнения были забракованы певицей, прежде чем она остановилась на том, который, по её мнению, наиболее точно отвечал музыкальной драматургии песни. Она тщательно продумала все мизансцены по ходу исполнения песни. Только после этого началась работа совместно с аранжировщиком: теперь нужно было музыкальными средствами подчеркнуть драматургические моменты, которые по замыслу Пугачёвой должны были сопровождать песню. Потребовалось изменение музыкальной структуры песни, её мелодического рисунка. Отважиться на такой шаг можно, если вполне уверен в правильности принятого решения: песня «Арлекино» давно утвердилась на эстраде как песня сентиментальная, Пугачёва же показывает зрителю жизненную драму человека, в котором все видят только шута лишь потому, что у него такая профессия. И вызывает эта песня в интерпретации певицы не чувства жалости и сострадания к герою, а чувство протеста против унижения человеческого достоинства.
В репертуаре певицы появилось ещё несколько песен, в исполнении которых ярко проявляется своеобразное индивидуальное исполнительское мастерство Пугачёвой. Это песня А. Мажукова «Ты снишься мне», П. Слободкина «Посреди зимы» и две песни А. Зацепина к новым кинофильмам «Между небом и землёй» и «Центровка из поднебесья».
Алла Пугачёва испытывает сейчас необыкновенный творческий подъём. Успешные выступления на конкурсах доказали продуктивность её творческого поиска. Трудится она самозабвенно.
М. Шабров.
***
Комсомольское знамя. — Киев, 1976. — № 6 (10 января). — С. 3.
«Культура и жизнь» за декабрь 1979 года (№ 12)
28-10-2024 21:00
Статья об Алле Пугачёвой, опубликованная в журнале «Культура и жизнь» за декабрь 1979 года (№ 12) . В изданиях этого журнала на английском, испанском, немецком и французском языках материал вышел в № 1 за январь 1980 года.
Алла Пугачёва: певица, актриса, композитор
Хотела бы прочитать о творчестве Аллы Пугачёвой, певицы и композитора.
Нина Крестьянинова,
учительница из посёлка Кадый,
Костромской области.
Вне сомнения, это самая популярная певица современной советской эстрады. Она словно бы символизирует для нас самую песню семидесятых годов. Примерно так, как песню тридцатых годов воплощал в своей артистической личности Утёсов, сороковых — Шульженко, пятидесятых — Бернес, Кристаллинская, шестидесятых — Кобзон, Магомаев.
Сегодня певица номер один — это Алла Пугачёва. Разумеется, не все с этим согласны, будут голоса за других исполнителей, найдутся и те, для которых артистка чересчур ярка, эксцентрична. Наверное, в этом будет доля правды. Но всё дело в том, что изменилась сама советская песня, и Пугачёва — в широком смысле — как бы воплощает эту эволюцию, эти изменения. Она на наших глазах создаёт новый тип исполнителя — не просто «голос» и раз навсегда устоявшийся стиль, не просто усвоение и дальнейшая передача чужих идей, но активная их генерация, глубинный поиск, создание собственного музыкального материала.
Пугачёва — это установка на слом устоявшихся штампов, понимание концерта как своеобразного песенного спектакля, умение режиссировать этот процесс, вводя в него элементы непредвиденности, импровизации, живого диалога со слушателем. Она обладает замечательным качеством — художественной смелостью, не боится рисковать. И, постоянно рискуя, создавая новые песенные образы, вводя новые мотивы, новые сюжетные сцепления, она постоянно выигрывает. И ещё — это очень щедрая артистка. Когда ей кажется, что тот или иной материал «отработан», она безжалостно отказывается от него, хотя его можно было бы ещё долго эксплуатировать, долго жить на его проценты. Пугачёва не рантье, а первопроходчик.
Фирма «Мелодия» уже несколько раз повторяла — и достаточно большими партиями, по несколько сот тысяч экземпляров — тиражи двойного альбома Пугачёвой «Зеркало души». Но рынок всё ещё далёк от насыщения: лишь только на прилавках появляется этот диск, немедленно выстраиваются очереди. Четырёх миллионов альбомов явно не хватает на страну! Это тот редкий случай, когда пластинку приобретают всё подряд — и интеллектуалы, интересующиеся Брамсом, Прокофьевым и Майлсом Дэвисом, и массовый любитель. После успеха диска «По волне моей памяти» Давида Тухманова это второй случай за последние годы, когда довольно сложная по языку, «нешлягерная» песня вдруг становится нужной всем.
«Зеркало души» оказалась и лучшей пластинкой года по данным анкеты журнала «Клуб и художественная самодеятельность», ежегодно проводящего исследования вкусов широкого слушателя: около 90 процентов голосовали «за». Вообще в этой анкете Пугачёва стала своего рода абсолютной чемпионкой по нескольким «дистанциям» сразу: лучшая певица, лучшая пластинка, среди десяти лучших песен пять напеты ею, причём две из них — её собственные вещи. Наконец, в пункте анкеты, касающемся «любимого артиста мира», у Пугачёвой второе место. Действительно, цифры говорят об абсолютной победе!
Алла родилась в 1949 году в Москве. Семья жила в обычной для того времени большой коммунальной квартире, с длинным коридором и большой общей кухней. В праздничные вечера соседки собирались и пели песни. «Это были особенные песни военной поры, придуманные, наверное, для вдов», — вспоминает Алла. Грустные сентиментальные мелодии, старинные вальсы, романсы, репертуар популярной советской певицы Клавдии Шульженко… Это — музыкальный фон детства будущей артистки.
Она училась музыке, но не на вокальном, а на дирижёрско-хоровом отделении музыкального училища. Заодно работала концертмейстером в другом училище — эстрадно-цирковом. С той поры у неё осталось увлечение цирком. Могла просиживать в манеже часами, наблюдала, как тренируются гимнасты, акробаты, фокусники. Поняла, что такое труд с полной отдачей — честный, потный труд. Однажды был объявлен конкурс в эстрадное ревю. Алла приняла в нём участие с песней Левона Мирабова «Робот». Спела искренне и сентиментально: песня была о трагедии тридцатилетней женщины. Пугачёвой было шестнадцать. Худощавый подросток с острыми ключицами, не знавший куда девать руки и ноги. Песня впечатление произвела, и Пугачёву приняли. Но побыла она артисткой всего месяц и ушла. Продолжала занятия в музыкальном училище имени Ипполитова-Иванова. А по вечерам запиралась одна в классе и пела песни, которые сама для себя сочиняла. Потом дебют на радио, в программе «С добрым утром!». Записала несколько песен, часто звучавших в эфире. Ездила с агитбригадой радиостанции «Юность» по комсомольско-молодёжным стройкам Западной Сибири. Выступала с несколькими ансамблями. Набирала опыт. Что-то в ней накапливалось, генерировались какие-то идеи. Уже была её сегодняшняяЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Статья об Алле Пугачёвой, опубликованная в журнале «Культура и жизнь» за декабрь 1979 года (№ 12) . В изданиях этого журнала на английском, испанском, немецком и французском языках материал вышел в № 1 за январь 1980 года.
Алла Пугачёва: певица, актриса, композитор
Хотела бы прочитать о творчестве Аллы Пугачёвой, певицы и композитора.
Нина Крестьянинова,
учительница из посёлка Кадый,
Костромской области.
Вне сомнения, это самая популярная певица современной советской эстрады. Она словно бы символизирует для нас самую песню семидесятых годов. Примерно так, как песню тридцатых годов воплощал в своей артистической личности Утёсов, сороковых — Шульженко, пятидесятых — Бернес, Кристаллинская, шестидесятых — Кобзон, Магомаев.
Сегодня певица номер один — это Алла Пугачёва. Разумеется, не все с этим согласны, будут голоса за других исполнителей, найдутся и те, для которых артистка чересчур ярка, эксцентрична. Наверное, в этом будет доля правды. Но всё дело в том, что изменилась сама советская песня, и Пугачёва — в широком смысле — как бы воплощает эту эволюцию, эти изменения. Она на наших глазах создаёт новый тип исполнителя — не просто «голос» и раз навсегда устоявшийся стиль, не просто усвоение и дальнейшая передача чужих идей, но активная их генерация, глубинный поиск, создание собственного музыкального материала.
Пугачёва — это установка на слом устоявшихся штампов, понимание концерта как своеобразного песенного спектакля, умение режиссировать этот процесс, вводя в него элементы непредвиденности, импровизации, живого диалога со слушателем. Она обладает замечательным качеством — художественной смелостью, не боится рисковать. И, постоянно рискуя, создавая новые песенные образы, вводя новые мотивы, новые сюжетные сцепления, она постоянно выигрывает. И ещё — это очень щедрая артистка. Когда ей кажется, что тот или иной материал «отработан», она безжалостно отказывается от него, хотя его можно было бы ещё долго эксплуатировать, долго жить на его проценты. Пугачёва не рантье, а первопроходчик.
Фирма «Мелодия» уже несколько раз повторяла — и достаточно большими партиями, по несколько сот тысяч экземпляров — тиражи двойного альбома Пугачёвой «Зеркало души». Но рынок всё ещё далёк от насыщения: лишь только на прилавках появляется этот диск, немедленно выстраиваются очереди. Четырёх миллионов альбомов явно не хватает на страну! Это тот редкий случай, когда пластинку приобретают всё подряд — и интеллектуалы, интересующиеся Брамсом, Прокофьевым и Майлсом Дэвисом, и массовый любитель. После успеха диска «По волне моей памяти» Давида Тухманова это второй случай за последние годы, когда довольно сложная по языку, «нешлягерная» песня вдруг становится нужной всем.
«Зеркало души» оказалась и лучшей пластинкой года по данным анкеты журнала «Клуб и художественная самодеятельность», ежегодно проводящего исследования вкусов широкого слушателя: около 90 процентов голосовали «за». Вообще в этой анкете Пугачёва стала своего рода абсолютной чемпионкой по нескольким «дистанциям» сразу: лучшая певица, лучшая пластинка, среди десяти лучших песен пять напеты ею, причём две из них — её собственные вещи. Наконец, в пункте анкеты, касающемся «любимого артиста мира», у Пугачёвой второе место. Действительно, цифры говорят об абсолютной победе!
Алла родилась в 1949 году в Москве. Семья жила в обычной для того времени большой коммунальной квартире, с длинным коридором и большой общей кухней. В праздничные вечера соседки собирались и пели песни. «Это были особенные песни военной поры, придуманные, наверное, для вдов», — вспоминает Алла. Грустные сентиментальные мелодии, старинные вальсы, романсы, репертуар популярной советской певицы Клавдии Шульженко… Это — музыкальный фон детства будущей артистки.
Она училась музыке, но не на вокальном, а на дирижёрско-хоровом отделении музыкального училища. Заодно работала концертмейстером в другом училище — эстрадно-цирковом. С той поры у неё осталось увлечение цирком. Могла просиживать в манеже часами, наблюдала, как тренируются гимнасты, акробаты, фокусники. Поняла, что такое труд с полной отдачей — честный, потный труд. Однажды был объявлен конкурс в эстрадное ревю. Алла приняла в нём участие с песней Левона Мирабова «Робот». Спела искренне и сентиментально: песня была о трагедии тридцатилетней женщины. Пугачёвой было шестнадцать. Худощавый подросток с острыми ключицами, не знавший куда девать руки и ноги. Песня впечатление произвела, и Пугачёву приняли. Но побыла она артисткой всего месяц и ушла. Продолжала занятия в музыкальном училище имени Ипполитова-Иванова. А по вечерам запиралась одна в классе и пела песни, которые сама для себя сочиняла. Потом дебют на радио, в программе «С добрым утром!». Записала несколько песен, часто звучавших в эфире. Ездила с агитбригадой радиостанции «Юность» по комсомольско-молодёжным стройкам Западной Сибири. Выступала с несколькими ансамблями. Набирала опыт. Что-то в ней накапливалось, генерировались какие-то идеи. Уже была её сегодняшняя
Заключенные (На этапе в Сибирь) Яцек Мальчевский (1854-1929) 1883 г
28-10-2024 12:58
Заключенные (На этапе в Сибирь)
Яцек Мальчевский (1854-1929)
1883 г
Картон, масло
30.5 х 38.5 см
Национальный музей (Варшава)
1.
[700x545]
2.
[700x410]
3.
[450x650]
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Заключенные (На этапе в Сибирь)
Яцек Мальчевский (1854-1929)
1883 г
Картон, масло
30.5 х 38.5 см
Национальный музей (Варшава)
1.
[700x545] 2.
[700x410] 3.
[450x650]
30 лет назад, 26 декабря 1991 года прекратил своё существование Союз Советских Социалистических Республик.
28-10-2024 12:56
30 лет назад, 26 декабря 1991 года прекратил своё существование Союз Советских Социалистических Республик. Недолго (по общеисторическим меркам) просуществовав, эта страна ушла в прошлое, хотя споры о ней не утихают и по сей день. Одни воспринимают распад СССР и прекращение советской власти как катастрофу, другие относятся к этому как к положительному явлению.
В любом случае эта страна оставила большой след в судьбах огромного количества людей. Оставила она след и в судьбе Аллы Пугачёвой.
За несколько дней до прекращения существования страны первый и последний Президент СССР Михаил Горбачёв успел подписать указ о присвоении Алле Пугачёвой звания «Народный артист СССР». И хотя Союз ССР начал распадаться ещё в 1990 году, когда из него вышли Литва, Латвия, Эстония и Армения, а на момент подписания указа о присвоении Пугачёвой звания в его составе не осталось уже ни одной союзной республики, а государство существовало лишь на бумаге, тем не менее это событие стало очень символическим: страна смогла сойти со сцены мировой истории лишь после того, как отметила вклад её главной звезды самым высоким званием в области культуры.
Да, СССР оставил след в судьбе Аллы Пугачёвой, но в то же время нельзя недооценивать и вклад Аллы Пугачёвой, который она оставила в культуре позднего СССР.
Не говоря уже о её огромной внутри всех республик СССР звёздности и легендарности, которая вышла за рамки просто обычной популярности эстрадного артиста, стоит вспомнить, что Пугачёва, неоднократно представляла Советский Союз и за границей, куда её делегировали союзные ведомства и организации: Министерство культуры СССР, Гостелерадио СССР, Госконцерт СССР.
Она представляла СССР участвуя в фестивалях и конкурсах («Золотой Орфей» в Болгарии, «Интервидение» в Польше, «МИДЕМ» во Франции, «Братиславская лира» в Братиславе и др.), приезжая с гастролями (Польша, Болгария, Чехословакия, Венгрия, Югославия, Куба, Франция, ФРГ, Италия, Швеция, Финляндия, Италия, США, Израиль и др. страны).
По возвращении привозила гран-при фестивалей, а иностранная пресса называла её soviet superstar.
1.
[450x650]
2.
[700x545]
3.
[700x410]
комментарии: 1
понравилось!
вверх^
к полной версии
30 лет назад, 26 декабря 1991 года прекратил своё существование Союз Советских Социалистических Республик. Недолго (по общеисторическим меркам) просуществовав, эта страна ушла в прошлое, хотя споры о ней не утихают и по сей день. Одни воспринимают распад СССР и прекращение советской власти как катастрофу, другие относятся к этому как к положительному явлению.
В любом случае эта страна оставила большой след в судьбах огромного количества людей. Оставила она след и в судьбе Аллы Пугачёвой.
За несколько дней до прекращения существования страны первый и последний Президент СССР Михаил Горбачёв успел подписать указ о присвоении Алле Пугачёвой звания «Народный артист СССР». И хотя Союз ССР начал распадаться ещё в 1990 году, когда из него вышли Литва, Латвия, Эстония и Армения, а на момент подписания указа о присвоении Пугачёвой звания в его составе не осталось уже ни одной союзной республики, а государство существовало лишь на бумаге, тем не менее это событие стало очень символическим: страна смогла сойти со сцены мировой истории лишь после того, как отметила вклад её главной звезды самым высоким званием в области культуры.
Да, СССР оставил след в судьбе Аллы Пугачёвой, но в то же время нельзя недооценивать и вклад Аллы Пугачёвой, который она оставила в культуре позднего СССР.
Не говоря уже о её огромной внутри всех республик СССР звёздности и легендарности, которая вышла за рамки просто обычной популярности эстрадного артиста, стоит вспомнить, что Пугачёва, неоднократно представляла Советский Союз и за границей, куда её делегировали союзные ведомства и организации: Министерство культуры СССР, Гостелерадио СССР, Госконцерт СССР.
Она представляла СССР участвуя в фестивалях и конкурсах («Золотой Орфей» в Болгарии, «Интервидение» в Польше, «МИДЕМ» во Франции, «Братиславская лира» в Братиславе и др.), приезжая с гастролями (Польша, Болгария, Чехословакия, Венгрия, Югославия, Куба, Франция, ФРГ, Италия, Швеция, Финляндия, Италия, США, Израиль и др. страны).
По возвращении привозила гран-при фестивалей, а иностранная пресса называла её soviet superstar.
1.
[450x650] 2.
[700x545] 3.
[700x410]
Публикация Артура Гаспаряна из газеты «Московский комсомолец» за 3/I–1992. Она посвящена прошедшим в декабре 1991 года «Рождественским встречам», в дн
28-10-2024 12:06
«Всё невпопад»
— утверждает Алла Пугачёва, что, однако, не мешает ей быть Superstar
— Господи, Алла, что с тобой?
Под розовым цветистым покрывалом угадывался знакомый силуэт народной певицы и суперзвезды. Почти рубенсовскую композицию венчала подушка, на которой в пышном беспорядке густой копны рыжих волос лежала голова.
— Что, что! Устала Алла, вот что! — последовал хриплый ответ. Покрывало зашевелилось, композиция задвигалась, положение «лёжа» сменилось на положение «сидя», и Алла попросила принести ей чаю — «крепкого и с лимоном»…
Бывает такое — состояние приятной усталости, даже лёгкой апатии ко всему и вся, после того как сделано дело. Сделано хорошо и со вкусом.
«Рождественские встречи», четвёртые по счёту, были сделаны хорошо и со вкусом. Поэтому Алла, видимо, и позволила себе немного устать.
Во всяком случае, ни друзья, ни враги— никто — не предсказывали столь впечатляющего успеха традиционному двадцатидневному декабрьскому марафону на крупнейшей концертной площадке, вмещающей каждый вечер более 15 тысяч зрителей.
Одним словом, случился аншлаг и пришлось устраивать дополнительные концерты. Подобного феноменального результата в обозримом прошлом добивалась разве что Патрисия Каас. Но, во-первых, мадемуазель — француженка, а во-вторых, она давала всего два плановых концерта — не двадцать!
Причин же для скепсиса в начале декабря было предостаточно.
Народ в стране уже не тот. Он увлечён поисками хлеба и несколько охладел к зрелищам. Да и страна — другая. То есть её просто не стало — той страны, в которой четыре года назад начинались «Рождественские встречи» Театра песни.
Именно под занавес «Рождественских встреч» эта страна тихо почила в бозе, завещав напоследок любить и чтить певицу Пугачёву, а также величать её «народной артисткой СССР». Публика угорела от последнего указа Михаила Сергеевича, исполненного с отменным чувством юмора, и начала вовсю декламировать из Александра Сергеевича: «Мой дядя самых честных правил, когда не в шутку занемог, он уважать себя заставил и лучше выдумать не мог…».
Больше всех, надо полагать, обалдела Алла:
— Нет, ну все эти звания я всегда считала чушью. Если бы «народную» мне присудили раньше, я бы отказалась. А сейчас? Это ведь исторический- документ уже. Так и быть — буду «народной артисткой»…
Однако вернёмся в начало декабря. Ещё одна причина осторожного отношения к предстоящим представлениям в «Олимпийском» крылась в достаточно язвительном отношении критики к прошлым «Встречам», когда все с удовольствием подсчитывали «ошибки Аллы Пугачёвой». «ЗД», помнится, насчитала целых три. Другие, говорят, — пять, а кто-то и до десяти наскрёб. Главное, в чём тогда упрекали суперзвезду, — в том, что она не очень выразительно повторила саму себя.
В нынешнем (т. е. уже прошлом) году Алла Пугачёва продемонстрировала изящный и искусно исполненный компромисс.
Сварливым критикам она-таки показала, что намёки о застое — не по её адресу, а всем остальным — что в безудержном движении вперёд иногда не грех и повториться. Главное — КАК это сделать.
— Ведь надо петь не только то, что самой хочется, но и то, что людям по кайфу было бы…
Сказано — сделано. Три новых сочинения Игоря Николаева («Мимоходом», «Озеро надежды», «Беглец») вошли в историю в качестве «ещё трёх народных песен» (шутка А. Б.), облагороженных и украшенных исполнением звезды. «Беглец», правда, на фоне остальных выглядит неприлично легковесным, но Алла спаслась изрядной долей самоиронии. В двух других развивается захватывающий многолетний сюжет бурной и драматичной истории любви, в которой смешалось всё — правда и вымысел, состояние души, мечты, образы и настроения.
Для публики это увлекательнейшая игра! Она (публика) с неугасающим азартом пытается в течение всех этих лет выудить из намёков и полунамёков, облачённых в туманные и изящные словеса, крупицы истины, разгребая в этом достойном труде горы былин и небылиц о жизни первой дамы нашего эстрадного королевства.
На сей раз народ узнал, что Аллочка собралась от кого-то отказываться. Во-первых, потому что он обидел её мимоходом, во-вторых, потому что вообще не мужчина. Ужас! К тому же она никак не может разобраться: «Мне влюбляться ещё рано или слишком поздно?». В результате сжигает все мосты усталой, но резкой сентенцией: «Отвали, ты!», а самым преданным фэнам предоставляется уникальная возможность разыскать обидчика и намять ему бока.
Однако там, где «отвали», — это уже не Николаев. Это — новая Пугачёва. Пугачёва рок-н-ролльная. По стилю и духу. Во как!
В каждом из звуков этих новых песен ощущалась — почти физически —мастерская рука аранжировщика. Это была рука Сергея Челобанова («Аш-Бэнд»), за что и песни («Не оставляй меня одну», «Не надо!», «Ты не мужчина») прозвали «аш-бэндовским блоком». Однако написала их Ольга Лебедева — юное дарование и талантливый, судя по всему, композитор.
Впрочем, это для всех нас Пугачёва — новая. А для неё самой это «новое» — лишь хорошо забытое или мало кому известное старое,Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
«Всё невпопад»
— утверждает Алла Пугачёва, что, однако, не мешает ей быть Superstar
— Господи, Алла, что с тобой?
Под розовым цветистым покрывалом угадывался знакомый силуэт народной певицы и суперзвезды. Почти рубенсовскую композицию венчала подушка, на которой в пышном беспорядке густой копны рыжих волос лежала голова.
— Что, что! Устала Алла, вот что! — последовал хриплый ответ. Покрывало зашевелилось, композиция задвигалась, положение «лёжа» сменилось на положение «сидя», и Алла попросила принести ей чаю — «крепкого и с лимоном»…
Бывает такое — состояние приятной усталости, даже лёгкой апатии ко всему и вся, после того как сделано дело. Сделано хорошо и со вкусом.
«Рождественские встречи», четвёртые по счёту, были сделаны хорошо и со вкусом. Поэтому Алла, видимо, и позволила себе немного устать.
Во всяком случае, ни друзья, ни враги— никто — не предсказывали столь впечатляющего успеха традиционному двадцатидневному декабрьскому марафону на крупнейшей концертной площадке, вмещающей каждый вечер более 15 тысяч зрителей.
Одним словом, случился аншлаг и пришлось устраивать дополнительные концерты. Подобного феноменального результата в обозримом прошлом добивалась разве что Патрисия Каас. Но, во-первых, мадемуазель — француженка, а во-вторых, она давала всего два плановых концерта — не двадцать!
Причин же для скепсиса в начале декабря было предостаточно.
Народ в стране уже не тот. Он увлечён поисками хлеба и несколько охладел к зрелищам. Да и страна — другая. То есть её просто не стало — той страны, в которой четыре года назад начинались «Рождественские встречи» Театра песни.
Именно под занавес «Рождественских встреч» эта страна тихо почила в бозе, завещав напоследок любить и чтить певицу Пугачёву, а также величать её «народной артисткой СССР». Публика угорела от последнего указа Михаила Сергеевича, исполненного с отменным чувством юмора, и начала вовсю декламировать из Александра Сергеевича: «Мой дядя самых честных правил, когда не в шутку занемог, он уважать себя заставил и лучше выдумать не мог…».
Больше всех, надо полагать, обалдела Алла:
— Нет, ну все эти звания я всегда считала чушью. Если бы «народную» мне присудили раньше, я бы отказалась. А сейчас? Это ведь исторический- документ уже. Так и быть — буду «народной артисткой»…
Однако вернёмся в начало декабря. Ещё одна причина осторожного отношения к предстоящим представлениям в «Олимпийском» крылась в достаточно язвительном отношении критики к прошлым «Встречам», когда все с удовольствием подсчитывали «ошибки Аллы Пугачёвой». «ЗД», помнится, насчитала целых три. Другие, говорят, — пять, а кто-то и до десяти наскрёб. Главное, в чём тогда упрекали суперзвезду, — в том, что она не очень выразительно повторила саму себя.
В нынешнем (т. е. уже прошлом) году Алла Пугачёва продемонстрировала изящный и искусно исполненный компромисс.
Сварливым критикам она-таки показала, что намёки о застое — не по её адресу, а всем остальным — что в безудержном движении вперёд иногда не грех и повториться. Главное — КАК это сделать.
— Ведь надо петь не только то, что самой хочется, но и то, что людям по кайфу было бы…
Сказано — сделано. Три новых сочинения Игоря Николаева («Мимоходом», «Озеро надежды», «Беглец») вошли в историю в качестве «ещё трёх народных песен» (шутка А. Б.), облагороженных и украшенных исполнением звезды. «Беглец», правда, на фоне остальных выглядит неприлично легковесным, но Алла спаслась изрядной долей самоиронии. В двух других развивается захватывающий многолетний сюжет бурной и драматичной истории любви, в которой смешалось всё — правда и вымысел, состояние души, мечты, образы и настроения.
Для публики это увлекательнейшая игра! Она (публика) с неугасающим азартом пытается в течение всех этих лет выудить из намёков и полунамёков, облачённых в туманные и изящные словеса, крупицы истины, разгребая в этом достойном труде горы былин и небылиц о жизни первой дамы нашего эстрадного королевства.
На сей раз народ узнал, что Аллочка собралась от кого-то отказываться. Во-первых, потому что он обидел её мимоходом, во-вторых, потому что вообще не мужчина. Ужас! К тому же она никак не может разобраться: «Мне влюбляться ещё рано или слишком поздно?». В результате сжигает все мосты усталой, но резкой сентенцией: «Отвали, ты!», а самым преданным фэнам предоставляется уникальная возможность разыскать обидчика и намять ему бока.
Однако там, где «отвали», — это уже не Николаев. Это — новая Пугачёва. Пугачёва рок-н-ролльная. По стилю и духу. Во как!
В каждом из звуков этих новых песен ощущалась — почти физически —мастерская рука аранжировщика. Это была рука Сергея Челобанова («Аш-Бэнд»), за что и песни («Не оставляй меня одну», «Не надо!», «Ты не мужчина») прозвали «аш-бэндовским блоком». Однако написала их Ольга Лебедева — юное дарование и талантливый, судя по всему, композитор.
Впрочем, это для всех нас Пугачёва — новая. А для неё самой это «новое» — лишь хорошо забытое или мало кому известное старое,