Варвара Сергеевна Мясникова 05.10.1900 года (Санкт-Петербург)- 25.04.1978 года (Москва)
— советская актриса театра и кино, заслуженная артистка РСФСР (1935).
Анка-пулеметчица
С 1931 года Мясникову зачислили в штат киностудии «Ленфильм». Здесь то и состоялась роль, принесшая ей всенародную любовь.
Речь идет об отважной Анке-пулеметчице в легендарной ленте братьев Васильевых «Чапаев» (1934).
К слову сказать, один из режиссеров картины - Сергей Дмитриевич Васильев – был мужем Варвары Мясниковой.
Фея
В 1947 году на экраны страны вышла замечательная сказка режиссера Надежды Кошеверовой «Золушка». Варвара Мясникова создала в этой картине несколько необычный для себя образ – сказочной Феи.
После этой роли актриса надолго исчезла с экранов.
В 1949 она была зачислена в штат Театра-студии киноактера, где проработала до 1959 года.
Участвовала в спектаклях «Глубокие корни» (Алиса) и «Остров мира» (диктор).
Одновременно с работой в театре Мясникова вела концертную деятельность, гастролируя с артистическими бригадами по стране.
На экране актриса появилась еще пару раз в конце 50-х, сыграв мать Гринева в экранизации пушкинской «Капитанской дочки» и Любимовну в картине «Му-му» (по знаменитому произведению И.Тургенева).
Фото "АиФ" . источник - сайт http://www.rusactors.ru/m/myasnikova/index.shtml
Тихая ночь, дивная ночь!
Дремлет все, лишь не спит
В благоговенье святая чета;
Чудным Младенцем полны их сердца,
Радость в душе их горит.
Радость в душе их горит.
Тихая ночь, дивная ночь!
Глас с небес возвестил:
Радуйтесь, ныне родился Христос,
Мир и спасение всем Он принес,
Свыше нас Свет посетил!
Свыше нас Свет посетил!
Тихая ночь, дивная ночь!
К небу нас Бог призвал,
О, да откроются наши сердца
И да прославят Его все уста,
Он нам Спасителя дал.
Он нам Спасителя дал.
Вроде бы, ничего необычного, просто группа монашек на отдыхе. Разве что девушки немного расслабились ![]()
В 1908 году великий русский балетмейстер Михаил Фокин создал балетный номер на музыку Сен-Санса “Лебедь” для гениальной русской балерины Анны Павловой. В варианте Фокина–Павловой номер получил название “Умирающий лебедь”.
Завораживает красота этого шедевра балетного искусства.
Сохранилась видеозапись танца Анны Павловой – единственный кинодокумент, зафиксировавший танец великой балерины.
сюжет передачи "Блокнот" к 100-летию номера "Умирающий лебедь" (хор. М.Фокина), Анна Павлова и другие исполнительницы .
При всей гениальности танца Анны Павловой, нельзя не отметить, что сама музыка Сен-Санса не содержит в себе ничего, что связано с образами смерти, она стремится выразить лишь изящную и мечтательную пластику птицы, которая столь часто вдохновляла поэтов и музыкантов.
Галина Уланова исполняет также «Умирающего лебедя».
Это был знаменитый танец Анны Павловой. Кажется, еще видишь ее перед собой — эти волнообразные движения рук, тихое угасание, умирание красоты. Ничего сравнимого с этим мы не видели ни раньше, ни позже.
А теперь мы видим Уланову, и многое в ней сходно, но все и совершенно иное! Ее руки, полные чувства и выражения, передают нежные, трепетные удары крыльев, трогательное возмущение: здесь умирание — борьба.
Умирающий лебедь Павловой покорно скользил в ничто, умирающий лебедь Улановой борется за жизнь и побеждает в самой смерти».
Об этом же писал и Арнольд Хаскелл во время английских гастролей Большого театра: «Чудесная Уланова сумела показать глубину и драматизм. Ее «Умирающий лебедь» отличается по концепции от лебедя Павловой. Это героический лебедь, торжествующий даже в смерти».
[537x699]
[250x235]
|
Россия, матушка Россия, сколько человеческих судеб трагических и нелепых пришлось тебе видеть... 3 января 1936 года в городе Емецке Архангельской области родился поэт земли русской Николай Михайлович Рубцов. Его творчество не было по достоинству оценено при жизни. А жизнь его была сродни жизни многих русских поэтов - страдания, боль, неустроенность и трагический финал. Рубцова часто называют вторым Сергеем Есениным и так оно и есть. В своей краткой автобиографии Николай Рубцов пишет: "Стихи пытался писать еще в детстве. Особенно люблю темы родины и скитаний, жизни и смерти, любви и удали. Думаю, что стихи сильны и долговечны тогда, когда они идут через личное, через частное, но при этом нужна масштабность и жизненная характерность настроений, переживаний, размышлений." Он писал много и писал: о любви, русской природе, русском народе и его жизни. Чудесные лирические стихи, на которые спустя годы будут писать песни...
[показать] |
В минуты музыки В минуты музыки печальной И первый снег под небом серым Давно душа блуждать устала Но все равно в жилищах зыбких - И все равно под небом низким Как будто вечен час прощальный, 1966 |
Всенародное признание Николая Рубцова, как поэта, пришло после его трагической гибели в 19 января 1971 года: он погиб в ночь на Крещение, как будто бы следуя своему же предсказанию, сделанному в стихотворении "Я умру в крещенские морозы...". Прощаясь на кладбище с поэтом, писатель Виктор Астафьев сказал: "Человеческая жизнь у всех начинается одинаково, а кончается по по-разному. И есть странная, горькая традиция в кончине многих больших русских поэтов - все великие певцы уходили из жизни рано и, как правило, не по своей воле." Но во многом вина в столь раннем уходе талантливого поэта лежит и на окружавших его людях: коллегах-писателях, родных, всех, кто его не замечал при жизни, кто не ценил его творчество... Ныне слава поэта перешагнула в третье тысячелетие. Его печатают, ему ставят памятники... но человека уже нет.
[404x404]
[250x320]
[307x384]17 апреля 2009 г исполняется 80 лет немецкому композитору и руководителю эстрадного оркестра Джеймсу Ласту (James Last)
Джеймс Ласт 2008 г
Первое выступление Ласта прошло в 1946 году в составе танцевального оркестра на "Радио Бремен". С 1950 по 1952 годы Ласт лучший джазовый басист года. В 1964 музыкант создает собственный оркестр и пишет танцевальные аранжировки популярных мелодий различных исполнителей. В 1965 году Ласт записывает первую долгоиграющую пластинку и почти 40 лет считается непревзойденным в жанре танцевальной музыки. 206 пластинок Ласта стали "золотыми", 17 - "платиновыми".
Гео́рге Замфи́р (рум. Gheorghe Zamfir, род. 6 апреля 1941 г.) − румынский музыкант. Сначала планировал стать аккордеонистом, однако уже в 14 лет начал играть на пан-флейте. Закончил Бухарестскую академию музыки, где был учеником Феника Люка. В настоящее время живет и преподает музыкальное искусство в Бухаресте. Играет на модернизированной версии румынского национального инструмента, пан-флейте (най), которая состоит из 20-30 трубок, с расширенным звуковым диапазоном и большим количеством тонов Георге Замфир известен тем, что исполнил на нае мелодии к французским фильмам. Его самым известным саундтреком является мелодия с национальными мотивами, написанная другим композитором румынского происхождения – Владимиром Косма – к кинокомедии «Высокий блондин в черном ботинке» с Пьером Ришаром. Кроме того, Замфир исполнил на нае знаменитую на весь мир мелодию «Одинокий пастух» (The Lonely Shepherd
[300x300]